jos kävit viime kesänä Cap d ’ Antibesissa ja huomasit vaeltavasi yöllä vedessä, on hyvä mahdollisuus, että kohtasit 39-vuotiaan Anthony Gonzalezin aloittamassa päiväänsä tuijottaen merestä pomppivaa kuuta. Viettäessään kesää kotikaupungissaan M83-lauluntekijä ja bändijohtaja (joka jakaa aikansa Los Angelesin ja Ranskan välillä) aloitti päivänsä takaperin, nousi illalla ja aloitti päivänsä kävelyllä autiossa kylpyläkaupungissa.
Gonzalez siirtyi Ranskaan vuonna 2018 paetakseen uransa paineita M83-sarjassa. Gonzalezin vuoden 2016 julkaisun—Junk—ja sitä seuranneen kiertueen kaupallisen ja kriittisen pettymyksen jälkeen yhtyeen johtaja tarvitsi tauon selvittääkseen, mitä M83: lle tarkalleen oli seuraavaksi luvassa. Se osoittautui Digital Shades Vol. 2, jatkoa melko ambient ja textural 2007 julkaisu. Gonzalez muutti pois pakon edessä, sillä Junkin ja sen kiertueen jälkeen hän tunsi itsensä tyhjäksi, hieman rikkinäiseksi ja pettyneeksi musiikin kaupallisiin puoliin. Hänen silmissään DSVII on panokseton yritys, nollaus artistille, joka yrittää löytää uudelleen, miksi hän pitää musiikin tekemisestä muutenkin.
”digitaalisten sävyjen työstäminen on aina tapa puhdistaa itseni”, Gonzalez selitti VICELLE. ”Olin juuri päättämässä iso kiertue Junk, paljon työtä Cirque du Soleil, ja minun piti tehdä jotain itselleni. Minun piti olla hieman itsekäs.”
albumin tekeminen oli Gonzalezille julkaisu, ja DSVII: n ja siihen liittyvän elokuvan tulokset ovat huikeita. Se on upea levy, blanketed rehevä syntetisaattorit M83 tunnetaan, mutta teatraalisuus on riisuttu ja mitä jää on ikkuna mikä inspiroi ja vaikuttaa artisti. Sykkivä cembalo ja haunted kuoro ” Hell Riders ”muistaa eeppinen ja uskalias tulokset suuren budjetin 80-luvun elokuva, kun taas rakkauden väsynyt piano ja lähes sakarinen harmonisoiva syntetisaattori” Oh Yes you ’re There, Everyday,” ovat yhtä osia infomercial ja bleeding-heart ballad.
Gonzalez vietti kesän 2018 kirjoittaen joka ilta kolmen kuukauden ajan, ennen kuin demosi seuraavat kappaleet M83-yhtyeen jäsenen Joe Berryn kanssa. Hän vietti seuraavat kuukaudet studiossa viimeistellen DSVII: tä matalapaineisessa ympäristössä, sellaisessa tilassa, joka inspiroi Gonzalezia tuntemaan olonsa tarpeeksi mukavaksi aloittaakseen seuraavan M83 pop-albuminsa työstämisen. 20. syyskuuta DSVII on hiljainen hetki M83: N loud diskografiassa, mutta silloin tällöin nämä tauot ovat tarpeen. Festivaalilavat ja keikkabussit saavat odottaa. Puhuimme Gonzalezin kanssa siitä, miksi tämä albumi on sekä uutta maaperää M83: lle että paluuta sen juurille.
VICE: ”Vol. 1 ’ on alkuperäisessä Digital Shades-julkaisussa, mutta oliko suunnitelmana aina tehdä jatko-osa?
Anthony Gonzalez: the first one, ollakseni rehellinen, oli albumi, jonka tein vain täyttääkseni levy-yhtiösopimuksen. Huijasin kai vähän. Elämä alkaa olla todella rankkaa kaikille-artisteille, kenelle tahansa, oikeasti. Siellä on paljon kilpailua ja sinun täytyy taistella tiesi läpi viidakon. Julkaisuja tulee joka päivä enemmän ja enemmän-sama juttu myös elokuvalle. Artistina on vaikea olla olemassa.
sen sijaan, että olisin yrittänyt olla olemassa kunnon albumin kanssa, tehnyt promootiota ja kiertueita, halusin tavallaan olla olematta olemassa tämän albumin kanssa. Halusin tehdä jotain outoa ja outoa, josta kukaan ei varmaan pidä niin paljon . Halusin vain tehdä albumin enkä käsitellä paineita vastata liian moniin kysymyksiin haastatteluissa, tehdä promootioita, tehdä valokuvia, kaikkea sellaista. Halusin vain tehdä jotain yksinkertaista, joka tuli sydämestäni ja joka ehkä koskettaa joitakin ihmisiä. En halunnut paineita pop-albumin julkaisemisesta.
ihan kuin en haluaisi enää kilpailla. Olen nyt 39-vuotias. Muusikon urasta on tulossa todella, todella vaikeaa. Ihmiset eivät enää osta levyjä. Monet artistit julkaisevat singlejä, koska se on helppo tapa kiertää asioita. En halua enää pelata peliä—ainakaan vielä.
ehkä teen, kun julkaisen toisen kunnon albumin, mutta nykyään haluan vain, että ihmiset unohtavat minut ja aikaisemman menestykseni—vauhtia, me unelmoimme ja ”Midnight City.”Minulla on edelleen tavoite julkaista todella hyvä albumi, joka vie ihmisiä matkalle, vaikka. Niin taisin tehdä täällä.
siinä se hankala osuus onkin. Yritän nollata odotukset ja silti harjoittaa yleisöäsi.
Yes! Olen kyllästynyt odotuksiin. Minulla oli todella vaikeaa romun kanssa. Luulen, että se ei vastannut faneiltani tulevia odotuksia, ja ehkä olen väärässä, mutta tältä minusta tuntui. En halua painostaa itseäni liikaa musiikillani. Kun aloitin, se oli ilo. Menin studioon aina hymy huulilla. Jos niin ei enää ole, en halua jatkaa taistelua menestyksestä.
osaatko puhua hieman oheisesta elokuvasta? Musiikkisi on aina elokuvallista,mutta mikä tässä albumissa erityisesti sopii elokuvakokemukseen?
tämä albumi on täynnä pölyä. Halusin sen kuulostavan vanhalta, rikkinäiseltä ja epätäydelliseltä. Tarvitsin jonkinlaisen visuaalisen viitekehyksen mennäkseni vanhojen tuntemusteni mukaan. Bertrand Mandico on ohjaaja, joka kiehtoo minua. Hän ja veljeni ovat kaksi ranskalaista taiteilijaa, jotka yrittävät ehdottaa ihmisille erilaista elokuvaa. Pidän siitä, että he ottavat riskejä.
tavallaan otan paljon riskejä tämän levyn julkaisemisessa. Ei ole pop-kappaletta, ei sinkkua. Minulle oli tärkeää löytää oikea alter ego työstämään visuaaleja. Bertrand oli täydellinen, hän rakastaa riskejä. Hän on maan alla, mutta hänellä on hienoja ideoita. Hänen estetiikkansa on hyvin puhdasta ja mystistä. Hän on pystynyt kertomaan mielikuvien avulla todella oudon tarinan, joka ei oikein sovi meidän nyky-yhteiskuntaan, jota rakastan.
näet DSVI: n ja DSVII: n erillisenä osana diskografiaasi. Mikä tekee niistä erilaisia kuin muut albumit ja miten voit edelleen harjoittaa niitä alla M83 moniker?
ne ovat erilaisia, koska niissä on vähemmän painetta. Kun julkaisen levyn ja lähden kiertueelle, haluan saada ihmiset tanssimaan ja liikkumaan. Soitamme paljon festareita, koska se kuuluu peliin. Haluan ihmisten tuntevan sen ison viikonloppujuhlan, kun he kuulevat musiikkiani. Niin ei tule käymään digitaalisten sävyjen kanssa. Se on paljon itsekkäämpi albumi. Se on melkein eri kuvasto.
, mutta tämän kanssa siinä oli eri ulottuvuus. Kunnianhimoa oli enemmän. Halusin miellyttää itseäni. Tiedän, että miellyttämällä itseäni pystyn miellyttämään joitakin fanejani.
se saattaa myös vedota useampiin”Midnight City”-faneja edeltäneisiin.
luulen niin. Mutta kaikki on fantastista. Kun soitamme festivaaleilla ja menemme ”Midnight Cityyn”, yleisö reagoi joka kerta. Se on todella fantastinen. Pidän itseäni erittäin onnekkaana, että olen pystynyt tekemään näin menestyneen albumin muutamalla isolla kappaleella. Se on fantastista ja olen hyvin, hyvin kiitollinen, mutta en myöskään halua ihmisten luulevan, että se on ainoa asia, jossa olen hyvä. ”Midnight Cityn” luominen oli fantastinen ja palkitseva kokemus. Minäkin tienasin hyvin. Se antoi minulle mahdollisuuden työskennellä enemmän underground-projekteissa. Mutta haluan ihmisten myös unohtavan ”Midnight Cityn”. En halua ihmisten odottavan uutta. En ole valmis siihen. ”Midnight City” oli vahinko. Se on onnea.
Tiesitkö, kun teit ”Midnight Cityn”, että se olisi ainakin jotain erilaista sinulle?
sitä oli todella vaikea ennustaa. Tiesin, että se on hyvä biisi, mutta se vain ylitti odotuksemme paljon. Meillä oli sellainen fiilis siitä albumista ylipäätään. Tiesimme, että se on hyvä albumi, vilpittömästi. Näimme paljon vaivaa sen eteen. Mutta se ei eroa romusta, joka ei onnistunut. Sitä peliä pitää pelata, kun tekee levyjä. Joskus julkaiset musiikkia oikeaan aikaan ja olet onnekas. Joskus et ole. Hyvä on. Tälle albumille en halunnut välittää menestyksestä.
koska edellinen varsinainen albumisi ei saanut erityisen hyvää vastaanottoa, kutkuttaako sinua lainkaan todistaa jälleen kerran olevasi pop-lauluntekijä?
työstän parhaillaan uutta albumia, joka vie minut kiertueelle. Se on jo edennyt pitkälle ja toivon, että voimme julkaista sen melko pian. Aion silti julkaista pop-albumeita. En halua ihmisten ajattelevan, että olen liian vanha tähän . Ei, Haluan edelleen soittaa livenä, haluan edelleen antaa ihmisille tunteita ja saada heidät tanssimaan. Haluan yhä tuntea jotain lavalla. Se on siis kalenterissa.
entäs prosessi, oletko onnellisin nyt, kun olet suorittanut DSVII: n?
on paljon ristiriitaisia tunteita. Tavallaan tuntuu, että nuorempi sukupolvi (minä mukaan lukien) viettää aina aikaa sosiaalisessa mediassa. Nyt kaikki on esteetöntä. Joka päivä ilmestyy 10 uutta albumia! On vaikea pysyä perässä. Unohdamme ihmeelliset biisit koko ajan. Kun kirjoitin tätä albumia kolme kuukautta, täytin itseni vanhalla taiteella, jota rakastan edelleen. Pelkäsin unohtaa menneet, pelkäsin vanhenemista, ja tämä albumi oli minulle tapa saada yhteys vanhempiin artisteihin ja vintage-soundeihin. Ihmiset olivat todella kokeilevia ja innovoivia.
kaikki tavallaan kuulostavat nyt samalta, kaikki etsivät samaa ääntä. Kaikki käyttävät samoja työkaluja, ja halveksin sitä. Vaikka nykyään on uskomattomia taiteilijoita, he eksyvät massoihin useammin kuin eivät. Minusta se on aika surullista ja pelottavaa, joten sen sijaan, että olisin avoin tulevaisuudelle, pidän siitä, että olen avoin menneisyydelle.
miten sitten jatketaan eteenpäin?
minä vain teen. Ruokin itseäni vanhoista asioista, mutta jotenkin pysyn ajan tasalla ja modernina. Se ei ehkä ole itsestään selvää tämän levyn kanssa, mutta ehkä se tulee olemaan seuraavan kanssa. En halua kuulostaa vanhalta kaverilta, joka on järkyttynyt yhteiskunnasta, mutta olen vähän sellainen. Minusta se muuttuu Vähän nopeasti ja se on epäreilua. Taidemaailma on ylikansoitettu.
mutta minusta on myös hienoa, että kaikkeen pääsee käsiksi. Toivon vain, että olisimme joskus vähemmän itsekkäitä ja yrittäisimme käyttää vähemmän asioita promootiossamme, Instagram ja kaikki sellainen. On tärkeää muistaa, että siellä oli taiteilijoita, jotka tekivät hienoja asioita ja meidän täytyy osoittaa heille kunnioitusta.