1950年代–1960年代：始まり編集
ジム-ヘンソン1989
マペットは1950年代に人形師のジム-ヘンソンによって作成されました。 もともと大人の聴衆のために考案された、ヘンソンは、彼が単語”マリオネット”と”人形”のブレンドとして用語”マペット”を造語したと主張し、後に撤回した。 1955年、ワシントンD.C.のWRC-TVのために制作された短編テレビシリーズ”サム-アンド-フレンズ”でマペッツが紹介された。 ヘンソンと彼の将来の妻ジェーン*ネーベルによって開発された、シリーズは、そのような作品の典型的な物理的なプロセニアム*アーチを組み込まない人形メデ
1960年代、キャラクター、特にカーミットとロールフ—ザ—ドッグは、エド-サリバン-ショーを含むいくつかの深夜のトークショーやテレビコマーシャルに寸劇に登場した。 Rowlfは、ジミー・ディーン・ショーにジミー・ディーンと共に出演し始めたときに、ネットワーク・テレビに定期的に出演した最初のマペット・キャラクターとなった。 1966年、ジョーン-ガンツ-クーニーとロイド-モリセットは子供向けの教育テレビ番組の開発を開始し、この段階でマペットのキャラクターのキャストをデザインするためにヘンソンにアプローチした。 1969年にテレビドラマ化され、1969年に”セサミストリート”としてデビューした。
ヘンソンと彼の創造的なチームは、その後の年の間にセサミストリートと密接に関与しました; ヘンソンは、プログラムのために作成されたマペットのキャラクターの所有権を保持することと引き換えに、彼の演奏料を免除した。 セサミストリートは肯定的な反応を集め、マペッツのシリーズへの関与は、その教育カリキュラムのためのプレゼンテーションの”効果的で楽しい視聴”方法を提供し、その人気の高まりの重要な要素であると言われていた。
: マペットのショーと映画への進出編集
1970年代初頭、マペットはテレビでの存在を続け、主にサタデー-ナイト-ライブの最初のシーズン中にゴーチの土地に登場した。 セサミストリートとの関わりが続くにつれて、ヘンソンはマペッツに焦点を当てたネットワークテレビシリーズの開発を始めた。 二つのテレビパイロット、マペットバレンタインショーとマペットショー: 1974年と1975年にABCで放送された『セックス・アンド・バイオレンス』。
ABCがパイロットを引き継いだ後、アメリカの他のネットワークはこのプロジェクトにほとんど関心を示さなかったため、イギリスのプロデューサー Lew GradeはHensonに近づき、関連するテレビのためにシリーズを共同制作することに同意した。 1976年にデビューしたマペット-ショーは、ミス-ピギー、フォジー-ベア、ゴンゾなどの新しいキャラクターを紹介し、カーミットやロールフなどの既存のキャラクターと一緒に紹介した。 アメリカ合衆国で最初に放送されたシンジケーションでは、マペット-ショーは、そのスケッチ-バラエティ形式、寄席スタイルのユーモアのユニークな形、ゲストスターの多作な名簿のためにますます人気が高まった。 プライムタイム-エミー賞にノミネートされ、1978年の優れたバラエティ-シリーズを含む四つの賞を受賞した。 マペット-ショーの成功により、ヘンソン-アソシエイツは劇場映画に多様化することができ、その最初のマペット-ムービーは1979年にリリースされた。
1980年代–1990年代: その後のプロジェクト編集
マペット映画に続いて、1981年と1984年にそれぞれリリースされたThe Great Muppet CaperとThe Muppets Take Manhattanがありました。 この3作品はアカデミー賞に4部門ノミネートされた。 マペットショーは1981年に五シーズンの実行を終了しました。 1983年、ヘンソンは1987年までアメリカのHBOで放送されていた”Fraggle Rock”でデビューした。
1989年、ヘンソンはマイケル-アイズナーとウォルト-ディズニー-カンパニーとの交渉に入り、後者はジム-ヘンソン-プロダクションズとマペッツを買収することになった。 ディズニーは150万ドルで会社を購入することに関心を表明した。 アイズナーはセサミストリートのマペットのキャラクターを獲得することにも興味を持っていた。 しかし、ヘンソンはこの提案を拒否し、それを契約のための”非スターター”とみなした。 議論が続く中、ヘンソンとウォルト-ディズニー-イマジニアリングは、ウォルト-ディズニー-ワールドのディズニー-MGMスタジオのためにマペットをテーマにしたアトラクションの開発を開始した。
しかし、提案された合併は1990年のヘンソンの死の後に取り消された。 それにもかかわらず、ディズニーはヘンソンとマペッツのアトラクションの開発を継続するためのライセンス契約を開始した。 翌年、Muppet*Vision3DはDisney–mgmスタジオでデビューし、当初の計画から開発された唯一のアトラクションであった。 1992年の『マペット・クリスマス・キャロル』と1996年の『マペット・トレジャー・アイランド』では、ヘンソンと共同製作を行った。 1996年から1998年にかけてABCで放映された『マペッツ・トゥナイト』や、1999年にコロンビア・ピクチャーズから発売された『宇宙からのマペッツ』に出演した。
2000年、ヘンソンはに売却された。EM.TV &マーチャンダイジングAGは680万ドル。 しかし、EM。テレビの株式は崩壊し、ヘンソン家は2003年に会社を再買収したが、暫定的にセサミストリートのキャラクターを除いてセサミワークショップに売却された。
2000年代:Disney acquisitionEdit
最初の交渉が始まってから14年後、Disneyは2004年2月17日にHensonからMuppetsの知的財産を7500万ドルで取得した。 この買収は、マペッツの映画とテレビの図書館のほとんどと、ビッグ-ブルー-ハウスのテレビシリーズのクマで構成されていました。 例外はセサミストリートの文字が含まれていました; 『The Muppets Take Manhattan』、『Muppets from Space』、『Kermit’s Swamp Years』の配給権はソニー・ピクチャーズ・エンタテインメントに、『It’s A Very Merry Muppet Christmas』はNBCUniversal Television Distributionに保持されている。 買収後、ディズニーはキャラクターとフランチャイズの管理を担当する完全子会社であるマペッツ-スタジオ（当初はマペッツ-ホールディング-カンパニー）を設立した。 その結果、”マペット”という用語はディズニーの法的商標となりました; ディズニーからのライセンスの下で、セサミワークショップは、彼らのキャラクターのための用語だけでなく、カエルのカーミットのアーカイブ映像を使用し続けています。
ヘンソンは、エメット-オッターのジャグ-バンド-クリスマス、クリスマス-トイ、セサミストリート：20アンド-スティル-カウント、ヘンソンの場所、ビリー-バニーのアニマル-ソングス、オリジナル-ドッグ-シティ-スペシャル、ドナの日など、ディズニーが所有するマペット-キャラクターをフィーチャーしたいくつかの作品の権利を保持している。 これらのいくつかはその後ノーカットでリリースされているが、エメット-オッターのジャグバンドChristmasとThe Christmas Toyのほとんどの現在のリリースでは、Kermit the Frogの出演は省略されている。 2015年のABCファミリーの放映、2017年のDVDと2018年のBlu-rayのエメット-オッターの”Jugband Christmas”、Amazon Prime Videoの”The Christmas Toy”がカーミットのシーンを再インスタートした。
買収が完了した後、Disneyは徐々にフランチャイズを主流に再導入し始め、会社のさまざまな部分でマペットを宣伝しました。 マペッツはディズニー・チャンネルに出演し、ABCのテレビ映画『マペッツのオズの魔法使い』（2005年）に出演した。 2008年12月17日にNBCで放送されたテレビスペシャル『A Muppets Christmas:Letters to Santa』で初披露された。 より多くの視聴者を取り戻す方法として、ディズニーはYouTubeのための一連のビネットを制作し、Disney.com”ボヘミアン-ラプソディ”のカバー-バージョンはこれらのプロジェクトの中にあり、すぐにバイラルになり、最終的に90万回の再生回数を記録し、ウェビー賞を受賞した。 2010年、マペッツはマペッツ-キッチン-ウィズ-キャット-コーラに出演し、キャット-コーラと共演し、料理のデモンストレーションを披露した。 同年、ディズニーはマペッツを使って、同社のテーマパークでのボランティア活動を促進した。 マペッツをフィーチャーしたハロウィーンスペシャルは、その期間中に開発され、その月にABCで放送される予定であったが、キャンセルされた。
2010s–present:Renewed success;current projects編集
2011年、The Muppetsはキャラクターの”創造的な再起動”として役立つことを意図した同名の第七の映画で紹介されました。 ウォルト・ディズニー・ピクチャーズは2008年からマペッツ映画の開発を進めており、ジェリー・ユールの未使用の脚本を採用することを検討していた。 ジェームズ-ボビン監督、ジェイソン-シーゲルとニコラス-ストーラー脚本、シーゲル、エイミー-アダムス、クリス-クーパー、ラシダ-ジョーンズ主演のマペッツは批評的かつ商業的な成功を収め、アカデミーオリジナル曲賞を受賞した。 映画の宣伝キャンペーンの間、マペッツはディズニーのプロモーション広告や流行のマーケティング活動に登場し、Google+のプロモーションビデオにも登場した。 2012年3月、マペッツはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのスターに選ばれた。 その年、マペッツはモントリオールでJust for Laughs comedy galaを主催した。
マペッツの成功に続いて、ディズニーは2012年に第八の映画を発表し、BobinとStollerはそれぞれ監督と脚本に戻った。 『Muppets Most Wanted』は2014年にリリースされ、主演はリッキー・ジャーヴェイス、ティナ・フェイ、タイ・バレル。 この映画は肯定的な評価を受けたが、興行的には商業的に失望した。
ディズニー-シアター-プロダクションズは、2013年にマペッツをベースにしたライブショーが活発に開発されており、トーマス-シューマッハが技術的なコンポーネントがどのように機能するかを見るために15分のショーが行われていたと発表した。 “マペット-モーメント”（”Muppet Moments”）は、2015年にディズニー-ジュニアで放送されたテレビドラマである。 短編シリーズは、マペットと幼い子供たちの間の会話を特徴としています。
『Muppets Most Wanted』のリリースが低迷した後、Disneyは他のメディアプラットフォーム、特にテレビでのmuppetsの存在感を拡大することに興味を持っていた。 新しいゴールデンタイムのシリーズのための議論は、マペッツスタジオ内で内部的に始まった。 2015年4月までに、ビル・プラディは『マペッツ2015』というタイトルでパイロットの脚本を執筆するように依頼された。 2015年5月、ABCはPradyとBob Kushellによって共同開発され、Randall Einhornによって監督された同名のシリーズを委託した。 The Office、Modern Family、Parks and Recreationなどの他のモキュメンタリースタイルのシリーズのパロディとして開発されたThe Muppetsは、Miss Piggyが主催する深夜のトークショーを制作したため、ロサンゼルスのMuppetsの日常的な個人的および職業的な生活を描いた。 このシリーズは2015年9月22日にアメリカ合衆国で初演され、批評家はショーの大人のユーモアを賞賛したが、執筆と特徴付けを批判した。 シーズン終了後、2016年3月1日に契約が解除された。
2017年9月、ザ・マペッツはボビー・モイニハンが主催するハリウッド・ボウルでライブ・コンサート・シリーズを行った。 この公演に続いて、2018年7月にロンドンのO2Arenaで行われた2回目のイベントが、米国以外では初めて開催されました。
2018年2月、DisneyはDisney+向けにウェブテレビの再起動シリーズを開発中であることを発表した。 『マペッツ・ライブ・アザー・デイ』（Muppets Live Another Day）として知られるこのプロジェクトは、1980年代の『マペッツ・テイク・マンハッタン』（The Muppets Take Manhattan）の出来事を舞台に、カーミットが失踪後にロールフ・ザ・ドッグを探すためにマペッツを募集していることを描いた限定シリーズとして意図されていた。 監督はジェイソン-ムーア、脚本はジョシュ-ガド、アダム-ホロウィッツ、エディ-キッツィス、プロデュースはABCシグネチャー-スタジオとマペッツ-スタジオ、オリジナル音楽はロバート-ロペス、クリステン-アンダーソン＝ロペスが担当した。 マペッツ・スタジオの経営陣が変わってマペッツのクリエイティブ・ディレクションが変わった後、ディズニーは2019年9月にプロジェクトの開発を中止した。 2019年8月に発表されたディズニー+シリーズ第2作『Muppets Now』が、2020年7月31日に公開された。