彼はオーボエを演奏し、薄い口ひげを身に着け、ハーレム-ルネッサンスの間にジャズミュージシャンや詩人ラングストン-ヒューズと協力した。 1936年のハリウッド-ボウル-コンサートでロサンゼルス-フィルハーモニー管弦楽団を指揮したとき、アメリカの主要なオーケストラを指揮した最初の黒人であった。 彼の”アフロ-アメリカン-シンフォニー”は、束縛の中でこの土地にもたらされ、人種差別の世代に耐えることを余儀なくされた人々の痛みと憧れを蒸留しました。
ヨーロッパ人が支配する古典的なカノンの端に残っているスティルの作品は、今日ではあまり演奏されていません。 彼らはアメリカの音楽を定義するために溝と抑圧から上昇したジャズ、ブルース、スピリチュアルとエコー。 1978年にロサンゼルスに家を建て、ここで亡くなったスティルは自伝の中で、ブルースは”アメリカの黒人の世俗的な音楽であり、多くのスピリチュアル者よりも純粋にネグロイドである”と書いている。 彼らはヨーロッパの影響力を全く示していません。”
フィルは土曜日に”アフロ-アメリカン-シンフォニー”を、日曜日にスティルの”交響曲第4番”を演奏します。 彼らは、ハリウッドボウル管弦楽団の首席指揮者でオマハ交響楽団の音楽監督であるトーマス-ウィルキンスによって指揮されます。 黒人であるウィルキンスは、フランス生まれのモダニズム作曲家エドガルド-ヴァレーゼのキャリアの初期に影響を受けており、”文化的に正直で、無愛想で、自分の肌に快適である。”
今日のスティルの音楽を再訪することは、多くの場合、マイノリティを見落とされている分野でより広い影響を求めている黒人の作曲家や指揮者に それはまた、文化的、政治的緊張を悩ます時に来ます。 粗野で苦いスコアからかのように、これらの日、国民の上に逆襲の声が上昇します。 バージニア州シャーロッツビルでの2017年のネオナチ行進を含む、トランプ大統領の分裂的なレトリックと復活した白人至上主義者の情熱。、人口統計の変化と多様性の増加にもかかわらず、アメリカは完全にその人種差別的な遺産と折り合いをつけるためには至っていない、というリマインダ
交響曲で黒人の夜や交響曲でメキシコの夜を持っていません。 ただ、キヤノンにこのレパートリーを追加します。
まだ偏見に耐えたが、彼は学校の教師の弾力性のある子供だった。 彼は神と勤勉を信じ、人間の特異な能力が彼を持ち上げることができると信じていました。 しかし、彼は現実主義者であり、彼の時代の多くの黒人作家、ミュージシャン、アーティストのように、彼はわずかな刺し傷を知っていたし、どのようにレースの遺産と仕事が他の人によって包含され、回収される可能性があります。
“私は辛抱強く待っています”と彼は自伝の中で言った、”ほとんどの黒人の精神的な人々が一緒に来て、バッハやベートーベンが実際にそれらを発信したことを証明するために白人の情報源から借用された方法についての本を書いたその男のために。 なぜいけないか。 彼らは、誰かが何年も前のスコアよりも、”ラグタイム”はモーツァルトの”テンポrubato”から来たことを証明したと言います。”時間と忍耐と挽くのに十分な大きさの斧があれば、彼は何かを証明することができます。”
まだロサンゼルスで豊かな創造的なスペースを発見し、彼の音楽の範囲は、すべての包括的でした。 バレエ、オペラ、映画音楽の作曲-編曲を行い、”Lost Horizon”（1937年）、”Pennies From Heaven”（1936年）などを発表した。 以下は、少数派の作曲家や指揮者が今日直面しているStill、race、そして展望についてのWilkinsとの編集された会話です。
- あなたはスティルの作品の中で最も深遠な何を見つけるのですか、そしてブルースは彼の組成物のいくつかにどのような影響を与えましたか？
- 特に彼の”アフロ-アメリカン-シンフォニー”についてあなたを打つものは何ですか？
- アフリカ系アメリカ人の作曲家や指揮者の中には、クラシック音楽の世界では見えないと感じている人もいます。 今日の黒人の作曲家や指揮者の見通しは何ですか？
- アフリカ系アメリカ人として古典的な世界に出てきて、どのような偏見や差別に遭遇し、どのように対処しましたか？
- まだ古典的なキヤノンを知っていたが、彼はまた、それを拡大したいように見えました。 彼は行くべき他の場所があることを知っていた。 彼の作品や他のアフリカ系アメリカ人や少数派の作曲家の作品はどのようにこれに適合していますか？
- L・A・フィル: ウィリアム-グラント-スティルとハーレム-ルネッサンス
あなたはスティルの作品の中で最も深遠な何を見つけるのですか、そしてブルースは彼の組成物のいくつかにどのような影響を与えましたか？
彼は確かに他のスタイルで書く方法を知っていますが、彼は”アフロ-アメリカン交響曲”と第四交響曲の両方で彼自身の遺産に忠実です。 それはそのポイントに到達するために私に20年かかりました。 最初は、これは単なる民俗音楽だと思っていましたが、アメリカの音楽を守れば守るほど、それは大丈夫だと確信しています。 確かに他の作曲家は民俗音楽を使用しました。 ドヴォルザーク マーラー 彼らは、これが一般の人々にとって最大の魅力を持つ音楽であることを理解しました。 ブルースとハーレム-ルネッサンスは、まだ彼のルーツに戻ってきました。 の間でジャズの受け入れのある程度がありました. しかし、ブルースはあまりにも鼻の上に、あまりにも生、あまりにも世俗的に感じました。 ブルースは多くの人々を不快にさせました。 あなたはブルースとあまりにも個人的だった。 私はスティルのポイントは、まあ、そうだったと思うので、それはそれが何であるかであり、私はそれを謝罪するつもりはありません。
特に彼の”アフロ-アメリカン-シンフォニー”についてあなたを打つものは何ですか？
それが彼の最強の作品だと思います。 それは悲しみの現実、憧れの現実です。 交響曲は、そのソロ悲しげな英語のホルンの音で開きます。 それはこの曲を始めるのに最適な楽器ですそして最後の楽章ではオーケストラ全体が演奏するこの野心的で素敵な歌がありますそして彼はそれをチェロの声に入れます私の心の中では人間の声のように聞こえるそのオーケストラの中で最も近い楽器です。 そして、突然、彼はスイッチを反転し、あなたがそれを熱望している場合、これは可能性があると言うかのように、その作品の最後に私たちを取る駆動エネル
アフリカ系アメリカ人の作曲家や指揮者の中には、クラシック音楽の世界では見えないと感じている人もいます。 今日の黒人の作曲家や指揮者の見通しは何ですか？
アフリカ系アメリカ人の作曲家は、おそらく過去30年間よりも多くの機会を持っていると思います。 彼らは確かにあまり目に見えません。 その一部は、特に芸術において、意思決定を行う人々の世代交代のためです。 私たちは、その西ヨーロッパの伝統にのみ存在しないことを恐れていません。 私たちは物事を受け入れることについて勇敢です。 私たちが持っている偉大なキヤノンはその伝統から来ていますが、他のキヤノンを犠牲にしてそのキヤノンを追求するのは正しくありません。 私たちが偉大なカノンを放棄しない限り、誰もが今、他の人を追い払うことについて勇敢であると思います。 そして、それはアフリカ系アメリカ人、女性、アジアの作曲家のためのより多くの可能性を作成します。 私たちはより広範なパレットに開放されています。 私たちは今、世界が起こっていることのために、私たちはこれまで以上に私たちの共通の人類に話すために芸術が必要であることをより鋭く認識するようになっていると思います。
アフリカ系アメリカ人として古典的な世界に出てきて、どのような偏見や差別に遭遇し、どのように対処しましたか？
他の人の心の中にあるものを制御することはできません。 私は機会が私ができる最善を尽くすために自分自身を提示するときにのみ責任を負うことができます。 私は私の肌の色のために機会を得ていないか、音楽監督や指揮者として雇われていないと確信しています。 私がそれを証明する方法はありません、そして私はそれにうなる多くの時間を費やすことはできません。 私はある程度の成功を収めています。 私は四つの仕事を持っており、おそらくそれは私がそれについてもう少しキャバリアになることができます。 しかし、私は現実主義者でもあります。 それは人々が私の後に来ている人を見ていないように、良い仕事をするために成功の程度を持っている私のような人々に現職だ—と私のように見える—知
まだ古典的なキヤノンを知っていたが、彼はまた、それを拡大したいように見えました。 彼は行くべき他の場所があることを知っていた。 彼の作品や他のアフリカ系アメリカ人や少数派の作曲家の作品はどのようにこれに適合していますか？
黒歴史の月の間に月にのみその音楽を検証しないでください。 私たちは、アメリカの音楽、期間についてこれを言います。 あなたのコンサートの99.9％が西ヨーロッパの伝統から外れているのではなく、一週間はオールアメリカンプログラムと呼んでみましょう。 これを季節を通して定期的に提供してみてはいかがでしょうか。たまにはこのマントルピースを作っただけではなく、レパートリーの所有権を取ったように見えます。 交響曲で黒人の夜や交響曲でメキシコの夜を持っていません。 ただ、キヤノンにこのレパートリーを追加します。
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L・A・フィル: ウィリアム-グラント-スティルとハーレム-ルネッサンス
土曜日:8p.m.トーマス-ウィルキンス指揮者,シャーロット-ブレイク-アルストンナレーター,アーロン-ディールピアノ. エリントンの”Come Sunday”は”Black,Brown and Beige”、ガーシュウィンの”Rhapsody in Blue”、エリントンの”Harlem”、スティルの交響曲第1番”Afro-American”から。”
日曜日：午後2時トーマス*ウィルキンス指揮、アーロン*ディールピアノ。 エリントンの”Three Black Kings”、ガーシュウィンの”Second Rhapsody”、ヘイルストークの”Still Holding On”（世界初演）、スティルの交響曲第4番”Autochthonous”。”
場所：ウォルト-ディズニー-コンサートホール、111S.グランド-アベニュー。,L.A.
チケット：$55-1 199（変更される場合があります)