Le migliori penne per artisti nel 2021

Utilizzando le migliori penne puoi trasformare totalmente il tuo lavoro come artista. Ma decidere su quale penna è per te può essere difficile perché le penne sono usate per così tante cose diverse. Abbiamo messo insieme le opinioni di artisti, designer e altri creativi per aiutarti a scoprire quali penne dovrebbero abbellire la tua scrivania.

Continua a leggere per scoprire quali sono le migliori penne da disegno, ma abbiamo anche elencato le migliori penne per scrivere, la migliore penna per disegnare, le migliori penne calligrafiche e così via. Fondamentalmente, qualunque cosa avete bisogno di una penna per, siete sicuri di trovare quello perfetto per voi in questa lista.

Sistemare il tuo intero astuccio? Oltre al capo alla nostra guida per le migliori matite, anche. E una volta che sei armato con l’attrezzatura giusta, non perderti i nostri tutorial su come disegnare.

Le migliori penne per artisti in questo momento

scegliere il miglior penna per disegnare una conduzione della concorrenza, ma alla fine abbiamo dovuto optare per il Copic 1.0 mm Multiliner, che è veramente di qualità premium penna in tutti gli aspetti. L’inchiostro è densamente pigmentato, tiene bene sulla carta e crea linee nitide e pulite. Copic vende i suoi Multiliners in una gamma di spessori, quindi puoi scegliere l’opzione più adatta al tuo stile artistico. Gli artisti riferiscono che sono comodi da usare e non graffianti, anche nelle dimensioni più fini. Infine, la gamma è un buon rapporto qualità-prezzo, e ricaricabile.

Ben O’Brien, alias Ben the Illustrator, ha iniziato a utilizzare le penne Copic un paio di anni fa per la sfida Inktober. Mentre ha usato una gamma di diverse opzioni pennino, la sua preferenza era per la penna 1.0 (anche se ha anche notato Copic Multiliner pennello penna è “brillante”). “Trovo penne più sottili troppo graffiante, ma il 1.0 ha una sensazione luscious ad esso. Lo uso per “buoni disegni”, di solito su carta acquerello testurizzata.”

” Copic belle fodere sono grandi per il disegno, ” concorda interactive designer Sush Kelly. “Li uso principalmente per inchiostrare schizzi; non sprecherei questi cattivi ragazzi sulle note e così via. Adoro i pennini super-fini e ricaricabili; Tendo ad usare un 0.05, 0.1, 0.3, 0.5 e 0.8.”

Con la sua resistente setole sintetiche, robusta, precisa punta e impermeabile, resistente allo sbiadimento dell’inchiostro, il Pentel Brush Pen viene eseguito un secondo vicino per il nostro preferito a tutto tondo penna per disegnare. Gli artisti con cui abbiamo parlato hanno commentato che queste penne sono perfette per creare una varietà di tipi di linea diversi, anche se il pennino delicato richiede un po ‘ di tempo per abituarsi. Il pigmento nero profondo scansiona molto bene; ideale se vuoi finire digitalmente la tua opera d’arte. Dovrai stare attento a trasportarli – l’inchiostro può perdere o raggrinzirsi se il coperchio non è stretto.

Illustratrice Ailish Sullivan ha bei ricordi di aver ricevuto la sua prima penna pennello Pentel. “Un ragazzo del mio corso di illustrazione me ne ha dato uno e ne sono rimasta sbalordita”, ricorda. “Penso di aver disegnato tutto per il resto del mio corso con esso, perché ha aggiunto carattere e un tocco personale ad ogni colpo. Ora ho datato questo ragazzo per 10 anni… una storia d’amore iniziata da una penna a pennello!

“Adoro la varietà di linee che puoi ottenere dalla penna. Se vuoi diventare davvero espressivo, i singoli peli creano una trama eccezionale quando lo spazza davvero attraverso la pagina. Quando vuoi qualcosa di veramente preciso può anche funzionare bene, con la pratica. Quando si desidera aggiungere una sensazione di peso, è possibile aumentare la pressione sempre leggermente e ottenere una finitura più audace.

“Ci vuole molta pratica perché è così delicato”, avverte. “Ho provato le alternative Kuretake Sumi brush pen e Pentel Sign pen e sono molto più facili da usare, ma hanno meno potenziale.”

Il Pilot Roller V7 è essenzialmente un ibrido tra una penna stilografica e penna a sfera, e il nostro preferito, la penna per scrivere. Comodo da tenere, produce una linea pulita e coerente senza sbavature e c’è una finestra trasparente del serbatoio dell’inchiostro in modo da poter essere sicuri di ottenere ricariche extra in tempo.

Kelly utilizza la versione da 0,7 mm per tutto, dallo scarabocchiare elenchi di cose da fare alla creazione di wireframe rapidi. “Ha una sensazione così grande”, dice entusiasta. “Forse non sarebbe così buono per un disegno veramente accurato, poiché il flusso è abbastanza veloce per un rollerball. Ma per il resto, questo è il mio go-to penna.”

Se siete alla ricerca per la migliore penna a sfera, e noi vi consigliamo il Pilot BPS GP Bene. Questo liscio, bastone a sfera con triangolare impugnatura in gomma è comodo da tenere, a buon mercato per comprare, e ben funzionale in uso. Tuttavia, come la maggior parte delle penne a sfera, si possono formare coaguli di inchiostro sulla punta, che si spalmano se finiscono sulla carta. Questa penna a sfera include 0.7 mm, 1.0 mm, 1.2 mm e 1.6 mm opzioni.

La maggior parte delle persone li usa per scrivere ovviamente, ma non è inaudito usarli anche per disegnare. L’illustratrice Gaia Brodicchia a volte usa il Pilot per le illustrazioni interne in bianco e nero. “L’ombreggiatura con esso produce disegni più scuri rispetto al lavoro con la grafite, ma il processo è identico; richiede solo una mano più leggera”, spiega. “La punta Fine pilota funziona bene anche su dettagli più piccoli, che di solito sono un problema con altre marche di penna a sfera. Dà una gamma tonale davvero buona. In realtà ne tengo uno che è un po ‘ speso per le aree più chiare e uno nuovo per le parti più scure delle illustrazioni.”

Questi sono piuttosto difficili da ottenere negli Stati Uniti, quindi una buona alternativa sono le penne a sfera di Paper Mate, che dispongono anche di una presa morbida.

Forse è perché siamo Japanophiles, ma Muju MoMa di penna, con la sua peculiare 0,38 mm punta è il nostro favorito per il miglior penna gel. Questi producono una linea sottile e un flusso costante e l’inchiostro non verrà eseguito quando è bagnato. È inoltre possibile acquistare ricariche.

E art director, designer e illustratrice Savanna Rawson li usa per il linework nelle sue illustrazioni. “Originariamente ero più interessato a usare questa penna per la mia calligrafia piuttosto piccola, ma negli ultimi anni li ho usati anche per disegnare”, dice. “Lo trovo ottimo per il lavoro di linea nelle mie illustrazioni, che poi completo con lavaggi ad acquerello. L’inchiostro non si riattiva con l’acqua, il che è perfetto.”

Se la calligrafia è la vostra cosa, il meglio di penna per te è il Tombow Fudenosuke pennello penna. Si potrebbe supporre che le migliori penne calligrafia costano un sacco di soldi. Ma in realtà, la nostra raccomandazione è un marchio che è sia made in Japan e offre risultati eccellenti, ma è sorprendentemente conveniente. Venendo come un set, con un tipo morbido e un tipo duro, queste penne leggere sono molto facili da usare, con un pennino flessibile che è perfetto per le linee sfumate e curve necessarie per la creazione di bella scrittura giapponese.

“Recentemente ho ottenuto un set di calligrafia adeguato con pennini e inchiostri e tutto il resto”, afferma Aleksandra Tambor, guru del brand e del marketing. “Ma le mie penne a pennello Tombow sono ancora le migliori per calligrafia e lettering veloci.”

Specificamente alla ricerca di una penna per disegnare? Poi si consiglia la penna stilografica Platinum carbon, con il suo pennino ultra-fine. A differenza della maggior parte delle penne stilografiche, il pennino non è arrotondato, quindi puoi usarlo per creare linee spesse o sottili. Il tuo tratto espressivo non funzionerà nemmeno con l’acqua, grazie all’inchiostro a carbone. È anche un ottimo rapporto qualità-prezzo. Come alcune altre penne in questa lista, c’è una curva di apprendimento su questo, in quanto può sembrare graffiante all’inizio.

Wil Freeborn, illustratore e acquerellista con sede a Glasgow, lo descrive come: “Il più vicino che ho trovato ad usare una dip pen in movimento. Usarlo ha letteralmente cambiato il modo in cui disegno.”Freeborn usa questa penna principalmente per disegnare. “Dà una linea espressiva davvero naturalistica, ottima per disegnare nei caffè”, afferma entusiasta. “Lo uso con una penna a pennello Pentel, che copre la maggior parte di ciò di cui ho bisogno. Ha bisogno di una carta abbastanza liscia per funzionare, quindi non sarebbe davvero adatto con una carta acquerellata ruvida.”

e ‘ stato molto serrato, ma abbiamo plumped per il Sakura Pigma Grafico 1 come il nostro runner-up per la migliore schizzi a penna. Questa penna, che combina inchiostri a base d’acqua e pigmenti, è un modello seriamente fine, offrendo una linea audace e coerente e un eccellente trasferimento di colore.

L’illustratrice Anna Rose lo utilizza per rapidi studi di schizzi e trova che funzioni particolarmente bene per edifici, oggetti, cibo e lettering (anche se meno per persone e animali). “La consistenza dell’inchiostro e il modo in cui la punta della penna scivola significa che posso ottenere linee espressive e segni immediatamente”, dice. “Amo anche la larghezza della linea. Con le fodere sottili, divento troppo prezioso per le linee. Ma la grafica stabilisce una linea audace, quindi mi costringe ad essere audace e ad impegnarmi davvero sulle linee.”

Sakura Pigma Micron è la nostra selezione per la migliore penna per lettering e grafica. Crea una linea piacevolmente scura che sanguina molto poco, è sicura da archivio e non si macchia quando viene lavata o cancellata. Le punte sono sottili ma non troppo delicate e sono anche prive di odori. Con un po ‘ di pratica, puoi anche usarli per creare una varietà di tipi di linee, anche se se vuoi un sacco di variazioni di linea, stai meglio con una penna a pennello. Ti consigliamo anche di aggiungere un pennarello al tuo set di penne se hai bisogno di riempire grandi aree d’ombra. Qualche lato negativo? Bene, i pennini a volte possono sputare un po ‘ di inchiostro e la linea può rompersi se usata con alcuni tipi di carta.

Il fumettista Aaron Uglum utilizza un Sakura Micron 08 per la maggior parte delle sue line art e lettering, con un 01 per dettagli come occhi e bocche. Ha iniziato usando una penna tradizionale con inchiostro indiano, ma non gli piaceva il tempo di installazione e pulizia richiesto. “Alla fine mi sono trasferito al 08 come la mia penna di scelta,” spiega. “Mi piaceva essere in grado di prendere solo una penna e iniziare a inchiostrare. Non preoccuparti di versare l’inchiostro di China. E potrei smettere di inchiostrare ogni volta e andarmene. Nessuna penna di pulizia pennini. Molto comodo. Ed era ancora un buon inchiostro.”
Il concept artist Courtland Winslow è anche un ammiratore della linea Pigma Micron, e utilizza regolarmente la versione 0.2 mm (la 005) in combinazione con una Copic Y19 Napoli Yellow (vedi numero 13). Del Micron, dice: “Avevo bisogno di un liner che non corresse quando lavato o cancellato, un buon feeling che fosse il più sottile possibile e robusto, perché non ho una mano molto leggera.”

PaperMate del Fascino Originale punte di feltro sono ideali per aggiungere un tocco di colore al tuo pen lavoro. Se siete stanchi di guardare indietro sui vostri appunti, solo per essere di fronte a una massa inchoate di scarabocchi, questi sono i pennarelli per voi. I colori sono vivaci e audaci, e non sbavature o sanguinare. Scorrono senza intoppi sulla carta e i pennini non si sfilacciano. Se stai pensando di utilizzarli per l’illustrazione, tieni presente che sono più adatti ai contorni: vorrai qualcosa di più grosso per colorare in grandi aree.

Ross Middleham, content lead presso il Met Office, li usa per scarabocchi, storyboarding e note generali. “Mi piace prendere appunti in più colori in quanto semplicemente vivacizza la giornata. Il mio preferito è il rosa caldo, che in realtà zings su una pagina bianca,” lui dice. “Puoi essere sicuro che il colpo che vuoi sarà il colpo che fa.”

Cercando di disegnare le cose viventi? Scopri la penna pennello Kuretake Sumi. Offre un’ampia variazione della larghezza della linea per dare ai tuoi schizzi una sensazione organica e dinamica che si adatta bene a ritratti, animali e piante.

“È ricaricabile e si adatta a un convertitore di platino, il che è molto utile perché l’inchiostro che viene fornito con esso non è niente di speciale o impermeabile”, commenta Rose. “Sarebbe bello se Kuretake fornisse loro stessi un inchiostro impermeabile; mi preoccupo che il platino possa intasarlo alla fine.”

a Corto di contanti, ma vuole ancora un decente penna? La nostra scelta economica è la gamma Colour Fine di Berol, che ha una punta fine adatta per colorazioni e disegni dettagliati. Queste penne con punta in feltro sono disponibili in una varietà di colori (se non si desidera il set completo, è possibile acquistarle singolarmente) e sono resistenti, robuste e affidabili.

” Ho usato fineliners colore Berol tutta la mia vita, in tutti i colori diversi. I colori più audaci-in particolare l’arancione e l’azzurro-hanno un tono davvero buono per loro”, dice O’Brien. “Ho quelli neri sparsi intorno alla mia scrivania, borsa e casa per scrivere liste e note, e quelli a colori che di solito uso per lavori più sperimentali di sketchbook, o portare un po’ di colore ai disegni al tratto osservazionali quando viaggio.”

Per colore, riempimenti e sfumature, non si può battere Copic Sketch marcatori. Le linee si fondono senza soluzione di continuità per l’ombreggiatura del blocco, e se le lasci asciugare, non si sanguinano l’una nell’altra molto. Sono dotati di una punta del pennello e una punta a cuneo, il che significa che puoi anche usarli per dettagli raffinati. La gamma completa include un enorme 358 colori (acquista il set completo qui, se ti senti a filo), quindi sei destinato a trovare la tonalità che desideri.

Il concept artist Courtland Winslow è un fedele utilizzatore del Copic Y19 Napoli Yellow, che usa insieme al Micron 005 (vedi numero 9, sopra).

Il Pentel XGFKP/FP10-UN Pennello Penna è specificamente progettato per le opere d’arte orientale, cartoni animati e la calligrafia. Questa penna leggera ha un pennino morbido e flessibile che è ottimo sia per i dettagli fini che per le linee aggraziate e ampie.

Come tale, l’illustratrice di moda, bellezza, cibo e stile di vita Niki Groom, alias Miss Magpie, lo utilizza in genere per aggiungere tocchi finali alla fine di qualsiasi opera d’arte. “Questa la chiamo la mia penna dell’isola deserta”, dice. “Lo uso per aggiungere nomi per il lavoro di illustrazione dal vivo e per rendere le aree ancora più nere se non sono soddisfatto della profondità del colore.”

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