Wybielanie starożytnych posągów: Biel, rasizm i kolor w starożytnym świecie

chociaż dziś często romantyzujemy nagi marmur starożytnej rzeźby, większość z tych okazów była w rzeczywistości malowana w jasnych odcieniach niebieskiego, czerwonego, żółtego, brązowego i wielu innych odcieniach. W ciągu ostatnich kilku dekad naukowcy pilnie pracowali nad badaniem często minutowych śladów farby, Intarsji i złotych liści używanych na starożytnych posągach oraz nad wykorzystaniem technologii cyfrowych, aby przywrócić im pierwotną polichromię.

gdy ta historia malowanych posągów wraca do widoku, niesie ze sobą niepokojące pytanie: jeśli wiemy, że te posągi były polichromatyczne, dlaczego pozostają liliową bielą w naszej popularnej wyobraźni?

to, jak kolorujemy (lub nie kolorujemy) Starożytność klasyczna jest często wynikiem naszych własnych wartości kulturowych. Przed pokazem na temat koloru w starożytności w Liebieghaus Skulpturensammlung we Frankfurcie historyk sztuki Max Hollein zauważył, że w XXI wieku idea” czystego, marmurowo-białego antyku ” przeważała pomimo wielu wskazówek, że rzeźba była często malowana. Jednym z wpływowych zwolenników tego fałszu był Johann Joachim Winckelmann (zm. 1768). Jego dwa tomy poświęcone historii sztuki starożytnej, Geschichte der Kunst des Alterthums, cieszyły się ogromną popularnością w Europie i pomogły zdefiniować historię sztuki, jaką znamy dzisiaj. Uwiecznili również i dalej zakorzenili ideę, że białe marmurowe posągi, takie jak słynny Apollo z Belwederu, były uosobieniem piękna.

Apollo z Belwederu jest sam w sobie marmurową kopią greckiego oryginału prawdopodobnie wykonaną w brązie w IV wieku pne. Podczas gdy wielu greckich rzeźbiarzy używało brązu do swoich rzeźb, Rzymianie preferowali bardziej trwały marmur. Szczególnie w Cesarstwie Rzymskim w II i III wieku n. e.rzeźbiarze częściej korzystali z marmuru w swoich kopiach oryginałów z brązu. Podczas gdy Rzymianie częściowo podejmowali decyzje materialne, Winckelmann widział coś innego. W klasycznej rzeźbie z białego marmuru widział ucieleśnienie idealnego piękna. Jako emerita Princeton historyk nell Irvin Painter szczegóły w swojej książce The History of White People, Winckelmann był sam Eurocentrystą, który regularnie oczerniał narodowości pozaeuropejskie, takie jak Chińczycy czy Kałmucy. Jak to ujęła, ” kolor w rzeźbie zaczął oznaczać barbarzyństwo, ponieważ zakładali, że wzniosli starożytni Grecy są zbyt wyrafinowani, aby pokolorować swoją sztukę.”Winckelmann oczywiście się mylił, ale jego wizualna narracja wciąż jest opowiedziana.

więc, jak właściwie wyglądała ta malowana rzeźbiarska zewnętrzna strona? Żółty, czerwony i czarny były często stosowane jako podmalowanie przed malowaniem detali. Historyk sztuki i ekspert od polichromii Mark Abbe podkreślił, że malarze mogli następnie nakładać farby na tę bazę, aby podkreślić włosy, oczy, brwi, biżuterię i odzież z wibracją białego marmuru, którego nie mógł zapewnić sam. Rzeczywiście, starożytne źródła, takie jak Witruwiusz czy Pliniusz, zauważają obecność koloru używanego przez starożytnych rzeźbiarzy. Jednak, jak stwierdza Abbe, ” pochówek, wczesne współczesne praktyki konserwatorskie i historyczne metody czyszczenia zmniejszyły polichromię na rzymskich rzeźbach z marmuru.”

ze swojej strony Rzymianie mieli wiele różnych odcieni skóry w ich śródziemnomorskim świecie. Freski, mozaiki i malowana ceramika z okresu greckiego i rzymskiego ujawniają fascynację czarnymi Afrykanami, a zwłaszcza Etiopczykami, ale nie wykorzystywali tego, co W. E. B. Du Bois nazwałby to ” uprzedzeniem kolorystycznym.”Chociaż Rzymianie na ogół odróżniali ludzi na ich tle kulturowym i etnicznym, a nie na kolorze skóry, starożytne źródła czasami wspominają o odcieniu skóry, a artyści próbowali przekazać kolor ich ciała.

Klasyczne przedstawienia artystyczne mogłyby wyolbrzymiać rysy twarzy w sposób nie odbiegający od rasistowskich bibelotów, które wciąż można znaleźć na pchlich targach i antykwariatach w całym kraju. Jednak starożytni ludzie nie angażowali się w konstruowanie biologicznego rasizmu. Jak zauważył emerytowany klasyk Howard University Frank Snowden, ” w starożytnym świecie nie istniało nic porównywalnego do zjadliwych uprzedzeń kolorystycznych czasów współczesnych.”

więc co dziś mówi widzom, gdy muzea wyświetlają lśniące białe posągi? Co mówi, gdy na ceramicznym naczyniu mogą pojawić się jedyne osoby koloru? Celowe czy nie, muzea prezentują widzom fałszywy kolor binarny starożytnego świata. Taki, który w swej kuracji utrwala to Przekrzywione przedstawienie starożytności. Znakomity Tumblr „ludzie koloru w europejskiej historii sztuki”odnosi się do niedostatku ludzi koloru w historii sztuki, a Muzea powinny wziąć pod uwagę. Jak zauważono na stronie Tumblr, misją grupy jest powrót koloru do przeszłości: „zbyt często prace te są niewidoczne w muzeach, klasach Historii Sztuki, galeriach internetowych i innych miejscach z powodu wstecznego wybielania średniowiecznej Europy, Skandynawii i Azji.”

powrót różnorodności do odcieni skóry starożytnego świata maluje bardziej prawdziwy obraz. Wymaga również refleksji nad aktualnym stanem tych dyscyplin, dziedzin i praktyk związanych z nauką historyczną. Jako klasyk nie jestem obca morzom lilii białych, okularowych i noszących tweed ludzi na konferencjach. Moje pole jest zdominowane przez białych. Od dawna wiemy, że mamy problem z różnorodnością, a jednym ze sposobów rozwiązania tego problemu może być podkreślenie, jaką integralną częścią w starożytnej śródziemnomorskiej historii odgrywali kolorowi ludzie. Ale ciężar leży również na mediach i moderatorach kultury popularnej. Na przykład przedstawienia starożytnego Rzymu w grach wideo utrwalają postrzeganie bieli poprzez odtworzone posągi i przedstawienia ludzi starożytnego Rzymu. Jak zauważyła Hannah Scates-Kettler, cyfrowa Humanistka i znawczyni gier wideo, Biel przedstawiona w popularnych grach osadzonych w starożytnym świecie–jak Ryse: Son of Rome-zniechęca wielu kolorowych ludzi do oglądania siebie w tym krajobrazie. Razem usiedliśmy i graliśmy w zeszłym tygodniu i rzeczywiście było dużo białych ludzi i białych posągów.

Biel tych gier, podobnie jak eksponatów muzealnych, nie jest całkowicie świadomą decyzją. Twórcy gier i kuratorzy odziedziczyli te fałszywe konstrukcje z przeszłości. Jednak klasyczna Archeologia, Nauka i nowe technologie cyfrowe pozwalają nam teraz cofnąć się i dokładniej przedstawić starożytne Morze Śródziemne. W ten sposób możemy porzucić Eurocentryczną historię sztuki XVIII wieku i jej orędownictwo bieli jako równego pięknu. W jego miejsce możemy zilustrować różnorodność Morza Śródziemnego, jego mieszkańców i jego historię. I, być może, w tym prawdziwszym przedstawieniu, możemy lepiej zrozumieć samych siebie.