ele tocou Oboé, usou um bigode fino e colaborou com músicos de jazz e poeta Langston Hughes durante o renascimento do Harlem. Ele foi o primeiro negro a conduzir uma grande orquestra americana quando liderou a Filarmônica de Los Angeles em um concerto de 1936 no Hollywood Bowl. Sua “Sinfonia Afro-americana” destilou a dor e os anseios de um povo trazido a esta terra em cativeiro e forçado a suportar gerações de racismo.
as obras de Still-permanecendo nas bordas de um cânone clássico dominado pelos europeus — não são frequentemente realizadas hoje em dia. Eles ecoam com o jazz, blues e spirituals que emergiram do solo peludo e opressão para definir a música americana. Em sua autobiografia, ainda, que fez uma casa em Los Angeles e morreu aqui em 1978, escreveu que os blues “são a música secular do negro americano e são mais puramente negros do que muitos espirituais. Não mostram qualquer influência europeia.”
The L. A. Phil irá tocar a ” Sinfonia Afro-americana “no sábado e a” Sinfonia No. 4 ” no domingo. Eles serão conduzidos por Thomas Wilkins, o maestro principal da Orquestra do Hollywood Bowl e diretor musical da Sinfonia de Omaha. Wilkins, que é negro, descreveu ainda, influenciado no início de sua carreira pelo compositor modernista de origem francesa Edgard Varèse, como “culturalmente honesto, pouco apologético e confortável em sua própria pele.”
Revisiting Still’s music today focus attention on black composers and conductors seeking a wider influence in a field that has often overloarded minorities. Ele também vem em um momento de tensões culturais e políticas preocupantes. Hoje em dia, vozes de recriminação erguem-se sobre a nação, como se fossem de uma pontuação crua e amarga. A retórica divisora do Presidente Trump e o fervor supremacista branco ressurgente, incluindo a marcha neonazista de 2017 em Charlottesville, Va., são lembretes de que, apesar da mudança demográfica e crescente diversidade, a América ainda não chegou totalmente a lidar com o seu legado racista.
não se tem Noite Negra na sinfonia ou noite mexicana na sinfonia. Basta adicionar este repertório ao cânone.
Ainda sofreu preconceito, mas ele era uma criança resiliente dos professores. Ele acreditava em Deus e no trabalho duro e que as habilidades singulares de um homem poderia levantá-lo. Mas ele era um realista, e como muitos escritores, músicos e artistas negros de sua época, ele sabia a picada de um leve e como a herança e o trabalho de uma raça poderia ser subsumido e recuperado por outros.
“eu estou esperando pacientemente”, disse ele em sua autobiografia, ” para aquele homem que escreveu o livro sobre como a maioria dos espirituais negros foram emprestados de fontes brancas para vir junto e provar que Bach ou Beethoven realmente os originaram. Porque não? Dizem que alguém até provou, mais do que uma partitura de anos atrás, que o “ragtime” veio do “tempo rubato” de Mozart.”Se alguém tem tempo, paciência e um machado grande o suficiente para moer, ele pode provar qualquer coisa.”
ainda encontrou um rico espaço criativo em Los Angeles e sua gama musical era abrangente. Ele escreveu balés, óperas e compôs e arranjou música para filmes, incluindo “Lost Horizon” (1937) e “Pennies From Heaven” (1936). O seguinte é uma conversa editada com Wilkins sobre Still, race, e as perspectivas enfrentadas hoje por compositores e maestros minoritários.
o que você acha mais profundo no trabalho de Still, e que influência os blues tiveram em algumas de suas composições?Ele certamente sabe escrever em outros estilos, mas é fiel à sua própria herança tanto na “Sinfonia Afro-americana” quanto na Quarta Sinfonia. Levei 20 anos para chegar a esse ponto. No início, eu pensei que isto era apenas música folk, quanto mais eu defendo a música americana, mais eu estou convencido de que isso é OK. Certamente outros compositores usaram música folclórica. Dvorak. Mahler. Eles entenderam que esta era a música que teria o maior apelo para as pessoas comuns. Os blues e o Harlem Renaissance trouxeram ainda de volta às suas raízes. Houve um certo grau de aceitação do jazz entre os . Mas os blues pareciam muito seculares, muito crus, também no nariz. Os blues deixaram muitas pessoas desconfortáveis. Eras demasiado pessoal com blues. Acho que o ponto de vista da Still era, bem, então, é o que é e não vou pedir desculpa por isso.
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o que lhe impressiona em particular a sua “Sinfonia Afro-americana”?Acho que é a peça mais forte dele. É a realidade do sofrimento, a realidade do desejo. A Sinfonia abre com aquele som solo de trompa inglesa. É o instrumento perfeito para iniciar esta peça, e, em seguida, no último movimento, há uma aspiração, canção de amores, canção que toda a orquestra toca, e, em seguida, ele a coloca na voz de um violoncelo, que, na minha opinião, é o mais próximo de instrumento na orquestra, que soa como uma voz humana. E então, de repente, ele liga o interruptor, e há uma energia de condução que nos leva ao fim dessa peça como se dizer que esta pode ser a possibilidade se você aspirar a ela.Alguns compositores e maestros afro-americanos sentem que são invisíveis no mundo da música clássica. Quais são as perspectivas para compositores e maestros Negros hoje em dia?Acho que os compositores afro-americanos têm mais oportunidades agora do que talvez tenham tido nos últimos 30 anos. São certamente menos invisíveis. Parte disso é devido à mudança geracional nas pessoas que tomam decisões, especialmente nas artes. Temos menos medo de não existir apenas nessa tradição da Europa Ocidental. Somos mais corajosos em abraçar as coisas. Há um grande cânone que temos que vem dessa tradição, mas não é correto perseguir esse cânone à custa do outro. Acho que toda a gente é mais corajosa em levar o outro, desde que não abandonemos o grande canhão. E isso cria mais possibilidades para afro-americanos, mulheres, compositores Asiáticos. Estamos mais abertos a uma paleta mais ampla. Acho que estamos a chegar a perceber mais intensamente agora, por causa do que está a acontecer no mundo, que precisamos da arte para falar com a nossa humanidade comum mais do que nunca.Que tipo de preconceito e discriminação você encontrou e como lidou com isso?Não consigo controlar o que está no coração das outras pessoas. Só posso ser responsável quando uma oportunidade se apresenta para fazer o melhor que posso. Tenho certeza que não tive oportunidades por causa da cor da minha pele ou não fui contratado como diretor musical ou Maestro. Não há maneira de provar isso, e não posso passar muito tempo a chafurdar-me nisso. Tenho um certo grau de sucesso. Tenho quatro empregos, e talvez isso me permita ser um pouco mais arrogante. Mas também sou realista. Cabe a pessoas como eu que têm um certo sucesso fazer um bom trabalho para que as pessoas não olhem para aqueles que vêm atrás de mim — e que se parecem comigo — com um certo grau de suspeita em relação ao intelecto ou habilidade.
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ainda conhecia o cânone clássico, mas ele também parecia querer expandi-lo. Ele sabia que havia outros sítios para onde ir. Como é que o seu trabalho e o trabalho de outros compositores afro-americanos ou minoritários se encaixam nisto?
ainda conhecia o cânone clássico, mas ele também parecia querer expandi-lo. Ele sabia que havia outros sítios para onde ir. Como é que o seu trabalho e o trabalho de outros compositores afro-americanos ou minoritários se encaixam nisto?
não validar essa música apenas em fevereiro durante o mês da História Negra. Dizemos isto sobre a música americana, ponto final. Não vamos ter 99,9% dos seus concertos fora da tradição da Europa Ocidental e, então, uma semana chama-lhe um programa All-American. Por que não incorporar isto nas ofertas regulares durante toda a temporada, para que pareça que você tomou posse do repertório, não apenas fez este manto de vez em quando? Não se tem Noite Negra na sinfonia ou noite mexicana na sinfonia. Basta adicionar este repertório ao cânone.
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L. A. Phil: William Grant Still and the Harlem Renaissance
Saturday: 8 p.m. Thomas Wilkins conductor, Charlotte Blake Alston narrador, Aaron Diehl piano. “Come Sunday” de Ellington de “Black, Brown and Beige”,” Rhapsody in Blue “de Gershwin,” Harlem “de Ellington e” Still’s Symphony No. 1 ” Afro-americano.”
domingo: 14h Thomas Wilkins Maestro, Aaron Diehl piano. “Three Black Kings” de Ellington, “segunda Rapsódia de Gershwin”, “Still Holding On” de Hailstork (estreia mundial) e “autochthonous” de Still’s Symphony No. 4.”
Where: Walt Disney Concert Hall, 111 S. Grand Ave., L. A.
Ingressos: $55-$199 (sujeito a alteração)