todennäköisesti Lucyn nimen innoittamana, joka juontuu luxista eli ”valosta”, tarinan myöhemmät versiot lisäävät hänen silmiensä kaivamisen hänen pitkään väärinkäytösten luetteloonsa. Jotkut sanovat hänen tehneen teon itse välttääkseen nälkäisen miehen katseen ja lykätäkseen pakanallista aviomiestään; toiset kuvailevat Diocletianuksen suorittaneen teon. Molemmissa Jumala palauttaa Lucyn näyn-mutta Diocletianus lopulta voittaa miekka kurkullaan (tämä loppuratkaisu on useimpien pohjoiseurooppalaisten pyhimyskuvausten keskipiste).
ehkä italialaisten renessanssitaiteilijoiden dramaturgian inspiroimana Lucyn uurretut silmät ja ihmeparantuminen nousivat suosikeiksi. Useimmiten hänet on nähty töhrimässä irronneita silmiään lautasella, kuten Francisco de Zurbaránin 1600-luvun Saint Lucyssa (n. 1625–30). Hänet on myös esitelty nostamassa niitä ylpeänä kahden sormen välistä, kuten Francesco Zaganellin kuvauksessa, noin 1500, tai verisessä prosessissa, jossa ne puretaan, kuin yksi harvinainen 1500-luvun italialainen Kangas.
Cossan versio on kuitenkin edelleen suosikkini eriskummallisen kukkaiskäsittelynsä vuoksi, jossa on aineettomat silmät ja niiden kantajan tulinen persoona. Lucylla on kuvassa kaarevat kulmakarvat, pursottavat huulet ja läpitunkeva häikäisy. Vuonna 1934 Italialainen taidehistorioitsija Roberto Longhi esitti hypoteesin, jonka mukaan maalaus olisi osa Floriano Griffonin tilaamaa kaksoisalttaritaulua; suojelijan vaimo oli nimeltään Lucia. Longhi huomautti myös, että Cossan kuvaus silmämunista kukkina on johdettu nimestä Floriano. Vaikka tämä, kuten monet maalausta ympäröivät mysteerit, ei ole vieläkään vahvistettu, on selvää, että tämä Saint Lucy huokuu kuumaveristä ihmisyyttä, joka puuttuu karmivammissa, surrealistisissa kuvauksissa irronneista silmistä, joissa naisvartalot erotetaan ja paloitellaan. Tässä hän hallitsee muotoaan – esittää silmänsä (yhdessä visionsa ja ehkä jopa näkökantansa kanssa) elementteinä, joita tulee kunnioittaa ja kunnioittaa, sen sijaan että ne poimittaisiin erilleen.