Stile der Komödie

In dieser Lektion stelle ich Ihnen verschiedene Stile der Komödie vor und gebe Ihnen einige Beispiele für jeden Stil in Aktion.

Hier ist, was Sie wissen müssen, bevor wir eintauchen:

Sie müssen nicht nur einen dieser Stile auswählen … besonders früh. Wenn Sie sich immer noch als Anfänger betrachten, spielen Sie mit jedem Stil herum. Machen Sie einen Einzeiler, folgen Sie ihm mit einem aktuellen Ereignis und verwenden Sie dies dann als Grund, dem Publikum eine Kurzgeschichte zu erzählen. Es macht mehr Spaß zu schreiben und gibt dem Publikum eine interessante Variation. Wenn Sie wie die meisten Comedians sind, wird der STIL höchstwahrscheinlich SIE WÄHLEN.

Einzeiler

Einzeiler-Comedians verwenden schnelle, bissige Zeilen, die alle Informationen enthalten, die Sie benötigen, um den Witz zu erhalten. Sie hüpfen von Thema zu Thema mit wenig oder gar keinem Übergang.

Die besten Dinge über Einzeiler sind auch die schlimmsten Dinge über sie: Sie erfordern keine langen Setups, Segues oder sogar logische Sequenz. Sie können leicht von einem Witz zum anderen springen.

Einzeiler-Comedians sind in der Regel besser darin, Scherzprämissen zu entwickeln als Geschichtenerzähler.

Einzeiler sind sehr einfach auf der Bühne auszuprobieren. Wenn der Witz funktioniert, großartig. Wenn es bombardiert, können Sie zu einem bewährten Witz zurückkehren. Sie haben keine Chance, mit einer längeren Geschichte stecken zu bleiben.

Dies macht sie zu einem großartigen Ausgangspunkt für neue Comedians. Die meisten neuen Comedians finden diesen Stil jedoch sehr umständlich. Aus diesem Grund absolvieren so viele Comedians das Geschichtenerzählen.

GESCHICHTENERZÄHLER

Geschichtenerzähler sind tendenziell besser darin, ihr Originalmaterial zu erweitern als Einzeiler, aber nicht so gut darin, so viele Prämissen zu finden. Ein Geschichtenerzähler nimmt eine einzelne Prämisse und macht daraus eine ganze, logische Geschichte. Die Prämisse entfaltet sich nicht unbedingt so, wie Sie es tun. Normalerweise beginnt die Geschichte als ein einziger Witz, der zu einer ganzen Geschichte wird. Diese Geschichten können MASSIVE Impulse setzen.

Ein weiteres großes Plus des Geschichtenerzählens ist, dass Menschen es natürlich lieben, Geschichten zu hören. Wir sind alle mit Geschichten aufgewachsen. Wir lieben sie, weil sie es uns ermöglichen, uns mehr mit den Charakteren zu identifizieren, als wir es jemals könnten, wenn wir nur ‚über sie‘ hören. Es ist die Fähigkeit des Publikums, sich mit dem POV (Point-of-View) eines Charakters zu identifizieren, die das Geschichtenerzählen zu einem so mächtigen komödiantischen Werkzeug macht.

Der Nachteil bei der Verwendung von Storytelling ist, dass es anfangs viel schwieriger ist, es auszuführen. Sie können nicht einfach eine kurze Geschichte in Ihr Set einfügen, wie ein Einzeiler einen neuen Witz einfügen kann. Wenn die Geschichte explodiert, stecken Sie möglicherweise in dieser Geschichte fest und können nicht in etwas anderes übergehen.

BEOBACHTENDER VS ERFAHRUNGSBASIERTER

In der Komödie gibt es ein Kontinuum zwischen beobachtendem Humor und erfahrungsbasiertem Humor. Wo Sie sich in diesem Kontinuum befinden, wird sich wahrscheinlich während Ihres Sets ändern, Aber die meisten Comedians neigen dazu, auf die eine oder andere Seite gezogen zu werden.

Beobachtender Humor basiert auf Ihrer Sicht der Welt. Es geht darum, alltägliche Dinge zu nehmen und sie in ein neues Licht zu rücken. Wenn Sie sich mit dieser Art von Material identifizieren können oder schon immer gut darin waren, alltägliche Situationen oder Objekte aus einer ungewöhnlichen Perspektive zu betrachten, ist diese Art von Humor vielleicht genau das Richtige für Sie.

Entgegengesetzter beobachtender Humor ist erfahrungsbasierter Humor. Dieser Titel gehört höchstwahrscheinlich Ray Romano. Ray Romano ist immer auf der Bühne und spricht über seine Familie, häufig seine Zwillinge. Es sind alles Dinge, mit denen man sich identifizieren kann, auch wenn man kein Familienmensch ist. Der Unterschied hier ist, dass Beobachtungs Humor meist dritte Person generische Komödie ist, während erfahrungsbasierte Humor aus einer ersten Person POV kommt. In jedem Fall wird die Komödie vom Publikum kommen, das sich mit Ihnen identifiziert.

Denken Sie daran, dies ist ein Kontinuum. Sie müssen nicht ganz links oder ganz rechts sein. Sie können wählen, überall in der Mitte zu sein. Sie können über Ereignisse der 1. Person sprechen und dann zu Beobachtungen übergehen, die Sie bemerkt haben und die diese Ereignisse umgeben. Sie können jederzeit ändern. Experimentieren Sie mit beiden Typen. Die meisten von uns werden sowieso irgendwo in der Mitte sein.

AKTUELLER EREIGNISHUMOR

Aktueller Ereignishumor ist genau das, wonach es sich anhört. Es geht darum, was heute in der Welt vor sich geht. Aktueller Event-Humor ist eine großartige Möglichkeit, eine Show zu leiten. Da das Publikum weiß, dass Sie diese Zeile in den letzten Jahren nicht wiederholt haben, werden sie den Schluss ziehen, dass der Rest Ihres Materials auch von Ihrem Kopf kommt. Auf diese Weise bringt es Ihre Komödie „in den Moment“ für das Publikum. Sie haben das Gefühl, dass Sie mit ihnen aufrichtiger umgehen, anstatt einfach Witze zu wiederholen.

Aktueller Event-Humor hat zwei große Nachteile. Erstens ist es oft von geringer Qualität. Da Sie dieses Material nicht testen können.

Das zweite Problem mit aktuellem Ereignishumor hat eine kurze Haltbarkeit. Es wird sehr schnell datiert. Es spielt keine Rolle, wie gut ein Witz über Michael Jackson geschrieben ist … Der King of Pop ist tot. So sind Witze über ihn.

LOKALER HUMOR

Lokaler Humor hat die gleichen Stärken und Schwächen wie aktueller Event-Humor. Lokaler Humor ist fantastisch, um eine Show zu eröffnen, weil er die Show für das Publikum „in den Moment“ bringt. Sie wissen, dass du mit IHNEN sprichst … nicht nur die gleichen Witze sagst, die du allen erzählst.

Der Nachteil ist die Qualität. Sie haben nicht viele Möglichkeiten, lokalen Humor auszuprobieren. Da lokaler Humor oft als Öffner verwendet wird, kann es ein doppeltes Risiko sein.

Louis CK: Eröffnung mit lokalem Humor (2013)

Vielen Dank…
Nun, das ist ein schöner Ort.
Dies ist leicht der schönste Ort für viele Meilen in jede Richtung.
So beglückwünscht man ein Gebäude
und scheißt mit einem Satz auf eine Stadt.

Es ist seltsam hier, da ich hier gefahren bin.
Für Fußgänger scheint es hier keinen Unterschied zwischen Gehweg und Straße zu geben.
Die Leute laufen einfach mitten auf der Straße.

Ich liebe es zu reisen und all die verschiedenen Teile des Landes zu sehen. Ich lebe in New York…

UNIVERSAL HUMOR

Universal Humor ist, wo Sie die meiste Zeit verbringen werden. Universeller Humor kann überall verwendet werden. Jeder wird es verstehen. In New York City funktioniert es genauso wie in der Hauptstadt von Kansas. Wenn Sie mit Ihrem Comedy-Act durch das Land touren möchten, müssen Sie universellen Humor verwenden.

Lokaler Humor beschäftigt sich mit dem, was uns unterscheidet. Universeller Humor beschäftigt sich mit dem, was uns gleich macht.

ZUSAMMENFASSUNG & TAKE-AWAYS

1. Betonen Sie nicht, welche Art von Komiker Sie sein sollten. Spielen Sie herum und lassen Sie den Stil wählen.
2. Sie dürfen innerhalb derselben Performance zwischen Stilen springen.
3. One-Liner-Witze sind leicht zu erlernen, klingen aber fast immer unnatürlich
4. Storytelling ist schwieriger zu erlernen, aber natürlicher und ermöglicht es Geschichten, Schwung aufzubauen.
5. Beobachtungswitze nehmen das Alltägliche / Langweilige und fügen einen neuen Spin hinzu.
6. Experimenteller Humor verwendet die 1. Person.
7. Aktueller Event-Humor und lokaler Humor eignen sich hervorragend als Öffner oder um Vertrauen beim Publikum zu gewinnen, sind aber oft nicht getestet.