legjobb Beethoven művek: 10 alapvető darab a nagy zeneszerző

Ludwig Van Beethoven (17 December 1770 – március 26 1827) az egyik legbefolyásosabb és jelentős zeneszerzők minden idők. A klasszikus és romantikus korszakok közötti átmeneti időszakban ő volt az uralkodó zenei alak, és annak ellenére, hogy messzemenő orvosi és érzelmi gyötrelmeket szenvedett (40 éves korára teljesen megsüketült), zenéje az emberi szellem bizonyítéka a kegyetlen szerencsétlenséggel szemben. Beethoven születésének 250. évfordulója alkalmából tárja fel válogatásunkat a legjobb Beethoven-művek közül, beleértve a nagy zeneszerző szimfóniáját, koncertjét, operáját, vonósnégyesét és zongoraszonáta remekműveit.

Hallgassa meg a legjobb Beethoven-műveket az Apple Music-on és a Spotify-on, és görgessen lefelé, hogy felfedezze a 10 legjobb Beethoven-művet.

Legjobb Beethoven Művek: A nagy zeneszerző 10 esszenciális darabja

3.szimfónia E – dúrban, op.55 – ‘Eroica’

Beethoven ‘Eroica’ szimfóniája 1804-ben fejeződött be, megváltoztatta a zenei világot, és talán meghatározó műve. A zenekari zene egy csapásra egy másik dimenzióba kerül, a koncepció és az érzelmi teher széles skálájával és a korábban megálmodottnál nagyobb terjedelmével, Mozart pontos tömörségével és klasszikus szimmetriájával. Eredetileg Napóleonnak szentelték-egy odaadást, amelyet Beethoven dühében eltávolított, amikor meghallotta, hogy császárrá tette magát. Amit Beethoven itt tett, az az volt, hogy megértse a szonátaforma és a tematikus fejlődés lehetőségeit, majd élvezze szabadságát. Az ‘Eroica’ szimfónia hatása messze a jövőbe is kiterjedt, mérhetetlen hatással volt a zeneszerzőkre, Schubert-től Berlioz – ig, Wagnerig, majd Mahlerig. Ebben a szimfóniában Beethoven új utat keresett magának; végül talált egyet, amely egy évszázadra formálta a zenét.

9. D-moll szimfónia, op. 125 – ‘Kórus’

Beethoven szimfóniája. 9 Beethoven egyik legnagyobb kompozíciója és az egyik legnagyobb szimfónia, amelyet valaha komponáltak. A 9. szimfóniát Kórus szimfóniának is nevezik, mivel Utolsó tételében négy énekes szólista és egy kórus szerepel, akik Schiller an die Freude (Örömóda) című versének díszletét éneklik. A Kórusszimfóniában Beethoven a klasszikus szimfónia felépítését a maga határáig vitte, magasztos filozófiai témájának kifejezésével: az emberiség egysége és helyünk a világegyetemben. Bár úgy tűnik, hogy egy hagyományos négytételes szimfonikus modellt követ, hatalmas kórus negyedik tétele egyáltalán nem volt konvencionális. Beethoven ‘Kórus’ szimfóniája inspirációs forrássá vált az ezt követő zeneszerzők számára, és a 19.századi romantikus mozgalom alapköve.

30. zongoraszonáta e, op.109

Beethoven 32 zongoraszonátát írt, az utolsó három trilógia, amely összetartozik. A három közül az első, nem.30 e, az egyik legszebb dolog, amit írt, és meglehetősen rövidebb, mint néhány elődje, kristályos felülettel, amely nagy rejtélyeket és a forma és a harmónia bonyolultságait rejti. A rövid első két tétel, az előbbi a finoman csilingelő esőcseppeknek tűnő hangokból fakad, csak előjátéka az utolsónak – egy kórusszerű téma (és variációk), amely lefedi a Bach és Chopin közötti összes talajt, mielőtt az extázis delíriumává fonódna, amely a hazatérés áldott érzésével visszatér a témába. Ez a 20 perc a legtartósabb zenei elragadtatás, amit el tudsz képzelni, és az egyik legjobb Beethoven-mű.

14. C-moll vonósnégyes, op.131

a kvartett a legszemélyesebb kompozíció – abszolút alapjaira redukált zene, négy szereplővel kvázi spontán interakcióban. Beethoven utolsó kvartettjei egy extrém forma, messze nem könnyű hallgatni és hihetetlenül intenzív, egyfajta beszélgetés Istennel, és ez volt a zeneszerző saját kedvence. Beethoven egy élet kellett ahhoz, hogy ezt meg tudja írni, ezért ne számítson rá, hogy első hallásra megkapja – tartsa meg, de logikája és igazságossága hamarosan hajnalodik. Hét tétel van, szünet nélkül játszva, szinte teljes zenei pangás pillanataival és más olyan esetekkel, amelyek úgy hangzik, mintha Bach reinkarnálódott volna. Miután öt nappal halála előtt meghallotta ezt a vonósnégyest, Schubert megjegyezte :” ezek után mi marad nekünk írni?”

Zongoraverseny No.5 esz-dúrban

a Császárversenyt Beethoven nem így nevezte el, de fensége van, kiterjedt felületével és túlnyomórészt nagyhangú érzésével (sok harmonikus és tematikus intenzitással álcázva), ami a szólista nagyszerű bemutatójává teszi. Három akkorddal kezdve, amelyek a mini cadenzák virágzásává bővülnek, diadalmas, boltozatos, rondóval ér véget, amely örömteli vége felé vágtat. Ezek egy lassú tételt kereteznek, amely Beethoven egyik legelragadottabb alkotása-derűs himnusz, álmodozva rapszodizálva a zongorával. Ez egy izmos darab, boldogan mentes a gyötrelemtől, de alig mély, nagyszerű és könnyű bevezetés Beethoven egészébe és az egyik legjobb Beethoven-műbe.

Symphony No.7 in a, op.92

ez egy napos darab, amelynek premierje az 1813 – as hanaui csatában megsebesült katonák koncertjén volt, kedvező volt-úgy hangzik, mint egy ünneplés a háború rémálma végén. Ez mind lendület: nincs lassú tétel, hanem egy félig játékos, félig ünnepélyes Allegretto, amely ragyogóan ötvözi a különálló dallamokat és ritmusokat egy tipikusan mély egésszé, ami az egyre élénkebb és lendületesebb záró tételekhez vezet, amelyek Wagnert arra késztették, hogy a szimfóniát “a tánc apoteózisának”nevezze. Különösen gyönyörű, ahogy a témák nyugodt fafúvós közjátékokká olvadnak.

Fidelio, op.72

Beethoven nem volt természetes, amikor az operáról volt szó – túl magas gondolkodású és túl idealista a dráma mocskos világához és az emberi motiváció árnyalataihoz -, de Fidelio, a műfaj egyetlen erőfeszítése, elképesztő, lángoló időszakokkal rendelkezik, amelyek több mint kompenzálják a foltos pillanatokat. Vannak bizonyos operai jelenetek, amelyek soha nem bizseregnek a fejbőrön. Tosca halálra szúrta kéjsóvár zsarolóját, vagy Carmen elhárítja gyilkos exét, például. De abban a pillanatban, amikor Fidelio kiderül, hogy nő, hősiesen megmenti a férjét, majd pisztolyt húz a gonosz nemesisére, petárda, hogy legyőzze őket. Az 1. felvonás’ foglyok’ kórusa felejthetetlen fénypont. Fidelio / Leonore meggyőzi Roccót, hogy engedje ki a foglyokat, hogy érezzék a friss levegőt és a napfényt, hogy megkereshesse férjét. Kórusuk ‘ O Welche Lust ‘(‘O, What Joy’) a zenei extázis kifejezése, annál erősebb a kényszer légkörében.

5. szimfónia c-moll, op. 67

Beethoven 5.szimfóniája az egyik leggyakrabban előadott szimfónia és a klasszikus zene egyik legismertebb kompozíciója. A szimfónia egy jellegzetes négyhangos nyitómotívummal kezdődik, amely a mű során különböző formákban ismétlődik, amelyet Beethoven állítólag titkárának és életrajzírójának, Anton Schindlernek írt le, mint “a sors kopogtat az ajtón”. Nem sokkal a 3. szimfónia (‘Eroica’) befejezése után Beethoven elkezdett vázolni ötleteket az ötödik szimfóniájához, amelyet 1804 és 1808 között komponált. Karrierjének e termékeny időszakában vázlatkönyvei a 4.szimfónia, a 6. szimfónia, a 4. zongoraverseny és a Fidelio előzetes munkáit is bemutatják. Symphony No.5 premierje December 22-én 1808-ban Bécsben egy híres koncert, amely magában foglalta a premierjei Symphony No. 6 és zongoraverseny No. 4.

Hegedűverseny D-ben, op.61

egy rendkívül kreatív időszak közepén a D Hegedűverseny, Beethoven legkövetkezetesebb lírai munkája lehetővé tette számára, hogy tiszta zenei nyugalmat fejezzen ki, miközben intenzívebb oldala olyan kompozíciókban jelent meg, mint a Coriolan-nyitány. Ez valójában egy 40 perces zavartalan dallam kiáradása, a zenekari harmonikus és dinamikus meglepetés nagyon jellemző pillanatai alig befolyásolják a felszínt. Bár a premierjén kudarcot vallott (csak 1844-ben Joseph Joachim fedezte fel újra), most Beethoven egyik legnépszerűbb darabja, minden bizonnyal a legnépszerűbb hegedűversenyek, és az egyik legjobb Beethoven-mű.

9. hegedűszonáta, op.47-Kreutzer szonáta

emlékeznünk kell arra, hogy Beethoven zeneszerzői élete nem az Eroicával kezdődött – sőt, ha 1803-ban meghalt volna, akkor is nagyszerűnek tartanánk. Ez a szonáta néhány hónappal a harmadik szimfónia előtt íródott, és mint sok más mű ebben az időszakban, nagy, nyugtalan törekvést mutat. Az első tétel egy gyötrelmes minor-key téma és egy tipikusan himnuszszerű közjáték között küzd; a második egy napos, nyugodt téma és variációk; míg az utolsó egy vidám tarantella. A mű körülbelül kétszer olyan hosszú, mint bármely korábbi szonáta, ami nagy zenei és érzelmi fejlődést tesz lehetővé – és nagyon nehéz játszani.

ajánlott felvétel

Beethoven születésének 250. évfordulója alkalmából a Deutsche Grammophon a Beethoven-Haus Bonn-nal, a Decca Classics-szal és tíz másik kiadóval együttműködve kiadta a valaha készített legteljesebb Beethoven-antológiát. Beethoven-az új Teljes kiadás több mint 175 órányi zenét tartalmaz 123 lemezen, és több mint 250 legnagyobb Beethoven-előadó felvételeit tartalmazza, Karl B Enterprisetól Alfred Brendelig, Claudio Arrautól az Amadeus Quartetig, Wilhelm Furtw-tól Dietrich Fischer-Dieskauig, Emil Gilels-től John Eliot Gardinerig, Wilhelm Kempfftől Herbert von Karajanig, Yehudi Menuhintól Anne-Sophie Mutterig, Murray Perahiától Maurizio Polliniig.

Beethoven – az új Teljes kiadás itt vásárolható meg.

fedezze fel a zeneszerző legjobb műveit.

szeretné elsőként hallani a klasszikus világ legfrissebb híreit? Kövesse uDiscover klasszikus a Facebook és a Twitter.