古代の彫像の白塗り：古代世界の白さ、人種差別、色

今日、古代の彫刻の裸の大理石をロマンチックにすることがよくありますが、これらの標本のほとん 過去数十年にわたり、科学者たちは、古代の彫像に使用される塗料、象嵌、金箔の痕跡を頻繁に研究し、デジタル技術を使用して元の多色に復元するために熱心に取り組んできました。

この塗装された彫像の歴史が戻ってくるにつれて、それは不安な質問をもたらします：これらの彫像が多色であることを知っていれば、なぜ彼らは私たちの一般的な想像力の中でユリの白のままであるのでしょうか？

私たちがどのように色付けするか（または色付けに失敗するか）古典的な古代は、しばしば私たち自身の文化的価値の結果です。 フランクフルトのLiebieghaus Skulpturensammlungで古代の色のショーの前に、美術史家Max Holleinは、彫刻がしばしば描かれた多くのヒントにもかかわらず、”純粋で大理石の白い古代”の考えが勝ったと指摘した。 この虚偽の一つの影響力のある御用達はヨハンヨアヒムWinckelmann（d.1768）でした。 古代美術の歴史に関する彼の二巻、Geschichte der Kunst des Alterthumsは、ヨーロッパで非常に人気があり、今日私たちが知っているように美術史を定義するのに役立ちました。 彼らはまた、ベルヴェデーレの有名なアポロのような白い大理石の彫像が美しさの縮図であるという考えを永続させ、さらに定着させました。

ベルヴェデーレのアポロは、紀元前4世紀に青銅で行われた可能性の高いギリシャのオリジナルの大理石のコピーです。 多くのギリシャの彫刻家は彫像の仕事のために青銅を使用したが、ローマ人はより耐久性のある大理石を好んだ。 特に第二世紀と第三世紀のCEのローマ帝国の間に、彫刻家は青銅の原本の彼らのコピーで大理石をより定期的に使用しました。 ローマ人は、部分的には、物質的な決定をしていたが、Winckelmannは何か他のものを見ました。 白い大理石の古典的な彫刻では、彼は理想的な美しさの実施形態を見ました。 エメリータ-プリンストンの歴史家ネル-アーヴィン-ペインターが著書”白人の歴史”の中で詳述しているように、ウィンケルマンはヨーロッパ中心主義者であり、中国人やカルムイクなどのヨーロッパ以外の国籍を定期的に侮辱していた。 彼女はそれを置くように、”彫刻の色は野蛮を意味するようになった、彼らは高尚な古代ギリシャ人が彼らの芸術を着色するにはあまりにも洗練されていたと仮定したため。”Winckelmannはもちろん、間違っていたが、彼の視覚的な物語は言われ続けています。

だから、この塗装された彫刻の外観は実際にはどのように見えましたか？ 黄色、赤、黒は、多くの場合、塗装の詳細が追加された前に下塗りとして適用されました。 美術史家と多色の専門家マーク-アッベは、画家がこのベースコートの上に塗料を塗布して、髪、目、眉毛、宝石、衣服を強調することができると強調しています。 確かに、VitruviusやPlinyのような古代の情報源は、古代の彫刻家によって使用された色の存在に注意してください。 しかし、アッベが述べているように、”埋葬、初期の近代的な修復の実践、そして歴史的な洗浄方法は、すべてローマの大理石の彫刻の多色を減らしました。”

彼らの部分のために、ローマ人は彼らの地中海の世界内の肌のトーンの多種多様を持っていました。 ギリシャとローマ時代のフレスコ画、モザイク、塗装された陶器は、黒人アフリカ人、特にエチオピア人に魅力を示していますが、W.E.B.を採用していませんでした。 デュ-ボワは”色の偏見”と呼ぶでしょう。”ローマ人は、一般的に彼らの文化的、民族的背景ではなく、彼らの肌の色で人々を区別したが、古代のソースは、時折肌のトーンを言及しないと芸術家は、彼らの肉の色

古典的な芸術的描写は、実際にはまだ全国のフリーマーケットやアンティークショップで見つけることができる人種差別的な小物に似ていない方法で顔の特徴を誇張することができます。 しかし、古代の人は生物学的人種差別の構築に従事していませんでした。 ハワード大学名誉教授の古典主義者フランク-スノーデンは、”現代の毒性のある色の偏見に匹敵するものは、古代の世界には存在しなかった。”

では、博物館が輝く白い彫像を展示するとき、今日の視聴者には何を言いますか？ 色の人だけが陶器の容器に現れるのを見る可能性が高いとき、それは何を言いますか？ 意図的であるかどうかにかかわらず、博物館は視聴者に古代世界の偽の色のバイナリを提示します。 そのキュレーションでは、古代のこの歪んだ表現を永続させるもの。 優れたTumblrの”ヨーロッパの美術史の中で色の人々は、”美術史の中で色の人々の不足に対処し、博物館はメモを取る必要があります。 彼らのTumblrのページに記載されているように、グループの使命は、過去に色を返すことです：”すべてあまりにも頻繁に、これらの作品は、中世ヨーロッパ、スカンジナビア、”

古代世界の肌の色調への多様性の復帰は、より真実の絵を描きます。 また、歴史学に関連する学問分野、分野、実践の現状を反映することも求められています。 古典主義者として、私は会議でリリーホワイト、眼鏡とツイードを身に着けている人々の海に見知らぬ人ではありません。 私のフィールドは白人によって支配されています。 私たちは長い間、多様性の問題を抱えていることを知っていましたが、これに対処する1つの方法は、古代地中海の歴史の中で色の人々が果たした不可欠な部分を強調することかもしれません。 しかし、責任は大衆文化のメディアやファッショナーにもあります。 例えば、ビデオゲーム内の古代ローマの描写は、再現された彫像や古代ローマの人々の描写を通じて白さの認識を永続させます。 デジタルヒューマニストでビデオゲームの専門家であるHannah Scates-Kettlerが私に指摘したように、古代世界を舞台にした人気のあるビデオゲームに描かれた白さは、Ryse：Son Of Romeのように、多くの色の人々がその風景の中で自分自身を見るのを妨げています。 一緒に、私たちは先週座ってゲームをプレイし、実際には多くの白人と白い彫像がありました。

これらのゲームの白さは、博物館の展示物のように、完全に意識的な決定ではありません。 ゲーム開発者やキュレーターは、過去のこれらの誤った構造を継承しています。 しかし、古典的な考古学、科学、新しいデジタル技術により、古代の地中海をより正確に描写することができます。 そうすることで、私たちは18世紀のヨーロッパ中心の美術史と美しさと同等の白さを擁護することを放棄することができます。 その場所では、地中海、その人々、そしてその歴史の多様性を説明することができます。 そして、おそらく、この真の表現では、私たちは自分自身をよりよく理解することができます。