alternatív Ifjúsági Média Vancouverben
Vancouvernek története van a Média reformmozgalmairól és az alternatív média jeleneteiről. A történelmi hír-és információs metropoliszoktól (New York, Washington és Toronto) távol elhelyezkedő Vancouver, amely hosszú ideje a hollywoodi filmiparba integrálódott, mint a Los Angeles-től északra fekvő fióktelep-termelési központ, a fogyasztói Médiagyártás és a független média kísérletezésének és feltalálásának helyszíne a film korai napjaitól kezdve (Leys, 2000). A jelen pillanatban a kereskedelmi televízió és filmgyártás, az animáció, a játék, a szoftver, a közösségi média, az élő fellépés és a kapcsolódó iparágak olyan kreatív iparágakat és információs szektort foglalnak magukban, amelyek mélyen kapcsolódnak Vancouver imázsához, mint globális városhoz, amely a nemzetközi tőkéhez, a migrációhoz, a turisztikai és információs piacokhoz kapcsolódik. A legkorábbi idők óta azonban ez a szektor más, kevésbé hegemón médiaközösségeket és a szemiotikus termelés formáit is magában foglalta.
az alternatív média szervezetek és jelenetek hosszú múltra tekintenek vissza Vancouverben, és összefonódnak a városi közmédia és művészeti közösségek fejlődésével (Douglas, 1991). Az 1970-es évek óta például Vancouver ad otthont a Co-op Rádiónak, amely az ország egyik legnagyobb hallgató által támogatott állomása. Ez volt az Adbusters, a nemzetközi fogyasztóellenes magazin és az Occupy mozgalomhoz szorosan kapcsolódó csoport születési helye, és az egyik első város volt, ahol az 1990-es években egy Független Médiaközpont robbant fel (Hackett & Carroll, 2006). A 2000-es évek eleje óta minden októberben vagy novemberben megrendezik a Media Democracy Day projektet, amely hasonló eseményeket ösztönöz az egész országban (vö. Media Democracy Days Regina 2015; Media Democracy Days Ottawa 2013; Media Co-op, 2012 és Viva la Feminsta 2009 stb.), (Skinner, Hackett, & Poyntz, 2015). Ehhez kapcsolódóan számos független és társadalmi mozgalomvezérelt médiaszervezet (pl., Discourse Media, The National Observer, DeSmog Blog, The Global Reporting Centre, The Tyee, Rabble Media, Ricchet Media, OpenMedia és Hakai Magazine) együttesen elősegítették a Vancouveri újságírói iskolát, amely előtérbe helyezi az érdekképviseletet és a megoldásorientált újságírást, amely a status quo vizsgálatára és vitatására összpontosít (David Beers, személyes kommunikáció).
az alternatív média és művészeti intézmények a Vancouveri ifjúsági média közösség megjelenéséhez kötődnek. Az 1960-as és 1970-es években Kanadában a szövetségi politikai irányultság politikai változása megalapozta a média és a művészeti csoportok szerepét az ifjúsági média fejlődésében. Az 1960-as években, a növekvő társadalmi nyugtalanságra és a virágzó ellenállási mozgalmakra válaszul, a quebeci nacionalisták, a feministák és az első nemzetek szuverenitásáért küzdők körében, egy új politikai orientáció és egy sor szociálpolitika alakult ki a szövetségi kormányból, hogy kiterjessze az államigazgatás hatókörét, és új módokat teremtsen a polgárok képviseletére és részvételére (Druick, 2007). A művészet – és médiapolitikában ez elmozduláshoz vezetett a magas művészetek iránti aggodalomtól a közösségi művészetek, a média és az állampolgári részvételi programok támogatása felé. A közösségi művészeti finanszírozás fejlesztése, amelynek célja a művészetek eljuttatása az emberekhez (Canada Council for the Arts, 2007, 5.bekezdés), az ország legnagyobb művészeti finanszírozó testületénél, a Canada Council for the Arts-nál (cca) következett. Ennek a támogatásnak az első kedvezményezettje a Vancouveri székhelyű Intermedia Society volt, egy művészcsoport, amely a művészeti tudományágak szakembereit hozta össze az új média felfedezésére és a művészek társadalmi-politikai életben betöltött szerepének vizsgálatára. A kollektíva 1972-ben feloszlott, de nem azelőtt, hogy hamvaiból egy sor médiával kapcsolatos szervezet alakult volna ki, többek között: csendes-óceáni Cin Enterprises’ s Distribution West (most Cin Enterprises ‘Moving Images Distribution), nyugati Front, Satellite Video Exchange, Video Inn és a kanadai filmkészítők ‘Distribution’ West (ma Moving Images Distribution). E csoportok közül a Cin Enterprises (és kisebb mértékben a Video Inn) formáló szerepet játszott az ifjúsági médiaközösség alakításában.
így van a nemzeti Filmtanács (NFB) Challenge for Change (CFC) programjának öröksége is, amely az 1960-as években a közösségi média és a művészeti politika felé fordulással összefüggésben merült fel. a kanadai NFB jól megalapozott nemzetközi hírnevet szerzett az innováció és a realista médiaformákkal való kísérletezés terén. Ebben a hagyományban az 1960-as években a közösségorientált médiafinanszírozás felé fordult az NFB ünnepelt CFC programjának bevezetése. CFC innovatív volt a maga idejében, és úgy néz ki, őszintén radikális kortárs szempontból. 1968-tól 1980-ig a CFC kiterjesztette a képzést és a hordozható média (jelen esetben filmkamerák) használatát a marginalizált csoportokra, hogy lehetővé tegye a közösségek számára, hogy közvetlenebbül vegyenek részt a kormányban és a kormányzati politikában. A CFC végül több mint 80 produkció fejlesztését felügyelte, amelyek végül országszerte iskolákat és közösségeket turnéztak. Miközben lenyűgöző, a CFC bemutatta, hogy a társadalmi igazságosság pedagógiáit hogyan lehet összekapcsolni az új médiatechnológiákkal a társadalmi aktivizmus és a változás előmozdítása érdekében. Az 1990-es években a vancouveri fiatalokkal foglalkozó nonprofit csoportok felvennék ezt a napirendet.
mint más helyeken, az 1990-es évek egyfajta vízválasztó az ifjúsági Médiagyártás számára Vancouverben. Az 1990-es évektől napjainkig a kreatív média tanulás a közösségi (és iskolai) környezetben nőtt, mivel a technológiai változások és a közösségi megosztási hálózatok elérhetővé tették a fiatalok számára azokat a médiatermelési és terjesztési erőforrásokat, amelyek korábban csak a hivatásos alkotók számára voltak elérhetők (Poyntz, 2008). Az 1990-es évek közepén a Cin Enterprises a szerző irányítása alatt egy sor médiaoktatási és digitális videógyártási programot vezetett be. Két másik sikeres Vancouver-környéki program, a Gulf Islands Film and Television School és a Media Education Society hozzáférése ebben az időszakban kezdődött. Mindhárom programot az ifjúsági szerepvállalás és a kritikus médiaoktatás széles körű koncepciói motiválták, kiterjesztve az NFB CFC programjának örökségét. Az elkövetkező két évtizedben több mint 40 digitális média tanulási szervezet (pl. béke együtt, ellenőrizze a fejét, Reel 2 Real: Nemzetközi Ifjúsági Filmfesztivál, Reel Youth, Miscellaneous Productions and out in school) alakulna ki a városban, amelyet a technológiai lehetőségek és az ifjúsági szerepvállalás új módjainak kilátásai táplálnak. Ennek a közösségnek a fejlesztése a Youth Digital Media Ecologies (Ydme) projekt tárgya, amely Kanada három legnagyobb városában (Toronto, Montreal és Vancouver) vizsgálta az ifjúsági média létrehozásának ágazatát az elmúlt két évtizedben (Poyntz, 2013, 2017). A 2012-ben végzett kiterjedt és iteratív webes vizsgálatokból származó adatok, a nyomon követési telefonos interjúk sorozata, a Vancouverben részt vevő ifjúsági médiacsoportokkal folytatott 1 napos kutatási fórum, valamint a kulcsfontosságú programkoordinátorokkal és igazgatókkal készített interjúk sorozata alapján az YDME projekt feltárta a részt vevő szervezetek történetét, finanszírozását, elsődleges célkitűzéseit, elsődleges médiáját, céldemográfiáját és így tovább.
első pillantásra a kutatás eredményei érdekesek a Vancouver digitális tanulási közösségében feltárt pluralitás szempontjából. Számos intézményi forma létezik (pl. iskola utáni programok, Művészeti galériákhoz kapcsolódó kezdeményezések, önálló intézmények és projektek), amelyek számos célkitűzéssel foglalkoznak (pl. médiaoktatás és filmműveltség; ifjúsági erőszak megelőzése; globális oktatás és demokratizálás; részvételen alapuló digitális politika; békeaktivizmus; egészség és kockázatmegelőzés, valamint a fiatalok hangjának előmozdítása a városi őslakos tizenévesek, a közelmúltban bevándorolt fiatalok és a queer fiatalok számára). A Média sokfélesége, beleértve a videót, a zenét, a fotózást, a rádiót, a webdesignot és a blogolást, közös a közösségben, és a projektek kiterjednek a műfajokra, a hírektől és a dokumentumfilmektől a narratív történetmesélésig és a kísérleti filmkészítésig. Az ifjúsági médiaszervezetek évente körülbelül 12 000-15 000 fiatalt vesznek részt, ami a helyi állami középiskolák lakosságának körülbelül egyhatodát képviseli. Ehhez a szervezeti hálózatokra támaszkodnak, hogy megosszák a személyzetet, a diákokat, a felszerelést, a helyet és néha a finanszírozást. A projekt résztvevői általában 13 és 25 év közöttiek, és bár a részvétel jellemzően önkéntes, a szervezetek több mint 80%-a nagyrészt alacsony jövedelmű fiatalokkal dolgozik, és a szervezetek kétharmadában a színes fiatalok alkotják a résztvevők többségét. Az összes médiacsoport több mint fele legalább valamilyen munkát végez az LMBTQ fiatalokkal, és míg a nemek közötti részvétel körülbelül egyenlő a programok között, 1 ban ben 10 a csoportok médiát készítenek olyan fiatalokkal, akiknek nincs állampolgárságuk vagy állandó tartózkodási státuszuk Kanadában. A közösséget legjobban piramisként lehet képviselni, amelyben a legtöbb csoport kis szereplő az ifjúsági ellátás mediatizált tanulási gazdaságában.
ezen a Közösségen belül a különböző megszólítási stílusok, a kisebbségi vagy figyelmen kívül hagyott viselkedésmódok és a különböző életvilágok a társadalmi élet és a kulturális súrlódások terét alkotják, amelyek a kreatív ifjúsági kifejezés köré szerveződnek a városban. A társadalmilag kirekesztett fiatalok által és azok számára gyakran készített formák és tartalmak sokaságán keresztül a médiacsoportok Vancouveret a média, az intézmények és az emberek gazdag keverékével területi jellegűvé teszik, kiegészítve az ellentmondásos és versengő történeteket, képeket és előadásokat Kanada nyugati partján (Amin, 2008; Arendt, 1958; Silverstone, 2007). A digitális tanulási szervezetek hozzájárulnak a vancouveri médiademokrácia mozgalomhoz (Poyntz, 2017), és növelik a város kulturális különbségeit azáltal, hogy bevonják a fiatalokat másokkal való agonista találkozásokba a közérdekű kérdésekben, ezáltal segítve a közösséghez való tartozás kultúrájának támogatását és a nyilvános területhez való hozzáférést (Banaji & Buckingham, 2015, 13. O.; Dahlgren, 2003).