Tonaalinen harmonia vs. Modaalinen harmonia

Johdanto
Tonaalisuus
Modaliteetilla
tonaalinen harmonia vs Modaalinen harmonia Yhteenveto
Have a Listen to

Johdanto

valtaosa viime vuosisatoina kirjoitetusta musiikista on ollut ”tonaalista”. Tällaista musiikkia me kaikki olemme tottuneet kuulemaan päivittäin. 1950-luvulla jazzmuusikot alkoivat kuitenkin tuntea rajoittuneensa ”tonaalisuuteen” ja alkoivat kokeilla muita tapoja jäsentää harmoniaa (eli sointuja).

Tonaalisuudesta (joka käsittää perinteisemmän jazzin aina bebopiin, Hard-bopiin ja Cool jazziin asti) jazzmuusikot siirtyivät Modaalisuuteen (Modaalinen Jazz) ja Atonaalisuuteen (Free Jazz – tosin Free Jazz ei välttämättä ole atonaalista).

tällä oppitunnilla aloitetaan tonaalisen harmonian ja modaalisen harmonian välisestä erosta.

aivan semanttisena Sivuhuomautuksena, kun sanon ”modaalinen harmonia”, viittaan termin moderniin merkitykseen – se on Miles Davis/Kind of Blue/Modal Jazz Modaalinen harmonia – eikä keskiaikaiseen musiikkiin tai Gregoriaanisiin moodeihin.

Tonaalisuus

joten aloitetaan tonaalisuudesta. 99% kappaleista, joita kuulet päivittäin, ovat tonaalisia. Tonaalisuus on & luotu harmonian järjestelmä, jota käytettiin yleisellä kaudella (eli klassisen musiikin barokin, klassismin ja romantiikan aikakausina) eli noin vuosina 1700-1900. Tonaalinen harmonia on klassisen musiikin opintojen kautta opittava ”standardi” musiikkiteoria. Ja itse asiassa suurin osa aiemmista oppitunneistani edellyttää tai toimii ”tonaalisen harmonian” puitteissa.

tonaalisuuden piirteitä ovat seuraavat:

se käyttää duuri-ja molliavaimia
se käyttää funktionaalista harmoniaa
sillä on tonaalinen keskus (eli juurisävel)

ensimmäinen kohta on siis itsestään selvä. Pisteet kaksi ja kolme kiinnostavat enemmän. Tonaalisuus käyttää toiminnallista harmoniaa ja siinä on tonaalinen keskusta (eli Toonisuus). Tonaalisessa harmoniassa jokaisella soinnulla on funktio, se voidaan luokitella joko:

Pre-dominantti;
dominantti; tai
Tooninen

Pre-Dominanttisoinnun tehtävä on saada sinut Dominanttisointuun. Dominanttisoinnun tehtävä on saada sinut Toonisointuun, jolloin harmonia (eli soinnut) on ”funktionaalinen”.

ja Tooninen sointu on ”tonaalinen keskipiste”. Tämä voidaan ajatella niin ”painopiste”, johon kaikki muut soinnut gravitoida ja ratkaista osaksi.

niinpä tonaalinen sointukulku kuulostaa siltä kuin se olisi siirtymässä kohti toonia. Otetaan esimerkiksi alla oleva sointukulku:

Em7

Dm7

???

mikä sointu tulee seuraavaksi?

me kaikki tiedämme vaistomaisesti, että sen pitäisi olla CMaj7. Se vain kuulostaa siltä, että se tarvitsee palata kotiin ja ratkaista tonic; näin on ”tonaalinen keskus”. (Huomaa myös, että tonaalinen sointukulku pyrkii liikkumaan Viidesosien ympyrän kautta).

g7 gravitoi ja haluaa ratkaista CMaj7: n. Tämä johtuu siitä, että kaikilla Dominanttisoinnuilla on tritoniväli niiden 3.ja 7. välillä (g7 – B & F). Tätä kutsutaan ”diatoniseksi tritoniksi”. Tritoni on hyvin epävakaa ja dissonoiva intervalli, joka haluaa ratkaista. Ja se tekee niin joko:

sisäänpäin C & E (1 & 3 Cmaj7: stä – etenevän g7: stä CMaj7: ään)
ulospäin B♭ & G♭ (3 & 1 g♭Maj7: stä – etenevän d♭7: stä G♭Maj7: ään))

tämä ”diatoninen Tritoni” on kaiken tonaalisen musiikin perusta. Se saa Dominanttisoinnun tuntumaan siltä, että se haluaa ratkaista tooniaan (jolloin musiikki on ”tonaalista”).

Modaliteetilla

Modaliteetilla on seuraavat ominaisuudet:

se käyttää kaikkia moodeja (joonialaisia, doorilaisia, Fryygialaisia jne.)
se ei käytä funktionaalista harmoniaa
sillä on tonaalinen keskus (eli juurisävel)

Modaalikappaleita voidaan kirjoittaa missä tahansa moodissa (ei vain duurissa ja mollissa), joten esimerkiksi se voi olla dorianissa.

Modaaliharmoniassa soinnuilla ei ole funktiota, joten tavallaan: kaikki soinnut ovat samanarvoisia. Soinnun ei tarvitse ratkaista mitään muuta sointua. Mutta on edelleen tonaalinen keskus – esimerkiksi sävel D D doorilaisen sävelessä (eli juurisävelessä).

mutta koska ”funktionaalista harmoniaa” ei ole, soinnut eivät tunnu tarvitsevan ratkaisua tooniseen tai Dm7-sointuun. Jokainen sointu vain kelluu siellä itsestään itsenäisenä kokonaisuutena.

tämän saavuttamiseksi on vältettävä diatonisen Tritonin soittamista – koska tämä tritoninen intervalli luo dissonanssin, joka kuulostaa Dominanttisoinnulta ja tuntuu haluavan ratkaista Tooniseen sointuun, jolloin musiikki muuttuu tonaaliseksi.

joten se on herkkä tasapaino. Sinun täytyy saada D kuulostaa ”tonaalinen keskus”, mutta et voi tehdä sitä käyttämällä funktio diatoninen sointuja. Joten sinä:

ei voi käyttää dominanttisointua toonin muodostamiseen (eli A7-Dm)
voi käyttää Pedaalipistettä (toistuva Juurisointu)
voi käyttää ostinatoa (toistuva kuvio)

koska suurin osa musiikkia kuulemme (pop, rock, jne) on tonaalinen ja sointuja on yleensä rakennettu pinottu 3rds, olemme oppineet liittää sointuja rakennettu kolmasosaa tonaalinen harmonia. Tapa kiertää tämä ongelma on rakentaa sointu 4ths – eli käyttää Kvartaalisointuja. Rakentamalla sointuja 4ths, rikot että tonaalinen ennakointi hallitseva sointu haluavat siirtyä tonic ja luot enemmän epäselvä, epämääräinen ja modaalinen ääni.

koska modaalisoinnuilla ei ole ”funktioita”, niiden ei tarvitse mennä minnekään (eli niiden ei tarvitse ratkaista tooniaan). Ne vain kelluvat ympäriinsä. Modaalisissa kappaleissa ei siis yleensä ole sointukulkuja. Ne vain todeta avain / asteikko / tilassa kappale on ja se on sinun tehtäväsi soittaa mitään diatonisia sointuja (ts. Dm7, Em7, FMaj7, G7, Am7, Bø7, & CMaj7 d-Dorianin sävelessä) ja tee oma ”sointukulku”.

so then then when playing a Modal Song you have to:

pääpaino juuri huomata basso (vahvistaa tonaalinen keskus); ja
Vältä diatonisen Tritonin soittamista (tonaalisen äänen välttämiseksi)
- älä soita Bø7
- Soita G-Triadia (G7: n sijaan) tritonisen intervallin välttämiseksi
liiku diatonisten sointujen ympärillä sattumanvaraisesti, mutta sujuvasti (yleensä portaittain)
pidä sointuliikkeet harvakseltaan ja yksinkertaisina – ei liian kiireisinä, ei liikaa sointuja, mukavaa ja tylsää. Sointujen tarkoitus on luoda harmoninen aluskerros.
käytä Kvartaalisointuja (välttääksesi tonaalista ääntä)

Modaalinen harmonia luo moniselitteisemmän ja epämääräisemmän soundin, ja sitä pidetään nykyään paljon ”modernimpana” kuin perinteistä tonaalista harmoniaa. Modaalinen harmonia muutti täysin ihmisten ajattelutavan jazzista ja improvisaatiosta. Se antoi solistille enemmän vapauksia ja valinnanvaraa soolossaan (minulla on tästä paljon enemmän sanottavaa seuraavalla tunnilla).