atmosfera nu trebuia să depășească scena hip-hop din Minneapolis.
Sean „Slug” Daley insistă că totul a fost o întâmplare. Rapperul este o jumătate din grupul care a început la sfârșitul anilor ’90, dar nu și-a propus să fie celebru și, în schimb, și-a câștigat existența ca șofer de camion.
„eu încă rapit pe partea de distracție cu prietenii mei și apoi, când aceste lucruri au început popping off pentru mine, a fost pur accidental. A fost pur și simplu noroc”, spune el. „Nu era ca și cum știam ce facem. Aveam 30 de ani când Dumnezeu iubește urât a ieșit. Dar când aveam 15 ani, a trebuit să te retragi din rap la 30 de ani. Așa că am făcut în sfârșit un album break – Out-cine face asta la 30 de ani? A fost un accident, n-ar trebui să vorbesc la telefon cu tine.”
dar atmosfera a durat mai mult de două decenii, trecând prin câteva schimbări de linie înainte de a fi solidificată de DJ și producător Anthony „Ant” Davis, făcând turnee în lume pentru a-și face un nume și, cel mai recent, sărbătorind lansarea celui de-al șaptelea album Mi Vida Local în octombrie 2018. Și, se pare, chiar că a fost un accident, unul care a început cu finalizarea ” Fecioara.”
„întotdeauna facem muzică doar pentru că; o facem uneori doar pentru exercițiu, așa că atunci când am primit acea melodie, atunci am fost ca,” Whoa, aceasta este o melodie de ancorare. Noi nu ar trebui să fie a face melodii ancora chiar acum.”Și Anthony a fost de acord, așa că atunci am decis să aruncăm o privire la ce altceva am avut”, spune Daley. „Nu știam că facem un album și deodată am avut un album.”
în timp ce cerneau unele dintre melodiile cu care se jucaseră, a început să apară o temă, iar Daley spune că consideră că mi vida Local este cea mai recentă (și probabil ultima) Instalare dintr-o serie de albume care privesc moartea din direcții diferite, începând cu Southsiders din 2014 și blues de pescuit din 2016.
„nu mi-e frică să mor și nu vreau să spun asta pentru a suna nervos sau rebel, pentru că nu asta vreau să spun. Mai mult ca, atunci când mor, sa terminat, așa că de ce ar trebui să-mi fie frică de asta? Corect? Nu mi-e frică să mor. Mi-e teamă pentru oamenii pe care îi las în urmă și simt că mulți oameni se împacă cu asta mai devreme”, spune Daley. „Mi-a luat mult timp să-mi dau seama în cele din urmă că asta a fost pentru mine, așa că simt că unele dintre acestea au ajuns pe acest album, în timp ce ultimul album, moartea a fost privit din perspectiva mai mult a unui tiran. Și înainte de asta, Southsiders, moartea era un tip sinistru cu o haină neagră care așteaptă în fața ușii tale cu o seceră, ca moartea aproape personificată.
„când cineva moare, mă simt rău pentru oamenii care au iubit acea persoană, dar nu mă pot simți rău pentru persoana care a trecut, pentru că nu știu dacă trec la ceva mai rău sau mai bun sau nimic”, continuă el. „Tot ce știu este că viața este grea.”
ca părinte, el spune că tristețea pentru cei care sunt lăsați în urmă a fost amplificată, deși vârsta pare să fie în mare parte un concept abstract.
„când eram mai tânăr, nu credeam că voi trăi să văd 46 de ani, nu pentru că am crezut că voi muri într-un incendiu sau o supradoză sau un accident de avion, ci doar pentru că era greu de imaginat”, spune el. „La fel ca acum la 46 de ani, nu-mi pot imagina 66. Nu sugerez să cred că o să mor, nu știu cum arată poza aia, asta-i tot.”
conținutul său liric a crescut de-a lungul anilor, de la rapul despre femei și dependența sa de alcool până la găsirea timpului pentru a face sex cu soția sa în timp ce copiii dorm până la lamentarea posibilității de a fi ultima generație de bunici. Spune că nu mai e interesat să urmărească petrecerea. El ar găsi mai degrabă confort într-o masă frumoasă și loc de dormit în timp ce pe drum.
el poartă aceste standarde în studio, spunând că colaborează doar cu artiștii pe care îi respectă.
„regula mea este că fac muzică doar cu oameni care îmi plac”, spune el înainte de a clarifica. „Nici măcar artiștii care îmi plac, pentru că ai putea fi un rapper bun, dar totuși să fii o bucată de rahat, nu vreau să fac muzică cu bucăți de rahat.”
la Mi Vida Local, colegii rapperi din Minnesota Cashinova, Leoaica și DEM atlaS sunt prezentate pe „Drown”, iar Daley spune că nu are neapărat o listă de artiști cu care speră să lucreze în viitor. Ar trebui să se reunească organic și oricum preferă să colaboreze cu prietenii—deM atlaS și leoaica se alătură atmosferei în turneul lor actual. Daley nu este în afara pentru a obține numele a scăzut pe un album în cazul în care nu este atașat la un artist cu un mesaj el poate sta în spatele. Nici el nu percepe taxe pentru caracteristicile sale, dar asta nu înseamnă că nu-i pasă să câștige bani.
„am copii, trebuie să le cumpăr pantofi și spanac organic și rahat”, spune el. „Este cu siguranță încă un loc de muncă. N-am spus niciodată ‘la naiba cu banii’, dar cu siguranță am spus La naiba cu industria, cu siguranță am spus La naiba cu casele de discuri, am spus La naiba cu lucrurile care încearcă să controleze situația, mediul, lucrurile pe care le simt nu sunt în interesul artei.”
într-o industrie muzicală cu evoluție rapidă, Daley vede artiști care se confruntă cu provocări pe care nu le-a întâlnit în 1996 înainte ca lumea să fie digitală.
își amintește că stătea în afara locurilor când artiști precum The Roots sau un trib numit Quest veneau la Minneapolis și împărțeau pliante în speranța că cineva ar putea ajunge în mâinile cuiva care a avut influență în scenă.
rețelele sociale și serviciile de streaming permit ascultătorilor de astăzi să descopere muzică nouă la un clic de mouse, dar acum acești artiști trebuie să muncească mai mult pentru a ieși în evidență printre mulțimile de talente. Succesul nu este găsit accidental, este o manevră deliberată care necesită muzicieni să fie experți în instrumentele lor, precum și optimizarea motorului de căutare, marketing și impresii de social media.
„pe atunci erau doar 50 de rapperi în 1988 care contau cu adevărat, fără lipsă de respect față de toți ceilalți, iar în zilele noastre sunt 50.000”, spune Daley. „Lucrurile pe care trebuia să le fac pentru a ajunge acolo unde sunt, nu puteai face acele lucruri și să ai succes acum.”
el numește LL Cool J, KRS-One, Rakin, Public Enemy și Beastie Boys ca unii dintre artiștii care l-au ajutat și i-au dat ceva la care să aspire la început.
„fiecare voce a fost importantă și toate m-au împiedicat să merg la închisoare”, spune el. „Toți m-au împiedicat să fac lucruri care ar fi fost mult mai dăunătoare pentru viitorul meu.”
în ceea ce privește viitorul hip-hop-ului și unde îl vede, Daley se grăbește să laude tinerii artiști pentru modul în care navighează în complexitatea industriei și îi sprijină pe cei care sunt modele bune pentru baza lor de fani.
„nu mă vei auzi niciodată fiind unul dintre tipii ăștia de aici bătând acești copii. Trebuie să-i lași să-și facă treaba, trebuie să-i lași să-l omoare, Nu poți sta în cale”, spune Daley. „Când eram copil, opiniile tatălui meu despre muzica pe care o ascultam nu însemnau nimic. Tatălui meu nu i-a plăcut rapul pe care îl ascultam, așa că de ce naiba aș vrea să fiu așa? Nu vreau să fiu bătrânul care zice: ‘muzica ta e un gunoi. Nu, la naiba cu asta. Fă-ți rahatul și exprimă-te și spune lumii cum te simți. Asta e mult mai important decât opinia unor capete vechi rap nenorocit.”
totul se reduce la a face ceva cu care alții se pot raporta. Când un artist lovește aurul cu muzica sa, indiferent dacă este accidental sau nu, este important să aveți un mesaj intenționat. Oamenii ascultă.
„salvarea copiilor cu muzica ta înseamnă mai mult să le dai motive să nu se sinucidă. Oferindu-le motive să spere și să creadă că există ceva acolo pentru ei”, spune Daley. „Nu vei fi singurul motiv pentru care nu se sinucid, dar poți fi unul. Le poți da ceva care îi face să simtă că altcineva îi înțelege, și asta vreau să spun. Pentru că asta mi-a făcut rahatul ăsta.”
atmosfera va concerta la Teatrul Orpheum, 15 W. Aspen Ave., Luni, Februarie. 4, cu dem atlaS, Leoaica și DJ Keezy. Biletele sunt $28, sau $25 plus taxe în avans. Ușile pentru acest spectacol de toate vârstele se deschid la 7 p.m. vizitați www.rhymesayers.com / artiști / atmosferă pentru mai multe informații. Vizitați www.flaglive.com săptămâna viitoare pentru un Q complet&A cu Slug și galerie foto din spectacol.