Danse du feu Kecak – Une danse balinaise remplie de transe basée sur le Ramayana

La danse du feu Kecak ou danse Kecak, connue sous le nom de Tari Kecak en Indonésie, est une danse balinaise très populaire. Il est souvent exécuté pour captiver les touristes et les voyageurs, plus que les Balinais eux-mêmes. Les touristes l’appellent le Kecak « chant de singe ».

Venez avec moi alors que je vous emmène dans le monde de ‘chak chak Kechak chak’, habitez dans son histoire, le costume de Kecak, les personnages, et aussi les différents actes qui entrent dans un spectacle de danse Kecak.

Mon premier rendez-vous avec Tari Kecak

Il y a quelques mois, j’ai eu l’occasion d’assister à une performance live de cette danse du feu Kecak. C’était dans un auditorium ouvert lors de mon voyage sur l’île paradisiaque de Bali.

Postez cela, j’ai beaucoup lu sur la culture balinaise et ses similitudes avec la culture indienne ancienne. Bien que, en tant que passionné d’histoire et de culture, je connaissais le lien entre l’hindouisme indien de Bali et l’Indonésie en général, lors de ma lecture sur les dynasties Chola et Pallava du sud de l’Inde. Mais regarder une performance de Kecak en direct était une expérience tout à fait différente.

Alors soyez prêt, alors que je vous emmène en voyage culturel à Bali et explorez l’histoire, la performance et la signification de la danse du feu Kecak en plus de parler des diverses autres danses balinaises.

Après tout, la danse Kecak est fortement recommandée lors de la planification d’un itinéraire à Bali. Et, il est basé sur l’épopée hindoue – le Ramayana, qui est un texte sacré de l’Inde.

Danses balinaises

Dans l’île hindoue indonésienne de Bali, l’art et la musique sont intimement liés à l’hindouisme autant qu’en Inde. Et, ceux-ci font partie intégrante du quotidien balinais.

Cela pourrait très bien être attribué à l’influence de l’hindouisme et à l’importance de Dewa Siwa (Seigneur Shiva) balinais, l’une des trinités des dieux suprêmes. Le seigneur Shiva reçoit le titre de Nataraja – le créateur de la danse ainsi que de l’univers.

Les danses balinaises pourraient être divisées en trois genres, en fonction de leur fonctionnalité dans la société hindoue balinaise. La musique, le costume, le thème et les danseurs jouent un rôle de premier plan dans chacune de ces danses balinaises. Les costumes de danse Balih Balihan sont beaucoup plus flamboyants que les autres.

• Danses de Wali – Le Wali est considéré comme la danse sacrée et est fait pour accueillir les divinités et les ancêtres, en plus de purifier le temple où il est exécuté. La danse Rejang et le Sanhgyang Dedari relèvent des danses Wali.
• Danses Bebali – Un mélange de sacralité et de divertissement engloutit les danses Bebali. Beaucoup de pièces balinaises historiques tombent dans ce genre de danse. La célèbre danse du Gambuh est un exemple de Bebali.
• Danses Balih Balihan – Ce sont celles qui sont très populaires auprès des touristes et des voyageurs visitant Bali. Balih Balihan est uniquement à des fins de divertissement et la danse contemporaine Kecak, Legong, Janger et Topeng relèvent de cette catégorie. Le drame de danse basé sur le ramayana relève du genre Balih Balihan.

Kecak Fire Dance – La danse de la transe

Des photographies largement capturées du spectacle de danse du feu Kecak au temple d’Uluwatu, contre un soleil couchant, sont synonymes de cette danse de transe et de feu.

Et, bien sûr, cette danse de transe est associée au son hypnotique du « chak chak chak » qui persiste dans les oreilles beaucoup plus longtemps que prévu, à cause duquel le Tari Kecak est également appelé le Kecak « chant de singe ».

Une version plus petite du chœur masculin hypnotique de Kecak faisait partie de la danse spirituelle du Sanghyang pendant de nombreux siècles.

Elles faisaient partie des choristes pendant que les filles dansaient en transe pendant la danse Sanghyang. Bien sûr, dans sa version originale, il est dit que la troupe Kecak a fait usage d’un ensemble d’instruments de musique – le gamelan.

Cependant, la danse a évolué et ce qui est maintenant joué est la forme contemporaine du Kecak, et un amalgame de danses Kecak, Ramayana et Sanghyang.

Bien que le Kecak moderne trouve ses origines dans l’ancienne danse balinaise de la catégorie Wali, sous laquelle tombe la danse Sanghyang.

Qu’est-ce que Sanghyang?

Sanghyang est une danse de transe balinaise vénérée dans laquelle une agence ou une force invisible (appelée Hyang en balinais) pénètre soi-disant dans un corps humain lorsque la personne est en transe.

Le danseur agit ainsi comme le catalyseur qui transmet les messages et les souhaits des dévots aux divinités ou aux ancêtres. Sanghyang est considéré comme la danse de transe originale de Bali.

Sur la base de la façon dont la personne possédée agit, du sexe et du nombre de personnes possédées, le Sanghyang pourrait être classé à nouveau en plusieurs types.

Pour plus de facilité, je me limiterai à discuter du Sanghyang Dedari et du SanghyangJaran qui ont été combinés avec l’ancien chœur Kecak pour donner naissance à la danse Kecak de Bali contemporaine.

Connaître la danse Sanghyang Dedari – la danse de transe

La danse Sanghyang Dedari dans sa forme originale est exécutée uniquement par des jeunes filles (jeunes filles) en état de transe en allumant des bâtons d’encens, au milieu de un choeur apaisant par un groupe de femmes du village.

Un prêtre (Pemangku en balinais) les bénit et est là tout au long de leur performance.

Sanghyang signifie un « esprit vénéré » et « dedari » pour les anges en balinais.

Le costume de danse se compose d’une ceinture enveloppée de Prada (technique balinaise traditionnelle consistant à épousseter de la poudre d’or dans des motifs de feuilles ou d’autres motifs) autour du haut du corps, avec une jupe Prada et une ceinture blanche enroulée autour du torse.

La couleur jaune domine le costume de danse, symbolisant ainsi la pureté et le caractère sacré.

Apprenez à connaître Sanghyang Jaran – danse sur le feu

Contrairement au Sanghyang Dedari, seuls les garçons peuvent participer à une danse de Sanghyang Jaran. Il est également joué dans un état de transe, dans lequel les garçons s’assoient et se déplacent sur des jarans (chevaux) faits de feuilles de noix de coco.

Les garçons dansent d’abord autour du feu de joie fabriqué à partir de cosses de noix de coco et sont ensuite conduits dans le feu dans un état de transe et de musique, où ils exécutent la danse du feu.

Ces chevaux ou jarans ressemblent au Kuda de l’île de Java, qui à son tour semble avoir le Poikkal Kuthirai Aatam du Tamil Nadu en Inde. Après tout, l’Inde partage le commerce et la culture avec les îles indonésiennes depuis plus de mille ans maintenant!

Proche de l’histoire de la danse du feu Kecak

Considéré comme un drame de danse contemporaine de toutes les danses balinaises réunies, le Kecak dans sa forme actuelle n’a été conçu qu’au début des années 1930.

En 1931, Walter Spies, conservateur, peintre et musicien allemand, était conseiller technique. C’était pour Island of the Demons, un film allemand sur un village de Bali menacé de destruction par Rangda, la sorcière.

Avec l’aide de son assistant balinais et danseur indonésien Wayan Limbak, il a conçu l’idée d’élargir le chœur kecak et de le combiner avec une intrigue importante du Ramayana. Le résultat fut la danse Kecak moderne.

Au fil des ans, la performance de Kecak a gagné en popularité parmi les touristes en tant que « chant de singe », et, lentement, des séquences de (danse de transe) Sanghyang Dedari et Sanghyang Jaran (danse de feu et de transe) ont été incorporées pour donner forme à la danse de feu et de transe de Bali Kecak dance qui s’étendait maintenant à une heure de performances pf!

Maintenant, elle est considérée comme une danse balinaise unique dans laquelle des épisodes de l’épopée hindoue du Ramayana sont représentés à travers une danse-drame.

Que se passe-t-il dans une danse de feu et de transe Kecak?

Dans une danse du feu Kecak, un groupe de plus de cent hommes en nombre, assis les jambes croisées sur le sol en cercle autour d’une grande lampe en terre.

Ils chantent rythmiquement et continuellement « cak cak kecak cak cak » prononcé « chak chak kechak chak chak » tout au long de la performance qui dure près de 45 à 60 minutes et les sons désignent l’armée de singes du Ramayana.

Costume de danse Kecak

Ces hommes qui chantent rythmiquement portent du Poleng (un tissu à carreaux noir et blanc qui signifie « tutelle ») enroulé autour de leur taille, et sont torse nu pour le reste de la performance.

Les interprètes de théâtre de danse Ramayana portent des costumes élégants et flamboyants, selon le personnage qu’ils jouent, tout comme les danseurs de Sanghyang Dedaari.

Interprètes de danse du feu de Kecak

Alors, ces hommes sont-ils les seuls interprètes de la danse du Kecak? Eh bien, non. Comme je l’avais déjà dit, la danse Bali Kecak est une version contemporaine et si je puis dire, un medley d’au moins trois danses.

Par conséquent, il y a beaucoup de personnages ou d’interprètes dans ce drame de danse en dehors des plus de 100 hommes qui agissent comme les « singes sur un champ de bataille ».

Les personnages du Ramayana indonésien – Rama (protagoniste), Sita (épouse de Rama), Laksamana (frère de Rama), Rahwana (un autre roi et antagoniste), Maricha (premier ministre de Rahwana), Hanoman (le dieu singe, représenté en blanc), Trijata (nièce de Rahwana), Meganada (fils de Rahwana), Garuda et Sugriwa (roi des singes) font leur apparition.

Toutes les danses Kecak suivent-elles le même scénario ?

Le nombre d’actes et les épisodes d’une danse de Kecak peuvent être incertains, selon l’endroit où vous regardez la performance de Kecak. Cependant, ils englobent plus ou moins les caractères mentionnés ci-dessus.

Et, dans une danse Kecak, il n’y a pas d’utilisation d’instruments de musique ou de gamelan.

La seule musique pour accompagner les interprètes est le rythme des hommes de Poleng, qui frappent leur paume sur leur poitrine, leurs cuisses ou applaudissent, dans un rythme accompagné de cris et de chants.

Ces hommes se déplacent à l’unisson, les mains tendues, se retirent pendant la représentation, se reposent sur l’autre personne et se balancent de gauche à droite. Ils sont dirigés par un prêtre vêtu d’un drap blanc.

Comprendre un spectacle de danse Kecak

Habituellement, le spectacle de danse Kecak commence par l’allumage d’une lampe par le prêtre et les 100 hommes entrant dans l’arène en chantant un air hypnotique.

Ensuite, ils sont assis en cercles concentriques autour de la lampe. Deux personnes président ce chœur et jouent le rôle de porte-parole et de chef d’orchestre de ce chœur.

Le reste de la danse du Kecak s’écoule dans l’ordre suivant.

1. L’armée des chanteurs de singes commence par le sifflement et le balancement pendant un certain temps, ce qui conduit ensuite aux différents actes de Ramayana en cours.
2. Souvent, il y a cinq à six actes pour transmettre les épisodes du Ramayana, qui culminent avec la victoire de Rama sur Rahwana.
3. Ceci est suivi par le Sanghyang Dedari
4. Et, un spectacle de danse Kecak se termine généralement par la danse du feu de Sanghyang Jaran.

Cependant, tout au long de la performance, la seule constante est le son rythmique de « cak cak cak » coordonné par une ou deux personnes de la troupe Kecak.

J’ai représenté les séquences dans l’infographie ci—dessous

Histoire de danse Tari Kecak

J’ai regardé un drame de danse Kecak en action, à la scène ‘Sahadewa-Tari Kecak et Sanghyang Changra Budaya’ à Batubulan. Le spectacle de Kecak a commencé vers 18h30 du soir et s’est étiré pendant une heure.

La représentation du Ramayana était divisée en 5 actes, suivie de la danse Sanghyang Dedari et Sanghyang Jaran à la fin.

Permettez-moi de vous donner brièvement le prélude associé au Ramayana, afin que vous puissiez comprendre les cinq actes qui ont été exécutés. Ce prélude est basé sur le Ramayana d’Indonésie et non sur le Ramayana original de l’Inde.

Prélude-Ramayana

Le prince Rama, l’héritier légal du trône d’Ayodhya est exilé du Royaume à la suite d’un mauvais tour de sa belle-mère Kaikeyi. Son père, le roi Dasaratha, reste impuissant.

Accompagné de sa femme Sita et de son frère cadet Lakshmana, Rama vit en exil pendant 14 ans, dans les forêts de Dandaka.

Pendant son séjour à vanavasa (exil dans la forêt), Ravana (Rahwana) le roi de Lanka, est censé avoir convoité Sita. Frappé par sa beauté, il complote l’enlèvement de Sita, avec l’aide de sa Première ministre Marica (Maricha).

Maricha se transforme en cerf doré en utilisant son pouvoir de magie et attire Rama et Lakshmana loin de leur demeure dans la forêt. Ainsi, en s’assurant que Sita est seule à la maison.

Profitant de cette opportunité, Rahwana enlève Sita dans son palais de Lanka (Alengka), l’actuel Sri Lanka. Elle est retenue captive dans les jardins du palais de Rahwana.

Pendant ce temps, Rama et Lakshmana partent dans les forêts à la recherche de Sita, où ils rencontrent Sugriva (Roi des singes), Hanuman (le plus fort des singes) et leur clan de singes.

Comment le clan des singes aide à trouver les allées et venues de Sita, à construire un pont vers le Sri Lanka (appelé Ram Setu), et comment Rama triomphe de Rahwana et de son armée dans une bataille constitue le reste de l’histoire du Ramayana.

Actes de performance de danse Kecak à Batu Bulan

Les actes de ce Kecak de danse de Bali que nous avons regardé étaient dans l’ordre suivant des épisodes du Ramayana.

Acte 1 de la danse du feu Kecak: Rama, Sita et le cerf d’or

Le trio de Rama, Sita et Lakshmana est introduit dans le premier acte de la danse Kecak.

Lorsqu’un cerf doré apparaît, Sita demande à Rama de capturer le cerf doré. Rama la laisse sous la protection de Laskshmana.

Cependant, en entendant un appel à l’aide, Sita suppose qu’il s’agit de Rama et ordonne à Lakshmana d’aller dans les forêts pour aider son mari.

Acte 2: L’enlèvement de Sita par Rahwana

Acte 3 de la danse Tari Kecak: Conversations de Sita, Trijata et Hanoman

Dans cet acte du Kecak en spectacle, Hanuman (Hanoman) apparaît dans le jardin du palais de Rahwana où Sita et Trijata (la nièce de Rahwana) sont en conversation.

Hanoman informe Sita qu’il est l’envoyé de Rama, en lui montrant l’anneau de doigt de Rama. À son tour, Sita confie à Hanoman son épingle à cheveux pour l’emmener à Rama avec un message qu’elle attend qu’il vienne la secourir.

Acte 4: Rama, Meganada et Garuda

Cet acte de Tari Kecak représente la scène de bataille entre Rama et Meganada (le fils de Rahwana), dans laquelle Garuda (l’aigle) vient à la rescousse de Rama

Acte 5: Rama, Sugriva et Meganada

L’acte 5 d’une danse du feu Kecak décrit la bataille finale qui culmine avec la victoire de Rama.

Je ne suis pas en train d’élucider davantage les actes de Ramayana d’ici car ils peuvent différer d’une performance à l’autre selon l’endroit où vous regardez une performance de Kecak et le lieu de la regarder.

Cependant, je vous suggère de vous procurer la brochure ou une brochure qui circule souvent au lieu de spectacle Tari Kecak pour comprendre le déroulement d’une performance Kecak.

Sinon, le sifflement et le son constant « chak chak chak » peuvent en fait donner le vertige et vous risquez de perdre tout intérêt à mi-chemin!

Lisez à propos d’Ayutthaya en Thaïlande, qui s’inspire de l’Ayodhya de l’Inde, lieu de naissance du Seigneur Rama – le protagoniste du Ramayana.

Où regarder une danse du feu Kecak ?

• La danse Kecak est exécutée tous les soirs au temple d’Uluwatu, Tanah Lot, à Ubud, ainsi qu’à BatuBulan à Bali.
• Nous avons assisté à une représentation d’une heure à: Sahadewa-Tari Kecak et scène Sanghyang Changra Budaya, Jalan SMKI No.25, Batubulan, Gianyar -80582, Bali.
• Aussi, vous pouvez regarder assis dans le confort de votre maison ici maintenant sur notre chaîne YouTube:)

Danse du feu Kecak ou vidéo Tari Kecak

J’espère que vous avez apprécié la lecture de la danse du feu Kecak de Bali et que vous avez également eu un aperçu de ce qui se passe dans une performance de Kecak.

Faites-moi part de vos réflexions sur cet article autour de la danse Kecak et aussi si vous avez été un public à cette performance.

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