rövid: ez az ember hét korszakának összefoglalása költői törekvés annak a mély filozófiai igazságnak a megértésére, amely mélyen tájékoztatja ennek a versnek a központi gondolatát – azt a meglehetősen sztoikus álláspontot, miszerint az élet ezen szakaszában való belépésünktől a kilépésig az ember halandó csapágyait az egyetemes teremtő előre meghatározta hét ügyes megosztással vagy cselekedetekkel, amelyek meghatározzák világi időtartamunkat. Ez a magyarázat arra törekszik, hogy feltegyen néhány kritikus kérdést a szabad akaratról vagy annak hiányáról, valamint a sors irányító erejéről, amely mindannyiunkat pusztán színészekké redukál, akik csak egy forgatókönyvet követnek, hogy értelmet adjunk az életnek.
az Erzsébet-kor óta William Shakespeare önmagában is halhatatlan márka volt az angol irodalom birodalmában, 38 darabjával, 154 szonettjével, hosszú elbeszélő verseivel és más verseivel, amelyek az irodalom fő alappilléreit alkotják, ahogy ma ismerjük, olvassuk és élvezzük. Az akadémiákban általánosan Avon Bárdjaként tisztelték, és általánosan Anglia nemzeti költőjeként elismerték, Shakespeare termékeny darabjai kinőtték korát, hogy óriási irodalmi és filozófiai jelentőséggel bírjanak a mai időben.
lent, megadjuk az ember hét korának összefoglalóját – egy verset, amely részlet a törvényből 2, Színhely 7 Shakespeare ‘Ahogy tetszik. Ez a darab, amely eredetileg Jaques monológja, egy tipikus férfi egyén érését és életét vázolja fel úgy, hogy földi létét hét szakaszra osztja – mindez annak az átfogó összehasonlításnak a keretein belül, amely az életet az egyetemes Teremtő által kidolgozott nagyszerű színdarabhoz hasonlítja, amelyben az emberek pusztán szereplők ebben az előre elrendelt sémában, kiegészítve egyedi tulajdonságaikkal és szerepeikkel az élet minden szakaszához. Ez az összehasonlítás vezérfonala a versnek, minden szakasz értékes betekintést nyújt egy hétköznapi ember életébe, valamint az egyes részekben bemutatott tulajdonságokba és szerepekbe.
az ember hét kora összefoglaló; soronkénti magyarázat
az egész világ egy színpad,
és minden férfi és nő csupán játékos;
megvan a kijáratuk és a bejáratuk;
és egy ember a maga idejében sok szerepet játszik,
cselekedetei hét korúak.
ez az első mondat mutatja be a vers vezérfonalát, azt a központi gondolatot, hogy a világ nem más, mint egy színpad, ahová minden férfi és nő belép, amikor megszületik, és halálakor kilép. Ez a darab azonban nem egy unalmas monoton, hanem hét különálló részből áll, amelyek az életkor és az azzal járó érettség szerint vannak felosztva. És minden kor által meghatározott részen belül az ember bizonyos törzsi tulajdonságokat és vonásokat mutat, és bizonyos világi felelősségeket vállal, amelyek hússal egészítik ki életük csontvázát, amelyet a sors már előre eldöntött. Ezután Ez a vers részletesen ismerteti az élet minden egyes cselekedetét vagy szakaszát.
először a csecsemő,
nyávog és hány a nővér karjaiban;
majd a nyafogó iskolás fiú, a táskájával
és ragyogó reggeli arccal, kúszik, mint a csiga
akaratlanul az iskolába.
a vers második sora az első szakaszban tisztázza, ahol egy férfi síró, hányó csecsemő, akit ápolónő gondozására rendelnek, képtelen gondoskodni magáról. Ettől a csecsemőkortól kezdve a férfi nyafogó iskolássá nő, vonakodva kapaszkodva a táskájába, és nem hajlandó iskolába járni, ami meghatározza az ember életének tanulási szakaszát. A második szakaszban az embernek a reggeli nap fényessége van (utalás a gyermekkorra), de a kúszó csiga üteme. Ez a lassú, fárasztó ütem abból adódik, hogy a legtöbb fiatal fiú nem hajlandó eleget tenni a tanuló és a tanuló felelősségének.
majd a szerető,
sóhajtott, mint a kemence, egy siralmas balladával
tette szeretője szemöldökét.
a harmadik vonal utalást tesz az ember életének tizenéves szakaszára, ahol kötelességtudóan egy szenvedélyes szerető szerepét tölti be, aki úgy sóhajt a szerelemben, mintha kemence lenne. A fiatal szerelmet általában olyan szerelmes levelekkel társítják, amelyeket egy férfi írt, hogy lenyűgözze szerelmi tárgyát. Ezek a szerelmes levelek tele vannak szenvedéllyel, de gyakran hiányzik a súlyuk, amire Shakespeare utalt azzal, hogy megemlítette, hogy az ilyen balladákat (ami túlzás ironikusan jelezni az ilyen fiatal szerelem hiábavalóságát) az úrnő szemöldökére írják (a szemöldök kiválasztása a költészet témájaként azt jelzi, hogy ennek a szerelemnek nincs mélysége).
aztán egy katona,
tele furcsa esküvel, és szakállas, mint a pard,
féltékeny a tiszteletére, hirtelen és gyors veszekedés,
keresi a buborék hírnevét
még az ágyú szájában is.
ez a negyedik sor rávilágít az élet lelkes és agresszív szakaszára (féltékeny a tiszteletre), amikor a fiatal szerető rövid temperamentumú katonává fejlődik (hirtelen és gyors veszekedés), aki életének ezt a sajátos ‘cselekedetét’ a buborék üldözésének szenteli, azaz egy katona rövid életű hírnevének, aki az ágyú szájánál él, az ágyú utalás egy tipikus katona csatatudott életére. Ebben a szakaszban az embert a hűség és a becsület különös esküje támasztja alá, amelyet egy ország alkalmaz katonáinak megkötésére. A férfi arcvonásai is ebben a szakaszban érlelődnek, és szakállat növeszt, amelyet a ‘pard’ – hoz hasonlítottak, azaz egy leopárd bajuszát, jelezve azt a tüzet, amelyet a fiatalok hordoznak, különösen akkor, amikor katonaként harcolnak a hazájukért.
és akkor az igazság,
a szép kerek hasa jó capon lin ‘ d,
a szeme súlyos és szakáll formális vágott,
tele bölcs fűrészek és a modern példányok;
és így játszik a részét.
az ötödik sorban a fiatal szenvedélyes katona középkorú felnőtté nő, aki magas rangú bíró szakmai szerepében telepedett le, ami valószínűleg jutalom lehet azért, mert ügyes elkötelezett katonaként megfizette a díjait. A rövid indulatú viselkedéséből ez az egykor fiatal férfi szép kerek hassal telepedett le az élet közepén, ami a gazdagságra és a jólétre utal. Azonban vannak arra utaló jelek, hogy ez a gazdagság és jólét nem a becsületen és a tűzön keresztül jött létre, amelyet az ember katonaként emulált, hanem a ‘capon’ terméke, ami megvesztegetést jelent. Szemei már nem égnek a motivációtól és a hajtástól, hanem súlyossá váltak, miután megtanulta a világ útjait; szakállát, amely egykor leopárdbajuszt hordott, ma már hivatalos szakmai vágássá alakították, hogy megfeleljen korának és szakmai szerepének. Vonakodó iskolásfiúból reménytelen szeretővé és lelkes katonává vált, most az ember ‘bölcs fűrészek’ életét éli, ami régi mondásokhoz fordul, hogy ügyesen alkalmazza a modern életet, amelyet megfelelőnek tart. Az ember világi lénnyé való érése ebben az ötödik szakaszban éri el a klimatikus pontot.
a hatodik kor műszakban
a sovány és papucs ‘d pantaloon,
a szemüveg az orr és a tasak oldalán;
a fiatalos tömlő, jól sav’ d, a világ túl széles
az ő összezsugorodott szár; és nagy férfias hangja,
ismét a gyerekes magas hang felé fordul, sípol
és sípol a hangjában.
a vers hatodik sorában az ember belép az idős életbe, mint egy idős ember, akinek szemüvegre van szüksége, hogy segítse látását az életkor előrehaladtával, az iskolás táskát most egy kis tasakra cserélték, amely elegendő minden szerény régi napi szükségletének hordozásához. Ebben a szakaszban Shakespeare papucsot viselő pantaloonnak nevezi az embert, ami bolondot jelent, ami ellentétben áll régi bírói szerepével, ahol csak bölcs mondásokkal foglalkozott. A férfi kövér hasa az életkor előrehaladtával zsugorodott keretré változott, nagy férfias hangja, amelyet egykor az ágyú szájához lehetett társítani, most gyermeki magasságra csökkent, sípokkal és csövekkel közbeszólt, jelezve a légszomjat. Ez az ötödik szakasz, amely az öregséget jelzi, Shakespeare megmutatta, hogy az életkor hogyan oszlatja el a fiatalság tüzét és a felnőtt életben felhalmozott nagyságot.
utolsó jelenet az összes,
hogy véget ér ez a furcsa eseménydús történelem,
a második gyerekesség és puszta feledés;
fogak nélkül, szemek nélkül, ízlés nélkül, minden nélkül.
az utolsó sor az ember életének utolsó szakaszát jelenti, vagyis amikor halálos ágyán van eseménydús személyes története végén. Shakespeare ezt a hetedik szakaszt az első szakaszhoz hasonlította, második gyerekességnek nevezve, mert az élet ezen utolsó szakaszában az ember szenilis lesz, feledésbe burkolózva, ami emlékezetvesztést jelent. Ez idő alatt az ember valóban olyan cselekvőképtelenné válik, mint egy csecsemő, elvesztette fogait, látását, szemét és szinte mindent, mint egykor a nővér karjában.
most, hogy az ember hét korszakának magyarázatát átadtuk nektek, beszéljük meg a vers mélyebb jelentőségét és azt a nagyobb üzenetet, amelyet a mai olvasók számára tart. Vessen egy pillantást az ember hét kora elemzésére részletesen
az ember hét kora elemzése
ez a vers kezdettől fogva úgy tűnik, hogy futó kommentár a különféle tulajdonságokról, jellemzőkről és szerepekről, amelyek az ember életének minden szakaszát jellemzik. Ennek a versnek a mélyebb elemzése azonban azt mutatja, hogy ezekkel a sztoikus szavakkal Shakespeare arra ösztönzi olvasóit, hogy tegyenek fel bizonyos kényelmetlen kérdéseket, olyan egzisztenciális fogalmakat vizsgálva, mint a szabad akarat, valamint az élet értelme és célja, amely a vers átfogó témája. Színházi forgatókönyvként ábrázolta az ember életét, ahol minden olyan hullámvölgyet, amelyet annyira komolyan veszünk, egy kozmikus forgatókönyv előre meghatározott elemeként mutatják be. Ez kiemeli a végzet és a sors altémáját, hangsúlyozva, hogy mindannyian csak belépünk a földi tartományba halandó felelősségeinkkel, születésünk pillanatától kezdve egészen halálunkig. A sztoicizmus és a világiasság más szempontok, amelyek meghatározzák a verset. A költő sztoikus álláspontján keresztül értjük meg, hogy az elején választhatjuk, hogy vonakodunk, amikor kénytelenek vagyunk az iskolába járó tanuló hagyományos szerepét játszani; azonban ahogy öregszünk, a világ furcsa ígéretekkel és esküvel manipulál minket, olyannyira, hogy a szó világi értelmében bölcsekké válunk, teljesen elfogyasztva a materialista objektív világ útjain. És a végén, visszatérünk a függő állapotunkba, mint egy csecsemő, akinek nincs értelme és önrendelkezése, várva a feledést. Életünk hét mondatban való felvázolása egy kérdést is az élet céljává tesz, miközben kiemeli a megírt erőfeszítéseink hiábavalóságát, mert nem számít, mit csinálunk, és milyen jól csináljuk, végül mindannyian vissza kell térnünk az élet és a halál ciklikus létezésének kezdetéhez.
következtetés
az ember hét korszakának elemzése révén reméljük, hogy meg tudtuk mutatni nektek azokat a csodákat, amelyeket hét mondat képes megtartani, felajánlva az olvasóknak az idők és korszakok során azt a sztoikus cinizmust, amelyen keresztül Shakespeare az életet szemlélte. Míg ez a vers nagyrészt túl általánosítás, néhány egzisztenciális magunkat megrázva azáltal, hogy az életről egyszerű egyenes módon beszélünk, a vers által felvetett kérdések mindenképpen megér egy intellektuális vitát. A művészet csak az élet tükröződése, és szeretnénk tudni, hogy milyen gondolataid vannak az életed különböző szakaszaiban. Az angol irodalom tanulmányozása az élet tanulmányozása, ezért tudassa velünk, mennyire ért egyet vagy nem ért egyet a versben továbbított állásponttal az alábbi megjegyzések részben. Továbbá, folyamatosan ellenőrizze weboldalunkat, hogy vannak-e árnyaltabb és technikai magyarázatok, amelyek a költészet bonyodalmai körül forognak. Hamarosan egy mélyebb tanulmányt fogunk közzétenni erről a versről. Remélem, hogy ez a részletes írás az ember hét korának összefoglalásáról és elemzéséről hasznos volt az Ön számára! Nyugodtan feje fölött Beamingnotes Youtube csatorna egy audio-vizuális változata ugyanaz!
itt van egy részletes videó az ember hét korának összefoglalásáról, elemzéséről és kritikai értékeléséről.
javasolt olvasmány: Az ember hét korának összefoglalása Hindi nyelven