ステージには一般的に3つのタイプがあります：
-プロセニアム、伝統的な”フラット”ステージA la Childrens’Theatre;
-スラスト、観客がステージの3つの側面を囲むガスリー;と
-アレーナ、観客がステージを完全に囲む。 アリーナはシアター-イン-ザ-ラウンド-ステージングとしても知られている。
アリーナはもちろん古代ですが、舞台を取り巻く観客のために行われるドラマは、主に20世紀のアメリカの発展です。 アメリカでは1914年に公演が行われ、1940年にはワシントン大学が世界初のアリーナ劇場を建設した。 50年代にイギリスで開かれたアリーナ-シアター：イン-ザ-ラウンド-ステージングのために書いているアラン-エイクボーンは、スカボローのラウンドのスティーブン-ジョセフ-シアターの芸術監督であり、イギリスにアリーナ-ステージングをもたらした彼のメンターにちなんで命名された。
アリーナ内の出入り口は”voms”と呼ばれ、”vomitory”の略語です。
“左の舞台”や”右の舞台”はありません：リハーサルのための動きのノートは、北-南-東-西、時計の手、またはvomの名前を使用することができます（例えば、”杉のvomを通って出
サークル劇場（1951年-52年）の後継であり、1969年に現在の場所に移転するまで、ジムのようなスペースで演奏された円形劇場であり、ボランティアはラルフ-ラプソン-アソックの指導の下、常設アリーナ劇場を建設した。、元のガスリーとミネソタ大学の劇場のデザイナー。 その245席は、ステージの中心から30’以上の座席なしで、七列の深さです。
他の唯一の地元の恒久的なアリーナはミネソタ大学の小さなアリーナである。 いくつかの地元の劇場は、時折、ラウンドでショーを上演するために彼らのスペースを設定します。
TRPのアリーナは、一般の人々が使用する非常にまれな劇場の舞台でもあります。 その結果、劇場は車椅子、ハイヒールの女性、およびその他の公共の気まぐれを収容するための風光明媚なデザインを必要とします（観客が小道具を扱
本番が始まると、ほとんどの観客は席を離れることができません。 特別な入り口は、（その後、彼らの割り当てられた座席に到達するために休憩まで待たなければならない）レイトシーターのために使用されます。 多くの観客は、パフォーマンス中に立ち上がってステージを横断することが知られています—新しい芸術監督は、90分以上の行為は、観客がトイレに向かう途中でステージ上のキャストを目白押しになることを思い出させます。
ラウンドの主要な風光明媚な要素は、床と各座席セクション（もともと前列に座っている女性を保護するために開発された）の前に”謙虚なパネル”です。