DJ Times’ 50 Greatest Electronic Dance Tracks of the Decade

ten hymn basowy uptempo sampling Piosenki Plastic Little Z 2001 roku „Miller Time” szybko stał się zjawiskiem wirusowym, a utwór Baauer „Harlem Shake” stał się ścieżką dźwiękową do internetowego mema o tej samej nazwie. Biorąc Youtube przez burzę, nie można zapomnieć o dzikich i kreatywnych filmach, które uczyniły ten chaotyczny kawałek jednym z prawdziwych podstaw dekady.

49. Deorro-Five Hours

znany ze swoich groźnych produkcji Melbourne Bounce, Deorro wydał po prostu oszałamiający instrumentalny „Five Hours”, który później otrzymał całkiem radiową metamorfozę dzięki wokalom Chrisa Browna. Te uplifting Bounce beauty nadal rozpala parkiety nawet pięć lat po pierwszym wydaniu.

48. Duke Dumont-Ocean Drive

jako główny singiel z jego Blasé Boys Club Part 1 EP, „Ocean Drive” Duke ’ a Dumonta był beztroską perełką produkcji, która zdominowała lato 2015 roku. Napędzany gwałtownym wokalem Boya Matthewsa, od razu zdominował listy przebojów, stając się jednym z najbardziej znanych hitów Dumonta.

47. Martin Solveig-The Night Out (Madeon Remix)

chociaż oryginał był hitem samym w sobie, to właśnie remiks utworu „The Night Out” autorstwa Martina Solveig ’ A sprawił, że francuska produkcja prodigy pojawiła się w świecie elektronicznej muzyki tanecznej. To kolorowe, przyjemne w dotyku wykonanie zdominowało 2012 z właściwego powodu i katapultowało młodego Madeona w centrum uwagi, gdzie nadal świeci jasno do dziś.

46. Rusko – Woo Boost

jeśli chodzi o świat dubstepu, „Woo Boost” Rusko to ponadczasowa zapora basu, która zainspirowała większość basowych aktów dominujących dziś na festiwalowym torze. Ten brudny, basowy Behemot, napędzany przez gut-wrenching womps i wobbles, nadal jest ulubieńcem fanów, gdy jest grany na żywo dziewięć lat po pierwszym wydaniu, ugruntował się w dubstep hall of fame.

45. Flume ft. Kai-Never Be Like You

pochodzący z drugiego albumu studyjnego, Skin, marzycielski utwór Flume ’ a „Never Be like You” z udziałem Kai ’ a zaprezentował wydajność produkcji Ausutuams. Napędzane kosmicznym hałasem otoczenia i anielskim wokalem, to Przyszłe piękno z odcieniem basu służy jako emocjonalnie naładowane doświadczenie odsłuchowe podczas uderzania.

44. Wankelmut & Emma Louise-My Head Is a Jungle (Mk Remix)

co sprawia, że zaokrągla się trochę w 2013 roku, uderzający, napędzany fortepianem remix Wankelmut & Emma Louise „Head Is a Jungle” zdominował klub na całym świecie promieniując czystą euforią, gdziekolwiek się pojawił. Będąc dźwiękowym odpowiednikiem pure bliss, jest to remiks, który wytrzyma próbę czasu.

43. DJ Snake, Lil Jon – Turn Down For What

nie ma takiej adrenaliny jak kolosalna Kolaboracja DJ Snake i Lil Jona „Turn Down For What”, która jest jednym z prawdziwych imprezowych hymnów dekady. Jako utwór, który spopularyzował użycie tego frazy, ta kość-grzechocząca Broń festiwalowa do dziś rozświetli parkiet taneczny.

42. Gesaffelstein – Hellifornia

od niedawna wprawiający w zachwyt Kombinezon Vantablack, „Hellifornia” Gesaffelsteina jest dla większości uważany za wyróżniający się w jego dyskografii. Francuski prince of darkness z grupy Techno to jeden z najlepszych kawałków, które nadały ton jego debiutanckiemu albumowi, Aleph.

41. Wahadło-Wyspa-Pt. I (Dawn)

jak wiele utworów rozrzuconych po tej liście, Pendulum ” The Island-pt. I (Dawn) ” to utwór, który całkowicie zmienił elektroniczny krajobraz. Ponieważ” the Island „to dwuczęściowa muzyczna podróż, hymniczna oferta wokalna z” Dawn ” stała się podstawą muzyki tanecznej, która nigdy nie zniknie.

40. Sub Focus ft. Alpines-Tidal Wave

Sub Focus’ „Tidal Wave” był trzecim singlem z jego drugiego albumu studyjnego, Torus. Ta potężna, napędzana wokalem Broń drum ’ n ’ bass, która nadal rezonuje z tłumami dzisiaj, nadal służy jako szczytowa zapora basu, która przenosi każdą imprezę na wyższy poziom, tak jak siedem lat temu.

39. Kaskade-Atmosphere

bez przechowywania wydań w ciągu ostatniej dekady, soulowy singiel Kaskade „Atmosphere” oddzielił się od reszty paczki, będąc prawdziwym ulubieńcem fanów. Ta przyjemna w dotyku produkcja napędzana jest wspaniałymi akordami fortepianu i hymnicznym hakiem wokalnym, nie można nie dać się porwać poruszającemu pięknu.

38. Cash Cash ft. Bebe Rexha-Take Me Home

kiedy progressive house dominował na antenie, podniosły crossover Cash Cash „Take Me Home” z udziałem Bebe Rexha zawładnął światem. Szybko staje się nieunikniona (z właściwych powodów), ta wznosząca się piękność na zawsze wpompuje poważną energię do pokoju.

37. Duck Sauce-Barbra Streisand

zapaleni fani muzyki tanecznej będą pamiętać, że A-Trak i Armand Van Helden dołączyli do Duck Sauce. „Barba Streisand” to prawdziwy klasyk nu-disco, który w 2010 roku, wykorzystując sample z utworu Boney ’ a M. „Gotta Go Home” z 1979 roku, jest w samej lidze.

36. Otto Knows-Million Voices

będąc jednym z bardziej emocjonalnie naładowanych hymnów mainstage bez tekstów, Otto Knows '”Million Voices” jest po prostu ekstatycznym śpiewem napędzanym, który mówi wiele. Ten Tor, promieniujący aurą euforii, z pewnością wywróci wszelkie zmarszczki do góry nogami.

35. Armin van Buuren ft. Trevor Guthrie-This Is What It Feels Like

już prawdziwy transowy tytan i legenda w przestrzeni elektronicznej, „This Is What It Feels Like” był pierwszym zwrotnikiem Armina van Buurena. Jako pierwszy hit Armina w top 10 na świecie, a nawet nominowany do Nagrody Grammy w 2014 roku w kategorii Best Dance Recording, trudno twierdzić, że to melodyjne arcydzieło nie jest jedną z jego najlepszych produkcji do tej pory.

34. Knife Party-Internet Friends

wyśmiewając się z mediów społecznościowych i rosnącej popularności Facebooka w tym czasie, „Internet Friends” Knife Party wkroczyli na scenę z jego nawiedzającym robotycznym śpiewem i niezaprzeczalną electro energią.

33. Dirty South & Alesso – City of Dreams

Progresywne potęgi Dirty South i Alesso połączyli swoje kreatywne umysły do błogiej współpracy, „City of Dreams.”To euforyczne i podnoszące na duchu, mistrzowsko wykonane piękno, zawiera gwałtowny wokal Rubena Haze. „City of Dreams” to ponadczasowa klasyka.

32. Alison Wonderland-I Want U

jako główny singiel z jej Calm Down EP, a później umieszczony na jej debiutanckim albumie Run, Alison Wonderland „I Want U” był dynamicznie rozwijającym się hymnem, który od razu stał się ulubieńcem fanów wśród społeczności elektronicznej i jej rówieśników. Wyróżniony również w grach wideo „NBA 2K17”, „Forza Horizon 3” i Netflix „The Haunting of Hill House”, singiel Wonderland szybko rozkwitł w dość crossover hit.

31. Eric Prydz-Every Day

kolejny dodatek do stale rosnącej dyskografii Erica Prydza, „Every Day” pojawił się jako główny singel z jego debiutanckiego albumu studyjnego, Opus. Ta inspirująca kula energii na zawsze będzie postrzegana jako jeden z naprawdę ikonicznych utworów Prydza……..a jest w czym wybierać.

30. Diplo ft. Nicky Da B-Express Yourself

opracowanie twerktasic Party anthem, który dostał się do głównego nurtu, Diplo „Express Yourself” z udziałem Nicky Da B jest jednym ognistym i naginającym gatunek, który nigdy nie zostanie zaprzeczony. To jest jeden głośnik-scortcher, który został wyhodowany, aby rozpalić parkiet.

29. Galantis-Runaway (U & i)

szczycąca się dyskografią przepełnioną żywymi, przyjemnymi w dotyku produkcjami, „Runaway (U & i)” Galantisa jest niewątpliwie największym hitem szwedzkiego duetu. Główny singel ich debiutanckiego albumu studyjnego Pharmacy szybko zabrał społeczność muzyki tanecznej burzą napędzaną przez jej hymniczny refren.

28. RÜFÜS Du sol – Innerbloom (What so Not Remix)

remiks utworu „Innerbloom” autorstwa RÜFÜS Du sol od prawie czterech lat stanowi podstawę jego setów. Ponieważ ten klejnot jest jednym z bardziej emocjonalnych utworów dekady, większość zapalonych fanów muzyki tanecznej ma słabość do tego po prostu oszałamiającego kawałka produkcji.

27. Steve Aoki, Chris Lake & Tujamo-Boneless

nie codziennie otrzymujemy utwór nazwany po sztuczce deskorolkowej w muzyce elektronicznej, ale Chris Lake, Steve Aoki i Tujamo z pewnością sprawili, że się udało. „Boneless” natychmiast stał się ulubieńcem fanów festiwalu, a ta mocna broń stała się podstawą w całym 2013 roku i nadal cieszy się sporą reakcją tłumu.

26. Afrojack ft. Eva Simons-Take Over Control

w tym, co można łatwo uznać za ostateczny hymn klubowy dekady, „Take Over Control” Afrojacka z Evą Simons jest podręcznikową definicją ponadczasowości, a ta elektryzująca bomba elektryczna nadal rozświetla fale radiowe w klubach, barach i salach gimnastycznych na całym świecie.

25. Nero-Promises

pozostając klasykiem parkietu wszystkie te lata później, „Promises” Nero zdominował listy przebojów prosto z bramy natychmiast stając się hymnem festiwalowym. Dzięki eterycznemu wokalowi Alany Watson, który jest jednym z najbardziej ikonicznych chórów muzyki elektronicznej, „Promises” will forever to prawdziwie ponadczasowy klasyk.

24. Skrillex-Scary Monsters And Nice Sprites

zanim Skrillex stał się nazwą domową, którą jest dzisiaj, to jego album Scary Monsters and Nice Sprites całkowicie odwrócił krajobraz muzyki tanecznej do góry nogami i na lewą stronę. Tytułowy utwór, napędzany przeszywającymi syntezatorami i grzechoczącym basem, zdobył Nagrodę Grammy w kategorii best dance recording, prezentując guttural sounds to dubstep to the mass.

23. Alesso vs OneRepublic-If I Lose Myself (Alesso Remix)

bardzo rzadko pojawia się remix, który przyćmiewa oryginał, ale można śmiało powiedzieć, że remix Alesso z OneRepublic „If I Lose Myself” jest tego najlepszym przykładem. To podnoszące na duchu, progresywne wykonanie house ’ a zostało później nominowane do Nagrody Grammy, a jednocześnie nadal wyróżnia się w jego dyskografii do dnia dzisiejszego.

22. Flux Pavilion – I Can ’ t Stop

Przybywając w czasie, gdy dubstep dmuchał w umysły fanów elektronicznej muzyki tanecznej, Flux Pavilion zrzucił bombę, która przyszła w postaci jego brutalnego hymnu basowego „I Can’ t Stop.”Uwalniając swoją furię tym melodyjnym, ale niszczycielskim behemotem, nie można zaprzeczyć, że ten zły chłopiec ugruntował swoje miejsce w bass hall of fame.

21. Major Lazer & DJ Snake ft. MØ-Lean On

jest jedną z najlepiej sprzedających się piosenek wszech czasów oprócz tego, że znajduje się na szczycie listy większości streamów w historii w pewnym momencie, „Lean On” majora Lazera & DJ Snake ’ a można łatwo umieścić w własnej lidze. Ta odurzająca współpraca, będąca barwnym klejnotem o odcieniu moombahtona, odniosła globalny sukces komercyjny. To szaleństwo wierzyć, że Rihanna i Nicki Minaj zrezygnowały z tego.

20. Ujawnienie ft. Sam Smith-Latch

w czasach, gdy dance-pop wydawał się dominować w falach radiowych, Disclosure „Latch” z Samem Smithem służył jako przełomowy hit brata. Nadchodzący singiel z ich debiutanckiego albumu studyjnego, Settle i był prawdziwym hitem sleeper wspinając się na listy przebojów na całym świecie.

19. Bastille-Pompeii (Audien Remix)

kolejna rzadka okazja, aby remix przyćmić oryginał pochodzi z anthemic remix Bastille ’ a „Pompeii”, który później został nominowany do Nagrody Grammy w kategorii Best Remixed Recording. Stając się ostatecznym feel-good hymnu Festiwalu przez całe lato 2014, Audien ’ s uplifting interpretacja zawsze będzie ulubieńcem fanów.

18. Kid Cudi-Pursuit Of Happiness (Steve Aoki Remix)

uważany za najlepszą broń imprezową dzięki temu, że znalazł się na ścieżce dźwiękowej projektu X, wysokooktanowy remix Steve 'a Aoki’ ego do „Pursuit of Happiness” Kid Cudi jest jednym z utworów, które nigdy nie znikną. Niezależnie od tego, czy jesteś zapalonym miłośnikiem elektronicznej muzyki tanecznej, czy zwykłym fanem, ta elektryzująca odsłona na zawsze rozpali każdą imprezową atmosferę.

17. Mat Zo & Porter Robinson-Easy

emanująca czystą euforią ” Easy „Mata Zo i Portera Robinsona jest dźwiękowym odpowiednikiem pure bliss. Z nieodpartą jakością śpiewu i chęcią uniesienia rąk do góry, jest to współpraca zapewniająca dobre samopoczucie, która naprawdę ucieleśnia moc muzyki.

16. Afrojack & Steve Aoki ft. Miss Palmer-No Beef

kolejną ponadczasową bronią jest „No Beef” Afrojacka i Steve ’ a Aokiego, który służy jako kolosalna współpraca, która po prostu wyprzedziła swoje czasy. Ta elektryzująca bomba elektro to Szczytowa wydajność dwóch z największych producentów dekady.

15. Avicii-Wake Me Up

Zmiana elektronicznego krajobrazu na zawsze, Avicii używanie Ultra Music Festival w Miami jako poligonu testowego dla tego uduchowionego hitu „Wake Me Up” będzie momentem, którego społeczność elektronicznej muzyki tanecznej nigdy nie zapomni. Odważny, aby być inny, to melodyjne arcydzieło z aloesem Blaccem pokazało siłę produkcji, jeśli chodzi o myślenie nieszablonowe.

14. Ivan Gough & Feenixpawl ft. Georgi Kay-In My Mind (Axwell Mix)

choć z oryginałem z pewnością nie było nic złego, utwór „In My Mind” Ivana Gougha i Feenixpawla został wyniesiony na nowy poziom dzięki Szwedzkiej legendzie Axwella. Ten pełen adrenaliny progresywny hymn to błyskawiczna kula energii, która na zawsze wytrzyma próbę czasu.

13. Sebastian Ingrosso, Tommy Trash & John Martin-Reload

powracającym tematem na tej liście jest liczba fanów progressive house, którzy przejęli Tor Festiwalowy, a „Reload” Sebastiana Ingrosso, Tommy ’ ego Trasha i Johna Martina z pewnością pasuje do tej kategorii. To euforyczne piękno jest naprawdę ponadczasowe i obejmuje moc progressive house.

12. Benny Benassi ft. Gary Go-Cinema (Skrillex Remix)

po tym, jak jego obecność sprawiła, że poczuł się jak kula do burzenia po wydaniu albumu Scary Monsters and Nice Sprites, Skrillex nadal uwalniał swoją furię remiksem „Cinema”, który był absoulty mental. Podczas gdy oryginał jest bąbelkowym i podnoszącym na duchu klejnotem produkcji, został całkowicie przekształcony w gardłowy growler. Lepsze od oryginału? To Ty decydujesz!

11. Porter Robinson-Language

przed przygotowaniem jego bezbłędnego arcydzieła „Worlds”, to właśnie” Language ” zaprezentował nienaganną wydajność produkcyjną Portera Robinsona. To błogie piękno służy jako emocjonalnie naładowany klejnot, który pozostawi słuchaczy pochłoniętych emocjami do końca czasu.

10. Swedish House Mafia ft. John Martin – Don ’ t You Worry Child

utwór Swedish House Mafia „Don’ t You Worry Child” był ścieżką dźwiękową do pożegnalnej trasy koncertowej, która prześcignęła ich hymn „Save the World” jako ich największy hit. Ta sentymentalna melodia służyła jako idealne pożegnanie prowadzące do ich rozstania uderzającego w fanów muzyki tanecznej, gdzie boli…..do zjednoczenia pięć lat później.

9. Calvin Harris-Feel So Close

jako jeden z jego wielu topowych utworów zdominowanych przez the airwaves, Calvin Harris „Feel So Close” napędzany wokalem, napędzany gitarą hymn pop, który przyciągnął go w centrum uwagi muzyki tanecznej. Wciąż uważany za „new kid on the block” w tym czasie, mógł szybko ugruntować się jako producent muzyki tanecznej.

8. Krewella-Alive

będąc jednym z niewielu platynowych hitów na tej liście, „Alive” Krewelli było przełomowym hitem byłego trio, które przejęło fale radiowe, stając się elektryzującym singlem, szybko czyniąc je najgorętszymi nazwiskami w grze.

7. Rihanna ft. Calvin Harris-We Found Love

podobnie jak „Take Over Control” zespołu Afrojack, „We Found Love” Rihanny i Calvina Harrisa jest kolejnym beztroskim hymnem tanecznym napędzanym syntezatorami, który nadal rozbudza parkiety w klubach i barach prawie osiem lat po premierze.

6. Swedish House Mafia – Save the World

otrzymanie nominacji do Nagrody Grammy w kategorii Best Dance Recording supergrupa Swedish House Mafia „Save the World” przejęła przestrzeń elektronicznej muzyki tanecznej i stacje radiowe na całym świecie, wspinając się na listy przebojów. Jednym z wielu hitów singalongs na tej liście jest bad boy, który zawsze serwuje śmiertelną dawkę nostalgii.

5. Deadmau5-Raise Your Weapon

z deadmau5 o dość długiej dyskografii jest kilka godnych, aby zrobić tę listę, ale „Raise Your Weapon” jest zwycięzcą ze wszystkich właściwych powodów. Ten emocjonujący boomer basowy jest w samej lidze dzięki uderzającemu wokalowi obok ostrej zapory basu.

4. Zedd ft. Foxes-Clarity

nie brakowało „mainstreamowych” hymnów tanecznych przejmujących fale radiowe przez całe lato 2013, ale Zedd i Foxes’ nagrodzony Grammy „Clarity” był w własnej lidze. Soulful, electro-tinged beauty jest niewątpliwie najbardziej udanym singlem niemieckiego producenta do tej pory.

3. Sebastian Ingrosso & Alesso ft. Ryan Tedder-Calling (Lose My Mind)

szwedzcy Heavyweight Sebastian Ingrosso i Alesso połączyli siły z Ryanem Tedderem na uplifting festival fire-starter ” Calling (Lose my Mind).”Uważana za jedną z najpopularniejszych progresywnych piosenek house wszech czasów, ta euforyczna współpraca dostarcza energii niepodobnej do żadnej innej.

2. Martin Garrix-Animals

podczas gdy większość utworów tanecznych ma odcienie popu, które trafiają do radia, przełomowy przebój Martina Garrixa „Animals” był dynamicznie rozwijającym się hymnem big room z natychmiastowym sukcesem komercyjnym. Będąc jednocześnie chaotycznym i unikalnym w porównaniu do wszystkiego innego, obiecująca wówczas produkcja prodigy podbiła świat (dosłownie!) i nigdy nie oglądał się za siebie.

1. Avicii – Levels