Dans la deuxième partie de notre interview avec TobyMac sur les débuts de CHH, il fouille profondément dans les archives de DC Talk. Le pionnier de la musique chrétienne explique son nom original de maître de cérémonie et comment lui et Michael Tait ont « orchestré » des églises pour jouer du hip-hop.
» Très peu de gens connaissent cette histoire « , dit TobyMac. Et chaque fois que vous entendez cela de quelqu’un avec un statut comme le sien, vos oreilles se lèvent.
Toby remonte à 1987, alors qu’il débutait. Il a commencé à rapper et Michael Tait chantait pour les églises. Kevin Max n’était pas encore entré en scène.
« À l’Université Liberty, j’étais DC Talk. C’est comme ça qu’ils m’appelaient, c’était juste moi « , a-t-il expliqué. » Quand je sortais avec Michael Tait, il chantait avant que les gens ne prennent la parole lors d’événements. Il se trouve que Michael a réservé tout un été de spectacles sur la base du fait qu’il faisait partie de l’équipe de chant. »
Il a poursuivi: « Je suis allé avec lui et j’avais écrit quelques chansons, ‘Heavenbound’, ‘Spinnin’ Round’Michael Michael était devant l’église tous les soirs en train de chanter, puis il disait: « J’ai un ami ici dans le public qui dirige mon son. Il s’appelle Toby. Lui et moi faisons quelque chose de différent ensemble qui ne serait probablement pas bon pour le service à moins que vous ne pensiez que ce serait le cas? »Il regardait le pasteur, et ils disaient : « Vas-y ». Ensuite, on transformerait ça en un concert de DC Talk. »
Toby a dit que s’ils avaient été carrément à propos de l’introduction du rap dans le service, cela aurait été un « non » chaque semaine. Mais en le faisant de cette façon, ils l’ont intégré au programme chaque semaine. C’était un schéma qui a fonctionné.
De là, ils ont navigué sur le label « rap » en étant eux-mêmes. La région connaissait Tait et a commencé à connaître Toby, donc il y avait une familiarité là-bas.
« Une étiquette peut mettre la main sur quelqu’un, qu’il ne peut pas s’en occuper. Quand cela devient personnel et que quelqu’un en face de vous que vous connaissez, le mur tombe soudainement et la chaleur entre dans la pièce « , a-t-il déclaré.
Toby a dit à maintes reprises que les gens n’embrassaient pas le MOT rap mais embrassaient leur rap parce qu’ils savaient qui ils étaient.
« Quand nous avons signé à Nashville, ils ont dit: « Nous voulons vous parler de quelque chose ». Le label a dit: « Nous pensons que vous devriez tous les trois parler de DC » et je suis comme « hoooold up ». C’est comme dire à trois personnes qu’elles sont des Lecrae « , a déclaré Toby en riant.
À la fin de la journée, Forefront Records l’a cloué, et DC Talk est devenu une légende de la musique chrétienne. De plus, TobyMac a une bien meilleure bague en tant qu’artiste solo que DC Talk. Un vestige du surnom solo de « DC Talk » reste. Sur le premier album, il est écrit: « DC Talk and the One Way Crew. »Le « Crew » est Max et Tait. Au début, ils étaient plus comme des choristes mais au fil des albums, les trois parties sont devenues égales.
Les trois premiers disques de DCT, homonymes, Nu Thang et Free At Last furent les années hip-hop du groupe. 1995 les a vus changer complètement de vitesse quand ils ont abandonné le changeur de jeu pop / grunge Jesus Freak. Beaucoup considèrent ce disque comme le projet fondateur du groupe. Toby n’est pas d’accord.
« Tout le monde parle de Jesus Freak comme du meilleur disque de DC Talk, mais je pense toujours que c’est enfin gratuit pour le moment », a-t-il admis. « Free est enfin ce mélange de R& B et de hip-hop que j’aime et que je revendiquerai pour toujours. Je l’écoute toujours et je dis : « Dang ». C’est juste les rythmes et tout. Il y a beaucoup de clins d’œil au hip-hop et au R& B dans Jesus Freak auxquels les gens ne penseraient pas. »
Ce saut de Nu Thang à Free Enfin en termes de style et de substance est énorme. Toby dit que c’était le bon mélange de personnes qui ont aidé à faire ce changement.
» Le hip-hop était en transition même à cette époque. Devenir plus musical, devenir plus mélodique, c’était comme si New Edition rencontrait le hip-hop à certains égards « , a-t-il déclaré. « Je pense qu’à cause de cela, c’était un bon moment. C’était comme si R& B et hip-hop se penchaient l’un sur l’autre avec leur équipe. Ensuite, nous avions les bonnes personnes. »
Toby a déclaré lors de la création de Nu Thang qu’il avait vécu à Memphis pendant 10 mois dans un hôtel. Le label l’a monté avec un groupe et un producteur.
« Personne ne programmait. Il s’agissait de batteurs, de cornistes et de chanteurs de fond. C’était du hip-hop soul et nous avons fait le disque et j’avais des inquiétudes en disant: « Ce n’est pas le genre de disque avec lequel je voulais faire suite à nos débuts ». L’étiquette a dit : « Tu as raison. Essayons de le faire en ville avec plus de programmation « . »
Le produit de l’album No. 2 essayaient-ils de refaire un disque à Nashville après l’avoir déjà terminé à Memphis.
« Alors quand Free est enfin sorti, nous avions déjà une communauté de gens ici pour faire du hip-hop, plus R &B, s’aventurant dans le rock et le hip-hop avec ‘Luv est un verbe’ « , a-t-il partagé. « Le producteur Mark Heimerrman a compris ce que j’essayais de faire. Avant que nous le lui apportions après que nous ayons fait le disque à Memphis et qu’il ait essayé de le reconfigurer. »
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Ce troisième disque les a propulsés sous les projecteurs, où ils ne sont jamais partis avant de faire un « entracte. »Même jusqu’à ce jour, leur base de fans est forte et toujours prête. C’est pourquoi la croisière de réunion DCT d’il y a deux ans et celle à venir sont épuisées. Ce sont les premières réunions du groupe depuis 2002.
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Voici une autre histoire pertinente pour les premiers jours de CHH. Dans l’article précédent, nous avons mentionné Danny D-Boy. L’année dernière, Rapzilla a souligné sa vie écourtée avec une série d’articles. En interviewant la sœur de D-Boy, M.C. GeGee, elle a mentionné que DC Talk avait dédié l’un de leurs prix Dove à son frère assassiné un an auparavant.
En 1992, ils ont gagné pour leur VHS « Rap, Rock, & Soul » et leur chanson « I Luv Rap Music. »Nous avons demandé à Toby pourquoi ils ont dédié le prix et ce dont il se souvenait du rappeur tué.
« Je me souviens assez bien de D-Boy. Je l’ai toujours aimé et j’ai aimé d’où il venait. Il avait un comportement calme. Il n’était pas très bruyant, il était gentil et doux jusqu’à ce qu’il monte au micro. J’ai respecté cela « , a déclaré Toby. « Nous l’acclamions définitivement et nous nous encouragions tous les uns les autres. Nous avions tous des espoirs l’un pour l’autre. Même si à l’époque il y avait beaucoup de batailles en cours à cette époque, c’était en quelque sorte populaire. »
Il a poursuivi: « Pour nous, nous avions besoin l’un de l’autre et de D-Boy pour moi… j’ai aimé le fait qu’il y ait quelqu’un venant de cette région de Dallas. J’ai aimé le fait qu’il était latino et qu’il apportait quelque chose de différent. Je me souviens juste qu’à sa mort, c’était une journée difficile. Nous voulions reconnaître qui il était comme l’un de nous. »
Rapzilla a envoyé cette citation à GeGee qui a répondu en disant: « Danny n’était calme autour de DCT que parce qu’il était frappé d’étoiles et nerveux. »Plus tard cette année-là, Toby a aidé à orchestrer une performance à Six Flags Over Texas où GeGee a ouvert pour DC Talk.
Cela clôt la partie DC Talk de cette interview. Revenez la semaine prochaine alors que TobyMac parle de son nouvel album The Elements et de l’avenir du hip-hop chrétien. Lisez la première partie ici.
