Dicas de composição de pintura para principiantes | como criar pinturas mais ousadas

dicas de composição de Pintura Para Pinturas melhores e mais ousadas

deseja criar melhores pinturas? Bem como a artista Patti Mollica diz ,” uma composição forte é a base de uma pintura bem sucedida.”E se você é um iniciante ou um artista mais experiente, saber como criar uma composição bem sucedida requer prática e requer dominar algumas técnicas chave.Mas não se preocupem, artistas, Mollica está a cobrir-vos. Abaixo, ela compartilha dicas e técnicas essenciais de composição de pintura – com algumas mini demos rápidas e fáceis ao longo do caminho — tudo retirado de seu livro, Como pintar, rápido, solto e ousado.

Burano Pescador Patti Mollica, acrílico sobre painel, 12 x 12; private collection

prepare-se para melhorar suas habilidades e criar mais obras de sucesso com estes pintura composição dicas. Aproveite!Criar um esboço preliminar de três valores antes de começar a pintar irá ajudá — lo a ver os padrões gerais de luz, meio e escuro para que possa tomar decisões sobre design e composição-a base de qualquer pintura. Faz sentido planear antes de passar horas, dias, semanas ou até meses a trabalhar numa pintura.

formas de massa

crie um ou mesmo vários esboços de valor do seu assunto e tente simplificar a sua composição em algumas formas e valores reconhecíveis. Esteja disposto a afastar-se do que você realmente vê e muda de forma, modificar valores e qualquer outra coisa que considere necessária no interesse de criar ordem e organização fora do Caos visual.

Use licença artística

mantenha a borracha à mão porque irá experimentar ideias e mudar de ideias frequentemente. Isto faz parte do processo de design. Lembre-se, você não está trabalhando com números; você está trabalhando com informações visuais que estão sendo filtradas através de seu senso pessoal de estética.O que achas que parece bom? Transmite claramente o seu assunto? Será legível à distância, quando se olhar para ele? Estas são todas as perguntas que você terá que fazer a si mesmo.

a cor não o salvará

muitos artistas não planeiam com antecedência e apenas começam a pintar o que vêem na esperança de que a cor Salve o dia. Não recomendo isto. Na verdade, há um ditado popular, ” a cor recebe todo o crédito, mas o valor faz todo o trabalho.”

se trabalhar a sua composição à medida que pinta, fazendo alterações e Revisões com matizes, valores, formas e posicionamento, as suas cores tornar-se-ão sobrecarregadas e lamacentas.

cores lamacentas são o resultado de mudar sua mente tantas vezes que todas as cores começam a se misturar em cinza-marrom. Ter um plano de jogo para a organização do valor não é apenas a chave para composições fortes, é também uma das chaves para cores mais limpas.

Organizar e simplificar: Há uma quantidade razoável de complexidade da cena, mas uma rápida valor esboço mostra-lhe tudo o que você precisa para organizar e simplificar.

siga o seu plano

quando tiver completado um ou mais esboços, decida qual a composição que mais gosta e avance com a pintura. Mantenha seu sketch de valor em vista simples durante a pintura para que você possa se referir a ele e garantir que você está seguindo o seu plano e mantendo as decisões que você fez anteriormente.Quando misturarem as cores, certifiquem-se de que correspondem ao vosso plano de valores. Ter um valor “mapa” na frente de você vai permitir que você afrouxar e pintar com mais confiança, porque você terá colocado as bases para uma base forte sobre a qual a pintura vai descansar.

leva algum tempo e esforço para compor estes esboços de valor, dependendo de quão complexa é a sua cena, mas se você não pode simplificar a composição em preto e branco, será muito mais difícil fazê-lo a cores.

um esboço do valor não deve ser grande ou excessivamente demorado. Quinze minutos para um sketch de 4 por 5 polegadas é tudo o que precisas. Não cometa o erro de fazer uma renderização grande e elaborada. Isso derrota o ponto de aprender a simplificar. Uma orientação visual rápida é tudo o que é necessário para mantê-lo no caminho certo. Mantém as coisas simples!Patti Mollica | pintando dicas de composição para iniciantes | artistas rede

esta paisagem foi traduzida e simplificada para um punhado de valores. No esboço do valor, você pode ver que mudanças significativas foram feitas na composição global e seus elementos. Estas decisões foram tomadas de acordo com a minha licença artística.; o que eu pensava que o quadro precisava.

compondo a sua composição

considere as seguintes orientações básicas para reforçar o seu design e composição global.

valores dominantes

faça um esforço para desenhar o seu esboço de valor (e, portanto, a composição da pintura) para que um dos seus valores ocupe a maior parte da área da imagem. As composições mais ousadas têm um valor dominante. Tente evitar ter quantidades iguais de cada valor em sua composição.

decidir sobre um valor dominante

no edifício azul na décima Avenida., há uma dominância do valor médio e do valor escuro, com muito pouco valor de luz. A grande forma de luz do toldo, cercada por formas escuras acima e abaixo, leva o olho para as figuras.

Blue Building on Tenth Ave. by Patti Mollica, acrílico on panel, 16 x 16; private collection

The strong directional lines of the windows also lead the eye down. O grande valor médio da estrutura da estrada e fornece um contraste para a luz-valor do passeio, novamente trazendo o olho para as figuras.

ponto Focal

decida onde quer que o olho do observador aterre — que será a principal área de interesse na pintura conhecida como ponto focal. Uma composição projetada corretamente levará o olho do espectador direito a ele.Embora isto seja mais relevante em paisagens do que em pinturas de vida imóvel, o seu ponto focal deve ser apoiado pelo seu design e pelos padrões de valor que o levam. Elementos de cor, valor e formas direcionais devem ser empregados e enfatizados de modo que haja um caminho que leva em torno de sua pintura ao ponto focal.

o olho será automaticamente atraído para a área da pintura onde os valores mais claros e mais escuros estão mais próximos um do outro. Se os valores forem espalhados e não oferecerem qualquer tipo de caminho em direção ao ponto focal, o espectador não saberá onde se envolver com a pintura.

Flor Cara por Patti Mollica, acrílico sobre painel, 16 x 12; private collection

Conduzir o olhar do Espectador

Repare-se como a perspectiva de linhas de fruto, flores e calçada em Flor Cara (acima) conduzem o olhar diretamente para a figura, o que é o mais leve do valor rodeado pelos mais escuros valor. O olho do observador é imediatamente atraído para as áreas mais fortes de contraste na pintura. Use esta estratégia ao estabelecer o seu ponto focal

recorte

pobre exemplo de recorte; recortar a pintura com a fruta posicionada exatamente no meio criou uma tensão estranha na composição.

muitos pintores iniciantes cometem o erro comum de posicionar todo o sujeito no meio da tela, flutuando no espaço.

cruza sabiamente para manter as coisas interessantes.

cortar alguns elementos ligeiramente fora da área da imagem é muito mais interessante e cria mais variedade no espaço negativo.

tente variações

Note como o topo da laranja e a sombra do elenco são cortados da área da imagem no esboço abaixo. Isto é mais convincente do que ter todos os elementos centrados dentro do limite da imagem.

tente cortar o seu esboço para que o espaço em torno do seu assunto (ou seja, espaço negativo) tenha formas interessantes e de tamanho desigual. Decida em seu sketch como recortar seu sujeito para ver onde ele deve ser posicionado na tela.Pink on Orange by Patti Mollica | Painting Composition Tips for Beginners / Artists Network

Pink on Orange by Patti Mollica, acrylic on canvas, 12 x 9; collection of Mark Hagan

My initial idea was to position the orange and faties on a horizontal format. Mas depois de olhar para o meu esboço, eu decidi que poderia ser mais interessante em um formato vertical. Tente variações diferentes; mude de idéia. Certifica-te que fazes tudo antes de começares a pintar!

boa colheita vs. má colheita

com uma formatação quadrada (abaixo) o espaço em torno das maçãs é igual. A = B E C = D.

No exemplo seguinte (abaixo), as formas são desiguais e, portanto, mais interessante.

também observe que, embora a maçã esteja no meio exato da tela, a sombra do elenco e a maçã de fundo são cortadas para que eles vão além das fronteiras. Este movimento diagonal compensa a qualidade estática de um objeto colocado no meio da tela.

aqui está outro exemplo de cultivo interessante e colocação de um assunto.

Regra dos Terços

A Regra dos Terços, afirma que uma imagem é mais agradável quando o assunto ou ponto focal está situado ao longo de um cruzamento de linhas imaginárias que dividem a imagem em terços, tanto verticalmente e horizontalmente.

a colocação do horizonte e do ponto Focal é a chave

tente evitar dividir a composição da sua pintura ao meio, vertical ou horizontalmente. É mais interessante colocar sua linha de horizonte tanto alta ou baixa sobre a tela. Seu ponto focal é melhor posicionado em qualquer lugar, mas diretamente no meio da tela.

Zig Zag Através de Midtown por Patti Mollica, acrílico sobre tela, de 24 x 18; private collection

Sobreposição de Objetos

Ao compor a sua instalação, tente sobreposição de alguns elementos para criar um sentido dinâmico de espaço e melhores relações entre os elementos.

Strap Happy by Patti Mollica, acrylic on panel, 12 x 12; coleção de Ute Spatz

quando os objetos são colocados uniformemente separados sem sobreposição, a composição resultante pode ser chata e plana.

Variety

The eye loves variety. É intrigado por divisões desiguais de espaço e alinhamento, e diferenças em formas, arestas, texturas, linhas direcionais e tamanho.

tente criar composições dinâmicas pela inclusão consciente e disposição de elementos pictóricos que se reproduzem uns aos outros. Aqui estão algumas sugestões:

• tornar as divisões do espaço ao redor e entre os objetos desiguais e desiguais.
• evite alinhar objetos em um eixo horizontal ou vertical.
• incluem uma variedade de formas, tamanhos e proporções na sua pintura. Se a composição parecer excessivamente geométrica, considere adicionar ou enfatizar uma forma orgânica para contraste visual. Alternem as bordas de pinceladas. Contraste duro, bordas afiadas perto do ponto focal com bordas macias e de penas nas áreas subordinadas.
• melhorar as passagens de cores lisas ou sólidas com áreas sensíveis ao tacto.
• contrasta com uma composição horizontal dominante, como uma paisagem plana com elementos verticais ou diagonais fortes, como um poste telefónico ou uma árvore.

Chickadeaux by Patti Mollica, acrylic on panel, 8 x 8; coleção de Susan Martin

continue Praticando

praticando essas pintura composição dicas e técnicas, você vai ser bem no seu caminho para a criação de melhores e mais fortes pinturas. Certifique-se de verificar outras técnicas de pintura simples de Patti Mollica em seus três downloads de vídeo e descobrir como alcançar uma composição poderosa, cada vez que você pintar.Técnicas de cor da pintura acrílica, rápidas, soltas e Bold