mikä on aikaleimojen rooli ja merkitys musiikissa? Aikamerkki on yksi musiikkikappaleen tärkeimmistä määräyksistä. Se kuvaa pohjimmiltaan sitä, miten musiikin pulssi toimii. Se säätelee tempoa, jolla musiikkia soitetaan. Musiikissa ajan allekirjoitukset merkitään yleensä kahtena numerona, joista toinen on toisen päällä ja ne kirjoitetaan klefin ja näppäimen allekirjoituksen vasemmalle puolelle.
jos olet joskus miettinyt, miten aikaleimat toimivat, miten ne saadaan selville ja miten voit valita oman kappaleesi, tämä artikkeli auttaa sinua.
Kuinka pitkä on nuotti?
ennen kuin voi ymmärtää aikaleimoja, pitää ensin tietää sävelten pituus. On kokonaisia nuotteja, puolinuotteja, neljännesnuotteja, kahdeksansia nuotteja, kuudestoista nuotteja, kolmattakymmentä nuottia. Näillä on myös klassisen musiikin nimiä: breve, semi-breve, crotchet, quaver, semi-quaver, semi-demi-quaver vastaavasti.
näitä nuottien pituuksia vastaavat myös musiikissa olevat lepoajat (tauot) ovat mahdollisia. Tämä tarkoittaa, että mitään nuottia ei soiteta tietyn pituisen ajan baarissa. Jälleen nämä mitataan ja kirjoitetaan käyttäen yksiköitä edellä, mitattuna kuinka paljon bar ne kestävät (puoli, neljännes, jne.)
aiheesta lisää tutoriaalissamme ” Notate It!”Get Rhythm-sarjasta.
aika-allekirjoituksen perusteet
Okei, nyt voidaan puhua aika-allekirjoituksista. Olet luultavasti nähnyt nämä numeroparit kirjallisessa Musiikissa tai kuullut niiden sanovan ääneen esim. ”neljä neljä” tai ”kuusi kahdeksan”.
ylin (tai ensimmäinen) numero vastaa kysymykseen ” kuinka monta?”Tämä tarkoittaa periaatteessa lyöntien määrää, jonka lasket yhteen tahtiin (tai”mittaan”). Esimerkiksi ” 6/8 ”aika laskisi ulos” yksi, kaksi, kolme, neljä, viisi, kuusi” jokaisessa baarissa.
alin numero kertoo, millaisen sävelen kukin laskee. 6/8 tapauksessa 8 kertoo, että lasket kahdeksansia nuotteja. Toinen esimerkki, ” 4/4 ” tarkoittaa, että lasket neljä laskee bar, ja jokainen on neljäsosanuotin.
kuinka kuulla aikamerkki
kun kuulet laulun tai yrität kirjoittaa muistiin musiikkia, jonka kuvittelet päässäsi, mistä tiedät mitä aikamerkintää käyttää? Harjoittelun myötä tämä tulee helposti, kun tutustuu yleisimpiin aikamerkkeihin ja tunnistaa ne heti. Mutta oppia kuulemaan niitä nopeasti voit aktiivisesti harjoitella tätä taitoa. Tässä on helppo strategia tehdä tämä.
aloita aina yrittämällä tunnistaa aikamerkin ylin numero. Se vaatii hieman musiikillisen ajoituksen vaistoa. Jos sinusta tuntuu vaikealta, tutustu muihin rytmitutoriaaleihimme ja kehitä rytmitajuasi kuunteluesimerkkien avulla.
kun melodia tai rytmi alkaa, ala laskea. Jokainen lyönti, lisää sormi, kunnes kuulet uuden palkin käynnistyksen, sitten alkaa yksi uudelleen.
saattaa mennä muutama yritys ennen kuin korva virittää tangon pituuteen. Kuuntelet sitä korostettua ensimmäistä biittiä, joka yleensä merkitsee baarin alkua. Kun löydät itsesi laskemalla sama määrä lyöntiä joka kerta, olet viritetty aika allekirjoitus ja numero olet saavuttaa on määrä lyöntiä kussakin baarissa. Mahdollisuudet ovat suuret, että se on pieni määrä, todennäköisesti 3, 4 tai 6.
toinen osa on pohjaluvun tunnistaminen. Tätä varten sinun täytyy selvittää, jos lyöntiä olet laskenut ovat nopeampia tai hitaampia kuin kappaleen taustalla beat. Kappaleen aikamerkin alin numero on lähes aina 4 tai 8. Se johtuu siitä, että me lähes aina laskea yhdessä joko neljännes tai kahdeksas toteaa.
Kuuntele bassoa tai kokeile taputtaa mukana. Onko melodia, jonka olet laskenut lyöntejä tuplasti nopeammin? Jos luulet, että se voisi olla kaksi kertaa niin nopea tai sinusta tuntuu, että lasket nopeissa kahdeksannessa nuotissa rennon neljännesnuotin sijaan, pohja on 8, muuten valitse 4.
on tärkeää muistaa, että kirjoitetulla musiikilla on tietty aikamerkintäsarja, mutta jos kuuntelet äänitettä, tahdista voi olla useita päteviä tulkintoja, joista jokaisella on eri aikamerkintä.
yleinen esimerkki on ”3/4” vs ”6/8”. Yksi henkilö voi laskea kolme neljäsosalyöntiä jokaisessa baarissa, kun taas toinen henkilö luulee kappaleen tahdin olevan nopeampi ja laskee sekä kuusi kahdeksatta lyöntiä kussakin baarissa.
se tarkoittaa, että aikajäljen havaitsemisessa on melkoinen taito! Kuvittelet, mikä olisi järkevä tapa kirjoittaa musiikki ylös. Niinpä esimerkiksi ”4/4” – kappaleen voi teknisesti tulkita muotoon ”8/8” tai ”16/16” laskemalla yhdessä tahdin nopeamman osajaon kanssa. Mutta sitten normaalitempoinen kappale voit päätyä hullu tempo kirjoittaa alas, kuten 240 tai jopa 300bpm! Aikamerkkisi on vihje esiintyjälle siitä, miten laskea päässään, kun he soittavat kappaletta, joten haluat valita sellaisen, joka tuntuu mukavalta kappaleen tahdissa. On myös tärkeää kunnioittaa yleissopimuksia (lisää tästä alla), jotta esiintyjät voivat käyttää jo olemassa olevia taitoja yhteisten aikamerkkien laskemiseen sen sijaan, että yrittäisivät selvittää tarpeettoman oudon aikamerkkauksen, jonka saatat valita toisin.
Kokeile!
näiden edellä kuvattujen vaiheiden perusteella sinun pitäisi nyt pystyä havaitsemaan aikasignaali itse yksinkertaisissa esimerkeissä. Kuuntele näitä kahta ja yritä löytää oikea aikajälki.
näitä aikaleimoja ei ole kovin vaikea arvata.
ensimmäinen on kirjoitettu yleisimmällä signeerauksella: 4/4. Kuten tunnet, se on erittäin helppo laskea mukaan 4.
toinen esimerkki on hieman hankalampi. Tunnet, että luottaa 4 jättää sinut pois beat. Voit yrittää laskea hyvin hitaasti, vain ”yksi, kaksi” noin yhdellä lyönnillä sekunnissa. Tämä olisi ”2/4” aika.
tai on olemassa toinen tapa tulkita rytmiä. Rummun symbaali osa vihjeitä tästä-Kuuntele, miten se napauttamalla kolme kertaa kunkin 2/4 lyöntiä olit laskemassa. Kokeile laskea ”yksi, kaksi, kolme, neljä, viisi, kuusi” missä ”yksi, kaksi, kolme” tapahtuu missä juuri laskit ”yksi” ennen, ja ”neljä, viisi, kuusi” tapahtuu missä laskit ”kaksi”. Tämä on ”6/8” aika, kuusi kahdeksannen nuotin lyöntiä per baari. Useimmat muusikot valitsisivat tämän vaihtoehdon, sillä ”2/4 ”voi olla yksinkertainen marssityylinen biitti, kun taas tässä kappaleessa on selvästi valssimainen shuffle tahtiin, jota” 6/8 ” kuvaa paremmin.
Suosituimmat aikaleimat
vaikka voidaan tarkasti sanoa, että musiikissa ei ole sääntöjä, aikaleimojen osalta on joitakin, jotka ovat erityisen yleisiä eri genreissä. On hyödyllistä tietää nämä, koska ne ovat tuttuja muusikoille ja toimivat siten oikotienä, joka auttaa heitä ymmärtämään uuden kappaleen rytmiä.
- polkaisuissa tai marsseissa käytetään aikamerkkiä 2/4. ”Yksi, kaksi ”kuvastaa marssin” vasen, oikea ” kävelytapaa.
- 3/4 on yleisin valssien aikamerkki. Katso ihmisten valssia ja katso osaatko laskea mukaan:”yksi, kaksi, kolme, yksi, kaksi, kolme…”
- 6/8 on eräänlainen yhdistelmä 2/4 ja 3/4: voit laskea hitaan” yksi, kaksi ” – biitin, jos haluat, mutta jokainen niistä tuntuu omalta pikku valssikuvioltaan. Se tarkoittaa, että yhden tahdin voisi laskea ”one, two”,” one, two, three, one, two, three ”tai”one, two, three, four, fix, six”
- 4/4 on modernin tanssimusiikin, rockin, jazzin, countryn ja modernin popin standard time signature.
on myös paljon ainutlaatuisia esimerkkejä: metrejä kuten 5/4, 7/4 ja niin edelleen. Verrattaessa niitä useimpiin nykyään kuuntelemiimme musiikkeihin, ne kuulostavat melko kummallisilta rytmiltään.
yksi suosituimmista esimerkeistä on Dave Brubeckin” Take Five”, jazzkappale, jossa on viisi lyöntiä per mitta, eli 5/4.
joku muu esimerkki voi olla yksi kaikkien aikojen klassikoista: Pink Floydin ”Money”. Se lasketaan melko harvoin käytetyksi 7/4-ajaksi. Siksi se on niin ainutlaatuinen tunne.
nämä harvinaiset aikaleimat voivat tuntua aluksi haastavilta, mutta usein niistä on helppo saada tolkkua, jos aloittaa melodiasta tai riffistä ja miettii sitten siitä tulevia tangoja, eikä normaalia päinvastoin. Esimerkiksi ”Take Five” on helppo laskea, kun huomaa, että johtava pianoriffi on jaettu kahteen osaan, joista ensimmäinen miehittää ”one, two, three” ja toinen ”four, five” – sitä voisi ajatella vuorottelevina tangoina 3/4 ja 2/4. Samoin voit tulkita ”rahan” 7/4-tahdin vaihteleviksi baareiksi 3/4 ja 4/4.
vuorottelevat aikaleimat
yllä olevat esimerkit vihjaavat ajatukseen eri aikaleimojen sekoittamisesta kappaleeseen. Näiden kahden käytimme pareittain vuorotellen baareja tehdä järkeä epätavallinen aika allekirjoitukset, mutta voit myös valita yksinkertaisesti muuttaa aika allekirjoitus yhdestä toiseen aikana kappaleen.
joskus tästä voi olla hyötyä jonkin verran vaihtelua koko kappaleeseen. Se voi antaa kappaleelle ainutlaatuisemman luonteen ja saada kuulijan tuntemaan jonkinlaista muutosta sävellyksen luonteessa.
tämä saattaa tehdä kappaleen osista intensiivisempiä tai täysin päinvastaisia, rauhallisempia, koska rytmi pyrkii muuttumaan muuttuneen aikamerkinnän perusteella. Vuorotellen allekirjoitukset ovat hyvä tapa tehdä musiikkia ainutlaatuinen, koska tämä tekniikka ei ole kovin yleisesti käytetty nykyään.
luodaan vaihtuvia aikaleimoja
kun metrejä vaihdetaan sommitelman aikana, numerot tekevät kaksi asiaa. Ylin numero muuttaa laskentaa, johon oikeasti fyysisesti lasketaan, ja alin numero muuttaa ajanopeutta.
voit kokeilla jommankumman tai molempien numeroiden vaihtamista, muista vain, kun vaihdat metriä ja se menee eri mittarista pohjassa, sävelarvo on se, mikä muuttuu. Eli jos se menee nelosesta kahdeksikkoon, puhutaan tuplasti nopeammasta, koska siirrytään neljännesnuotin arvosta kahdeksanteen nuottiin. Tämä voi tarkoittaa, että tarvitset tempon muutos Liian jotta muutos ei ole liian raju ja äkillinen kuulija.
DAW: n (Digital Audio Workstation) tai pisteiden muokkausohjelmiston käyttäminen on loistava tapa kokeilla tätä ideaa, sillä voit muuttaa aikajälkeä ja alkaa heti kuulla ja nähdä sen vaikutuksen kappaleeseen.
ei ole olemassa sääntöjä siitä, montako aikakirjoitusta laulussa saa käyttää. Muista vain olla tekemättä asioita liian levottomiksi kuulijalle.
suosittu esimerkki vuorottelevista aikakirjoista olisi Paul McCartneyn klassikkosävellys ”Another Day”, jossa aikasignaali menee säkeiden 4/4: stä siltojen 3/4: ään (Kuuntele 0:53 kun laulu alkaa ”So sad”).
toinen esimerkki (joka sopii jonnekin ”Another Day”-kappaleen pitkäaikaisen muutoksen ja ”Money”-ja ”Take Five” – tulkintojen käyttämän lyhyen aikavälin muutosten väliin) on Radioheadin kappale ”You”. Se käyttää 3 toimenpidettä 6/8 ja sen jälkeen yhtä toimenpidettä 5/8. Tämän kuvion sovittaminen yhteen aikajälkeen vaatisi 23/8-allekirjoituksen, mikä olisi aika kiusallista! Joten vuorotellen aika allekirjoitus käytetään sen sijaan:
taas se, mikä saattaa aluksi vaikuttaa hyvin monimutkaiselta aikajäljitelmältä, on itse asiassa yksinkertainen tulkinta kuunnellessa: se on kuin tavallinen 6/8 aikajäljitelmä, paitsi että riffin lopussa ohitat biitin ja aloitat kuvion uudelleen yhden biitin normaalia aikaisemmin!
kuuntele itse yllä olevia esimerkkejä ja yritä laskea mukana kiinnittäen huomiota aikamerkintöjen muutoksiin. Jos pystyt tuntemaan ne, olet todennäköisesti oppinut tässä artikkelissa kuvatut tekniikat. Jos et, jatka harjoittelua.
Etsi Lisää kappaleita eri aikamerkeillä ja kuuntele niitä. Se on vain ajan kysymys ja kärsivällisyyttä ja voit pian tunnistaa ja valita aika allekirjoitukset itse!
Haluatko tulla musikaalisemmaksi?
voimme auttaa!
halusitpa sitten laulaa vireessä, soittaa korvalla, improvisoida, kirjoittaa omia kappaleita, esiintyä itsevarmemmin tai vain edetä nopeammin, ensin on tiedettävä, mistä olet lähdössä.
musikaalisuuden tarkistuslista paljastaa nopeasti henkilökohtaisen musikaalisuusprofiilisi ja sen, miten voit parantaa luonnollista muusikkouttasi.
saatavilla ilmaiseksi tänään!
Hanki tarkistuslista
Explore Rhythm Training Modules
at Musical U
Musical U on all-in-one-koulutussivusto, joka auttaa sinua tulemaan musiikillisemmaksi helpolla, hauskalla ja yksilöllisellä tavalla.
→ Lue Lisää …