Ci sono due grandi scuole d’arte, conosciute come impressionismo ed espressionismo. Anche se entrambi sono arte astratta, sono due tipi molto distinti di dipinti. I dipinti in vendita possono essere acquistati solo se sappiamo che la differenza tra loro è sempre utile per determinare quale stile ti si addice di più e quale stile ti piace di più.
Storia
Iniziato nel 1940, l’impressionismo divenne uno dei movimenti più influenti di quel tempo, rendendo New York la nuova ambita location per l’arte. Nel 1946, Robert Coates chiamò la forma evoluta dell’arte astratta come “Impressionismo astratto”. Questo movimento è stato iniziato da quegli artisti che erano costantemente scoraggiati per la loro forma unica di espressione, da potenti istituzioni artistiche. Questa forma di pittura aveva lo scopo di “catturare gli oggetti di impressione fatti sull’occhio in un istante fugace”.
Anche l’espressionismo astratto ha radici tra la seconda guerra mondiale nel 1940 e il 1950 a New York. Questo movimento mirava ad elevare la posizione di quegli artisti che volevano ‘bombardare le loro tele con manifestazioni di espressioni’. La loro spina dorsale è il surrealismo, un movimento in cui hanno raffigurato le conseguenze della guerra e il trauma che ha subito. Ora, si sa che la prossima volta che si vede o acquistare arte astratta.
Caratteristiche
Gli artisti impressionisti si sono concentrati sull’uso di pennellate spontanee, tonalità vibranti; spesso usando pigmenti non sbiancati con pennellate frettolose, poiché dovevano allenarsi per le strade. Il tema principale del lavoro degli impressionisti era l’isolamento, dove mostravano costantemente un soggetto in solitudine o soggetti con una barriera fisica tra di loro. I dipinti impressionisti mancano di dettagli e sono molto diversi dai metodi di pittura tradizionali. Alcuni artisti impressionisti includono Camille Pissarro, Mary Cassatt, Berth Morisot, Alfred Sisley e Gustav Caillibotte.
Alcuni artisti espressionisti includono, Marc Chagall, Wassily Kandinsky, Paul Klee, August Macke, Franz Marc, Henri Matisse e Edvard Munch. Questi dipinti riguardano immagini emotive che sono una manifestazione diretta dell’oscurità dentro di noi. Gli artisti impiegano mostrando violenza, dolore e fantasia insieme a colori intensi, spazi sconnessi e pennellate agitate per ritrarre con precisione le emozioni massime. I dipinti espressionisti mostrano dimensioni sproporzionate e angoli dispari che mostrano una perdita di realtà. L’espressionismo costituisce anche alcuni aspetti degli aspetti astratti europei come il Futurismo, il Bahaus e il cubismo.
Se è possibile identificare queste caratteristiche in un dipinto, determinare il suo tipo può essere fatto molto facilmente. L’arte astratta è una forma di espressione che deve essere sentita prima di acquistare arte astratta.
Inoltre, a nostro avviso, i dipinti in vendita di qualsiasi arte sono un tesoro. Dovrebbero essere amati.