Tonal harmoni vs Modal harmoni

Inledning

den stora majoriteten av musik skriven under de senaste århundradena har varit ’tonal’. Det här är den typ av musik vi alla är vana vid att höra dag för dag. Men på 1950-talet började jazzmusiker känna sig begränsade av ’tonalitet’ och började experimentera med andra sätt att strukturera harmoni (dvs. ackord).

från tonalitet (som omfattar din mer traditionella Jazz hela vägen till Bebop, Hard-bop och Cool Jazz) jazzmusiker flyttade till modalitet (Modal Jazz) och atonalitet (fri Jazz – men fri Jazz är inte nödvändigtvis atonal).

i den här lektionen kommer vi att börja med skillnaden mellan Tonal harmoni vs Modal harmoni.

precis som en semantisk sida, när jag säger ’modal harmoni’ hänvisar jag till den moderna betydelsen av termen – det är Miles Davis/typ av blå/Modal Jazz Modal harmoni – och inte medeltida musik eller gregorianska lägen.

tonalitet

så låt oss börja med tonalitet. 99% av låtarna du hör dagligen är tonala. Tonalitet är ett system av harmoni skapad & som används i den vanliga Praxisperioden (det vill säga i barock, klassisk och romantisk epoker av klassisk musik), så från omkring 1700 till 1900. Tonal harmony är den ’standard’ musikteori som du lär dig genom dina klassiska musikstudier. Och faktiskt förutsätter eller fungerar de flesta av mina tidigare lektioner inom ’tonal harmoni’.

tonalitet har följande funktioner:

  • den använder stora och mindre nycklar
  • den använder en funktionell harmoni
  • den har ett Toncentrum (dvs. rotnot)

så punkt ett är självförklarande. Punkterna två och tre är mer intressanta. Tonalitet använder en funktionell harmoni och har ett Toncentrum (det vill säga en Tonic). I tonal harmoni har varje ackord en funktion, det kan kategoriseras som antingen:

  • Pre-Dominant;
  • Dominant; eller
  • Tonic

funktionen för ett pre-dominerande ackord är att få dig till det dominerande ackordet. Funktionen av en dominerande ackord är att få dig till Tonic ackord, alltså harmonin (det vill säga ackorden) är ’funktionella’.

och Tonikkordet är ’Tonal Center’. Detta kan ses som en’ tyngdpunkt ’ som alla andra ackord dras och lösas in.

således låter en tonal ackordprogression som om den rör sig mot toniken. Ta till exempel nedanstående ackordprogression:

Em7 A7 Dm7 G7 ???

vilket ackord kommer nästa?

vi vet alla instinktivt att det borde vara en CMaj7. Det låter precis som det behöver gå tillbaka hem och lösa till tonic; alltså finns det en ’tonala centrum’. (Observera också att tonala ackordföljder tenderar att röra sig via cirkeln av femtedelar).

G7 gravitates och vill lösa till CMaj7. Detta beror på att alla dominerande ackord har ett tritonintervall mellan deras 3: e och 7: e (i fallet med G7 – B & F). Detta är känt som en ’diatonisk Triton’. Tritonen är ett mycket instabilt och dissonant intervall som vill lösa. Och det gör det heller:

  • inåt till C & E (1 & 3 av Cmaj7 – att skapa en G7 till Cmaj7 progression)
  • utåt till B 0361> g 27 (3 & 1 av G 7 till G 7 Maj7 progression)

denna diatoniska Triton är grunden för all tonalmusik. Det är det som får det dominerande ackordet att känna att det vill lösa sig till toniken (vilket gör musiken ’tonal’).

modalitet

modalitet har följande funktioner:

  • den använder alla lägen (Joniska, Dorian, Phrygian, etc.)
  • den använder inte en funktionell harmoni
  • den har ett Toncentrum (dvs. rotnot)

modala låtar kan skrivas i vilket läge som helst (inte bara större och mindre), så det kan till exempel vara i nyckeln till D Dorian.

i Modal harmoni har ackord ingen funktion, så i en mening: alla ackord är lika. Ett ackord behöver inte lösa något annat ackord. Men det finns fortfarande ett Toncentrum-till exempel anteckningen D i nyckeln till D Dorian (dvs. rotnoten).

men eftersom det inte finns någon ’funktionell harmoni’ känner ackorden inte att de behöver lösa till tonic-eller Dm7-ackordet. Varje ackord flyter bara där av sig själv som en fristående enhet.

för att uppnå detta måste du undvika att spela den diatoniska tritonen – eftersom detta tritonintervall skapar en dissonans som låter som ett dominerande ackord och känns som att det vill lösa sig till toniska ackordet och därmed vrida musiken tonal.

så det är en känslig balans. Du måste göra D låter som ’tonal Center’ men du kan inte göra det genom att använda funktionen av diatoniska ackord. Så du:

  • A7 till Dm)
  • kan använda pedalpunkt (upprepa rotnot)
  • kan använda Ostinato (repetitivt mönster)

eftersom majoriteten av musiken vi hör (pop, rock, etc) är tonal och ackord är vanligtvis byggda av staplade 3rds, har vi lärt oss att associera ackord byggda i tredjedelar med tonal harmoni. Sättet att komma runt detta problem är att bygga ackord med 4: e – det vill säga använda kvartal ackord. Genom att bygga ackord i 4ths bryter du den tonala förväntan på det dominerande ackordet som vill flytta till toniken och du skapar ett mer tvetydigt, vagt och modalt ljud.

eftersom modala ackord inte har ’funktioner’ behöver de inte gå någonstans (dvs de behöver inte lösa sig till toniken). De flyter bara runt. Så modala låtar har vanligtvis inte ackordföljder. De anger bara nyckeln/skalan/läget som låten är i och det är ditt jobb att spela några diatoniska ackord (dvs. Dm7, Em7, FMaj7, G7, Am7, B Bisexuell 7, & CMaj7 i nyckeln till D Dorian) och gör din egen ’ackordprogression’.

så då när du spelar en Modal Låt måste du:

  • betona rotnoten i basen (för att förstärka tonalcentret); och
  • Undvik att spela den diatoniska tritonen (för att undvika tonal ljud)
    • spela inte b Occur7
    • spela G Triad (istället för G7) för att undvika tritonintervallet
  • flytta runt de diatoniska ackorden slumpmässigt men smidigt (vanligtvis stegvis)
  • Håll ackordrörelserna glesa och enkla – inte för upptagna, inte för många ackord, trevliga och tråkiga. Ackorden finns bara för att skapa ett harmoniskt underlag.
  • använd Quartal ackord (för att undvika tonal ljud)

Modal harmoni skapar ett mer tvetydigt och vagt ljud och anses nu vara mycket mer ’modernt’ än traditionell tonal harmoni. Modal harmoni förändrade helt hur människor tänker på Jazz och improvisation. Det gav solisten större frihet och val i hans eller hennes solo (jag har mycket mer att säga om detta i nästa lektion).

Tonal harmoni vs Modal harmoni sammanfattning

och det är i ett nötskal skillnaden mellan Tonal harmoni vs Modal harmoni. Så, i sammanfattning:

tonalitet modalitet
använder Major & mindre nycklar använder alla lägen
funktionell harmoni ingen funktionell harmoni
Tonalcentrum (rotnot) Tonalcentrum

Tonal harmoni vs Modal harmoni

lyssna på

  • så vad ~ Miles Davis
  • milstolpar ~ Miles Davis
  • mina favorit saker ~ John Coltrane
  • visningar ~ John Coltrane
  • lite Solros ~ Freddie Hubbard
  • Fotspår ~ Wayne Shorter

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.

More: