のセントルシーの余分な目に取りつかれていますLux、または”光”に由来するルーシーの名前に触発された可能性が高い物語の後のバージョンは、虐待の彼女の長いリストに彼女の目のガウジングを追加します。 いくつかは、空腹の男性の視線を避け、彼女の異教の夫になることを延期するために、彼女は行為を自分でやったと言います。 どちらも、神はルーシーのビジョンを復元します—しかし、ディオクレティアヌスは最終的に彼女の喉に剣で勝つ（この描写は、聖人のほとんどの北ヨーロッパの描写の焦点です）。
おそらく、劇的なためのイタリアのルネサンスの芸術家の才能に触発され、ルーシーのgouged目と奇跡的な回復は、お気に入りのモチーフになりました。 ほとんどの場合、彼女はフランシスコ-デ-スルバランの17世紀のセントルシー（カリフォルニア州）のように、皿の上に彼女の孤立した目を差し出すように示されている。 1625–30). 彼女はまた、フランチェスコ*ザガネッリの描写のように、二本の指の間に誇らしげにそれらを構え提示されています,年頃1500,またはそれらを抽出する血みどろの過程で,一つの希少な16世紀のイタリアのキャンバスのように.
コッサのバージョンは、しかし、肉体のない目と彼らのベアラの燃えるようなペルソナの奇妙な花の治療のために私のお気に入りのままです。 ルーシーはアーチ型の眉毛、すぼめられた唇、そして鋭いまぶしさで描かれています。 1934年、イタリアの美術史家ロベルト・ロンギは、この絵画はフロリアーノ・グリホーニの依頼で制作された二重祭壇画の一部であると仮定した。 ロンギはまた、コッサの眼球を花として描写したことは、フロリアーノという名前から派生したものであると指摘した。 これは、絵画を取り巻く多くの謎のように、まだ確認されていませんが、このセントルーシーは、女性の体が分離され、解体されている切り離された目の不気味で超現実的な描写に欠けている熱血な人間性を醸し出していることは明らかです。 ここでは、彼女は彼女の形を制御しています—彼女の目を（彼女のビジョンと一緒に、そしておそらく視点さえも）尊敬され、尊敬される要素として提示し、離れて選ばれるのではなく。