BRUNELLESCHI și re-descoperirea perspectivei liniare

Filippo Brunelleschi nu este probabil printre numele pe care majoritatea oamenilor le asociază cu Renașterea, dar ar trebui să fie. A fost un adevărat geniu și una dintre cele mai mari minți din jurul Florenței într-o perioadă în care existau multe genii. Fără contribuțiile sale, Renașterea ar fi fost foarte diferită. Brunelleschi (pronunțat Bru-nel-less-ski) a trăit între 1387-1446. A fost antrenat ca aurar și a intrat în celebra competiție cu Lorenzo Ghiberti pentru a crea ușile de pe Baptisteriul din Florența (citiți această poveste aici). Ghiberti a câștigat Comisia, probabil pentru că Brunelleschi a refuzat să împartă Comisia. Oricum, Brunelleschi a continuat să schimbe cursul Renașterii artistice din Florența în nu unul, ci două moduri enorme. Mai târziu, el va proiecta cu succes și va supraveghea finalizarea enormei cupole roșii de pe Catedrala din Florența, o realizare structurală care a fost cu mult înaintea timpului și a schimbat cursul arhitecturii. S-ar putea argumenta că cea mai mare realizare a sa a fost descoperirea sau re-descoperirea perspectivei liniare.

printre culturile lumii antice, numai grecii și romanii aveau profunzime spațială în artă. Adică, au înțeles cum să creeze o imagine cu adâncime convingătoare și o iluzie pictată sau sculptată a spațiului 3 dimensional. Știm acest lucru pentru că îl putem vedea astăzi în lucrări precum Columna lui Traian sau vilele pictate din Pompei. În Evul Mediu, aceste sensibilități artistice s-au pierdut. Mai exact, întregul punct de vedere al lumii s-a schimbat în Evul Mediu pentru a reflecta Biserica. Artiștii nu mai erau interesați să urmărească reprezentări perfecte ale corpului uman sau ale lumii din jurul lor. După 1000 de ani, artiștii din Florența erau conștienți de faptul că nu știau cum să creeze profunzime convingătoare într-un tablou și lucrau din greu pentru a dezvolta un sistem de perspectivă. Puteți vedea clar acest lucru în opera pictorilor medievali târzii și renascentiști timpurii. Imaginile lor au un aspect plat pentru ei. Uitați-vă la această imagine a lui Hristos care a fost condus la răstignirea sa. Orașul din fundal pare foarte mic, deoarece cifrele îndepărtate în depărtare au aceeași dimensiune ca cele din prim-plan. De asemenea, liniile paralele ale pereților nu se retrag în depărtare. Este o imagine și un exemplu perfect al problemei cu care se confruntă pictorii în jurul anului 1400. Cum faci o imagine realistă? Ni se pare atât de simplu acum, dar a fost o problemă uriașă care a durat secole până când Filippo Brunelleschi și-a dat seama.

Brunelleschi a observat că, cu un singur punct de vedere fix, liniile paralele par să convergă într-un singur punct din distanță. Brunelleschi a aplicat un singur punct de dispariție pe o pânză și a descoperit o metodă de calcul al adâncimii. Într-un experiment celebru, Brunelleschi a folosit oglinzi pentru a schița baptisteria Florenței într-o perspectivă perfectă. El a fost capabil să calculeze matematic scara obiectelor dintr-o pictură pentru a le face să pară realiste. A fost o descoperire monumentală și, în curând, artiștii foloseau metoda de perspectivă a lui Brunelleschi pentru a avea efecte uimitoare în picturile lor. Studiile de perspectivă originale ale lui Brunelleschi au dispărut de mult, dar el a influențat direct multe altele. Prima pictură cunoscută care arată adevărata perspectivă liniară este „Sfânta Treime”a lui Masaccio. În frescă, o cameră falsă a fost creată pe peretele plat al Bisericii folosind perspectiva pentru a simula arhitectura.