Songtitel sind wichtiger denn je. Wenn Browser auf Ihre Seite auf CD Baby, Amazon, iTunes oder wo auch immer stoßen, klicken sie viel eher auf eine Vorschau Ihrer Musik und hören sie sich diese an, wenn Ihre Titel faszinierend sind.
Hier habe ich einige schlagkräftige Songtitel zusammengestellt, die gute Chancen haben, neugierige Klicks anzulocken. Ich habe auch ein paar Minuten damit verbracht, jeden Titel unter die Lupe zu nehmen, um zu sehen, was sie großartig macht.
Los geht’s.
- Kalte Rosen
- Zigaretten und Schokoladenmilch
- Langsam wie Honig
- Nacht der Lotusesser
- Cannibal’s Hymn
- Hey, das ist keine Möglichkeit, sich zu verabschieden
- Der erste Schnitt ist der tiefste
- All Along the Watchtower
- The Bees Made Honey in the Lion’s Skull
- Bridge to the Beyond
- Anwälte, Waffen und Geld
- My Funny Valentine
- Lantern Marsh
- Küss mich wie ein Fremder
- God’s Away on Business
- Trampled Rose
- Dead and Lovely
- Lange, coole Frau in einem schwarzen Kleid
- Ein Junge namens Sue
- A Singer Must Die
- Was noch?
Kalte Rosen
Die Subversion eines Klischés macht dieses interessant. Rosen tauchen in Gedichten und Liedtexten so oft auf, dass sie bedeutungslos sind – aber kalte Rosen? Das haben wir noch nie gehört. Das Wort „kalt“ ist ansprechend taktil, und die „o“ -Klangassonanz verleiht dem Titel einen unvergesslichen Klang.
Sie finden „Cold Roses“ auf dem gleichnamigen Album von Ryan Adams.
Zigaretten und Schokoladenmilch
Hier ist ein verlockender Titel: zwei Dinge, nach denen sich die Menschen sehnen, Dinge, die klein und angenehm erscheinen — aber in den richtigen Dosen, im Laufe der Zeit, entweder kann man töten. Rufus Wainwright fand hier eine Verbindung zwischen unschuldigem Aussehen und zugrunde liegender Gefahr, die oft unbemerkt bleibt.
Auch hier gibt es ein bisschen Musik in den Worten; Ich mag die Konsonanz am Ende von „Zigarette“ und „Schokolade“; auch die Assonanz zwischen „Zigaretten“ und „Milch“.
Langsam wie Honig
Ein verführerischer Titel von Fiona Apple. Nur drei Worte, aber hier schafft es Frau Apple, viele sensorische Informationen einzupacken. Es ist suggestiv für Bewegung, Geschmack, Farbe, Viskosität, Transluzenz und Sex. Dies ist die Art von Kürze, die selbst einen Haiku-Meister beeindrucken würde.
Dieser Titel schafft auch einige Intrigen durch Unterlassung. Wir wissen, dass etwas, jemand oder eine Erfahrung wie Honig ist, aber sie sagt uns nicht was. Der Titel dient als eine Art implizites Versprechen, dass Fiona uns mehr erzählen wird, wenn wir zuhören.
Nacht der Lotusesser
Dieser hat genug Mystik, um mir Schüttelfrost zu bereiten. „Nacht der Lotusesser“ – das ist ein dunkler, mysteriöser Titel für Sie.
Der Geek in mir liebt die literarische Referenz, aber es ist sofort ansprechend, auch wenn Sie Tennyson oder the Odyssey noch nie gelesen haben. Sie können diesen Songtitel auf Nick Caves Dig finden!!! Lazarus graben!!!
Cannibal’s Hymn
Diese beiden Worte sagen mehr als tausend Bilder. Ein Hauch von Heiligkeit und ein Hauch von Angst machen „Cannibal’s Hymn“ zu einem unwiderstehlichen Titel. Sie finden es auf Nick Caves Album The Lyre of Orpheus / Abattoir Blues.
Hey, das ist keine Möglichkeit, sich zu verabschieden
Hier ist ein Titel, der als dramatische Dialoglinie geschrieben wurde.
Leonard Cohen war ein veröffentlichter Autor und Dichter, als er sein erstes Album Songs of Leonard Cohen veröffentlichte, und es zeigt — die Texte des Albums gehören zu den wenigen Songs, die unter literarischer Kontrolle stehen.
Ein guter Titel lässt uns etwas fühlen. Dieser schafft es, eine ganze Situation auf sehr begrenztem Raum einzurichten.
Der erste Schnitt ist der tiefste
Was für ein großartiger Titel für einen Song über das Aufbrechen (und widerstrebende Wiedervereinigung). Cat Stevens schrieb diesen; Versionen wurden von Rod Stewart, Sheryl Crow und anderen aufgenommen. Die Beschreibung emotionaler Verletzungen in solch rohen Begriffen deutet auch auf eine Hintergrundgeschichte hin: Wenn der Erzähler die Beziehung jetzt als offene Wunde betrachtet, Wir wissen, dass dieser Erzähler tief in den unbenannten Liebhaber investiert war.
All Along the Watchtower
Aus mehreren eindrucksvollen Zeilen in dieser klassischen Bob Dylan-Melodie wählte Dylan die richtige als Titel. Die Silben selbst haben einen Eigenrhythmus, zu dem man fast mit dem Kopf nicken könnte, und die Vokallaute sind wunderschön. Machen Sie eine Sekunde langsamer und lesen Sie diesen Titel noch einmal laut vor, damit Sie ihn probieren können: „Entlang des Wachtturms.“ Toller Titel.
The Bees Made Honey in the Lion’s Skull
Dieser reichhaltige Titel stammt von der dröhnenden Slow-Tempo-Metal-Band Earth. Es ist anscheinend ein Hinweis auf Richter 14: 8, in dem Simson Bienen bemerkt, die auf dem Kadaver eines Löwen schwärmen, den er mit seinen Händen auseinandergerissen hat.
Es gibt drei wirklich resonante Substantive in diesem: Honig, Löwe und Schädel. Es ist eine sehr seltsame und interessante Kombination.
Bridge to the Beyond
„Bridge to the Beyond“ ist der Titel eines unheimlichen Tracks aus John Zorns The Gift. Es zeigt gruselige Gesänge im Wechsel mit engelhaften Falsettos von Mike Patton. Wie bei vielen Stücken Zorns passen Titel und Musik Hand in Hand. Der Titel ist an sich schon interessant und das Hören des Tracks macht es noch besser.
Anwälte, Waffen und Geld
Hier ist der Beweis, dass eine Liste von Substantiven auch ohne Adjektive oder Verben interessant sein kann, um ihnen zu helfen. Der Titel stammt von Warren Zevon’s Excitable Boy.
My Funny Valentine
Ein verspielter und liebevoller Titel aus einer Rodgers & Hart Show Melodie. Einige Songtitel verstehen sich gut ohne Adjektive, aber in diesem Fall funktioniert das Adjektiv, um den Titel wirklich großartig zu machen. „My Valentine“ ist viel weniger interessant. „My Pretty Valentine“ wäre ein bisschen distanziert. „My Funny Valentine“ ist perfekt — und so warm, dass es schwer ist, den Titel zu lesen, ohne zu lächeln.
Es wurde von Frank Sinatra und Miles Davis aufgenommen und hat sich seitdem zu einem Jazzstandard entwickelt. Es wurde über 600 Mal aufgezeichnet. Not bad…
Lantern Marsh
Dies ist der Titel eines instrumentalen Ambient-Meisterwerks, benannt nach einem tatsächlichen Ort in der Nähe von Brian Enos Zuhause. Was mich daran fasziniert, ist, dass das Wort „Laterne“ andeutet, dass der Sumpf dunkel ist — ein Eindruck, der durch die Strecke selbst verstärkt wird. Sie finden diesen auf Enos Ambient 4.
Küss mich wie ein Fremder
Es gibt mindestens hundert verschiedene Arten von Küssen — vielleicht mehr. Ich bin immer noch verärgert darüber, dass Tom Waits einen Song auf seinem neuesten Album „Kiss Me“ angerufen hat, als er ihn „Kiss Me Like a Stranger“ hätte nennen können.
Ehh, hey Nick, wir sind hier unten im Friseurladen und Tommy hat dieses erstaunliche Glasauge, das er im Pfandhaus gefunden hat, und du solltest runterkommen und es dir ansehen.
„Küss mich“ hätte sein sollen „Küss mich wie ein Fremder.“ Sie können den Track auf der 2011er Veröffentlichung von The man Bad as Me finden.
God’s Away on Business
Ein weiteres Original von Tom Waits/Kathleen Brennan. Es gibt nur wenige geladene Wörter als „Gott“, und hier wird dieses Symbol auf eine Weise verwendet, die unsere Erwartungen völlig verwirrt.
Trampled Rose
Ein weiteres Original von Tom Waits. „Trampled Rose“ ist ein großartiges Beispiel dafür, was passiert, wenn Sie ein symbolisches Bild — sogar ein Klischee — aufnehmen und unerwartete Modifikatoren hinzufügen. Wie „Cold Roses“ oben ist es nur kontraintuitiv genug, um frisch zu klingen.
Dead and Lovely
Das Thema des Songs wegzulassen und es nur mit ein paar verlockenden Worten zu beschreiben, kann uns wirklich neugierig machen, worauf der Titel hindeutet — wie wir oben mit „Slow Like Honey.“ Hier zieht Tom Waits einen ähnlichen Trick mit „Dead and Lovely.“
Lange, coole Frau in einem schwarzen Kleid
Dieser Track kommt mit freundlicher Genehmigung von The Hollies (und von meinem Vater, der dies als Lieblingsliedtitel zitierte). Überlegen Sie, wie viel weniger interessant der Titel wäre, wenn sie diese eine „Frau in einem schwarzen Kleid“ genannt hätten. Zwei Adjektive sind zusammengekommen, um diesen wirklich zum Singen zu bringen.
Es ist interessant, dass der Titel diese Frau als „Lang“ anstelle von „Groß“ kennzeichnet.“ Könnte es sein, dass dieser Titel uns unbewusst dazu bringt, uns diese Frau horizontal vorzustellen?
Ein Junge namens Sue
Nichts wie eine Umkehrung der Geschlechtererwartungen, um einem Titel Würze zu verleihen. Dieser wurde von Shel Silverstein geschrieben und von Johnny Cash aufgeführt.
A Singer Must Die
Die Androhung von Gewalt macht diesen Leonard Cohen Titel zu einem echten Killer.