Sonnets: Shakespeares favorit poetiska Form

om du studerar poesi, Shakespeare eller engelsk litteratur på vilken nivå som helst, måste du oundvikligen förstå med den här saken som kallas sonetten.

någon aning om vad detta kan vara? Inga bekymmer om inte, för vi är här för att gå igenom alla aspekter av denna poetiska form. När du är klar med den här artikeln kommer du att kunna identifiera huvudfunktionerna – metriska, tematiska och rimmade – i denna litterära form, och du kommer att kunna överväga hur du skriver din egen!

vi hoppas att du tycker att det är till hjälp!

så, vad är en sonett?

för er som aldrig tidigare har satt sin fot i litteraturvärlden, låt oss börja från själva grunderna. En sonett är en form av poesi. Detta innebär att ordet hänvisar till en rad olika dikter som delar vissa konventioner av längd, struktur, stil och teman. Dessa konventioner är det som gör en sonett till en sonett (och inte panik, som vi skisserar dessa nedan).

Sonnets historia

det som är superviktigt att komma ihåg i litteraturstudien är att poetiska konventioner bestäms av historien – vilket innebär att du behöver veta historien om poetiska former om du verkligen ska förstå vad poeterna gör.

sonetten är ursprungligen en italiensk uppfinning-och själva ordet Sonett härstammar från det italienska ordet ”sonetto”, vilket betyder en ”liten sång” eller ljud. Utvecklad på Sicilien av en kille som heter Giacomo da Lentini i det trettonde århundradet, inspirerade denna lilla poetiska form (vars konventioner ännu inte hade formaliserats) de största poeterna i den italienska renässansen. Dessa inkluderar Petrarch – om vem du kommer att höra mycket mer-Dante och Guido Cavalcanti.

på grund av dessa poeters samtida berömmelse och produktiva arbete blev sonetten med dem igenkännlig som den är idag. Och från denna tidpunkt började människor i England och Frankrike också skriva sonetter. Under århundradena började hela Europa skriva sonetter-och i den engelsktalande världen, efter Shakespeare, finns några av de största sonetförfattarna i den romantiska perioden vid artonhundratalet (dessa inkluderar namn som John Keats, William Wordsworth och Percy Bysshe Shelley).

poeter skriver fortfarande sonetter idag – men idag är författare mer bekväma med att leka med formens en gång strikta struktur. Vi kommer att prata om detta mer nedan.

Varför skriver poeter i Sonnettformen?

låt det sägas att formen har haft bestående överklagande bland poeter av ett antal skäl. För det första beror överklagandet av formuläret på dess förening med några av de största namnen i litteraturhistorien: Shakespeare, Petrarch, Wordsworth. När du blir mer bekant med poesi kommer du att se att poeter gillar att hänvisa till de sätt som andra poeter hade skrivit tidigare; sonetten erbjuder ett bra sätt att göra detta.

hitta några roliga poesilektioner på Superprof.

för det andra är sonetten, med tanke på dess korta längd, bra för att uttrycka en känsla, tanke eller IDE. Kortheten underlättar kommunikationen av en styrka av känsla som kan gå förlorad i längre former.

för det tredje, medan sonetten traditionellt är känd för att fokusera sin uppmärksamhet på temat kärlek, möjliggör formen en stor flexibilitet i innehållet. Du kommer idag att se sonetter skrivna på allt från politik till krig till glass. Det som gör detta möjligt är formens argumentativa struktur, som, som du kommer att se nedan, är en viktig del av sonetten.

de viktigaste funktionerna i en sonett

som vi såg ovan är en sonett helt enkelt en dikt skriven i en specifik form. Men för att känna igen en sonett när du ser en, måste du känna till de specifika egenskaperna hos den formen. Så, för att sammanfatta, här är de nödvändiga funktionerna i en sonett.

Sonnets huvuddrag

fjorton linjer	i allmänhet har alla sonetter fjorton linjer. Du hittar några undantag, men poeterna kommer att göra detta medvetet.
Volta	de fjorton linjerna är indelade i två sektioner, vanligtvis av åtta linjer och sex. Avbrottet mellan de två delarna kallas volta.
iambisk pentameter	detta är vad vi kallar diktens mätare: antalet stavelser i varje rad i dikten. En ’iamb’ är en uppsättning av två stavelser, den första ostressade och den andra stressade. ’Pentameter’ visar att det finns fem av dessa’ iambs ’ i en linje. Så du har tio stavelser: ostressad, stressad; ostressad, stressad, etc.
rimschema	olika typer av sonetter har olika rimscheman, och vissa rimar inte alls! Du ser mer om detta nedan.

Låt oss lägga till lite mer detaljer…

så, för att krossa detta lite, låt oss ägna lite mer uppmärksamhet åt varje funktion.

linjer och struktur

vi har just noterat att en sonnet har fjorton linjer. Men vad du behöver komma ihåg är att beroende på typen av Sonett är dessa linjer ordnade på olika sätt.

så, i en Petrarchan sonnet (vi sa att han skulle komma upp igen!), är linjerna grupperade i två: en oktav (det betyder en grupp av åtta linjer) och en sestet (en grupp av sex).

i Shakespeare sonnets och Spenserian sonnets har du å andra sidan tre quatrains (fyra linjer) och en koppling (två linjer). Du hittar mer om hur dessa linjer rimmar i avsnitten om varje typ av Sonett nedan.

Volta

medan du hittar en volta i många andra former av poesi, är de verkligen ganska viktiga för sonetten. Vad menar vi med volta då? På italienska betyder detta ord ’sväng’ – och i sonetten är detta det ögonblick då en förändring sker i dikten. Denna förändring kan vara i ton, argument eller tematiskt fokus – men det är väldigt sällsynt att hitta en sonett utan en.

som vi noterar ovan inträffar dessa vanligtvis efter den åttonde raden i dikten – för Petrarch, efter oktaven, medan för Shakespeare och Spenser efter den andra kvatrinen. Du kommer att märka denna förändring ganska enkelt, eftersom de vanligtvis signaleras med en ’men’, ’dock’ eller ’och’.

iambisk Pentameter

detta kan se ut som ett skrämmande poesiord, men oroa dig inte för det för mycket. Låt oss bryta ner det.

’meter’ hänvisar till den rytmiska strukturen hos en linje i poesi: hur många stavelser, hur dessa grupperas ihop. ’Penta -’ kommer från det grekiska ordet för ’fem’. Så, från ’pentameter’ du vet att mätaren av en sonett har något att göra med fem.

som vi sa ovan hänvisar ordet ’iamb’ till en grupp med två stavelser, en ostressad och en stressad. Det finns fem av dessa i varje rad när vi pratar om iambisk pentameter. Som alla engelska litteraturlärare kommer att berätta, kommer linjen att skanna så här: dee-DAH Dee-DAH Dee-DAH Dee-DAH Dee-DAH.

för att se detta i aktion, titta på den här raden från Shakespeares berömda Sonnet 18, där vi har markerat de stressade stavelserna:

ska jag jämföra dig med en sommardag?

räkna stavelserna i raden (Det finns tio!). Räkna nu de stressade stavelserna (det finns fem!).

men om vi byter de stressade stavelserna med de ostressade kan vi se hur linjen blir lite klumpig:

ska jag jämföra dig med en sommardag?

Sonnet-serien

en av de viktigaste historiska konventionerna i sonnet är att de vanligtvis kommer i serie. Tänk på Shakespeares dikt ovan. Varför heter det Sonnet 18? Han kallade det inte så. Snarare, för att han skrev 154 sonetter, är varje individ känd av sitt nummer.

många har skrivit sonetter i sekvenser. De mest kända tidiga sonneteersna skrev alla serier: Philip Sidney ’s Astrophil och Stella; Shakespeares sonetter; Spenser’ s Amoretti. Denna konvention har förblivit hos oss, eftersom många andra författare under det tjugonde århundradet har komponerat sonetsekvenser: Rainer Maria Rilkes sonetter till Orpheus, John Berrymans sonetter.

det här är de saker som har utvecklat föreningen av sonetter med temat kärlek – eftersom alla dessa sekvenser handlar om en passionerad talare som pratar med ett älskat objekt.

huvudtyperna av Sonnet

i den engelsktalande världen hänvisar vi vanligtvis till tre diskreta typer av Sonett: Petrarchan, Shakespeare och Spenserian.

alla dessa upprätthåller de funktioner som beskrivs ovan – fjorton linjer, en volta, iambisk pentameter – och de är alla tre skrivna i sekvenser. Den primära skillnaden är rimschemat.

vi ska titta på dessa tre typer av Sonett, och slutligen överväga några av dem som inte riktigt passar in i den struktur vi alla har lärt oss.

Petrarchan Sonnet

den första sonetten är Petrarchan, eller italiensk, sonnet. Uppkallad efter en av formens största utövare, den italienska poeten Petrarch, Petrarchan sonnet var den tidigaste strikta sonnetformen (han bodde från 1304 till 1374).

som vi noterade ovan är Petrarchan-sonetten uppdelad i två strofer: oktaven (de första åtta linjerna) följt av svarssestet (de sista sex linjerna). Låt oss ta en titt på en Petrarchan Sonett, av den engelska poeten William Wordsworth (eftersom det här är lättare än att läsa medeltida italienska!).

London, 1802

så här, i den första raden, har vi lagt till markeringar för att markera stressen hos den iambiska pentametern (prova själv i resten av raderna!).

och vi har snyggt markerat volta efter den åttonde raden (ser du hur diktens ton förändras – från en kritik av England till en firande av Milton?). I Petrarch separerar volta vanligtvis skiftet från ett argument eller en fråga i oktaven till en upplösning i sestet.

men vad betyder dessa bokstäver före varje rad? Så här hänvisar vi till rimschema, där A rimmar med A, B med B, och där varje nytt ljud kräver en ny bokstav. Så, vad har vi här? ABBAABBA, CDDECE.

Petrarchan-sonetten börjar nästan alltid med den ABBAABBA-oktaven. Men sestets rimschema kan förändras-så se upp. Här använder Wordsworth CDDECE, men de vanligaste rimscheman i Petrarch är CDECDE eller CDCDCD.

efter att Petrarchan-sonetten först fördes till England av Sir Thomas Wyatt började Henry Howard översätta och skriva sina egna versioner av Petrarch. Hans verk ansågs vara mer trogen mot originalet än hans engelska motsvarigheter. Han gjorde ändringar i Petrarchan sonnet som sedan blev strukturen för det vi känner som Shakespeare sonnet.

denna struktur inrättades för att bättre passa det engelska språket som saknades något i de rimmade orden som italienska skryter med.

Shakespeares Sonett

Shakespeare, eller engelska sonnet, följer en annan uppsättning regler. Här finns vanligtvis tre quatrains och en koppling som följer ett rimschema så här: ABAB, CDCD, EFEF, GG. Detta är den primära skillnaden mellan Petrarchan och Shakespeare sonnet. Låt oss ta en titt på Shakespeares Sonnet 130:

ungefär som i Petrarchan sonnet innehåller Shakespeares Sonett en volta. Det finns dock en skillnad här. Volta kan antingen komma efter de första åtta linjerna eller, som i Sonnet 130, i början av kopplingen. Här används den för att signalera en slutsats, förklaring eller motargument till de tidigare 3 stroferna.

i Shakespeares Sonett 130 fokuserar de första tolv raderna på talarens älskarinna och jämför henne ogynnsamt med naturen. Men den sista kopplingen ändrar tonen helt, att trots alla hennes brister älskar han henne.

Shakespeare använder Sonnet 130 som en satir av andra poeter som jämför sina kärlekar med naturens skönhet. I själva verket tar han det till det yttersta nästan lämnar älskarinna helt unlovable!

Spenserian Sonnet

en samtida av Shakespeare, Edmund Spenser levde från 1552 till 1559. Hans sekvens, Amoretti, var hans huvudsakliga engagemang med sonettformen-och hans andra verk inkluderade Faerie Queene, en allegori om Elizabeth I, och herdens kalender, en dikt om herdar, överraskning överraskning.

Spenserian-sonetten har en liknande struktur som en Shakespeare-Sonett, med tre kvatroner följt av en koppling. Det intressanta med Spenserian sonnet är naturligtvis rimschemat. Låt oss ta en titt på Spenser Sonnet 75.

så, vad har vi här? Kom ihåg att Shakespeare-sonetter följer ABAB, CDCD, EFEF, GG-formen, Spenserian-sonetterna är något annorlunda: ABAB, BCBC, CDCD, EE. Så, den andra rimen av den första quatrainen anses vara den första av den andra quatrainen. Återigen slutar det med en koppling.

Var är volta? Titta på linje nio, den första raden i den slutliga sestet. ’Inte så’, säger Spenser och introducerar en motsägelse. Som i Shakespeare visas volta antingen här eller i början av den sista kopplingen.

de viktigaste typerna av Sonnet: En sammanfattning

Typ	Rim schema	Volta Position
Petrarchan	ABBAABBA; CDECDE eller CDCDCD	efter första oktav.
Shakespeare	ABAB, CDCD, EFEF, GG	efter första oktav eller början av den slutliga kopplingen.
Spenserian	ABAB, BCBC, CDCD, EE	efter första oktav eller början av den slutliga kopplingen.

spelar med formen: Andra Sonneteers

medan det vi just har täckt är de viktigaste historiska typerna av sonetter, har många poeter beslutat att ta formens grundläggande struktur och ändra dess innehåll. Följaktligen, medan dessa ovan är viktiga att veta, är det värt att betona att de inte är de enda formerna av sonetter runt.

Låt oss ta en titt på bara en handfull olika sonetter som spelar med formens konventioner.

Carol Ann Duffys Anne Hathaway

en dikt som, om du studerar litteratur i Storbritannien, kommer du definitivt att konfrontera är Carol Ann Duffys Anne Hathaway. Ta en läsning och se vad hon gör med sonnetformen.

sängen vi älskade i var en snurrande Värld
av skogar, slott, facklampa, klipptoppar, hav
där han skulle dyka efter pärlor. Min älskares ord
var skjutstjärnor som föll till jorden som kyssar
på dessa läppar; min kropp nu ett mjukare rim
till hans, nu eko, assonans; hans beröring
ett verb som dansar i mitten av ett substantiv.
några nätter drömde jag att han hade skrivit mig, sängen
en sida under hans författares händer. Romantik
och drama som spelas av beröring, doft, smak.
i den andra sängen, det bästa, våra gäster slumrade på,
dribbla sin prosa. Min levande skrattande kärlek –
jag håller honom i kistan på min änkas Huvud
när han höll mig på den näst bästa sängen.

så, vad är viktigt här? Vad är en av de viktigaste funktionerna i sonnet som saknas här?

du borde ha märkt: det är rimschemat! Rimmar dikten? Endast i de två sista raderna. Annat än det är den iambiska pentametern fortfarande kvar, liksom volta.

Elizabeth Bishops Sonett

Fångad-bubblan
i andningsnivån,
en varelse uppdelad;
och kompassnålen
wobbling och wavering,
obesluten.
Freed – the broken
termometerns kvicksilver
running away;
och rainbow-bird
från den smala avfasningen
av den tomma spegeln,
flyger varhelst
det känns som, gay!

nu, hur är det här en sonett? Är det en sonett, och varför? Poeten, biskop, har tydligt för avsikt att det ska vara så, berättigar dikten som hon gör. Vad tror du?

E. E. Cummings

här är att öppna och uppåt, till blad och sav
och till din (i mina armar blommande så nya)
själv vars ögon luktar ljudet av regn

och här är att tysta säkert berg; och till
en försvinnande poet alltid, snö
och morgon;och till morgonens vackra vän
twilight(och en första dröm som heter ocean)och

Låt måste eller om vara fördömd med vem som är rädd
ner med borde med för med varje hjärna
som tycker att den tänker, inte vågar känna(men upp
med glädje;och upp med skratt och berusning)

här är en oupptäckt gissning
av vars galna skicklighet varje värld av blod är gjord
(vars dödliga låtar rör sig i månen

förutom bristen på stora bokstäver och mellanslag (som alla är avsiktliga) är E. E. Cummings känd för sina experiment med poetiska former. Kan du känna igen vad han har gjort här i form av sonetten?

skriva din egen Sonett

naturligtvis om du skriver din egen Sonett kan du välja vilken stil du vill. Men eftersom det lämpar sig bättre för det engelska språket och vi alla känner till många av dem, kommer vår guide att hålla sig till att skriva en sonett i Shakespeare-stil.

när du skriver en sonett i Shakespeare – stil finns det flera regler du måste tänka på. Denna poesistil följer ett specifikt format inklusive längd, rytm och rimschema.

för att skriva en sonett enligt dessa regler, följ denna process:
– Välj ett ämne att skriva din dikt om (Shakespeare-sonetter handlar vanligtvis om kärlek).
– Skriv dina rader i iambisk pentameter (duh-duh-duh-duh-duh-duh-duh-duh-duh-duh.
– strukturera sonetten med 3 quatrains följt av 1 koppling.
– komponera din Sonett som ett argument som bygger upp när det rör sig från en metafor till nästa, tills du motargumentera detta argument i den avslutande kopplingen.
– se till att din dikt är exakt 14 rader lång.

en steg för steg Guide till att skriva en sonett

hitta Inspiration

medan Shakespeares sonetter i allmänhet kretsar kring kärlek, kan du faktiskt välja vilket ämne som helst för din Sonett. Du kan till och med titta på moderna poplåtar för inspiration!

Taylor Swifts Shake It Off är ett utmärkt (och roligt!) exempel på iambisk pentameteranvändning i ett modernt sammanhang.

andra låtar sjungna i iambisk pentameter inkluderar:

• One Direction – History
• Alessia Cara – här (ett särskilt bra exempel som hon ger varje fots downbeat extra stress)
• Halsey – New Americana
• G-Easy/Bebe Rexha: Me, Myself and I

beviljas, inte en av dessa låtar är en sonnet men de ger dig ett sätt att få känslan av den iambiska Pentametern och olika sätt den kan användas.

om du ville se populära låtar i sonnetform… någon genial och kreativ själ har tagit texter från sådana som Beyonc Bisexory och Backstreet Boys och förvandlat dem till sonetter!

behärska Iambic Pentameter

internalisering av iambic ’beat’ är ingen syssla; du kan öva det medan du går-vänster fot ostressad / höger fot stressad, genom att klappa händerna (mjukt högt mjukt högt), trumma fingrarna… någon typ av rytmisk aktivitet.

Mastering av den iambiska pentametern är avgörande för att skriva en sonett med rätt flöde.

när du har hittat ett ämne att skriva om och internaliserat iambic beat, är det enkelt att skriva en sonett!

kom ihåg att den första kvatrinen introducerar situationen och, åtminstone vad gäller Shakespeares sonetter, följer ett ABABMÖNSTER – vilket innebär att den tredje raden ska rimma med den första och den fjärde med den andra.

här är ett exempel på just en sådan kvatrain:

sedan såg jag dig gå rättvist en dag
även om rädsla förbjöd att min närvaro skulle komma nära.
frös, de ord som jag aldrig kunde säga
men i mitt hjärta förblir så mycket kära.

uppfyller det alla kriterier för en riktig iambisk pentameter quatrain och öppningsversen av en sonett? Låt oss se:

• varje rad innehåller fem iambiska fötter (med andra ord fem duh-DUMs).
• rad tre rim med RAD ett och rad fyra rim med rad två.
• det beskriver en situation (vi undrar varför talaren fruktar att närma sig och vad han / hon ville säga)

spela med ord.

du kommer att notera att det finns flera ord i denna strofe som i allmänhet inte skulle användas i normal konversation, åtminstone inte i formuläret eller på den plats de används här.

poetisk licens ger dig tillåtelse att förmedla mening genom att böja vanliga språkregler och utvidga ordbetydelser.

vår stora Bard Shakespeare var känd för att förvränga betydelsen av ord; hans frekventa användning av anon är det perfekta exemplet på sådana.

ordet anon går tillbaka till 12-talet engelska. Dess ursprungliga betydelse var genast eller omedelbart. Genom Shakespeares ihållande missbruk av detta ord har det kommit att betyda exakt motsatsen: snart eller på ett tag.

vi kan se varför han älskade det ordet: det är kompakt och bekvämt och utsätter sig snyggt och upprepade gånger för den iambiska pentametern. Och det är lätt att rimma!

utnyttja poetisk licens – så länge du inte helt vandaliserar språket!

poetisk licens tillåter användning av froze istället för frozen för att beskriva de oförändrade orden. Att göra det ger till och med brådskande situation genom att antyda att orden frös vid synen av personen i fråga.

skildra en komplett scen i 14 rader.

för att göra det korrekt och effektivt bör du använda så många ord och fraser som skulle få fram visuella bilder som du kan.

frasen ’rädsla förbjöd min närvaro att komma nära’ förmedlar så mycket mer än ’jag hade en ångestattack och kunde inte närma dig’, även om de representerar i huvudsak samma koncept, eller hur?

denna strofe får oss att se rädsla som en hotande, skrämmande, dominerande enhet som förnekar talaren privilegiet att närma sig personen i fråga. Däremot,’ ångest attack ’ låter ynka, inte det?

Quatrain

vår första quatrain har oss en bra start! Vi har rätt antal fötter och rätt rimmönster; vi har visuellt språk som har skisserat en situation. Nu är det dags för quatrain # 2:

Njut av hur solen kysser din kind;
Tortu ’ r i hur jag önskar att det var jag!
bara publik med dig är vad jag söker
som om ditt hjärta återigen litade på.

kan du identifiera de komponenter som gör detta till en giltig kvatrain?

nu vet vi lite mer om situationen: talaren har tydligen brutit ämnets hjärta och är väl medveten om det faktum. Han / hon är bitter över den förmodade bristen på potentiellt förtroende; vi ser detta i sista raden. Föreställ dig att linjen spottade ut med självförakt!

och vi vet att det är en solig dag.

denna uppbyggnad av information leder oss direkt in i nästa kvatrain och slutligen kopplingen; upplösningen av situationen:

sedan såg jag dig gå rättvist en dag
även om rädsla förbjöd att min närvaro skulle komma nära.
frös, de ord som jag aldrig kunde säga
men i mitt hjärta förblir så mycket kära.
Njut av hur solen kysser din kind;
Tortu ’ r i hur jag önskar att det var jag!
bara publik med dig är vad jag söker
som om ditt hjärta återigen litade på.

Ne ’ er! Ditt rop slår ett så grymt slag!
Ne ’ er! Din mien doth passion-tly aver!
hur tvingade jag kärlekens dörr på mig att stänga
när själ och sinne, allt jag gav henne?

och sedan, gudomlig, handen som vänder ditt ansikte!
våra ögon, searing, questing, entwine, omfamna.

notera den stigande passionen hela tiden; den tredje kvatrinen full av raseri och ångest fram till de två sista raderna; en slutsats i direkt motsättning till resten av dikten.

det finns också en eskalerande användning av poetisk licens. Faktum är att ju mer ivrig situationen blir desto mer licens ges för att uttrycka allt!

en hjälpande Hand i Sonnetskrivning

att internalisera den iambiska pentametern och använda poetisk licens är barnlek jämfört med att behärska det ordförråd som krävs för att skriva på detta sätt.

lyckligtvis behöver du i de flesta fall bara veta orden för vad du vill säga; en tesaurus och en rimordbok kan hjälpa dig att hitta rätt ord för att berätta din historia i sonnetform.

några av de bättre vi känner till är:

https://www.rhymezone.com: perfekt för att hitta just det ord du letar efter!
https://www.synonym.com : du kan också hitta antonymer, om du vet det motsatta ordet av vad du försöker uttrycka
https://dictionary.reverso.net/english-synonyms mer än bara en ordbok; Det ger också betydelser för vanliga fraser!
https://www.thesaurus.com: det enklaste och kanske enklaste att använda!

ta reda på mer om olika poetiska former

fördelen med poesi är att det finns massor av olika stilar när du har provat sonnets dikter. Ge andra stilar försök, Limericks är lättsamma dikter, historiskt japanska Haiku poesi är traditionell, för att visa en känsla en episk stil dikt skulle fungera bra, lägga till musik? då Ballad poesi stil är för dig, om du letar efter en show av fredag kväll besöka en slam poesi show eller lyssna på fri vers poesi stil. Så många typer av poesi, vilket innebär att du hittar din bästa stil av poesi.