Vývojeditovat
Po spolupráci v roce 2002 je Minority Report Stevena Spielberga a Toma Cruise měli zájem pracovat společně znovu. Spielberg uvedl O Cruise, “ je to tak inteligentní.“, kreativní partner, a přináší do souboru tak skvělé nápady,že se navzájem jiskříme. Miluju práci s Tomem Cruisem.“Plavba se setkala s Spielberg během natáčení Spielberga Chyť Mě, Pokud Můžete (2002) a dal tři možnosti, filmů vytvořit společně, jeden z nich je adaptace Válka Světů. Spielberg si vybral válku světů a uvedl: „podívali jsme se na sebe a světla se rozsvítila. Jakmile jsem to slyšel, řekl jsem: „Ach můj Bože! Válka světů-absolutně.’To bylo ono.“
film je spielbergovým třetím tématem mimozemské návštěvy, spolu s blízkými setkáními třetího druhu A E. T. mimozemského. Výrobce a dlouholetá spolupracovnice Kathleen Kennedy poznamenává, že s Válkou Světů, Spielberg měl možnost prozkoumat protiklad znaky přivedl k životu v E. T. a Blízkých Setkání Třetího Druhu. „Když jsme poprvé začali vyvíjet E. T., byl to mnohem ostřejší, temnější příběh a ve skutečnosti se vyvinul v něco, co bylo benignější. Myslím, že ostřejší, temnější příběh byl vždy někde uvnitř něj. Teď vypráví ten příběh.“Spielberg uvedl, že si jen myslel, že by bylo zábavné natočit „opravdu děsivý film s opravdu děsivými mimozemšťany“, což nikdy předtím neudělal. Spielberg byl záměr na vyprávění současného příběhu, s Kennedyho uvede příběh byl vytvořen jako fantasy, ale líčil v hyper-realistické způsobem.
„poprvé v životě dělám mimozemský obraz, kde není láska a žádný pokus o komunikaci.“
– Steven Spielberg
j. J. Abrams byl požádán Spielberg a Cruise napsat skript, ale musela odmítnout film, jak on pracoval na pozemku pro jeho televizní seriál Ztratil. Josh Friedman vydal scénář, který pak přepsal David Koepp. Po re-čtení románu, Koepp se rozhodl udělat skript, následující jeden vypravěč, „velmi omezeného pohledu, od někoho, na samém okraji události, spíše než někdo zapojený do události“, a vytvořil seznam prvků, které by se neměly používat kvůli tomu, že „klišé“, jako je zničení významných budov. Některé aspekty knihy byly silně upraveny a zhuštěny: postava Tima Robbinse byla amalgámem dvou postav v knize, se jménem vypůjčeným od třetí. Při změně nastavení z 19. století až po současnost, Koepp také snažil „vzít moderního světa zpět do roku 1800“, s postavami je bez elektřiny a moderních komunikačních technik.
Spielberg přijal skript po zjištění, že měl několik podobností, aby jeho osobní život, včetně rozvodu jeho rodičů (Ray a Mary Ann rozvodu), a protože osud fiktivní přeživší odráží jeho vlastní nejistoty po ničivé útoky z 11. září. Pro Spielberga, příběhy postav o přežití musely být hlavním zaměřením, protože představovaly americké myšlení, že se nikdy nevzdávají. Spielberg popsal Válka Světů jako „opakem“ Blízká Setkání, s tím, že film má muž opouští rodinu, aby cestování s cizinci, zatímco Válka Světů se zaměřil na udržení rodiny pohromadě. Zároveň by mimozemšťané a jejich motivace nebyly příliš prozkoumány, protože „jen zažíváme výsledky těchto hanebných plánů, jak nás nahradit sami sebou“.
přestože Spielberg přijal skript, požádal o několik změn. Spielberg byl proti myšlence mimozemšťanů přicházejících do kosmických lodí, protože každý film o invazi mimozemšťanů používal takové vozidlo. Původní marťanské válce byly vyřazeny, kde Spielberg nahradil původ stativů tvrzením,že byly pohřbeny pod zemí už dávno.
Spielberg měl na mysli Mirandu Otto pro roli Mary Ann, ale v té době ji nazval těhotnou a myslel si, že příležitost bude promarněna. Spielberg se poté rozhodl začlenit Ottovo těhotenství do filmu a změnit pro ni roli.
Lawrence Brown napsal: „Spielberg je rozhodnutí prezentovat útočníků bojové stroje jako ty, které byly tam po celou dobu, pohřben hluboko pod zemí, vyvolává otázky, na které neexistuje v původní Wells knihu. Ve Spielbergově verzi, tito útočníci tu byli předtím, dávno, v pravěku. Postavili své stroje hluboko pod zemí a odešli. Proč? Proč nepřevzít zemi právě tam a pak? Spielberg neposkytuje odpověď, a postavy jsou příliš zaneprázdněn přežití přemýšlet o tom. Odpověď se naznačuje – velmi chladná odpověď. Útočníci se zajímali o lidi jako o potravní zvířata. Když sem předtím přišli, lidé byli velmi vzácní. Mimozemšťané opustili své skryté stroje a odešel, trpělivě pozorování Země, dokud lidi by se množit, aby požadované množství – a pak se vrátil, aby převzal. V rámci této interpretace, nás všechny – všichni lidé po celou historii – byla zvířata žijící v cizí jídlo farmě, předurčen být ‚sklízí'“.
Filmováníeditovat
natáčení probíhalo ve Virginii, Connecticutu, New Jersey, Kalifornii a New Yorku. Natáčení filmu trvalo odhadem 73 dní. Spielberg původně zamýšlel natočit Válku Světů po Mnichově, ale Tom Cruise líbil David Koepp scénář tak moc, že on navrhl, Spielberg odložit bývalý zatímco on by se udělat to samé s Mission: Impossible III. Většina z Mnichovské posádky byl přinesen do práce na Válce Světů, stejně. V roce 2004, výrobní posádky rychle byly zřízeny na obou pobřežích se připravit na počáteční datum, lokace nahoru a dolů Východní Pobřeží a přípravě etapy a soubory, které by být použity, když se společnost vrátila do Los Angeles po zimní dovolenou. Předprodukce proběhla za pouhé tři měsíce, což je v podstatě polovina času, který je obvykle přidělen na film podobné velikosti a rozsahu. Spielberg poznamenává, nicméně ,“ to nebyl kurz nacpání pro válku světů.“. To byl můj nejdelší rozvrh asi za 12 let. Dali jsme si načas.“Spielberg spolupracoval s posádkami na začátku předprodukce s využitím previsualizace, vzhledem k napjatému harmonogramu.
scéna zobrazující první vzhled stativů byla natočena na křižovatce Ferry Street, Merchant Street a Wilson Avenue v Newarku v New Jersey. Později Spielberg natočil několik scén ve Virginii. Kontinuální scéna byla natočena v Kalifornii.
scéna trajektu byla natočena v newyorském městě Athény a dům rodičů Mary Ann byl umístěn v Brooklynu (ale byl uveden ve filmu v Bostonu). Pro okolí letadlo crash scene, výrobní štáb koupil bývalý Boeing 747 dříve provozované All Nippon Airways jako JA8147, s náklady na dopravu ve výši $2 milionů, demontovat na několik kusů, a postavené domy kolem nich. Zničené letadlo bylo ponecháno na turné Universal Studios back-lot. Ray dům byl natočen v Bayonne, New Jersey (s studia zdvojnásobení interiéru); mezitím, údolí válečné sekvence byla natočena v Lexington, Virginie a Tajemství Mesa v Kalifornii. Scéna, kde je stativ sestřelen a havaruje továrnou, byla natočena v Naugatucku, Connecticut v opuštěné chemické továrně. Scéna z těl plovoucích po řece byl natočen na Farmington Řeky v Windsor, Connecticut druhá jednotka pomocí stánku v pro Dakota Fanning střelen zezadu se část zobrazující tváře připsána herci snížit na později. Některé natáčení bylo natočeno na korejské válečné veterány Parkway v Staten Island, NY. Film použil šest zvukových etap, rozložených do tří studiových partií.
natáčení začalo 8. listopadu, 2004 a zabalené na 7. Března 2005.
Design a vizuální efektyeditovat
průmyslové světlo & Magie byla hlavní společností pro speciální efekty filmu. Zatímco Spielberg použil počítačů k pomoci vizualizovat sekvence v pre-produkci, než, Spielberg řekl, „Toto je první film, který jsem opravdu řešit pomocí počítače, který chcete animovat všechny storyboardy.“Po návštěvě svého přítele George Lucase se rozhodl tuto techniku značně využít. V zájmu zachování realismu bylo použití snímků generovaných počítačem a bluescreen omezené, přičemž většina digitálních efektů byla smíchána s miniaturními a živými záběry.
design stativů popsal Spielberg jako „půvabný“, přičemž umělec Doug Chiang replikoval formy vodního života. Ve stejné době, ředitel chtěl navrhnout, že by se kultovní, zatímco stále poskytuje pocta původní Stativy, stejně jako zastrašující, takže publikum by neměl být větší zájem o mimozemšťany uvnitř než na samotném vozidle. Vizuální efekty posádky se snažil směs organických a mechanických prvků v Stativy zobrazení, a z rozsáhlé studie za pohybu vozidla, aby bylo uvěřitelné, vzhledem k tomu, „rozpor“, že velké nádrže-jako hlava je nesena tenké a pružné nohy. Animátor Randal M. Dutra považovala samotné pohyby za „pozemní vztlak“, v tom, že chodili po zemi, ale měli vodní tok, a Spielberg popsal stativy jako pohybující se jako „děsivé baletní tanečnice“. Většina mimozemských prvků se točila kolem čísla tři-stativ měl tři oči a vozidlo i mimozemšťané měli tři hlavní končetiny se třemi prsty.
Vizuální efekty supervisor Pablo Helman za znázorňující rozsah Stativ tak náročné, vzhledem k tomu, „Steven chtěl, aby se ujistil, že tito tvorové byli 150 metrů vysoký“, jako to byla výška popsal Wells v románu. Samotní mimozemšťané měli vzory založené na medúze, s pohyby inspirovanými červenookými žabami a obojživelníky, zejména na mokré kůži. Cizinec z polystyrenu byl použit jako stand-in k vedení herců ve sklepní scéně. Spielberg nechtěl během tepelných paprsků žádnou krev ani gore; Podle slov Helmana, „to bude horor pro děti“. Takže účinky posádky přišel s odpařování těla, a vzhledem k tomu, to nemůže být plně digitální, a to díky složitosti efekt a plán, živě-akční prach byl použit vedle CGI ray asimilace a částice. Digitální ptáci následoval Stativy ve většině scén, které symbolizují přítomnost smrti, která Chiang oproti supi a dodal, že „nevíte, jestli tito ptáci se jít do nebezpečí, nebo pryč od něj, pokud by je měl následovat, nebo utéct.“
Během scény, kde Ray je kradenej je napaden davem, Janusz Kaminski a Spielberg chtěl hodně interaktivní světla, takže oni přidali různé druhy světla, včetně Coleman lampy, olejové lampy, baterky a Maglights. IL&M posádka přiznal, že zničení Bayonne Bridge byla nejtěžší scéna s těžkým využití mix CGI efekty a živé akční prvky, a čtyři-týdenní lhůta, takže výstřel by mohl být použit v Super Bowl trailer. Na místě původně explodovala pouze čerpací stanice, ale pak Spielberg navrhl vyhodit do povětří i Most. Scénu podílející se Stativy natáčení Heat-Ray k minivan a dodávka uniká z ní podílí mnoho CGI vrstev do práce. Ve filmu bylo použito více než 500 efektů CGI.
návrhář Kostýmů Joanna Johnston vytvořil 60 různých verzí Ray koženou bundu, pro ilustraci stupňů, což je zvětralý od začátku cesty až do konce. „Začíná bundou, mikinou a dvěma tričkami,“ vysvětluje Johnston. Jeden kus Dakota Fanning je kostým, který má na zvláštní význam je její levandule koně kabelku: „chtěl jsem, aby měla něco, co ji přimělo cítit se v bezpečí, nějakou maličkost, která by mohla vyspat a dát přes obličej,“ Johnston poznámky. „To byla levandulová kabelka. Svázali jsme ji na stuhu a Dakota ji pověsila na tělo, takže to bylo s ní po celou dobu.“Johnston oblékl Robbieho pro nevědomou emulaci svého otce,“ jsou si podobnější, než si uvědomují, s velkým napětím na povrchu, “ říká Johnston.
MusicEdit
Válka Světů: Hudba z filmu | ||||
---|---|---|---|---|
Film skóre | ||||
Vydáno | červen 13, 2005 | |||
Studio | Sony Pictures Studios | |||
Žánr | Soundtrack | |||
Délka | 61:01 | |||
Label | Decca Records | |||
Výrobce | John Williams | |||
John Williams chronologie | ||||
|
Recenze skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
AllMusic | |
Filmtracks | |
ScoreNotes | C+ |
SoundtrackNet |
Dlouholetý Spielberg spolupracovník John Williams složil hudbu skóre Válka Světů. Bylo to poprvé, co Williams musel skládat s neúplným spielbergovým filmem, protože pouze prvních šest válců, celkem šedesát minut, bylo připraveno k použití jako reference. On za to skóre „velmi vážný kus“, který měl spojit „nutné děsivé atmosféry“ s „propulsively rytmické jízdy pro akční scény“ – hudba by měla být symbolicky „tahání vpřed“ vozidla v chase scény, jako jsou Ray jízdy z Bayonne nebo Stativ útoku Hudson trajekt. Williams přidal malé kývnutí na klasické Monster filmové skóre tím, že orchestry dělají“ velké gesto “ ve scénách s výhledem na stativy. Pro zvýšení scariness, Williams přidal ženský sbor s crescendo připomínající výkřik – který by „zlidštit“ trať představující „oběti, které jdou pryč bez rozloučení ‚au‘, – jsou pryč dříve, než oni mohou říci, že“ – pro Stativ útoky, a téměř neslyšitelné mužský sbor – Williams, který ve srovnání s „Tibetských mnichů, nejnižší známý hřišti naše tělo může udělat“ – pro mimozemšťany, objevování suterénu. Jedinou odchylkou od orchestrů byly elektronické zvuky pro úvodní a závěrečné vyprávění.
bylo vydáno soundtrackové album společnosti Decca Records, které obsahovalo hudbu filmu a úvodní a závěrečné vyprávění Morgana Freemana. Písně „Little Deuce Coupe“ a „Hushabye Mountain“ jsou také vystupoval ve filmu, bývalý zpívaný Tom Cruise, a druhý tím, že Dakota Fanning.
Ne. | Název | > Délka |
---|---|---|
„Prolog“ | 2:52 | |
„Trajekt Scéna“ | 5:49 | |
„Dosažení Země“ | 3:24 | |
„Na Křižovatce Scéna“ | 4:13 | |
„Ray a Rachel“ | 2:41 | |
„Útěk z Města“ | 3:49 | |
„Sondování Suterénu“ | 4:12 | |
„Postavení Uprchlíka“ | 3:50 | |
„Útok na Auta“ | 2:44 | |
„Oddělení Rodiny“ | 2:36 | |
„Konfrontace s Ogilvy“ | 4:34 | |
„Návrat do Bostonu“ | 4:29 | |
„Útěk z Koše“ | 9:21 | |
„Sraz“ | 3:16 | |
„Epilog“ | 3:11 | |
Celková délka: | 61:01 |
ThemesEdit
film byl popsán jako anti-válečný film, jak civilisté běh a jen se snaží zachránit sebe a své rodiny, místo toho, bojuje proti mimozemské Stativy. Debra J. Saunders ze San Francisco Chronicle popsal film jako “ pokud mimozemšťané napadnou, bojovat.“Saunders přirovnal film ke Dni nezávislosti, kde civilisté utíkají, ale podporují vojenské úsilí. Mnoho recenzentů považuje filmu se snažili obnovit atmosféru útoky z 11. září, se kolemjdoucí snaží přežít a využití pohřešovaných osob displeje. Spielberg prohlásil, Reader ‚ s Digest, že vedle práce je fantazie, hrozbu představoval, bylo skutečné: „jsou to wake-up call čelit naše obavy, jak jsme čelit silou s úmyslem zničit náš způsob života.“Scenárista David Koepp uvedl, že se snažil dát explicitní odkazy na 11. září, nebo Válka v Iráku, ale řekl, že inspirací pro scény, kde Robbie připojí námořní Pěchoty byl teenageři bojují v Gaze – „já myslel, mládež v Gaze házeli lahve a kameny na tanky, a já si myslím, že když jsi v tomhle věku nemáte plně zvážit důsledky toho, co děláte, a jste moc zachycen v okamžiku, a vášeň, zda je to dobrý nápad nebo ne.“Udržel od románu je mimozemšťani jsou poraženi, ne muži, zbraně, ale planeta je nejmenší stvoření, bakterie, které Koepp popsal jako „povahy, a to způsobem, vědět mnohem více než my“.