Boldog Chuck Berry 94. születésnapját

Lennon, Dylan, Simon, Clapton, Jagger, Prine és mások a one true king of Rock & Roll

“ha kellett, hogy Rock & Roll egy másik nevet, lehet nevezni Chuck Berry.”- John Lennon
” Chuck Berry volt a rock legnagyobb gyakorlója, gitárosa és a legnagyobb tiszta rock & roll író, aki valaha élt.”- Bruce Springsteen

született ezen a napon, október 18-án, 1926-ban St. Louis, Chuck Berry ma lett volna 94 éves. Nem csak a “rock and roll” néven ismert szép új zene egyik első és legnagyobb szállítója, hanem minden idők egyik legbefolyásosabb dalszerzője és gitárosa.
befolyása annyira átható, felülmúlva szinte minden társát a mai napig, hogy hatása magára a dalszerzésre mély. Mint sokan tudják, a rock & roll, amint tudjuk, nem lett volna ugyanaz a lírai ringató hatása nélkül.

“az én univerzumomban Chuck pótolhatatlan” – mondta Bob Dylan. “Amikor először hallottam őt, nem gondoltam, hogy fekete. Azt hittem, paraszt. Nem tudtam, ő is nagy költő volt. És kellett lennie valamilyen elitista hatalomnak, amelynek meg kellett szabadulnia ezektől a srácoktól, hogy lecsapjon a rock & rollra azért, ami volt, és amit képviselt — nem utolsósorban fekete-fehér dolog.”

Jimi Hendrix szerint Chuck Berry volt a kedvenc művésze. Felvette a “Johnny B Goode” – t, és gyakran élőben játszotta. Mint mindig, teljesen elfoglalta a dalt. Az a híres riff a kezében valami elektromosan élővé válik. Senki más nem hangzott úgy, mint Hendrix, ahogy ez az élő verzió megerősíti. Az az ember lángokban áll.

az első dal, amelyet a Beatles Amerikában adott elő, 1964-ben Washington DC-ben Chuck Berry dal volt, ” Roll Over Beethoven.”1957-től 1966-ig a Beatles több Chuck Berry dalt tartalmazott műsorukban, mint bárki más dalait.
1963-ban felvették a “Roll Over Beethoven” – t a Beatles-szel, és a Beatles for Sale-en a “Rock and Roll zenét”.”
Lennon és a többi fiú már korán felismerte, hogy Chuck az elsők között tett valamit, ami hamarosan hatalmas módon kibővíti a rock and roll lírai tartalmát.
“minden idők egyik legnagyobb költője” -mondta Lennon – ” rock költő, mondhatnánk. Mindannyian sokat köszönhetünk neki, beleértve Dylant is. Az ötvenes években, amikor az emberek gyakorlatilag semmiről énekeltek, Chuck Berry társadalmi kommentár dalokat írt, hihetetlen mérővel a dalszövegeihez.”

Lennon híres alapján “gyere össze” Chuck 1956-os slágerén, “nem tudsz elkapni.”

“‘gyere össze” – mondta Lennon – “én vagyok, homályosan írok egy régi Chuck Berry dolog körül. Bent hagytam a sort ,’ itt jön a jó öreg flat-top’. Nem olyan, mint a Chuck Berry dal, de bíróságra vittek, mert évekkel ezelőtt egyszer beismertem a befolyást. Megváltoztathattam volna ‘Here comes old iron face’ – re, de a dal független marad Chuck Berry-től vagy bárki mástól a Földön.”
Lennont Morris Levy kiadó beperelte Chuck dalának ezen adaptációja miatt, fenntartva, hogy plágium. Az ügy rendezése érdekében Lennon beleegyezett, hogy felvesz három dalt, amelyek Morris tulajdonában vannak, köztük a “You Can’ t Catch Me” – t és az “Angel Baby” – t.”

a kövek is voltak nagy szerelmesei mindent Chuck Berry. Debütáló kislemezük 1963-ban Chuck ” Gyerünk.”

megdöbbenve Chuck azon szokásától, hogy olcsó, gyakran középszerű háttérzenekarokkal lép fel, amelyeket különböző városokban bérelt fel, és soha nem is próbált velük a show előtt, Keith Richards azt a fajta zenekart akarta biztosítani hősének, amelyet megérdemel. Így össze magát, egy kihívás, amely megmarad a nagy film ” Hail Hail Rock & Roll.”Bár Chuck és Keith komoly civakodásba keverednek, a szerelem megmaradt, és Keith látomása Chuck Berry-ről egy nagyszerű zenekarral együtt valósággá vált.

Eric Clapton azt mondta, Chuck Berry építette és kövezte ki az utat, amelyen minden rockers utána ment minden nap.
“ha rockot akarsz játszani & roll,” mondta Clapton, “vagy bármilyen vidám zenét, és gitározni akarsz, végül úgy játszol, mint Chuck. Mert nagyon kevés a tényleges más választás.
” ismered azokat a kettős húros vezetéseket, amelyeket egyedül csinálok?”kérdezte. “Ezek mind Chucktól vannak. Ha egy rock and roll szólót játszok, és elkezdek egyetlen sort játszani, az nem hangzik jól. Vékonynak hangzik. Vagy túl fideszes. Ez nem hangzik jól. Nekem, mindegy, szóval tényleg lefektette a törvényt az ilyen zenék lejátszására.”

persze, tudjuk, hogy a híres rockerek, mint például Clapton vagy Keith Richards, évtizedek óta hirdették hűségüket Chucknak. És ez teljesen érthető, mivel Chuck mestere volt annak, hogy gitárja beszéljen – vagy énekeljen – vagy sikítson, zseni volt a tökéletes rock and roll dal megalkotásában is: egyszerre egyszerű és kifinomult, zsigeri blues-alapú zenével, általában legfeljebb három akkorddal, néha még kevesebbel, mint a klasszikus “soha nem tudod megmondani”, amelynek kettő van.
de nagyságának nagysága, és az a csodálatos hatás, amelyet oly sok, a nyomában érkező dalszerző művészetére gyakorolt, köze van a szavak és a zene “döntő egyensúlyához”, amelyet Paul Simon nevezett el. Az egy dolog, hogy a rock, de ez egy másik dolog, hogy a rock, miközben elmondja a gazdagon részletes, tökéletesen megfogalmazott és mért narratíva, amely biztosítja a nagy teljességét a történet kevesebb, mint három perc alatt.
dalai, mint például a” You Never Can Tell”, annyi valódi emberiséget csomagolnak ebbe a rövid időbe, mégis elvesztegetett szavak nélkül, tökéletesen illeszkednek a dallam formájához, hogy a mai napig kissé csodálatosnak tűnnek. Mindez a nyelvezet, amelyet oly művészien és erőfeszítés nélkül hajt ez a lenyűgöző, zsigeri bluesos dallam, amelyet annyi évvel azelőtt írtak, hogy Lennon, Dylan és mások kibővítették a dalok tartalmát, még mindig megdöbbentő szembenézni. Ez meg honnan jött?

éppen ez a megkülönböztetés gyújtotta meg először John Prine dalszerző lángját – amely hamarosan hatalmas tűzré nőtte ki magát -, amikor még Maywoodban nőtt fel, Illinois. . Először meglepő kinyilatkoztatás volt számunkra, a Prine szerelmeseinek, hogy elfogadjuk. Stilisztikailag eleinte szakasznak tűnt, mivel Chuck volt a rock and roll lényege, míg Prine a folk akusztikus világából származott. De nem Woody Guthrie vagy Leadbelly beszélt úgy a lelkéhez, mint Chuck Berry.

miért?

“mert kevesebb, mint három perc alatt elmondott egy történetet” – mondta John. “Minden ütemhez volt egy szótagja… vannak, akik maszkként nyújtják a szavakat, hogy illeszkedjenek a dallamhoz. Míg a srácok, akik igazán jó szövegírók, van egy méter, hogy a dallam szinte már ott van.”
most elfogadjuk Prine személyiségének részeként ezt a ringató tiszteletet Chuck Berry iránt. De 1975-ben, amikor felvett egy elragadóan funky és hip “You Never Can Tell” az ő 1975 album józan ész, minden kétség eltűnt. Az ezt megelőző bármilyen kérdésre, hogy John Prine képes-e hitelesen énekelni a rock & rollt, örökre megválaszolták.
Igen.

Prine fiatalabb, bár sokkal magasabb testvére, Billy Prine egy interjúban megerősítette, hogy Johnt Chuck Berry-re fordította.
“ez még a 70-es években volt” – mondta Prine. “Megvettem ezt a dupla Chuck Berry kollekciót, oké? Benne volt az összes találat. És még soha nem hallottam, hogy “soha nem mondhatod el”, de hallottam, és azt mondtam: “ember! Ez egy nagyszerű dal. Ezt el kell játszanom Johnnak.”
John meghallotta, és azt mondta: “elfelejtettem azt a dalt!”Aztán végül a józan ész rekordjára helyezi. John mindig is szerette Chuck Berry-t.”

Paul Simon is teljesen áthatott Chuck Berry szavaira, zenéjére és stílusára, amikor elkezdett dalokat írni és dalszerzésben gondolkodni.
“azt mondanám, hogy egyetlen dalszerző sem befolyásolta nagyobb mértékben a generációmat, mint Chuck Berry:” Louisiana mélyén, New Orleans közelében /vissza az erdőbe az örökzöldek között /állt egy földből és fából készült faház /ahol egy Johnny B. Goode nevű vidéki fiú élt.”

” számomra-mondta Simon-olyan volt, mint egy varázslatos hely, amikor hallottam a vidéki Amerika leírásáról. Olyan, mint a Zora Neale Hurston territory-egy csodálatos írás az 50-es évekre, és valami, ami erőteljes benyomást hagyott bennem, amikor még csak gitározni kezdtem.”

Simon tiszteletét tette Chuck előtt azzal, hogy előadta a klasszikus” Maybellene “- t a híres 1981-es Simon & Garfunkel koncerten a Central Parkban, ahol összekapcsolták a Simon szóló slágerével, a” Kodachrome ” – val, megmutatva azt a világot, amelyből ez a duó kialakult. Nézd meg a boldog ölelés Chuck aláírása gyors megfogalmazású genius dalszövegek, tökéletesen megfogalmazott és hangú harmóniában.

Mick Jagger azt mondta, hogy Chuck Berry ihlette több szinten.
“ő világította meg kamaszkorunkat” – mondta Jagger -, és életet fújt az álmainkba, hogy zenészek és előadók legyünk. Dalszövegei mások fölé ragyogtak, és furcsa fényt vetettek az amerikai álomra. A zenéje örökre belénk van vésve.”

Stevie Wonder volt az elsők között, aki Chucknak kellő elismerést adott, mint felbujtó, az ős, a rock and roll főépítésze. Hangsúlyozta, hogy bár mások gyakran viselték a koronát és igényelték a rock and roll trónt, Chuck Berryé volt.

“csak egy igazi rock király van & roll” – mondta Stevie. “A neve Chuck Berry.”

Chuck Berry utálta a dicséreteket, és ritkán tette. A show zenéjéről volt szó, nem utána, neki. Utálta az interjúkat is. Arra a kérdésre, hogy miért, azt mondta, hogy azért, mert nem számít, mit mondott, az írók azt írták, amit akartak.
hozzájárult azonban egy ritka interjúhoz 1987-ben Robert Hilburn a Los Angeles Times. Hilburn számos olyan kérdést tett fel neki, amelyek provokálhatták volna, például arról, hogy Elvis, a Stones és mások sokkal több elismerést és pénzt kaptak a dalai miatt, mint ő. Chuck azonban nem vette be a csalit, és betöltötte a gyakran rá vetített szerepet, a bitter rock & roll legend-et.
ehelyett visszatért a pozitív perspektívába.

“emlékszem, hogy a Rolling Stones 50 000 dollárt kapott Miamiban az Ed Sullivan Show-n, én pedig 500 dollárt kerestem egy este, és ők játszották a dalomat … de (gondoltam) arról az 500 dollárról, amely minden este jön. 100 éjszaka alatt 50,000 dollárom lenne.”

Chuck többet nyitott, amikor Hilburn kérdéseket tett fel a zenéjéről: “Ha csak három vagy négy Chuck Berry dalnak lenne helyed a zenegépeden-kérdezte Hilburn -, melyiket tennéd?”

” a ritmusért és a dalszövegekért “- mondta Chuck – ” vissza Memphisbe. Azt hiszem, ez egy pokoli történet … egy fickó felment északra, hogy elkészítse, és (megtalálja) nincs olyan hely, mint otthon. A felnőtt fiú inkább az anyjával beszél, mint a kis Johnny B. Goode-val.’

“a szív lüktetésére, könnycseppre”-folytatta: “Memphis, Tenn., ‘ami a legfinomabb. Az újdonság, ez ‘ nincs pénz le.”
“a tanításokért” – mondta – ” Ez ‘lefelé tartó vonat’ , mert spirituális, és megmutatja, hogy ha valóban jól kell csinálnod, akkor jól fogsz csinálni.”

“mondhatnám, hogy atyám, sok szempontból, valóban megírta a “Downbound Train” alapjait a pokol borzalmairól szóló állandó prédikációjában, miután elmulasztotta az üdvösség és a mennyország áldásait ” – írta önéletrajzában. “Hadd tudjam meg, hogy nem vagyok egyedül, hogy learassam azt, amit tűzbe és kénkőbe vetettem a saját rossz tulajdonságaim miatt, amelyeket megmutattam.”Hozzátette, hogy még mindig megfázott, amikor meghallotta a dalt.
Chuck Berry volt az első, aki megünnepelte a rockot & roll in rock & roll dalokat, amelyeket többször is meg is tett, beleértve a klasszikus “Johnny B. Goode” – ot, a rocker-ről, aki Chuckhoz hasonlóan olyan ügyes volt, hogy ezt a gitárt olyan bensőségesen beszélt az emberekkel, hogy tagadhatatlan volt, ahogy ő fogalmazott, “mint egy csengő.”
Johnny B. Goode karaktere-mondta a Rolling Stone-nak-valóságos volt. Ő volt az. Bár egy kicsit meg kellett enyhítenie a nyelvet, hogy a rádió lejátszhassa.
az eredeti, önéletrajzi vonal “az a kis színes fiú tudott játszani.”Megváltoztatta”, hogy a kis vidéki fiú játszhasson.”Bár sajnálatos volt, hogy erre szükség volt, az egyetlen szóváltozás biztosította, hogy a dal klasszikussá váljon, e felülvizsgálat nélkül a rádió soha nem érintette volna meg.
ehelyett minden idők egyik leghíresebb dalává vált, amelyet annyira általánosan szerettek, hogy bekerült az 1977-es Voyager űrhajóba, ahol a potenciális idegenek meg akarják tapasztalni a földi élet valódi ringató hangulatát.

sok tudós és egy zenei író azt mondta, hogy valószínűleg ez volt a fő oka annak, hogy a föld a galaxis minden sarkából és azon túlról érkező idegenek kedvenc célpontjává vált. Minden a dalainkról szólt. Nyilvánvaló, hogy az univerzumban sehol nincs olyan dal, amely gyertyát tudna tartani klasszikusainknak.
Boldog Születésnapot Chuck Berry. Köszönjük, hogy a rock & roll.