efter at jeg blev afskediget i Januar, tænkte jeg, at det kunne være et godt tidspunkt at opdatere mit professionelle headshot, før jeg påbegyndte min jobsøgning. Efterhånden som arbejdsgivere i stigende grad ser på jobkandidaternes online profiler, før de kontakter, headshots er vigtigere end nogensinde—og et foto kan skabe eller ødelægge det afgørende første indtryk.
på et budget besluttede jeg at prøve “gør-det-selv” – indstillingen først. Men desværre med hvert klik på lukkeren endte jeg med at se mere og mere ud som Gary Busey. (Ikke ligefrem det udseende, jeg gik efter!)
hvis dit billede også ligner et dårligt berømthedskrusskud end et professionelt portræt—men du har heller ikke råd til at ansætte en fotograf—læs videre for et par pro-tip, der sørger for, at du får et godt skud.
Opret et billede
uanset om du bare etablerer dig selv, eller du opdaterer dit look, vil du have dit headshot til at udtrykke, hvem du er som professionel. For at låne en sætning fra Rod Stuart, ” hvert billede fortæller en historie, gør det ikke?”Så hvad er din historie? Se på dit nuværende foto: udstråler det selvtillid og succes? Eller gør de mørke rande under øjnene og koncert tee gøre det ser ud som om du bruger mere tid ud på byen end på jobbet?
før du tager et enkelt øjebliksbillede, skal du tænke over, hvordan du vil blive opfattet. Venlig? Tilgængelig? Kompetent? Øv og perfekt det udtryk, der bedst fanger det, du handler om.
Sæt scenen
selvfølgelig handler en anden stor del af at få et godt skud ikke om dig—det handler om alt andet omkring dig (tænk lys, placering og baggrund).
afhængigt af sæsonen og hvor meget tid du har, kan naturligt lys være optimalt—farverne udenfor ser mere levende ud, og du kan føle dig mere afslappet, hvilket igen skaber et mere naturligt udseende. Men fagfolk advarer om, at fotooptagelser i det store udendørs, underlagt luner moder natur, kan vise sig hårdere end man skulle tro. Upålidelige vejr, distraherende baggrunde, og solskyede skygger kan skabe ravage på headshots.
hvis du er uforfærdet af elementerne, skal du planlægge din optagelse under det, som fotografer ofte omtaler som “den gyldne time”—den første time af lys efter solopgang og den sidste time før solnedgang. Mens disse tider helt sikkert varierer efter sæson, tilbyder de typisk blødt, diffust lys, der er langt mere smigrende end hvad du vil støde på ved høj middagstid. Vælg en baggrund med få distraherende elementer, og sørg for, at den ikke er lysere end forgrunden, hvilket også kan flytte seerens fokus væk fra dit ansigt.
hvis du sætter scenen indendørs, skal du igen gå efter blød, diffust belysning. Sluk for kameraets flash, og undgå direkte sollys og eventuelle udsatte pærer for at minimere pletter, skygger og skævhed. Fotografer foreslår at stå i nærheden af et vindue, men ikke direkte foran det. Eksperimenter med persienner for at finde det søde sted, og undgå at blande både naturlig og kunstig belysning, da det kan være næsten umuligt at finde den rette balance mellem de to.
for at minimere distraktioner skal du overveje at tage billedet foran en solidfarvet væg. Har du ikke en? Hæng et stryget ark eller et stykke stof op for at indstille et portræt-studie-lignende baggrund. Men undgå sort—især hvis du har en mørk skygge-så du ikke ender med at ligne et flydende hoved.
Åh, og hvis du vil have dit kontor i baggrunden (optagelse indendørs giver også en chance for at inkludere et glimt af dit arbejde eller din virksomhed), skal du sørge for, at det er rent og velorganiseret. Ingen ønsker at gøre forretninger med nogen, hvis næste koncert muligvis vises i en Hoarders-episode.
kjole til succes
arbejdsgivere ønsker at ansætte folk, der ser professionelle ud. Så når du beslutter dig for, hvad du skal bære, skal du vælge klassisk, tidløs og arbejdsrelateret. Vælg faste stoffer frem for udskrifter og mønstre, som hurtigt kan se dateret ud, og hvis du gerne vil have tilbehør, skal du holde det enkelt og tidløst (tænk perler versus sætningskæder).
når det kommer til farver, er fotografer og fashionistas enige om, at blå, grøn, Vin og lilla er din bedste indsats, fordi de er universelt smigrende. Undgå kødtoner, og medmindre du går efter et dristigt udseende, skal du holde dig væk fra rød og orange. Og enkle halsudskæringer holder fokus, hvor det skal være: på dit ansigt.
Strike A Pose
chancerne er, at hvis du ikke har kontanter til at ansætte en pro, har du heller ikke råd til et top-of-the-LINE Kamera. Ikke at bekymre dig—photogs er enige om, at du kan tage et brugbart skud med en point-and-shoot eller endda en smartphone. Det siger sig selv, at selfies ikke giver gode headshots, så hvis du ikke kan hente en villig ven, skal du låne et stativ eller placere din enhed på et bord eller en hylde, hvor den kan sidde i øjenhøjde, og indstil timeren.
men fordi du igen ikke ønsker, at dit foto skal ligne et krusskud eller kørekort, skal du ikke stå dødcenter. “Husk bare, at kameraet flader ud, hvad det ‘ser’, så at stå lige på kameraet er ikke smigrende for nogen, ” rådgiver professionel fotograf Marlisa Uilams. I stedet skal du placere dig selv på den ene eller den anden side og derefter dreje hovedet mod kameraet.
og husk, hvad din mor sandsynligvis har fortalt dig en million gange: “ingen slouching!”Du vil komme på tværs som selvsikker, men afslappet, så sæt dit kropssprog til at arbejde for dig.
vær tålmodig
fordi headshots er blevet om både dit image og dit brand, er det værd at bruge tid og kræfter på at lave et hjemmelavet mesterværk. Men forvent ikke succes ved det første klik på lukkeren. Det kan tage hundredvis af skud, før du fange den helt rigtige. Eksperimenter med vinkler, belysning, og placeringer for at finde den mest smigrende kombination, der sender den besked, du vil give.
og glem ikke det sidste trin: redigering. Selvom du muligvis ikke har adgang til det samme udstyr og teknikker, som profferne bruger, kan billige apps som Facetune, GorillacamPro og Snapseed hjælpe med at udjævne spillereglerne ved at levere redigeringsværktøjer i massevis.