DJ Times ‘ 50 største elektroniske dansespor i årtiet

mens der kun er et par dage tilbage i det vilde år, der var 2019, når uret rammer midnat den 31.December, markerer det slutningen på et uhyrligt årti.

ti år er ret lang tid, uanset hvilken måde du ser på det, især i det stadigt skiftende landskab i verden af elektronisk dansemusik.

med genretendenser, der kommer og går, danseikoner, der tilføjer deres arv, up-and-comers, der udvikler sig til husstandsnavne ud over utallige hymner, der dominerer luftbølgerne og festivalkredsløbet, har det sidste årti fuldstændigt forvandlet verden af elektronisk dansemusik globalt.

nu hvor 2020 officielt banker på vores dør, har DJ Times taget sig tid til at håndplukke de 50 spor, der er defineret i dette årti i musik, som indeholder en bådbelastning af tidløse melodier, festivalvåben, radio fan-favorit og en flok perler, du sandsynligvis har glemt.

tjek vores komplette liste nedenfor!

50. Baauer-Harlem Shake

denne uptempo bass anthem sampling Plastic Little ‘ s 2001 sang “Miller Time” spirede hurtigt ind i et viralt fænomen med Baauer ‘ s “Harlem Shake” bliver soundtracket til en Internet meme med samme navn. At tage Youtube med storm, det er umuligt at glemme de vilde og kreative videoer, der gjorde denne kaotiske melodi til en af årtiets sande hæfteklammer.

49. Deorro-Five Hours

kendt for sine truende Melbourne Bounce produktioner, Deorro leveret en simpelthen fantastisk instrumental “Five Hours”, som senere ville modtage helt radio-klar makeover takket være vokal fra Chris brun. Disse opløftende bounce skønhed stadig antænder dansegulve selv fem år efter sin oprindelige udgivelse.

48. Duke Dumont-Ocean Drive

Duke Dumont ‘ s “Ocean Drive” var en plejefri perle af en produktion, der dominerede sommeren 2015. Det dominerede straks hitlisterne, der hurtigt blev en af Dumonts mest kendte hitsingler til dato.

47. Martin Solveig-The Night Out (Madeon Remiks)

mens originalen var et hit i sig selv, var det Madeons remiks af Martin Solveigs “The Night Out”, der satte det franske Produktions vidunderbarn på kortet, når det kom til en verden af elektronisk dansemusik. Denne farverige, feel-good gengivelse dominerede 2012 af den rigtige grund og katapulterede en ung Madeon i rampelyset, hvor han fortsætter med at skinne lyst i dag.

46. Rusko-Boo Boost

når det kommer til dubstep ‘ s verden, er Ruskos “Boo Boost” En tidløs spærring af bas, der inspirerede et flertal af bashandlinger, der dominerer festivalkredsløbet i dag. Stadig at være en fan favorit, når spillet ud live ni år efter sin oprindelige udgivelse, denne beskidte bas behemoth næret af nervepirrende kvinder og vakler har størknet sig i dubstep hall of fame.

45. Flume ft. Kai-Never Be Like You

kommer som den førende single fra sit andet studioalbum, hud, flumes drømmende “Never Be like You” med Kai fremviste ausutuams produktion dygtighed. Drevet af spacey omgivende støj og englevokal, denne fremtidige basfarvede skønhed fungerer som en følelsesladet lytteoplevelse, mens du pakker et slag.

44. Emma Louise-mit hoved er en Jungle

gør det runder ganske lidt tilbage i 2013, MK slående, klaver-drevet remiks af Vankelmut & Emma Louises “hoved er en Jungle” dominerede klubbens hele verden udstrålende ren eufori, uanset hvor det gjorde en udseende. At være lyden svarende til ren lyksalighed, dette er en remiks, der kan modstå tidstesten.

43. DJ Snake, Lil Jon-slå ned for hvad

der er ingen adrenalinsus helt ligesom DJ Snake og Lil Jons kolossale samarbejde “slå ned for hvad,” som er en af de sande parti hymner af årtiet. At være det spor, der populariserede brugen af sætningen, vil dette knoglerattlende festivalvåben stadig lyse dansegulvet til i dag.

42. Gesaffelstein-Hellifornia

for nylig genopstod rocking en ærefrygtindgydende Vantablack kulør, Gesaffelsteins “Hellifornia” er let betragtes som standout af hans diskografi til de fleste. Techno ‘s French prince of darkness’ blomstrende industrielle-tinged single er en badass melodi, der sætter tonen for hans debutalbum, Aleph.

41. Pendul – Øen-Pt. Jeg (daggry)

som masser af spor spredt over hele denne liste, pendulets “Øen – Pt. Jeg (daggry)” er en melodi, der fuldstændigt ændrede det elektroniske landskab. Med ” The Island “som en todelt musikalsk rejse, er det anthemiske vokaludbud fra” daggry ” blevet en dansemusikhæftning, der aldrig vil falme væk.

40. Sub fokus ft. Alpines-tidevandsbølge

Sub Focus’ “tidevandsbølge” var den tredje single, der blev frigivet fra hans andet studioalbum, Torus. Dette kraftfulde vokaldrevne drum ‘ n ‘ bas våben, der stadig resonerer med skarer i dag, fortsætter med at tjene som en spidsbelastning af bas, der tager enhver fest til det næste niveau, ligesom det gjorde for syv år siden.

39. Kaskade-Atmosphere

uden opbevaring af udgivelser i løbet af det sidste årti har Kaskades sjælfulde single “Atmosphere” adskilt sig fra resten af pakken som en ægte fan-favorit. Denne feel-good produktion er drevet af smukke klaverakkorder og anthemisk vokalkrog, det er umuligt ikke at blive fejet væk af den bevægende skønhed.

38. Cash Cash ft. Take Me Home

da progressive house dominerede luftbølgerne, tog Cash Cash ‘ s opløftende crossover-hit “Take Me Home” med Bebe Reha verden med storm. Hurtigt bliver uundgåelig (af alle de rigtige grunde), vil denne skyhøje skønhed for evigt pumpe nogle alvorlige energi ind i et rum.

37. Duck Sauce-Barbra Streisand

Avid dansemusik fans vil huske A-Trak og Armand Van Helden havde sluttet sig til Duck Sauce. Sprænge højttalere tilbage i 2010 ved hjælp af en prøve fra Boney M. ‘ s 1979 melodi “Gotta Go Home”, “Barba Streisand” er en ægte Nu-disco klassiker, der er i en egen liga.

36. Otto ved-Million Voices

at være en af de mere følelsesladede Mainstage-hymner uden tekster, Otto kender’ “Million Voices” er simpelthen en ekstatisk sangdrevet, der taler bind. Udstråler en aura af eufori hele vejen igennem, dette spor er garanteret at vende enhver rynke på hovedet.

35. Armin van Buuren ft. Trevor Guthrie-Sådan føles det

allerede en ægte trance titan og legende i det elektroniske rum, “Sådan føles det” var Armin van Buuren ‘ s første radioklare crossover. At være Armins første top 10 hit over hele verden og endda blive nomineret til Grammy-prisen 2014 for bedste Dansoptagelse, er det svært at argumentere for, at dette melodiske mesterværk ikke er en af hans fineste produktioner til dato.

34. Knife Party-Internet Friends

Poking sjov på sociale medier og den stigende popularitet af Facebook på det tidspunkt, Knife Party ‘ s “Internet Friends” tog scenen med storm med sin spøgende robot chant og ubestridelig elektro energi.

33. Dirty South & Alesso-City of Dreams

Progressive kraftcentre Dirty South og Alesso sætter deres kreative sind sammen for deres lykkelige samarbejde, “City of Dreams.”Denne euforiske og opløftende mesterligt udformede skønhed har skyhøje vokal fra Ruben dis. At bevise at være forud for sin tid, “City of Dreams” er virkelig tidløs klassiker.

32. Alison Eventyrland – Jeg vil have U

at være den førende single fra hendes rolige EP og senere med på hendes kritikerroste debutalbum Run, Alison Eventyrlands “Jeg vil have dig” var den blomstrende hymne, der straks blev en fanfavorit blandt det elektroniske samfund og hendes jævnaldrende. Også med i videospilene “NBA 2K17”, “for horisont 3” og Netfloks “The Haunting of Hill House” blomstrede Eventyrlands standout single hurtigt ind i et helt crossover-hit.

31. Eric Pryds-hver dag

en anden tilføjelse til Eric Pryds’ stadigt voksende Diskografi, “hver dag” kom som den førende single fra hans debutstudioalbum, opus. Denne styrkende kugle af energi vil for evigt blive betragtet som et af Pryds’ virkelig ikoniske spor……..og der er masser at vælge imellem.

30. Diplo ft. Nicky da B-Udtryk dig selv

Engineering en tværktasisk festsang, der kom ind i mainstream, Diplos “Udtryk dig selv” med Nicky da B er en fyrig og genrebøjning, der aldrig vil blive nægtet. Dette er en højttaler-scortcher, der blev opdrættet for at antænde dansegulvet.

29. Galantis-løbsk (u & I)

med en Diskografi pakket til randen med livlige, feel-good produktioner, Galantis’ “løbsk (u & I)” er uden tvivl den svenske Duos største hit single til dato. Den førende single i deres debutstudioalbum Apotek tog hurtigt dansemusiksamfundet med storm drevet af dets anthemiske kor.

28. R kristif kristis du Sol-Innerbloom (hvad så ikke Remiks)

at være en hæfteklamme i hans sæt i næsten fire år nu, hvad så ikke er remiks af R Kristif Kristians du Sols “Innerbloom” er følelsesladet lyksalighed fra start til slut. Da denne perle er et af de mere følelsesladede spor i årtiet, har de fleste ivrige dansemusikfans et blødt sted for dette simpelthen fantastiske stykke produktion.

27. Steve Aoki, Chris Lake & Tujamo – udbenet

det er ikke hver dag, vi modtager et spor opkaldt efter et skateboardtrick i elektronisk musik, men Chris Lake, Steve Aoki og Tujamo fik det bestemt til at fungere. “Boneless” blev straks en festivalfan-favorit med dette hårdtslående våben, der var en hæfteklammer i hele 2013 og modtager stadig ret publikumsreaktionen i dag.

26. Afrojack ft. Eva Simons-overtag kontrol

i hvad der let kan betragtes som den ultimative klubsang i årtiet, Afrojacks “overtag kontrol” med Eva Simons er lærebogsdefinitionen af tidløs med denne elektrificerende elektrobombe, der fortsætter med at lyse luftbølgerne på klubber, barer og fitnesscentre over hele verden.

25. Nero-Promises

forbliver en dansegulvklassiker alle disse år senere dominerede Neros “løfter” hitlisterne lige ud af porten og blev straks en festivalsang. Takket være Alana ‘ s æteriske vokal, der leverer et af de mest ikoniske kor, elektronisk musik nogensinde har set, er “Promises” forever en virkelig tidløs klassiker.

24. Scary Monsters and Nice Sprites

før Skrilleks blev det husnavn, han er i dag, var det hans album Scary Monsters and Nice Sprites, der helt vendte dansemusiklandskabet på hovedet og indvendigt ud. Titelsporet, drevet af piercing synths og knogle-raslende bas vandt en Grammy for bedste dans optagelse fremvisning de guttural lyde til dubstep til masserne.

23. Alesso vs OneRepublic-hvis jeg mister mig selv (Alesso Remiks)

meget sjældent kommer en remiks sammen, der overskygger originalen, men det er sikkert at sige Alessos remiks af Onerepublics “hvis jeg mister mig selv” er et godt eksempel på det. Denne opløftende, progressiv husgengivelse ville senere blive nomineret til en Grammy, mens han fortsatte med at være en standout af hans diskografi den dag i dag.

22. Jeg kan ikke stoppe

kommer på et tidspunkt, hvor dubstep blæste sindet hos fans af elektronisk dansemusik, kastede Flush Pavilion bomben, der kom i form af hans brutale bass hymne “Jeg kan ikke stoppe.”Frigør hans raseri med denne melodiske, men alligevel ødelæggende behemoth, der kan ikke benægtes, at denne dårlige dreng har størknet sin plads i bass hall of fame.

21. Dj slange ft. & DJ slange ft. M Kristian-Lean On

at være en af de bedst sælgende sange nogensinde ud over at toppe listen for de fleste streams nogensinde på et tidspunkt, kan DJ Snake ‘ s “Lean On” let sættes i en egen liga. Kommer som en farverig, moombahton-farvet perle, dette berusende samarbejde var en global kommerciel succes. Det er vanvittigt at tro, at Rihanna og Nicki Minaj gik videre med denne.

20. Offentliggørelse ft. Sam Smith-Latch

i en tid, hvor dance-pop syntes at dominere radiobølgerne, tjente Disclosure ‘ s “Latch” med Sam Smith som brorens breakout hit. Coming lead single fra deres debutstudioalbum, Settle og var et ægte sovende hit, der klatrede hitlisterne over hele kloden.

19. Bastille-Pompeji (Audien Remiks)

en anden sjælden lejlighed til en remiks, der overgår en original, kommer med audiens anthemiske remiks af Bastilles “Pompeji”, som senere blev nomineret til bedste Remiks optagelse ved den 57.årlige Grammy-priser. At blive den ultimative feel-good festivalsang i løbet af sommeren 2014, vil audiens opløftende gengivelse for evigt være en fanfavorit.

18. Kid Cudi-Pursuit of Happiness (Steve Aoki Remiks)

betragtes som det ultimative festvåben takket være at blive vist på soundtracket til projektet, Steve Aoki ‘s high-octane remiks af Kid Cudi’ s “Pursuit of Happiness” er et spor, der aldrig vil falme væk. Uanset om det er en ivrig elsker af elektronisk dansemusik eller afslappet fan, vil denne elektrificerende gengivelse for evigt antænde enhver festatmosfære.

17. Mat til & Porter Robinson-let

udstråler ren eufori overalt, Mat til og Porter Robinsons “Easy” er lydækvivalenten til ren lyksalighed. Med sin uimodståelige sing-a-long kvalitet og trang til at bælte dine hænder i luften, dette er et feel-good samarbejde, der virkelig legemliggør musikens kraft.

16. Afrojack & Steve Aoki ft. Miss Palmer-No Beef

et andet tidløst våben er Afrojack og Steve Aokis “No Beef”, der fungerer som et kolossalt samarbejde, der simpelthen var forud for sin tid. Denne elektrificerende elektrobombe er toppræstation fra to af årtiets kraftværksproducenter.

15. Avicii-Vågn mig op

ændring af det elektroniske landskab for evigt, Avicii ved hjælp af Ultra Music Festival i Miami som testplads for denne sjælfulde hit single “Vågn mig op” vil være et øjeblik, det elektroniske dansemusikfællesskab aldrig vil glemme. Dristig at være anderledes, dette melodiske mesterværk med Aloe Blacc viste produktionskraften, når det kommer til at tænke uden for boksen.

14. Ivan Gough & benefit ft. Georgi Kay-i mit sind

mens der bestemt ikke var noget galt med originalen, blev Ivan Gough og Feenikspavls “In My Mind” taget til nye højder takket være den svenske legende Aksvå. Denne adrenalinpumpende progressive hymne er en hurtig ildkugle af energi, der for evigt vil modstå tidstesten.

13. Sebastian Ingrosso, Tommy Trash & John Martin – Reload

et tilbagevendende tema i hele denne liste er et antal progressive husfanfavoritter, der overtog festivalkredsløbet, og Sebastian Ingrosso, Tommy Trash og John Martins “Reload” passer bestemt i kategorien. Denne euforiske skønhed er virkelig tidløs og omfatter kraften i progressivt hus.

12. Benny Benassi ft. Gary Go – Cinema

efter at have fået sin tilstedeværelse til at føle noget som en ødelæggende bold med udgivelsen af hans Scary Monsters and Nice Sprites album, fortsatte Skrilleks med at frigøre sin raseri med en remiks af “Cinema”, der var absoulty mental. Mens originalen er en boblende og opløftende perle af en produktion, blev den fuldstændigt omdannet til en guttural knurrer. Bedre end originalen? Det er for dig at beslutte!

11. Porter Robinson-Language

før madlavning op hans fejlfri mesterværk “verdener,” det var “Sprog”, der fremvist Porter Robinsons upåklagelig produktion dygtighed. Denne salige skønhed fungerer som en følelsesladet perle, der efterlader lyttere fanget i deres følelser indtil slutningen af tiden.

10. Svensk hus Mafia ft. John Martin-du skal ikke bekymre dig barn

at være den ultimative følelsesmæssige singalong, svenske House Mafia ‘ s “du skal ikke bekymre dig barn” var soundtracket til farvel tour som overgik deres chart-topping hymne “redde verden” som deres største hit. Denne sentimentale melodi fungerede som det perfekte farvel, der førte ind i deres sammenbrud, der ramte dansemusikfans, hvor det gør ondt…..indtil Genforening fem år senere.

9. Calvin Harris-Føl dig så tæt

tjener som en af hans mange chart-topping melodier den dominerede luftbølgerne, Calvin Harris’ “Feel So Close” vokaldrevet, guitar-drevne popsang, der katapulterede ham ind i dansemusikens spotlight. Stadig betragtet som et” nyt barn på blokken ” på det tidspunkt, han kunne hurtigt cementere sig som dansemusik få magtproducenter.

8. 8010 >

kommer som et af de få platinhits på denne liste, var Kreellas “Alive” den tidligere trios breakout-hit, der overtog radiobølgerne, der kom som en elektrificerende singalong, hvilket hurtigt gjorde dem til de hotteste navne i spillet.

7. Rihanna ft. Calvin Harris-vi fandt kærlighed

i lighed med Afrojacks “overtag kontrol” er Rihanna og Calvin Harris’ “vi fandt kærlighed” en anden ubekymret synth-drevet dansesang, der fortsætter med at udløse dansegulve på klubber og barer næsten otte år efter udgivelsen.

6. Svenske House Mafia-redde verden

modtagelse af en Grammy nominering til bedste dans optagelse supergruppe svenske House Mafia anthemic “redde verden” overtog den elektroniske dansemusik plads og radiostationer over hele kloden, klatring hitlisterne ud af porten. En af de mange singalongs hits på denne liste er bad boy vil altid tjene op en dødelig dosis af nostalgi.

5. deadmau5-hæv dit våben

med deadmau5, der har ret den lange Diskografi, er der en håndfuld værdig til at lave denne liste, men “hæv dit våben” er sejrherren af alle de rigtige grunde. Denne følelsesladede basboomer er i en liga for sig selv takket være sin slående vokal sammen med en grynet spærreild af bas.

4. Dd ft. Ræve-klarhed

der var ingen mangel på “mainstream” dansesange, der overtog radiobølgerne i løbet af sommeren 2013, men den Grammy-prisvindende “klarhed” var i en egen liga. Den sjælfulde, elektro-farvede skønhed er uden tvivl den tyske producents mest succesrige single til dato.

3. Sebastian Ingrosso & Alesso ft. Ryan Tedder-Calling (Lose My Mind)

svenske tungvægte Sebastian Ingrosso og Alesso gik sammen med Ryan Tedder til den opløftende festival fire-starter “Calling (Lose My Mind).”Dette euforiske samarbejde betragtes som en af de mest populære progressive hussange nogensinde og leverer en energi, der er ulig nogen anden.

2. Martin Garriks-Dyr

mens de fleste dansespor har et pop-farvet touch, der gør deres vej til radioen, var Martin Garriks breakout-hit “Animals” en blomstrende big room-hymne med øjeblikkelig kommerciel succes. At være både kaotisk og unik i forhold til alt andet derude, tog den daværende lovende Produktions vidunderbarn verden med storm (bogstaveligt talt!) og aldrig set sig tilbage .

1. Avicii – Levels

når det kommer til talende dansespor i årtiet, er “Levels” let den første, der kommer til at tænke på. At være et transcendent og glædeligt partivåben, der let kan betragtes som det moderne ækvivalent med Darudes “Sandstorm”, førte Aviciis breakout-hit fra 2011 anklagen om “EDM” – dille her i USA. Det viste sig for verden, at elektronisk dansemusik var en styrke, der skulle regnes med, og soveværelsesproducenter kunne finde sig i samme samtale som musikindustriens største kunstnere. Desværre kom Aviciis succes med, at det svenske talent betalte den ultimative pris, men hans arv vil for evigt leve videre med dette eksplosive melodiske mesterværk.

Klik her for at se mere musik.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.

More: