sonetit: Shakespearen Lempirunomuoto

jos opiskelet runoutta, Shakespearea tai englanninkielistä kirjallisuutta millä tahansa tasolla, joudut väistämättä tarttumaan tähän sonetiksi kutsuttuun asiaan.

mitähän tämä voisi olla? Ei hätää, jos ei, koska olemme täällä opastamassa teitä tämän runollisen muodon kaikilla osa-alueilla. Kun olet lopettanut tämän artikkelin, voit tunnistaa pääpiirteet-metrinen, temaattinen, ja riimitetty – tämän kirjallisuuden muodossa, ja voit harkita, miten kirjoittaa oman!

toivottavasti siitä on apua!

mikä siis on sonetti?

teille, jotka ette ole koskaan ennen astuneet kirjallisuuden maailmaan, aloitetaan aivan perusasioista. Sonetti on runouden muoto. Tämä tarkoittaa sitä, että sana viittaa lukuisiin eri runoihin, jotka jakavat tiettyjä konventioita pituudesta, rakenteesta, tyylistä ja teemoista. Nämä yleissopimukset ovat mitä tehdä sonetti sonetti (ja älä panikoi, kuten esitämme alla).

sonetin historia

kirjallisuuden tutkimuksessa on erittäin tärkeää muistaa, että runolliset konventiot määräytyvät historian mukaan-eli runomuotojen historia on tunnettava, jos aikoo todella ymmärtää, mitä runoilijat tekevät.

sonetti on alun perin italialainen keksintö – ja itse sana sonetti on johdettu Italian sanasta ”sonetto”, joka tarkoittaa ”pientä laulua” tai ääntä. Sisiliassa Giacomo da Lentini-nimisen kaverin kehittämä kolmastoista vuosisata, tämä pieni runollinen muoto (jonka konventioita ei ollut vielä virallistettu) innoitti Italian renessanssin suurimpia runoilijoita. Näitä ovat Petrarch – josta kuulet paljon enemmän – Dante, ja Guido Cavalcanti.

näiden runoilijoiden nykyisen maineen ja tuotteliaan työn ansiosta sonetista tuli heidän mukanaan tunnistettava sellaisena kuin se on nykyään. Ja tästä lähtien myös Englannissa ja Ranskassa alettiin kirjoittaa sonetteja. Vuosisatojen aikana koko Eurooppa alkoi kirjoittaa sonetteja-ja englanninkielisessä maailmassa Shakespearen jälkeen löytyy romanttiselta kaudelta yhdeksännentoista vuosisadan vaihteesta joitakin suurimpia sonettikirjoittajia (näihin kuuluvat nimet kuten John Keats, William Wordsworth ja Percy Bysshe Shelley).

runoilijat kirjoittavat sonetteja vielä tänäkin päivänä-mutta nykyään kirjailijoille on luontevampaa leikkiä muodon aikoinaan tiukalla rakenteella. Puhumme tästä lisää alla.

miksi runoilijat kirjoittavat Sonettimuodossa?

todettakoon, että muoto on viehättänyt runoilijoita monestakin syystä. Ensinnäkin muodon vetovoima johtuu siitä, että se on yhdistetty kirjallisuuden historian suurimpiin nimiin: Shakespeare, Petrarch, Wordsworth. Kun tutustut paremmin runouteen, huomaat, että runoilijat haluavat palata tapoihin, joita muut runoilijat olivat kirjoittaneet menneisyydessä; sonetti tarjoaa loistavan tavan tehdä tämä.

Etsi Hauskoja runotunteja Superprofista.

toiseksi sonetti on lyhyen pituutensa vuoksi erinomainen ilmaisemaan tunnetta, ajatusta tai ajatusta. Lyhyys helpottaa tunteen vahvuuden viestimistä, joka voi kadota pidemmissä muodoissa.

kolmanneksi, vaikka sonetti on perinteisesti tunnettu huomion keskittymisestä rakkauden teemaan, muoto mahdollistaa sen sisällön suuren joustavuuden. Näinä päivinä näet sonetteja, jotka on kirjoitettu kaikesta politiikasta sotaan ja jäätelöön. Tämän tekee mahdolliseksi muodon argumentatiivinen rakenne, joka, kuten näette jäljempänä, on olennainen osa sonettia.

sonetin tärkeimmät piirteet

kuten edellä todettiin, sonetti on yksinkertaisesti tiettyyn muotoon kirjoitettu runo. Mutta tunnistaaksesi sonetin, kun näet sen, sinun täytyy tuntea sen muodon erityispiirteet. Joten yhteenvetona, tässä ovat need-to-know piirteitä sonetti.

sonetin pääpiirteet

neljätoista riviä	yleensä kaikissa soneteissa on neljätoista linjaa. Joitakin poikkeuksia löytyy, mutta runoilijat tekevät tämän tarkoituksella.
Volta	neljätoista linjaa on jaettu kahteen osaan, yleensä kahdeksaan linjaan ja kuuteen. Välirikko tunnetaan nimellä volta.
iambinen pentametri	tätä kutsutaan runon metriksi: tavujen määrä runon jokaisella rivillä. ”Iamb” on kahden tavun joukko, joista ensimmäinen on painoton ja toinen korostettu. ”Pentametri” osoittaa, että näitä ”iambeja” on viisi jonossa. Sinulla on kymmenen tavua.: unstressed, stressed; unstressed, stressed jne.
Riimittelyjärjestelmä	erityyppisissä soneteissa on erilaiset riimittelyjärjestelmät, ja jotkut eivät riimittele lainkaan! Lisää aiheesta näet alta.

lisätään hieman yksityiskohtia…

joten, lihottaaksemme tätä hieman, kiinnittäkäämme hieman enemmän huomiota jokaiseen ominaisuuteen.

linjat ja rakenne

olemme juuri todenneet, että sonetissa on neljätoista riviä. Mutta sinun täytyy muistaa, että riippuen sonetin, nämä linjat on järjestetty eri tavoin.

niin, Petrarcan sonetissa (sanoimme, että hän tulee taas esiin!), janat on ryhmitelty kahteen: oktaaviin (eli kahdeksan janan ryhmään) ja sestetiin (kuuden janan ryhmään).

Shakespearen soneteissa ja Spenserialaisissa soneteissa taas on kolme nelirivistä (neljä viivaa) ja paririvinen (kaksi viivaa). Löydät lisää siitä, miten nämä rivit rimmaavat kunkin sonetin tyypin kohdissa alla.

Volta

vaikka volta löytyy monista muistakin runomuodoista, ne ovat oikeastaan varsin tärkeitä sonetille. Mitä tarkoitamme voltalla? Italiaksi tämä sana tarkoittaa ’kääntymistä’ – ja sonetissa tämä on hetki, jolloin runossa tapahtuu muutos. Tämä muutos voi olla sävy, argumentti, tai temaattinen painopiste – mutta on hyvin harvinaista löytää sonetti ilman sellaista.

kuten edellä todetaan, nämä esiintyvät yleensä runon kahdeksannen rivin jälkeen-Petrarcalle oktaavin jälkeen, kun taas Shakespearelle ja Spenserille toisen nelisäkkeen jälkeen. Huomaat tämän muutoksen melko helposti, koska ne merkitään yleensä ”mutta”, ”kuitenkin” tai ”ja”.

iambinen Pentametri

tämä saattaa näyttää pelottavalta runosanalta, mutta älä huolehdi siitä liikaa. Murretaan se.

”metri” viittaa runoissa rivin rytmiseen rakenteeseen: kuinka monta tavua, miten nämä on ryhmitelty yhteen. ”Penta -” tulee kreikan kielen viittä tarkoittavasta sanasta. Pentametristä tiedätte, että sonetin metrillä on jotain tekemistä viiden kanssa.

kuten edellä todettiin, sana ”iamb” viittaa ryhmään, jossa on kaksi tavua, joista toinen on painoton ja toinen korostettu. Näitä on viisi jokaisessa rivissä, kun puhutaan iambisesta pentametristä. Kuten kaikki englanninkielisen kirjallisuuden opettajat kertovat, repliikki kaikuu näin: dee-daa-daa-daa-daa-daa-daa-daa-daa-daa-daa.

katso tätä säettä Shakespearen kuuluisasta sonetista 18, jossa on korostettu painotettuja tavuja:

Vertaanko sinua kesäpäivään?

laske rivin tavuja (niitä on kymmenen!). Laske nyt stressatut tavut (niitä on viisi!).

mutta jos vaihdamme stressaantuneet tavut stressaamattomiin, huomaamme, miten repliikistä tulee hieman kömpelö:

Vertaanko sua kesäpäivään?

Sonettisarja

yksi sonetin tärkeimmistä historiallisista konventioista on se, että ne tulevat yleensä sarjoina. Ajattele Shakespearen runo edellä. Miksi sen nimi on Sonet 18? Hän ei nimennyt sitä siksi. Sen sijaan koska hän kirjoitti 154 sonettia, jokainen yksilö tunnetaan lukumääränsä perusteella.

monet ovat kirjoittaneet sonetteja jaksoittain. Tunnetuimmat varhaiset sonetistit kirjoittivat kaikki sarjat: Philip Sidneyn Astrophil ja Stella; Shakespearen sonetit; Spenserin Amoretti. Tämä konventio on jäänyt meille, sillä 1900-luvulla monet muut kirjailijat ovat säveltäneet sonettisarjoja: Rainer Maria Rilken sonetit Orfeukselle, John Berrymanin sonetit.

nämä ovat asioita, jotka ovat kehittäneet sonettien yhteyden rakkauden teemaan – sillä kaikki nämä jaksot käsittelevät intohimoista puhujaa, joka puhuu rakastetulle esineelle.

sonetin päätyypit

englanninkielisessä maailmassa puhutaan yleensä kolmesta erillisestä sonetin tyypistä: Petrarchalaisesta, Shakespearelaisesta ja Spenserialaisesta.

kaikki nämä säilyttävät edellä esitetyt piirteet-neljätoista riviä, volta, iambinen pentametri-ja ne kaikki kolme on kirjoitettu sekvensseinä. Tärkein ero on loppusointu.

tarkastelemme näitä kolmea sonettityyppiä ja tarkastelemme sitten lopuksi joitakin niistä, jotka eivät oikein sovi meille kaikille opetettuun rakenteeseen.

Petrarkan sonetti

ensimmäinen sonetti on Petrarkan eli Italian sonetti. Nimensä yksi muodon suurimmista harjoittajista, italialainen runoilija Petrarca, Petrarcan sonetti oli varhaisin tiukka sonettimuoto (hän eli 1304-1374).

kuten edellä todettiin, Petrarkan sonetti on jaettu kahteen säkeistöön: oktaaviin (kahdeksan ensimmäistä riviä), jota seuraa vastaussestetti (kuusi viimeistä riviä). Katsotaanpa katsomaan Petrarcan sonetti, Englanti runoilija William Wordsworth (koska tämä on helpompaa kuin lukeminen keskiajan Italian!).

Lontoo, 1802

joten täällä ensimmäiselle riville on lisätty merkintöjä korostamaan iambisen pentametrin stressiä (Kokeile itse lopuilla riveillä!).

ja kahdeksannen rivin jälkeen on siististi korostettu volta (huomaatko, miten runon sävy muuttuu – Englannin kritiikistä Miltonin juhlaan?). Petrarksissa volta yleensä erottaa siirtymän oktaavin argumentista tai kysymyksestä sestetin resoluutioon.

mutta mitä nuo kirjaimet tarkoittavat ennen jokaista riviä? Tällä tarkoitetaan riimittelyä, jossa A rimmaa A: n kanssa, B: n kanssa B: n kanssa ja jossa jokainen uusi äänne vaatii uuden kirjaimen. Mitäs täällä on? ABBAABBA, CDDECE.

Petrarcan sonetti alkaa lähes aina tuolla ABBAABBA-oktaavilla. Sestetin loppusointu voi kuitenkin muuttua-varo siis. Tässä Wordsworth käyttää CDDECEÄ, mutta yleisimmät riimittelyt Petrarcassa ovat CDECDE tai CDCDCD.

kun Sir Thomas Wyatt toi Petrarcan sonetin ensimmäisen kerran Englantiin, Henry Howard alkoi kääntää ja kirjoittaa omia versioitaan Petrarcasta. Hänen teoksiaan pidettiin uskollisempina alkuperäiselle kuin englantilaisten kollegoidensa teoksia. Hän teki muutoksia Petrarcan sonettiin, josta sitten tuli Shakespearen sonetin rakenne.

tämä rakenne perustettiin sopimaan paremmin englannin kieleen, josta puuttuivat jossain määrin Italian ylpeilevät riimittelysanat.

Shakespearen sonetti

Shakespearen eli englantilaisen sonetin säännöt ovat erilaiset. Tässä on yleensä kolme nelisäettä ja pariliitos, joka seuraa tällaista riimittelyä: ABAB, CDCD, EFEF, GG. Tämä on ensisijainen ero Petrarcan ja Shakespearen sonetti. Katsotaanpa Shakespearen sonetti 130:

aivan kuten Petrarkan sonetissa, Shakespearen sonetti sisältää Voltan. Tässä on kuitenkin ero. Volta voi tulla joko kahdeksan ensimmäisen rivin jälkeen tai Sonnet 130: n tapaan Kytkimen alussa. Tässä sitä käytetään merkkinä johtopäätöksestä, selityksestä tai vasta-argumentista edellisille 3 säkeistölle.

Shakespearen Sonetissa 130 ensimmäiset kaksitoista riviä keskittyvät puhujan rakastajattareen verraten häntä epäsuotuisasti luontoon. Mutta lopullinen couplet muuttaa sävy täysin, että huolimatta kaikista hänen puutteita hän rakastaa häntä.

Shakespeare käyttää sonettia 130 satiirina muista runoilijoista, jotka vertaavat rakkauttaan luonnon kauneuteen. Itse asiassa hän vie sen äärimmilleen lähes jättäen emäntä täysin rakastettava!

Spenserin sonetti

Shakespearen aikalainen Edmund Spenser eli vuosina 1552-1559. Hänen sekvenssinsä, Amoretti, oli hänen pääasiallinen sitoutumisensa sonetin muotoon – ja hänen muita teoksiaan olivat Faerie Queene, allegoria Elisabet I: stä, ja paimenen Kalenteri, runo paimenista, yllätys yllätys.

Spenserialainen sonetti on rakenteeltaan samankaltainen kuin Shakespearelainen, ja siinä on kolme nelisäettä, joita seuraa pariliitos. Mielenkiintoista Spenseriläisessä sonetissa on tietenkin riimittelyjärjestelmä. Katsotaanpa Spenserin sonetti 75: tä.

joten mitäs tässä on? Kun muistetaan, että Shakespearen sonetit noudattavat ABAB -, CDCD -, EFEF -, GG-muotoa, Spenserian sonetit ovat hieman erilaisia: ABAB, BCBC, CDCD, EE. Ensimmäisen nelisäkkeen toista loppusointua pidetään siis toisen nelisäkkeen ensimmäisenä. Jälleen, se päättyy couplet.

missä on volta? Katso rivi yhdeksän, finaalin ensimmäinen rivi. ”Ei niin”, sanoo Spenser ja esittelee ristiriidan. Kuten Shakespearessa, volta esiintyy joko tässä tai viimeisen parin alussa.

sonetin päätyypit: Tiivistelmä

Tyyppi	loppusointu	Voltan kanta
Petrarcan	ABBAABBA; CDECDE tai CDCDCD	ensimmäisen oktaavin jälkeen.
Shakespearen	ABAB, CDCD, EFEF, GG	ensimmäisen oktaavin jälkeen tai viimeisen liitoksen alussa.
Spenserialainen	ABAB, BCBC, CDCD, EE	ensimmäisen oktaavin jälkeen tai viimeisen liitoksen alussa.

leikittelyä muodolla: Muut sonetit

vaikka käsittelimme juuri tärkeimmät historialliset sonetit, monet runoilijat ovat päättäneet omaksua muodon perusrakenteen ja muuttaa sen sisältöä. Näin ollen, vaikka nämä edellä on tärkeää tietää, on syytä korostaa, että ne eivät ole ainoat sonetit ympärillä.

Katsotaanpa vain kourallinen erilaisia sonetteja, jotka leikkivät muodon konventioilla.

Carol Ann Duffyn Anne Hathaway

runo, jonka Britanniassa kirjallisuutta opiskeleva kohtaa varmasti on Carol Ann Duffyn Anne Hathaway. Lue ja katso, mitä hän tekee sonettilomakkeella.

rakastamamme sänky oli pyörivä maailma
metsiä, linnoja, soihtuja, kallionkielekkeitä, meriä
, jossa hän sukelteli helmiä. Rakastettuni sanat
olivat tähdenlentoja, jotka putosivat maahan suudelmina
näillä huulilla; ruumiini nyt pehmeämpi riimi
hänen, nyt kaikuva, assonanssinsa; hänen kosketuksensa
verbi tanssimassa substantiivin keskellä.
joinain öinä uneksin, että hän oli kirjoittanut minut, sänky
sivun kirjoittajansa käsien alla. Romantiikkaa
ja draamaa soittavat kosketus, tuoksu, maku.
toisessa vuoteessa paras, vieraamme torkahtivat,
myhäili proosaansa. My living laughing love –
I hold him in the arkku of my widow ’ s head
as he hold me upon that next best bed.

mikä tässä on tärkeää? Mikä on yksi niistä sonetin keskeisistä piirteistä, jotka puuttuvat täältä?

olisi pitänyt huomata: se on riimittelyohjelma! Rimmaako runo? Vain kahdella viimeisellä rivillä. Sen lisäksi iambinen pentametri on edelleen olemassa, samoin volta.

Elizabeth Bishopin sonetti

kiinni — kupla
henkitasolla,
olento jakautunut;
ja kompassineula
huojuva ja horjuva,
päättämätön.
vapautunut — rikkinäinen
lämpömittarin elohopea
karkaamassa;
ja sateenkaarilintu
tyhjän peilin kapeasta viistosta
,
lentää minne
tuntuu, homo!

nyt, miten tämä on sonetti? Onko se sonetti ja miksi? Runoilija, Bishop, selvästi aikoo niin, oikeuttaa runon tavalla hän tekee. Mitä mieltä olet?

E. E. Cummings

here ’s to aover and up, to leaf and to mahl
and to your(In my arms flowing so new)
self whose eyes smell of the sound of rain

and here’ s to silent certain mountains; and to
a katoava runoilija of always, snow
and to morning;and to morning ’s beautiful friend
twilight(and a first dream called ocean)and

let must or if be damned with whomever’ s afraid
down with ought with because with every brain
who thinkes it thinkes, nor dares to feel(but up
with joy;and up with laughing and drunkness)

here ’ s to one undiscoverable guess
of jonka hullun taidon jokainen veren maailma on tehnyt
(jonka kohtalokkaat Laulut liikkuvat kuussa

isojen kirjainten ja välilyöntien puutteen lisäksi (jotka kaikki ovat tarkoituksellisia) E. E. Cummings tunnetaan kokeistaan runollisilla muodoilla. Tunnistatko, mitä hän on tehnyt sonetin muodolle?

Oman sonetin kirjoittaminen

tietenkin jos kirjoittaa oman sonetin, voi valita minkä tyylin tahansa. Mutta koska se sopii paremmin englannin kieleen ja me kaikki tunnemme monia niistä, oppaamme jatkaa Shakespeare-tyylisen sonetin kirjoittamista.

kirjoitettaessa Shakespeare-tyylistä sonettia on useita sääntöjä, jotka on pidettävä mielessä. Tämä runotyyli noudattaa tiettyä muotoa, johon kuuluvat pituus, rytmi ja loppusointu.

kirjoittaaksesi sonetin näiden sääntöjen mukaan, seuraa tätä prosessia:
– Valitse aihe, josta kirjoitat runosi (Shakespearen sonetit käsittelevät yleensä rakkautta).
– Kirjoita vuorosanat iambisella pentametrillä (duh-DUH-duh-duh-duh-duh-duh.
– Structure the Sonet using 3 quatrains and the 1 couplet.
– Sommittele sonettisi argumentiksi, joka rakentuu sen siirtyessä metaforasta toiseen, kunnes vastaat tämän argumentin loppupätkässä.
– varmista, että runosi on tasan 14 riviä pitkä.

askel askeleelta opas kirjoittaa sonetti

löytää inspiraatiota

kun Shakespearen sonetit yleensä pyörivät rakkauden ympärillä, voit itse asiassa valita minkä tahansa aiheen sonetti. Inspiraatiota voisi hakea jopa moderneista pop-kappaleista!

Taylor Swiftin Shake It Off on a prime (and fun!) esimerkki iambisen pentametrin käytöstä nykyaikaisessa kontekstissa.

muita iambisella pentametrillä laulettuja kappaleita ovat:

• One Direction – History
• Alessia Cara – Here (erityisen hyvä esimerkki, sillä hän antaa jokaisen jalan downbeat – ekstrarasituksen)
• Halsey-New Americana
• G-Easy/Bebe Rexha: Me, Myself and I

myönnetään, yksikään näistä kappaleista ei ole Sonet mutta ne tarjoavat sinulle tapa saada tuntumaa iambic Pentametri ja eri tavoin sitä voidaan käyttää.

jos halusi nähdä suosittuja lauluja sonetin muodossa… jotkut nerokas ja luova soul on ottanut sanoitukset tykkää Beyoncé ja Backstreet Boys ja muutti ne sonetit!

Master The Iambic Pentametrer

sisäistäminen iambic ’beat’ ei ole työlästä; voit harjoitella sitä kävellessäsi – vasen jalka paineettomana/oikea jalka rasittuneena, taputtamalla käsiäsi (pehmeä-LOUD pehmeä-kova), rummuttamalla sormiasi… mitä tahansa rytmistä toimintaa.

iambisen pentametrin hallitseminen on elintärkeää sonetin kirjoittamiselle oikealla flow ’ lla.

kun on löytänyt aiheen kirjoittaa ja sisäistänyt iambisen biitin, sonetin kirjoittaminen on helppoa!

muista, että ensimmäinen nelisäe esittelee tilanteen ja noudattaa ainakin Shakespearen sonettien osalta ABAB – mallia-eli kolmannen rivin tulee rimmata ensimmäisen ja neljännen toisen kanssa.

tässä on esimerkki juuri tällaisesta nelisäkeestä:

sitten näin sinun kävelevän reilusti eräänä päivänä
vaikka pelko kielsi läsnäoloni tulisi lähelle.
jäätyi, sanat, joita en voisi koskaan sanoa
, vaikka sydämessäni ne ovat edelleen niin hyvin rakkaita.

täyttääkö se kaikki oikean iambisen pentametrin nelisäkkeen ja sonetin alkusäkkeen kriteerit? Katsotaanpa.:

• jokainen rivi sisältää viisi iambic jalat (toisin sanoen, viisi duh-DUMs).
• rivi kolme riimittelee rivin yksi ja rivi neljä riimittelee rivin kaksi kanssa.
• siinä hahmotellaan tilannetta (ihmettelemme, miksi puhuja pelkää lähestymistä ja mitä hän halusi sanoa)

Leiki sanoilla.

huomaat, että tässä säkeistössä on useita sanoja, joita ei yleensä käytettäisi normaalissa keskustelussa, ainakaan siinä muodossa tai siinä paikassa, missä niitä tässä käytetään.

runollinen lisenssi antaa luvan välittää merkitystä taivuttamalla yleisiä kielisääntöjä ja laajentamalla sanojen merkityksiä.

suuri bard Shakespearemme oli kuuluisa sanojen merkityksen vääristämisestä; hänen usein käyttämänsä anon on täydellinen esimerkki tällaisesta.

sana anon juontaa juurensa 1100-luvun Englantiin. Sen alkuperäinen merkitys oli heti tai välittömästi. Koska Shakespeare käyttää tätä sanaa itsepintaisesti väärin, se on alkanut merkitä täysin päinvastaista: pian tai jonkin ajan kuluttua.

voimme nähdä, miksi hän rakasti tuota sanaa: se on kompakti ja kätevä, alistuen siististi ja toistuvasti iambiseen pentametriin. Ja se on helppo riimitellä!

käytä runsaasti runollista lupia – kunhan et täysin vandalisoi kieltä!

runollinen lisenssi sallii Frozen-sanan käytön frozen-sanan sijaan kuvaamaan näitä lausumattomia sanoja. Näin toimiminen jopa tekee tilanteen kiireelliseksi antamalla ymmärtää, että sanat jähmettyivät kyseisen henkilön nähdessään.

kuvaavat kokonaista kohtausta 14 rivillä.

tehdäksesi sen oikein ja tehokkaasti, sinun tulisi käyttää niin paljon sanoja ja lauseita, jotka kutsuisivat esiin visuaalisia mielikuvia kuin pystyt.

lause ”fear forbade my presence to come near” välittää niin paljon enemmän kuin ”I had an an an assyrity attack and couldn ’t approach you”, vaikka ne edustavatkin pohjimmiltaan samaa käsitettä, eikö niin?

tämä säkeistö saa meidät näkemään pelon uhkaavana, pelottavana, dominoivana kokonaisuutena, joka kieltää puhujalta oikeuden lähestyä kyseistä henkilöä. Sitä vastoin’ ahdistuskohtaus ’ kuulostaa mitättömältä, vai mitä?

Nelisäde

ensimmäinen nelisäkeemme sai meidät loistavaan alkuun! Meillä on oikea määrä jalkoja ja oikea riimittelykuvio; meillä on visuaalinen kieli, joka on hahmotellut tilannetta. Nyt on nelisäde #2:

iloitse siitä, miten aurinko suutelee poskeasi;
Tortu ’ r in how I wish that it were me!
pelkkä audience with you is what I seek
ikään kuin sydämesi olisi jälleen luottavainen.

pystytkö tunnistamaan komponentit, jotka tekevät tästä kelvollisen nelisäkkeen?

nyt tiedämme tilanteesta hieman enemmän: puhuja on ilmeisesti särkenyt koehenkilön sydämen ja on hyvin tietoinen asiasta. S / hän on katkera oletetusta potentiaalisen luottamuksen puutteesta; näemme tämän viimeisessä rivissä. Kuvittele, että tuo viiva syljettiin ulos itseinholla!

ja tiedämme, että on aurinkoinen päivä.

tämä informaation kertyminen johtaa meidät suoraan seuraavaan nelisäkeeseen ja lopulta yhteenliittymään; tilanteen loppumiseen:

sitten näin sinut kävelemässä reilusti eräänä päivänä
vaikka pelko kielsi läsnäoloni tulisi lähelle.
jäätyi, sanat, joita en voisi koskaan sanoa
, vaikka sydämessäni ne ovat edelleen niin hyvin rakkaita.
Delight in how the sun kisses your cheek;
Tortu ’ r in how I wish that it were me!
pelkkä audience with you is what I seek
ikään kuin sydämesi olisi jälleen luottavainen.

Ne ’ er! Huutosi on niin julma isku!
Ne ’ er! Mien on intohimosi-tly aver!
How did I force love ’ s door on me to close
When soul and mind, it all I gave to her?

ja sitten, Jumalainen, käsi, joka kääntää kasvosi!
Our eyes, searing, questing, entwine, embrace.

huomaa nouseva intohimo kauttaaltaan; kolmas nelisäe täynnä raivoa ja tuskaa kahdelle viimeiselle riville saakka; johtopäätös, joka on suorassa ristiriidassa runon muun osan kanssa.

myös runomitan käyttö lisääntyy. Itse asiassa mitä kiihkeämmäksi tilanne muuttuu, sitä enemmän annetaan lupa ilmaista sitä kaikkea!

sonetin kirjoittamisessa

iambisen pentametrin sisäistäminen ja runollisen lisenssin käyttäminen on lastenleikkiä verrattuna siihen, että hallitsisi tällä tavalla kirjoittamiseen tarvittavan sanaston.

onneksi useimmissa tapauksissa sinun tarvitsee vain tietää sanat siihen, mitä haluat sanoa; tesaurus ja riimittelevä sanakirja voivat auttaa sinua löytämään oikeat sanat kertomaan tarinasi sonetin muodossa.

jotkut tuntemamme paremmat ovat:

https://www.rhymezone.com: täydellinen löytää vain sana etsit!
https://www.synonym.com: voit myös löytää Antonyymejä, jos tiedät vastakohdan sille, mitä yrität ilmaista
https://dictionary.reverso.net/english-synonyms enemmän kuin pelkkä sanakirja; Se tarjoaa merkityksiä myös tavallisille lauseille!
https://www.thesaurus.com: yksinkertaisin ja ehkä helpoin käyttää!

Lue lisää eri Runomuodoista

runouden etu on se, että sonettirunoja kokeiltuasi on olemassa paljon erilaisia tyylejä. Anna muiden tyylien kokeilla, Limerikit ovat keveitä runoja, historiallisesti Japanilainen Haiku-runous on perinteistä, näyttää tunteen eeppinen tyyli runo toimisi hyvin, lisäämällä musiikkia? sitten balladi runous tyyli on sinulle, Jos etsit show perjantai-iltana vierailla slam runous show tai kuunnella vapaa jae runous tyyli. Niin monenlaista runoutta, eli löydät parhaan runotyylisi.