i sin erindringsbog fra 1999 a Cure for Gravity: A Musical Pilgrimage, Joe Jackson skriver godkendende om George Gershvin som musiker, der holdt en fod i det populære rige og en i det klassiske musikområde. Ligesom Gershvin, Jackson besidder en rastløs musikalsk fantasi, der har fundet ham skrævende musikalske genrer unapologetisk, utilbøjelig til at vælge en stil og holde sig til det. Er han Joe Jackson, der opstod i 1979 som en ny bølge sanger/sangskriver spottende spørger, “Er hun virkelig gå ud med ham?”Den reggae-påvirkede Joe Jackson fra 1980′ erne slog skør? The jump blues revivalist af 1981 ‘s Jumpin’ Jive? Den nye Salsa-stil sanger af 1982 ‘ s “Steppin ‘ Out”? R &B / Jas-bøjet Jackson af 1984 krop & sjæl? Eller er han David Ian Jackson, L. R. A. M. (licentiat fra Royal Academy of Music), der komponerer og dirigerer instrumentale album med moderne klassisk musik som f. eks 1987 ‘s viljestyrke og 1999’ s Grammy-vindende Symfoni nr. 1? Han er alle disse og meget mere.
han blev født David Ian Jackson den 11.August 1954 i Burton-upon-Trent, Staffordshire, England. Hans forældre mødtes, da hans far var i flåden, og hans mor arbejdede i sin families pub i Portsmouth på Englands sydkyst. De bosatte sig oprindeligt i sin fars hjemby, Svadlincote, på grænsen til Staffordshire og Derbyshire, men da Jackson var et år gammel, de flyttede tilbage til sin mors hjemby, og han blev opvokset i Portsmouth og i nærheden Gosport. Hans far, Ronald Jackson, blev plasterer. Vokser op i arbejderklassens fattigdom, Jackson kæmpede med astma, først diagnosticeret, da han var tre og producerede angreb, der varede ind i tyverne. Forhindret i at spille sport, vendte han sig til bøger og til sidst Musik. Som 11-årig begyndte han at tage violinundervisning og studerede senere Pauker og obo i skolen. Hans forældre fik ham et brugt klaver, da han var i sine tidlige teenageår, og han begyndte at tage lektioner og besluttede snart, at han ville være komponist, da han voksede op. Han spillede percussion i et byomspændende studenterorkester, men hans sociale miljø accepterede mere populær musik end klassikerne. Jackson dannede en trio og begyndte i en alder af 16 år at spille klaver på en pub, hans første professionelle koncert.
i begyndelsen af 70 ‘erne blev Jackson fan af progressiv rock, især af sådanne britiske grupper som Soft Machine. I mellemtiden bestod han i 1972 en avanceret “S” – niveau eksamen i musik, der gav ham et tilskud til at studere musik, og han blev accepteret på Royal Academy of Music i London. I stedet for at flytte til byen brugte han sine tilskudspenge på udstyr og pendlede flere dage om ugen for at deltage i undervisningen, mens han fortsatte med at bo hjemme og spille popmusik lokalt. Han skiftede fra at skrive klassiske kompositioner til popsange og sluttede sig til et etableret band kaldet The Misty Set, hvor han sang sin første hovedvokal på scenen. Han flyttede til et andet etableret band kaldet Edvard Bear (ikke at forveksle med det canadiske band med samme navn); beslutter at han lignede titelkarakteren på et tv-dukketeater kaldet Joe 90, begyndte hans bandkammerater at kalde ham “Joe”, og det sidder fast. Efter seks måneder besluttede de to rektorer i Edvard Bear at trække sig tilbage fra musikken, og med deres tilladelse overtog Jackson navnet og bragte et par af sine venner ind, forsanger/guitarist Mark Andrei (senere af Mark Andrei & herrene) og bassist Graham Maby.
Jackson fortsatte med at deltage i Royal Academy, hvor han studerede komposition, orkestrering og klaver, mens han studerede slagtøj. Han spillede også lejlighedsvis klaver i Det Nationale Ungdomsorkester. Jackson dimitterede fra akademiet efter tre år i 1975. På det tidspunkt blev Edvard Bear tvunget til at skifte navn til Edvin Bear på grund af det mere succesrige canadiske band og blev derefter kendt som Arms & Legs. Arms & Legs tiltrak mere opmærksomhed og erhvervede ledelse, som igen underskrev bandet til MAM Records. I April 1976 udgav MAM de første arme & ben single, med Andreas’ “Janie” på A-siden og Jacksons “hun vil overraske dig” på flip. Efter at efterfølgende singler ikke kunne kortlægge, forlod Jackson bandet i oktober 1976 for at blive pianist og musikalsk direktør i Playboy Club i Portsmouth, fast besluttet på at spare nok penge til at indspille sit eget album og frigive det selv. I August 1977 spillede han sine første koncerter som leder af Joe Jackson Band, Sang og spillede keyboards, støttet af Andreas (sidder midlertidigt og snart erstattet af Gary Sanford), mabyog trommeslager Dave Houghton. Samtidig forlod han Playboy Club-jobbet for at blive pianist/musikalsk direktør for en kabaretakt, Koffee ‘n’ Kream, der begyndte en national tour i kølvandet på deres triumf på TV-amatørprogrammet Opportunity Knocks.
Jackson turnerede med Koffee ‘n’ Kream fra efteråret 1977 til foråret 1978, og de penge, han tjente, gjorde det muligt for ham at flytte til London og fortsætte med at optage sit album i et Portsmouth-studie. Han begyndte at shoppe demobånd og blev hørt af den amerikanske producent David Kershenbaum, der spejdede talent på vegne af en&M Records. Han sørgede for, at Jackson blev underskrevet til en&M i August 1978, hvorefter de straks genoptog Jacksons album. Det blev afsluttet hurtigt, og i slutningen af måneden begyndte Joe Jackson Band på en omfattende national tour. På trods af sin klassiske uddannelse og baggrund, der spillede mange typer popmusik på pubber og klubber, var Jackson blevet virkelig forelsket i punk/nybølgebevægelsen i slutningen af 70 ‘erne i England, især musikens energi og enkelhed og den åbenlyse tone i teksterne. Jackson havde ingen problemer med at inkorporere disse elementer i sin egen musik, og hvis han brugte det nye bølgemærke som et bekvemmelighedsflag, var stilen alligevel en god pasform for ham.
i oktober 1978 udgav en&m den første Joe Jackson single, ” går hun virkelig ud med ham?, “en rytmisk ballade, hvor sangeren overvejer, hvorfor “smukke kvinder” tiltrækkes af “gorillaer” og bekymrer sig om sin egen utilstrækkelighed. Pladen kunne oprindeligt ikke kortlægges, men Jackson og hans band fortsatte med at turnere i Storbritannien og begyndte at tiltrække pressens opmærksomhed. Se Skarp Ud!, hans debutalbum, fulgte i januar 1979, og i Marts brød det ind i hitlisterne og toppede til sidst i bunden af Top 40. Samme måned udgav A& m albummet i USA, og det blev hurtigt kortlagt og nåede Top 20 Efter “går hun virkelig ud med ham?”blev udgivet som single i Maj og blev et Top 40 hit; i September blev LP certificeret guld i USA i Storbritannien, “går hun virkelig ud med ham?”blev genudgivet i juli og kortlagt i August, hvilket gjorde Top 20. Jackson blev nomineret til en Grammy-pris fra 1979 for Bedste Rock Vokaloptræden, mand, for singlen.
Jackson turnerede mere eller mindre kontinuerligt, men havde fundet tid og inspiration til at lave en hurtig opfølgning for at se skarp ud!, og hans anden LP, jeg er manden, blev udgivet i oktober 1979. Det var lidt for tidligt for det amerikanske marked, hvor ser skarp! var endnu ikke opbrugt, og mens albummet nåede Top 40, var det en relativ salgsskuffelse, hvor singlen “It’ s Different for Girls” ikke kom ind i Hot 100. Historien var anderledes i Storbritannien, hvor jeg er manden lavede Top 20 og “det er anderledes for piger” nåede Top fem. Ligesom andre punk/nye bølgehandlinger brugte Jackson lejlighedsvis reggae-rytmer, især på” Fools In Love ” på Look Sharp! og “Geraldine Og John” på Jeg er manden. I Maj udgav han en EP i Storbritannien inklusive et cover af Jimmy Cliff ‘ s reggae standard “jo hårdere de kommer.”Som anerkendelse af hans gruppes betydning for hans lyd blev disken faktureret til Joe Jackson Band.
Beat skøre, udgivet i oktober 1980, blev også krediteret Joe Jackson Band, og fandt ham grave betydeligt dybere ned i hans Reggae og ska påvirkninger. Det var en relativ skuffelse kommercielt og toppede i 40 ‘ erne i både USA og Storbritannien, hvor singlerne ikke kunne kortlægge. Joe Jackson Band spillede en måned lang tur fra oktober til November i Storbritannien, efterfulgt af en måned i Europa fra November til December, men spillede ingen datoer i USA. Ifølge Jackson, bandet splittede sig efter de europæiske datoer, fordi Houghton ikke længere ønskede at turnere. Sanford blev en session musiker, mens Maby stak med Jackson.
Jackson, i dårligt helbred efter mere end to års løbende touring, trak sig tilbage til sit familiehjem, hvor han fordybede sig i jump blues af 40 ‘erne stjerne Louis Jordan. Han organiserede et nyt band i stil med Jordans Tympany 5 med tre hornspillere (Pete Thomas på Alto saksofon, Raul Oliveria på trompet og David Bitelli på tenor saksofon og klarinet) sammen med pianisten Nick Svejson og trommeslager Larry Tolfree, plus Maby og Jackson selv, der spillede vibes og sang. Gruppen spillede en samling af sving og spring blues standarder, og det resulterende album, 1981’ erne Jumpin ‘ Jive, var et hit i Storbritannien, hvor det nåede Top 20. I USA kæmpede albummet for at komme ind i Top 50, selvom det ville foregribe neo-svingbevægelsen i slutningen af 90 ‘ erne.
Jackson gennemgik mere personlige ændringer i løbet af det næste år. Han og hans kone blev skilt, og han flyttede til byen, hvor han begyndte at udforske nye musikalske retninger, især salsa og de klassiske sangskrivning stilarter Gershvin og Cole Porter. Resultatet var Nat og dag, udgivet i juni 1982, Jacksons første album, der satte sit keyboard i centrum af hans musik. Jackson handlede ny bølge rock til en iørefaldende pop-salsa-dance hybrid, og” Steppin’ Out ” blev et hit i flere formater, tjener airplay på albumorienteret RockRadio, før han spredte sig til pop-og Voksen-moderne hitlister, placerer sig i Top ti rundt omkring og til sidst tjener Grammy-nomineringer til Årets rekord og Bedste Pop-Vokaloptræden, han. Med den stimulus, albummet nåede Top ti og blev Guld, gyder en anden Top 20 single i “Breaking Us in to.”
Jackson afsluttede nat-og dagsturen i maj 1983. Han var blevet bedt om at bidrage med en sang til Mikes mord, en film skrevet og instrueret af James Bridges og medvirkende Debra vinger. Jackson endte med at skrive en håndfuld sange og et par instrumentale stykker, der blev udgivet på et soundtrackalbum i September. Desværre på grund af en tvist mellem Bridges og studiet, der havde finansieret filmen, åbnede filmen først i marts 1984, på hvilket tidspunkt den havde en score af John Barry og kun lidt af Jacksons musik tilbage. Filmen var en buste i billetkontoret, men det forældreløse soundtrackalbum formåede at komme ind i Top 100 og skabte en hitliste i Jackson-kompositionen “Memphis”, mens “opdeling” fik en Grammy-nominering til Bedste Pop Instrumental Performance.
Jackson vendte tilbage i marts 1984 med Body&Soul, en opfølgning på nat og dag med stil, men med lidt mere af en r & B tilt, og det var endnu en kommerciel succes, når Top 20 og gyder en Top 20 single i “Du kan ikke få hvad du vil (‘Til du ved hvad du vil).”Efter den fire måneders krop & Soul verdenstur, der blev afsluttet i juli 1984, trak Jackson sig tilbage; han skrev senere, at turen havde været” den sværeste, jeg nogensinde har gjort; det kom for hurtigt efter den sidste, og i slutningen af det var jeg så udbrændt, at jeg svor, at jeg aldrig ville turnere igen.”Han genopstod efter 18 måneder i januar 1986 til en række liveoptagelsessessioner på Roundabout Theatre. Publikum blev inviteret til at deltage, men instrueret om at holde deres bifald, da forestillingerne blev skåret direkte til to-spors bånd. Det resulterende album, stor verden, udgivet i marts 1986, havde en times køretid, hvilket gjorde det til en ideel længde for det nye CD-format, skønt det måtte trykkes på to LP ‘ er med den fjerde side tom. Jackson foretog endnu en omfattende tur, der varede otte måneder, og albummet tilbragte seks måneder i hitlisterne, men toppede kun i Top 40.
i vinteren 1985 fik Jackson til opgave at skrive en 20-minutters score for en japansk film, Shijin No Ie (digterens hus), og orkesterstykket blev indspillet med Tokyo Symphony Orchestra. Han tilpassede det til” Symphony in One Movement “og tilføjede et par andre instrumentale stykker for at skabe sit næste album, 1987′ s viljestyrke, hans første disk, der afspejler hans klassiske baggrund. Jacksons stigende ønske om at inkludere klassiske elementer i hans populære arbejde og at udstede “seriøse” kompositioner havde en tendens til at placere ham i et ingenmandsland, hvor rockkritikere for det meste foretrak, at han holdt sig til popbaseret musik, mens klassiske kritikere simpelthen ignorerede ham.
mens han blev væk fra vejen, havde Jackson to albums udgivet i 1988. I Maj udstedte han dobbeltdisk Sæt Live 1980/86, som nåede Top 100. I August kom hans svingformede soundtrack til Francis Ford Coppola-filmen Tucker: manden og hans drøm; albummet fik en Grammy-nominering til Bedste Album med Original Instrumental Baggrundsscore skrevet til en film eller TV. Hans næste LP, udgivet i April 1989, var blis of Glory, en anden beskeden sælger, der kun toppede i Top 100 på trods af radiospil til singlen “Nineteen Forever.”Jackson, der følte, at albummet var en af hans bedste bestræbelser og turnerede meget for at støtte det, var skuffet over både den kommercielle reaktion og hans pladeselskabs manglende støtte. Han skiltes måder med en&M, som straks udgivet 1990 kompilering Steppin ‘ Out: Det allerbedste af Joe Jackson, et top ti hit i Storbritannien
Jackson skrev sin tredje film score for 1991 ‘ erne dronninger logik; intet soundtrackalbum blev udstedt. Signering til Virgin Records, han udgav sit næste album, latter & Lust, i April 1991. Her udtrykte han noget af sin frustration over pladebranchen i den passende fængslende, 60 ‘ers stilede “Hit Single”, mens den socialt bevidste “indlysende sang” og et percussionfyldt cover af Macs “Åh godt” tiltrak radio opmærksomhed. En anden verdenstur strakte sig fra maj til September, hvorefter Jackson ikke blev hørt fra på rekord i tre år. I mellemtiden skrev han musik til to film, den interaktive film jeg er din mand (1992) og funktionen three of Hearts (1993), hvoraf ingen producerede soundtrackalbum med hans musik. Han dukkede op igen i pladebutikker i oktober 1994 med Night Music, et lavmælt album, der forsøgte at smelte sammen hans pop og klassiske stilarter, herunder instrumentaler og gæstevokal af M Lyrire Brennan fra Clannad. Jackson forlod derefter Virgin og underskrev Sony Classical, et mærke, der mere accepterer hans musikalske ambitioner. I September 1997 frigav Sony himlen & helvede, en sangcyklus, der skildrer de syv dødssynder, faktureret til Joe Jackson & venner; vennerne inkluderede folkepop vokalister Jane Siberry og Susanne Vegaog operasanger daggry op. Albummet nåede nummer tre i Billboards klassiske Crossover-diagram, og en tur løb fra November til April 1998.
Jackson arbejdede på to projekter i slutningen af 90 ‘erne, som begge udkom i oktober 1999. 1, som ikke blev spillet af et orkester, men af et band af rockmusikere inklusive guitarist Steve Vai og trompetist Terence Blanchard, og det vandt 2000 Grammy pris for Bedste Pop Instrumental Album. Og udgivere Public Affairs kom ud med Jacksons bog, A Cure for Gravity: A Musical Pilgrimage, hvor han skrev om sin kærlighed til musik og fortalte sit liv fra sin fødsel til det punkt, hvor han opstod som en offentlig person i slutningen af 70 ‘erne. “Så jeg laver stadig musik , ikke længere en popstjerne-hvis jeg nogensinde virkelig var – men bare en komponist, hvilket er, hvad jeg ville være i første omgang.”
senere i 2002 blev Jackson genforenet med de oprindelige medlemmer af Joe Jackson Band-Graham Maby, Gary Sanford og Dave Houghton-for at indspille et nyt studioalbum, Bind 4, udgivet af Restless/Rykodisc i marts 2003. De begyndte derefter på en verdenstur, der løb gennem September 2003, der resulterede i live album Afterlife, udgivet i marts 2004. I mellemtiden blev hans optagelse af” Steppin’ Out ” brugt i en TV-reklame for Lincoln Mercury automobiles, og han scorede filmen Det største spil nogensinde spillet til en udgivelse i 2005. Jackson udgav et nyt studioalbum, regn, i 2008 efterfulgt af 2011 Live musik: Europa 2010, som blev indspillet live i Europa under hans 2010 Joe Jackson Trio tour med Dave Houghton og Graham Maby.
i 2012 udgav Jackson Duke Ellington hyldest album hertugen. Selvom han var en længe lovet fan af den legendariske pianist og bandleder, ønskede Jackson ikke, at hans hyldest skulle følge den standard ærbødige tilgang, og i stedet filtrerede han disse tidløse kompositioner gennem forskellige uventede rytmer, arrangementer og musikalske parringer, herunder en duet med punk ikon Iggy Pop på “det betyder ikke noget (hvis det ikke har det sving).”Året 2015 bragte endnu et ambitiøst projekt fra Jackson; albummet hurtigt frem fandt ham indspilning i fire Byer med fire forskellige sæt musikere, hvor hver fangede et andet aspekt af sangskriverens musikalske personlighed. Som en del af Record Store Day i 2017 udgav Jackson singlen “Fools In Love” bakket op af “Music To se Girls By”, som var uudgivne liveoptagelser med hans trio fra 2010. Joe Jackson og hans band-guitarist Teddy Kumpel, bassist Graham Maby og trommeslager Doug Yovell-turnerede i USA i midten af 2018. Efter den sidste udstilling af turen, i Boise, Idaho, kom Jackson og hans akkompagnatører straks ind i Boises Tonic Room-optagestudie og ønskede at begynde at arbejde på deres næste album, mens de stadig var skarpe fra regelmæssig koncerter. Det resulterende album, Fool, blev udgivet i januar 2019.