két nagy művészeti iskola ismert impresszionizmus és expresszionizmus. Bár mindkettő absztrakt művészet, két nagyon különböző típusú festmény. Az eladó festményeket csak akkor lehet megvásárolni, ha tudjuk, hogy a köztük lévő különbség mindig hasznos annak meghatározásában, hogy melyik stílus felel meg jobban, valamint melyik stílust élvezi jobban.
történelem
az 1940-es években kezdődött, az impresszionizmus az akkori idők egyik legbefolyásosabb mozgalmává vált, így New York lett a művészet új keresett helyszíne. 1946-ban Robert Coates az absztrakt művészet kialakult formáját absztrakt Impresszionizmusnak nevezte. Ezt a mozgalmat azok a művészek kezdték, akiket folyamatosan elutasítottak egyedi kifejezési formájuk miatt, hatalmas művészeti intézmények. A festészetnek ez a formája azt a célt szolgálta, hogy egy röpke pillanat alatt megragadja a szemre tett benyomásokat.
az absztrakt expresszionizmus a második világháború után, az 1940-es és 1950-es években New Yorkban is gyökeret vert. Ennek a mozgalomnak az volt a célja, hogy felemelje azoknak a művészeknek a helyzetét, akik ‘a vásznaikat a kifejezések megnyilvánulásaival bombázzák’. Gerincük a szürrealizmus volt, egy mozgalom, amelyben a háború utóhatásait és az abból eredő traumákat ábrázolták. Most tudni fogja, hogy legközelebb absztrakt művészetet lát vagy vásárol.
jellemzők
impresszionista művészek összpontosított segítségével spontán ecsetvonások, élénk színárnyalatok; gyakran keveretlen pigmenteket használnak sietett ecsetvonásokkal, mivel az utcán kellett dolgozniuk. Az impresszionisták munkájának fő témája az elszigeteltség volt, ahol folyamatosan megmutattak egy témát magányban vagy olyan tárgyakat, amelyek között fizikai akadály van. Az impresszionista festmények nem részletesek, és meglehetősen különböznek a hagyományos festési módszerektől. Néhány impresszionista művész Camille Pissarro, Mary Cassatt, Berth Morisot, Alfred Sisley és Gustav Caillibotte.
néhány expresszionista művész: Marc Chagall, Wassily Kandinsky, Paul Klee, August Macke, Franz Marc, Henri Matisse és Edvard Munch. Ezek a festmények érzelmi képekre vonatkoznak, amelyek a bennünk lévő sötétség közvetlen megnyilvánulása. A művészek erőszakot, bánatot és fantáziát mutatnak be, intenzív színekkel, szétválasztott terekkel és izgatott ecsetvonásokkal, hogy pontosan ábrázolják a maximális érzelmeket. Az expresszionista festmények aránytalan méreteket és páratlan szögeket mutatnak, amelyek a valóság elvesztését mutatják. Az expresszionizmus az Európai absztrakt aspektusok néhány aspektusát is alkotja, mint például a futurizmus, a Bahaus és a kubizmus.
ha azonosítani tudja ezeket a tulajdonságokat egy festményen, a típus meghatározása nagyon könnyen elvégezhető. Az absztrakt művészet olyan kifejezési forma, amelyet meg kell érezni, mielőtt absztrakt művészetet vásárolna.
sőt, véleményünk szerint bármely művészet eladására szolgáló festmény kincs. Meg kell becsülni őket.