gdzie podziała się sztuka w edukacji? W ciągu ostatnich kilku lat wszyscy widzieliśmy trend, że szkoły odcinają sztukę od swojego programu nauczania. Muzyka, Sztuka, Teatr-odeszło tak wielu.
nie ma wątpliwości, że sztuka jest zabawą dla dzieci. Zanurzenie się w tych farbach palcowych i zrobienie pięknego obrazu do powieszenia na lodówce jest niesamowite. Granie w sztuce jest ekscytujące. Ale sztuka pomaga również dzieciom rozwijać się na wielu podstawowych poziomach.
oto dziesięć najważniejszych sposobów, w jakie Sztuka pomaga dzieciom uczyć się i rozwijać ważne cechy, których będą potrzebować jako dorośli:
1. Kreatywność. Może się to wydawać bezmyślne, ale sztuka pozwala dzieciom wyrażać się lepiej niż matematyka czy nauka. Jak mówi The Washington Post: w programie artystycznym Twoje dziecko zostanie poproszone o wyrecytowanie monologu na sześć różnych sposobów, stworzenie obrazu reprezentującego pamięć lub skomponowanie nowego rytmu, aby wzmocnić utwór muzyczny. Jeśli dzieci mają praktykę twórczego myślenia, przyjdzie im to naturalnie teraz i w ich przyszłej karierze.
2. Poprawa Wyników W Nauce. Sztuka nie tylko rozwija kreatywność dziecka—umiejętności, których się dzięki niej uczy, przekładają się na osiągnięcia naukowe. PBS mówi: „raport American for the Arts stwierdza, że młodzi ludzie, którzy regularnie uczestniczą w sztuce (trzy godziny dziennie przez trzy dni w tygodniu przez jeden pełny rok) są cztery razy bardziej prawdopodobne, aby zostać uznanym za osiągnięcia akademickie, do udziału w matematyczno-przyrodniczych targach lub wygrać nagrodę za napisanie eseju lub wiersza niż dzieci, które nie uczestniczą.”
3. Zdolności Motoryczne. Dotyczy to głównie młodszych dzieci, które zajmują się sztuką lub grają na instrumencie. Proste rzeczy, takie jak trzymanie pędzla i bazgranie kredką, są ważnym elementem rozwoju umiejętności motorycznych dziecka. Według National Institutes of Health, kamienie milowe rozwoju około trzeciego roku życia powinny obejmować rysowanie koła i rozpoczęcie używania nożyczek bezpieczeństwa. Około czwartego roku życia dzieci mogą być w stanie narysować kwadrat i rozpocząć cięcie linii prostych nożyczkami.
4. Pewność siebie. Podczas gdy opanowanie przedmiotu z pewnością buduje pewność siebie ucznia, jest coś specjalnego w uczestnictwie w sztuce. Wstawanie na scenę i śpiewanie daje dzieciom szansę na wyjście poza strefę komfortu. W miarę jak się poprawiają i widzą swój własny postęp, ich pewność siebie będzie nadal rosła.
5. Uczenie Się Wizualne. Szczególnie dla małych dzieci, rysunek, malarstwo i rzeźba w klasie sztuki pomóc rozwijać umiejętności wizualno-przestrzenne. Dr. Kerry Freedman, dyrektor Edukacji Artystycznej i projektowej na Northern Illinois University mówi, że dzieci muszą wiedzieć więcej o świecie niż tylko to, czego mogą się nauczyć poprzez tekst i liczby. Edukacja artystyczna uczy studentów, jak interpretować, krytykować i wykorzystywać informacje wizualne oraz jak dokonywać na ich podstawie wyborów.
6. Podejmowanie Decyzji. Sztuka wzmacnia umiejętności rozwiązywania problemów i krytycznego myślenia. Jak wyrazić to uczucie poprzez taniec? Jak powinienem grać tę postać? Nauka dokonywania wyborów i decyzji z pewnością przeniesie się do ich edukacji i innych części życia – ponieważ jest to z pewnością cenna umiejętność w dorosłym życiu.
7. Wytrwałość. Wiem z własnego doświadczenia, że sztuka może być wyzwaniem. Kiedy próbowałem nauczyć się i opanować klarnet, wiele razy byłem tak sfrustrowany, że chciałem odejść. Ale nie zrobiłem tego. po ciężkich ćwiczeniach nauczyłem się, że ciężka praca i wytrwałość się opłacają. Ten sposób myślenia z pewnością będzie miał znaczenie w miarę ich rozwoju-zwłaszcza w trakcie kariery zawodowej, gdzie prawdopodobnie będą musieli stale rozwijać nowe umiejętności i pracować w trudnych projektach.
8. Skup się. Gdy wytrwasz w malowaniu, śpiewaniu lub uczeniu się roli w sztuce, skupienie jest konieczne. I z pewnością skupienie jest niezbędne do nauki i uczenia się w klasie, a także wykonywania pracy w późniejszym życiu.
9. Współpraca. Wiele sztuk, takich jak zespół, chór i Teatr, wymaga od dzieci współpracy. Muszą dzielić odpowiedzialność i iść na kompromis, aby osiągnąć wspólny cel. Dzieci uczą się, że ich wkład w grupę jest nieodłączny dla jej sukcesu—nawet jeśli nie mają solowej lub głównej roli.
10. Odpowiedzialność. Podobnie jak współpraca, dzieci w sztuce uczą się, że są odpowiedzialne za swój wkład w grupę. Jeśli upuszczą piłkę lub coś spieprzą, zdają sobie sprawę, że ważne jest, aby wziąć odpowiedzialność za to, co zrobili. Błędy są częścią życia, a nauka ich akceptowania, naprawiania i ruszania dalej będzie dobrze służyć dzieciom, gdy dorosną.
czy twój uczeń chce się bardziej zaangażować w sztukę? Internetowe szkoły publiczne K12 nie tylko oferują swoim uczniom kursy plastyczne i muzyczne, ale także mają indywidualne zajęcia plastyczne do kupienia. Aby uzyskać więcej informacji na temat K12 i naszych programów zachęcających studentów do zaangażowania się w sztukę, możesz skontaktować się z naszym zespołem rekrutacyjnym pod numerem 877.895.1754 lub poprosić o otrzymanie więcej informacji online.