Wie man Taktarten hört und erstellt

Welche Rolle und Bedeutung spielen Taktarten in der Musik? Die Taktart ist eine der wichtigsten Vorschriften eines Musikstücks. Es beschreibt im Grunde, wie der Puls der Musik funktioniert. Es regelt das Tempo, in dem die Musik gespielt wird. In der Musik werden Taktarten normalerweise als zwei übereinander liegende Zahlen notiert und links neben dem Schlüssel und der Tonart geschrieben.

Wenn Sie sich jemals gefragt haben, wie Taktarten funktionieren, wie Sie sie herausfinden und wie Sie beim Schreiben von Songs Ihre eigenen auswählen können, wird Ihnen dieser Artikel helfen.

Hören und Erstellen von Taktarten

 Hören und erstellen Sie Taktarten

Wie lang ist eine Note?

Bevor Sie Taktarten verstehen können, müssen Sie zuerst die Länge der Noten kennen. Es gibt ganze Noten, halbe Noten, Viertelnoten, Achtelnoten, Sechzehntelnoten, zweiunddreißigste Noten. Diese haben auch klassische Musik Namen: breve, semi-breve, crotchet, quaver, semi-quaver, semi-Demi-quaver jeweils.

Entsprechend diesen Notenlängen sind auch Pausen in der Musik möglich. Dies bedeutet, dass keine Note für eine bestimmte Zeitspanne im Takt gespielt wird. Diese werden wiederum mit den obigen Einheiten gemessen und geschrieben, in Bezug darauf, wie viel des Balkens sie dauern (halb, viertel usw.)

Weitere Informationen zu diesem Thema finden Sie in unserem Tutorial „Notate It!“ aus der Get Rhythm-Serie.

Grundlagen der Taktart

Okay, jetzt können wir über Taktarten sprechen. Sie haben wahrscheinlich diese Zahlenpaare in geschriebener Musik gesehen oder gehört, wie sie laut gesagt wurden, z. B. „vier vier“ oder „sechs acht“.

Die oberste (oder erste) Zahl beantwortet die Frage „Wie viele?“ Dies bedeutet im Grunde die Anzahl der Schläge, die Sie in einem Takt zählen (oder „messen“). Zum Beispiel in „6/8“ Zeit würden Sie zählen „eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs“ in jedem Takt.

Die untere Zahl lässt Sie wissen, welche Art von Note jede Zählung erhält. Im Falle von „6/8“ sagt Ihnen die 8, dass Sie Achtelnoten zählen. Als weiteres Beispiel bedeutet „4/4“, dass Sie vier Zählungen zu einem Takt zählen, und jeder ist eine Viertelnote.

Wie man eine Taktart hört

Wenn Sie ein Lied hören oder versuchen, Musik aufzuschreiben, die Sie sich in Ihrem Kopf vorstellen, woher wissen Sie, welche Taktart Sie verwenden sollen? Mit der Praxis kommt dies leicht, da Sie sich mit den gängigsten Taktarten vertraut machen und diese sofort erkennen können. Aber um zu lernen, sie schnell zu hören, können Sie diese Fähigkeit aktiv üben. Hier ist eine einfache Strategie, dies zu tun.

Versuchen Sie immer, die oberste Nummer der Taktart zu identifizieren. Es erfordert ein bisschen Fingerspitzengefühl für musikalisches Timing. Wenn Sie es schwierig finden, erkunden Sie unsere anderen Rhythmus-Tutorials und verwenden Sie die Hörbeispiele, um Ihren Sinn für Rhythmus zu entwickeln.

Wenn die Melodie oder der Rhythmus beginnt, beginnen Sie zu zählen. Fügen Sie bei jedem Schlag einen Finger hinzu, bis ein neuer Takt beginnt, und beginnen Sie dann erneut mit einem Takt.

Es kann einige Versuche dauern, bis sich Ihr Ohr an die Länge der Takte anpasst. Sie hören auf den ersten Beat, der normalerweise den Beginn eines Takts markiert. Sobald Sie jedes Mal die gleiche Anzahl von Beats zählen, haben Sie die Taktart eingestellt und die Anzahl, die Sie erreichen, ist die Anzahl der Beats in jedem Takt. Die Chancen stehen gut, dass es sich um eine kleine Zahl handelt, höchstwahrscheinlich um 3, 4 oder 6.

Der zweite Teil besteht darin, die untere Nummer zu identifizieren. Dazu müssen Sie herausfinden, ob die Beats, die Sie gezählt haben, schneller oder langsamer sind als der zugrunde liegende Beat des Songs. Die untere Zahl der Taktart eines Songs ist fast immer 4 oder 8. Das liegt daran, dass wir fast immer mit Viertel- oder Achtelnoten zählen.

Lauschen Sie dem Bass oder versuchen Sie mitzuklatschen. Ist die Melodie, für die du Schläge gezählt hast, doppelt so schnell? Wenn Sie denken, dass es doppelt so schnell sein könnte oder Sie das Gefühl haben, in schnellen Achtelnoten statt in entspannten Viertelnoten zu zählen, ist der Boden 8, andernfalls wählen Sie 4.

Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass geschriebene Musik eine bestimmte Taktart hat, aber wenn Sie eine Aufnahme hören, kann es mehrere gültige Interpretationen des Beats geben, jede mit einer anderen Taktart.

Ein häufiges Beispiel ist „3/4“ vs „6/8“. Eine Person könnte drei Viertel Schläge in jedem Takt zählen, während eine andere Person denkt, dass das Tempo des Songs schneller ist und zusammen mit sechs achten Schlägen in jedem Takt zählt.

Das bedeutet, dass es eine Kunst ist, die Taktart zu erkennen! Sie stellen sich im Wesentlichen vor, was ein vernünftiger Weg wäre, die Musik aufzuschreiben. So ist es beispielsweise technisch möglich, einen „4/4“ -Song als „8/8“ oder „16/16“ zu interpretieren, indem man mit der schnelleren Unterteilung des Beats mitzählt. Aber dann für ein normales Tempo Song würden Sie am Ende mit einem verrückten Tempo zu schreiben, wie 240 oder sogar 300BPM! Ihre Taktart ist ein Tipp für den Interpreten, wie er beim Spielen des Songs im Kopf mitzählen kann, Sie möchten also eine auswählen, die sich im Tempo des Songs wohl fühlt. Es ist auch wichtig, die Konventionen zu respektieren (mehr dazu weiter unten), damit die Interpreten die Fähigkeiten nutzen können, die sie bereits zum Zählen gängiger Taktarten haben, anstatt zu versuchen, die unnötig seltsame Taktart herauszufinden, die Sie sonst wählen könnten.

Probieren Sie es aus!

Basierend auf diesen oben beschriebenen Schritten sollten Sie nun in der Lage sein, die Taktart selbst in einfachen Beispielen zu erkennen. Hören Sie sich diese beiden an und versuchen Sie, die richtige Taktart zu finden.

Diese Taktarten sind nicht so schwer zu erraten, oder?

Der erste ist in der gebräuchlichsten Signatur von allen geschrieben: 4/4. Wie Sie fühlen werden, ist es sehr einfach, auf 4 zu zählen.

Das zweite Beispiel ist etwas kniffliger. Sie werden spüren, dass das Zählen auf 4 Sie aus dem Takt bringt. Sie können versuchen, sehr langsam zu zählen, nur „eins, zwei“ mit etwa einem Schlag pro Sekunde. Dies wäre „2/4“ Zeit.

Oder es gibt eine andere Möglichkeit, den Beat zu interpretieren. Der Becken-Part der Trommel deutet darauf hin – hören Sie, wie es dreimal für jeden der 2/4 Schläge klopft, die Sie gezählt haben. Versuchen Sie, „eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs“ zu zählen, wobei „eins, zwei, drei“ dort auftritt, wo Sie zuvor nur „eins“ gezählt haben, und „vier, fünf, sechs“ dort, wo Sie „zwei“ gezählt haben. Dies ist „6/8“ -Zeit, sechs Achtelschläge pro Takt. Die meisten Musiker würden diese Option wählen, da „2/4“ ein einfacher Beat im März-Stil sein kann, während dieses Lied eindeutig einen walzerartigen Shuffle zum Beat hat, den „6/8“ besser beschreibt.

Die beliebtesten Taktarten

Obwohl man genau sagen kann, dass es in der Musik keine Regeln gibt, gibt es in Bezug auf Taktarten einige, die genreübergreifend besonders verbreitet sind. Es ist nützlich, diese zu kennen, weil sie Musikern vertraut sind und so als Abkürzung dienen, um ihnen zu helfen, den Beat eines neuen Songs zu verstehen.

  1. Die Taktart 2/4 wird für Polkas oder Märsche verwendet. Das „Eins, zwei“ spiegelt das „links, rechts“ -Laufmuster eines Marsches wider.
  2. 3/4 ist die gebräuchlichste Taktart für Walzer. „Eins, zwei, drei, eins, zwei, drei …“
  3. 6/8 ist eine Art Kombination aus 2/4 und 3/4: Sie können den langsamen „eins, zwei“ Takt zählen, wenn Sie möchten, aber jeder von ihnen wird sich wie ein eigenes kleines Walzermuster anfühlen. Das heißt, Sie könnten einen Takt als „eins, zwei“, als „eins, zwei, drei, eins, zwei, drei“ oder als „eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs“ zählen
  4. 4/4 ist die Standardtaktart für moderne Tanzmusik, Rock, Jazz, Country und den meisten modernen Pop.

Es gibt auch viele einzigartige Beispiele: Meter wie 5/4, 7/4 und so weiter. Vergleicht man diese mit der meisten Musik, die wir heutzutage hören, klingen sie in Bezug auf den Rhythmus ziemlich seltsam.

Eines der beliebtesten Beispiele ist Dave Brubecks „Take Five“, ein Jazz-Song mit fünf Schlägen pro Takt, also 5/4.

Ein anderes Beispiel könnte einer der Klassiker aller Zeiten sein: Pink Floyds „Money“. Es wird als die ziemlich selten verwendete 7/4-Zeit gezählt. Deshalb hat es so ein einzigartiges Gefühl.

Diese seltenen Taktarten können auf den ersten Blick herausfordernd erscheinen, aber oft ist es einfach, sie zu verstehen, wenn man von der Melodie oder dem Riff ausgeht und dann über die Takte nachdenkt, die daraus entstehen, und nicht umgekehrt. Zum Beispiel ist es einfach, „Take Five“ zu zählen, wenn man merkt, dass das führende Piano–Riff in zwei Teile geteilt ist, der erste „eins, zwei, drei“ und der zweite „vier, fünf“ – man könnte es sich als abwechselnde Takte von 3/4 und 2/4 vorstellen. Ebenso können Sie den 7/4-Takt von „Money“ als alternierende Takte von 3/4 und 4/4 interpretieren.

Alternierende Taktarten

Die obigen Beispiele weisen auf die Idee hin, verschiedene Taktarten in einem Lied zu mischen. Bei diesen beiden verwendeten wir Paare alternierender Takte, um ungewöhnliche Taktarten zu verstehen, Sie können aber auch einfach die Taktart im Laufe eines Songs von einer zur anderen ändern.

Manchmal kann dies nützlich sein, um Variationen in Ihrem Song zu erzeugen. Es kann einem Track einen einzigartigeren Charakter verleihen und den Hörer eine Art Transformation in der Natur der Komposition spüren lassen.

Dies kann Teile des Songs intensiver oder genau umgekehrt ruhiger machen, da sich der Rhythmus aufgrund der geänderten Taktart tendenziell ändert. Wechselnde Taktarten sind eine gute Möglichkeit, Ihre Musik einzigartig zu machen, da diese Technik heutzutage nicht sehr häufig verwendet wird.

Erstellen alternierender Taktarten

Wenn Sie während einer Komposition die Zähler ändern, führen die Zahlen zwei Dinge aus. Die obere Zahl ändert die Anzahl, zu der Sie tatsächlich physisch zählen, und die untere Zahl ändert die Zeitrate.

Sie können mit dem Ändern einer oder beider Zahlen experimentieren, denken Sie daran, wenn Sie Meter ändern und es von einem anderen Meter auf der Unterseite geht, ist der Notenwert, was sich ändert. Wenn es also von einer Vier zu einer Acht geht, sprechen Sie davon, doppelt so schnell zu gehen, weil Sie von einem Viertelnotenwert zu einem Achtelnotenwert gehen. Das kann bedeuten, dass Sie auch eine Tempoänderung benötigen, damit die Änderung für den Hörer nicht zu drastisch und plötzlich erfolgt.

Die Verwendung einer DAW (Digital Audio Workstation) oder einer Partiturbearbeitungssoftware ist eine großartige Möglichkeit, mit dieser Idee zu experimentieren, da Sie die Taktart ändern und sofort hören und sehen können, welche Auswirkungen sie auf die Spur hat.

Es gibt keine Regeln, wie viele Taktarten Sie in einem Song verwenden können. Denken Sie daran, die Dinge für den Zuhörer nicht zu unruhig zu machen.

Ein beliebtes Beispiel für alternierende Taktarten wäre Paul McCartneys klassische Komposition „Another Day“, bei der die Taktart von 4/4 in den Versen bis 3/4 in den Brücken reicht (hören Sie bei 0:53, wenn der Gesang „So traurig“ beginnt).

Ein weiteres Beispiel (das irgendwo zwischen der langfristigen Veränderung in „Another Day“ und den kurzfristigen Veränderungen passt, die wir „Money“ und „Take Five“ interpretieren könnten) ist der Radiohead-Song „You“. Es verwendet 3 Takte von 6/8, gefolgt von einem einzigen Takt von 5/8. Die Aufnahme dieses Musters mit einer einzigen Taktart würde eine 23/8-Signatur erfordern, was ziemlich umständlich wäre! Daher wird stattdessen die alternierende Taktart verwendet:

Auch hier hat das, was auf den ersten Blick wie ein sehr komplexes Taktart-Setup erscheinen mag, tatsächlich eine einfache Interpretation, wenn Sie zuhören: Es ist wie eine Standard-6/8-Taktart, außer dass Sie am Ende des Riffs einen Takt überspringen und das Pattern einen Takt früher als normal erneut starten!

Hören Sie sich die obigen Beispiele an und versuchen Sie mitzuzählen, wobei Sie auf die Transformationen der Taktarten achten. Wenn Sie sie fühlen können, beherrschen Sie höchstwahrscheinlich die in diesem Artikel beschriebenen Techniken. Wenn nicht, üben Sie weiter.

Suchen Sie nach weiteren Songs mit unterschiedlichen Taktarten und hören Sie sie sich an. Es ist nur eine Frage der Zeit und Ihrer Geduld und Sie werden bald in der Lage sein, Taktarten selbst zu identifizieren und auszuwählen!

Willst du musikalischer werden?

Musikalitäts-ChecklisteWir können helfen!

Ob Sie in der Melodie singen, nach Gehör spielen, improvisieren, Ihre eigenen Songs schreiben, selbstbewusster auftreten oder einfach nur schneller Fortschritte machen möchten, zuerst müssen Sie wissen, wo Sie anfangen.

Die Musikalitäts-Checkliste zeigt Ihnen schnell Ihr persönliches Musikalitätsprofil und wie Sie Ihre natürliche Musikalität verbessern können.

Heute KOSTENLOS erhältlich!

Checkliste abrufen

 Rhythmus-Gehörbildung bei Musical U Gehörbildung bei Musical U

Entdecken Sie Rhythmus-Trainingsmodule
bei Musical U

Musical U ist die All-in-One-Trainings-Website, die Ihnen hilft, auf einfache, unterhaltsame und personalisierte Weise musikalischer zu werden.

→ Mehr erfahren

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht.

More: