Hvordan Gjengi Atmosfærisk Perspektiv I Maleri

Robie er en kunstner som elsker å dele det hun har lært om kunst og maleri i håp om at det kan hjelpe andre reklamer.

To Årsaker Til Endringer I Hvordan Vi Ser Ting

når vi ser på et landskap, påvirker to faktorer hvordan vi ser ting.

Avstand.

jo lenger unna oss, jo mindre ting er. Denne reduksjonen i størrelsen på ting som er nærmere horisonten skjer gradvis og proporsjonalt, i henhold til en geometrisk regel som kan ha ett, to eller tre forsvinningspunkt, avhengig av synspunktet og hvordan objektene er plassert. Dette kalles Lineært Perspektiv.

Luft Eller Atmosfære.

luften mellom betrakteren og objektet fungerer som et naturlig filter. Når vi ser på objekter nær oss, merker vi det ikke, men jo større mengden luft mellom oss og et objekt, desto mer kan vi oppleve endringer i hvordan vi ser. Som mengden av luft i mellom øker med avstand, skaper det en visuell filter.
generelt, jo lenger unna ting er fra oss, jo dullere blir fargene, og detaljene i objektene forsvinner. Når vi ser på ting i det fjerne, nær horisonten, ser vi dem lettere, tåke og mer blåaktig eller kjøligere i fargen. Dette kalles Antenne (Eller Atmosfærisk) Perspektiv, og det er fokus for denne artikkelen.

Hva Forårsaker Luftperspektiv?

luften rundt oss inneholder små partikler av fuktighet, støv og andre «flytende» biter som skaper et nesten usynlig filter. Du kan merke disse partiklene mer på fuktige dager, når alt, selv nært, ser gråere ut.
når ting er langt unna, må du se gjennom mye «luft» for å se dem, dette gjør langt objekter mindre tydelige. Når man ser på horisonten, forsvinner fjerne åser eller land lettere og lettere under påvirkning av «luftfilteret».
dette kan tydelig ses kjøring på en rett vei omgitt av trær. Klyngene av trær er mørkere og varmere nær oss og blir lettere og kjøligere og ser mot horisonten.

Hvordan Male Fjerne Objekter I Landskap

luften foran oss har en hovedlyskilde: solen.
enten det er sol eller overskyet dag, spiller det ingen rolle, solen er alltid den sterkeste lyskilden i et dagtidslandskap. Det atmosfæriske filteret påvirkes av fargen og posisjonen til solen.
partiklene suspendert i atmosfæren reflekterer fargen på himmelen, enten det er lyst og klart eller helt tåkete.
Holde disse egenskapene i tankene, nedenfor er noen tips for å male lavkonjunktur og dybde:

• Nærmere himmelen farge. Bruk fargen på himmelen for å lette et objekt som det forsvinner. Dette vil gjøre viker objekter visne i farge og sakte skifte til blå, vanligvis, eller hvilken farge himmelen er.
• Færre detaljer. Hvis et tre er nær oss kan vi se alle rynker på stammen og hvert blad, men det samme treet lenger unna vil vises som en forenklet form, uten alle opplysninger. Viker objekter mister sine detaljer, teksturer og overflate detaljer vil nesten forsvinne.
• lav verdi kontrast. Avstand og atmosfære fører til at verdikontrast mellom objekter og mellom lyse og mørke deler av samme element, reduseres sammenlignet med nærmere. Som et objekt avtar, begynner lys og mørke å fusjonere.

Tips For Gjengivelse Av Luftperspektiv I Maleri

når du maler et landskap, er en av utfordringene hvordan du gjør lavkonjunktur og dybde.
Se på scenen din, enten fra livet eller fra et bilde, og vær oppmerksom på hvordan verdiene (mørk/lys) og fargene til elementene endres når øyet beveger seg fra forgrunnen til baksiden av scenen.
når du maler, prøv å presse disse skiftene, overdriver litt.
Oppnå atmosfærisk perspektiv ved å bruke mindre intens, mer nøytral farge når du beveger deg tilbake gjennom maleriet.
Farger av ting i avstanden er vanligvis kjøligere i temperatur og lettere i verdi.
En måte å gjøre dette på er å blande himmelfargen inn i fargen på de fjerne objektene.
bruk også sterkere verdikontrast i forgrunnen, og bruk lysere farger, nærmere i verdi i bakgrunnen. Forskjellen i verdi er svært viktig for å skape inntrykk av dybde.
Se ned en vei som går mot horisonten, sidet av trær. Du vil merke at ikke bare veien blir smalere og trærne kortere, men også fargene og tonene endres som beskrevet ovenfor.

Eksperiment, Gjør Noen Studier

Stemningsfullt Perspektiv i Et Av Mine Malerier

Eksempel På Atmosfærisk Perspektiv

Ser du på bildet nedenfor, avgrenser hver linje en abstrakt form.

Foto A. Hver form er farget med en rød tone som starter med en mørk nyanse foran og gradvis beveger seg til en veldig lys. Vårt sinn ser dette og «leser» det som et fjellaktig landskap, selv om de bare var abstrakte former.

Bilde B. Inverterer fargenes gradering, fra lys foran til mørkt på baksiden, mister det landskapseffekten, fordi øynene våre er vant til å lese landskap med farger som falmer mot horisonten.
Selv om dette i sjeldne tilfeller faktisk kan skje (dvs.når man ser på en scene med sterkt, kjølig lys som kommer fra ryggen), er det vanligvis ikke tilfelle.

dette eksemplet viser bare lyseffekten av atmosfærisk perspektiv. Når du gjengir et landskap, må kunstnere også faktor i andre effekter, som forklart nedenfor.

Visuelt Eksempel På Atmosfærisk Perspektiv

Oppdagelsen Av Perspektiv I Renessansealderen

Leonardo Da Vinci var en Av De første kunstnerne til å forstå og anvende luft-og lineært perspektiv. Du kan se det i mange av hans malerier, inkludert Den berømte Mona Lisa.

Før Renessansen, da lineære og luftperspektiv ikke var kjent, malte kunstnere bakgrunnen av den samme verdien av forgrunnen og konkurrerte om oppmerksomhet. Skalaen av elementene i et maleri ville være av, med ting langt unna for store til å se realistisk fjernt ut.

Oppdage reglene for perspektiv forbedret enormt evnen til å gjengi dybde.

Atmosfærisk Perspektiv I Renessansen

© 2012 Robie Benve

Robie Benve (forfatter) fra Ohio på oktober 01, 2012:

hei carol7777, Marcy, og kittyjj, jeg er glad du fant min hub interessant. Tusen takk for din tilbakemelding og støtte! 🙂

Ann Leung Fra San Jose, California i September 29, 2012:

Luftperspektiv er en av de grunnleggende ferdighetene en kunstner trenger å lære. Jeg husket de mange timer og dager som jeg hadde brukt på skoleoppgaver gjør antenne perspektiv tegninger.

Stemt opp og nyttig!

Marcy Goodfleisch Fra Planeten Jorden i September 29, 2012:

jeg elsker ditt eksempel på bruk av lys og mørk skygge for å cue øyet til avstand! Et av» Ah-ha » – øyeblikkene i Mine Humanistiske klasser er når jeg viser elevene forskjellen i det flate utseendet til tidligere kunstverk, og deretter viser eksempler på hvordan kunst så ut Etter Brunelleschi, etc. De kan umiddelbart se forskjellen.

Flott og informativ hub! Stemt opp og opp!!!

carol stanley Fra Arizona i September 28, 2012:

jeg liker alltid dine «kunst huber» og jeg ser for å lære nye ting. Nå må jeg bare tilbake til maleriet..Flotte forklarende bilder. Stemte opp + + +