Análise de pinturas rupestres

folha Estudantil

nesta prática,:

• analisando a precisão e o estilo da pintura rupestre.

• reproduzindo exemplos de arte rupestre, em condições semelhantes às dos artistas originais.

• a interpretar pinturas rupestres e a discutir a minha opinião, baseada em provas.

• expresse a minha própria história, estilo e ideias através da arte rupestre.

introdução:Como artista de ciência, você precisa apreciar as habilidades e criatividade que entram na criação de uma peça de arte. Durante séculos, colegas cientistas-artistas têm estudado pinturas rupestres e tentado entender as histórias que os artistas originais estavam tentando contar.

um artigo recente de jornal condenou pinturas rupestres, chamando – os de ” rabiscos antigos e rabiscos de cavernas-não melhor do que uma pintura de dedo de criança.Tem de ajudar a explicar como são interessantes e complexas as pinturas rupestres. Mas, para isso, você precisa para ganhar uma maior compreensão de si mesmo…

Experiência:

• Fotos de animais das pinturas rupestres

• Fotografias de nenhum desses animais

• A4, papel branco

• A4 de papel marrom

• Marrom, preto-e-branco de tintas

• Paintbrush

• Béquer e da água (para limpar o pincel)

• Jornal (para cobrir sua área de trabalho)

• Pinos ou cavilhas para colocar o papel em uma placa ou parede

Método:

1. veja as imagens de um único animal das pinturas rupestres e selecione a fotografia que melhor corresponde à pintura.

2. descreva a precisão que acha que a pintura é comparada com a fotografia.

3. usando o lápis de carvão tente reproduzir seu próprio desenho do animal em um pedaço de papel branco liso.

4. se possível, tente pintá-lo.

   • quão fácil é produzir a imagem no papel branco limpo?

   • você tentou copiar o animal ou tentou desenhá-lo em seu próprio estilo?

5. Agora pegue um pedaço do papel marrom e amarrote-o (estragando-o vagamente).

6. limpe o papel castanho e coloque-o num quadro de avisos.

7. agora Tente desenhar e, se possível, pintar o mesmo animal no papel castanho no quadro de aviso.

   • quão fácil é produzir a imagem no papel castanho amassado?

   • você tentou copiar o animal ou tentou desenhá-lo em seu próprio estilo?

8. Olhe para a imagem de uma parede inteira de pinturas rupestres e tente interpretar as pinturas.

   • o que achas que foi desenhado primeiro?

   • Qual é a sua prova disso?

   • a parede conta uma história, se sim, o que acha que é a história?

   • Qual é a sua prova para a sua história?

   • todos concordam consigo e, se não, Quais são as suas razões?

9. tente criar sua própria história de parede usando papel castanho mais amassado no quadro de avisos.

   • estamos a tentar compreender a ideia de estilo nas pinturas e a forma como o artista a usa para pintar uma imagem. Comente sobre o que você pensa dos estilos na gama de pinturas rupestres.

10. Como você pode fazer uso de diferentes efeitos de luz sobre as superfícies amassado

11. anote suas observações das dificuldades, a facilidade de pintura sobre as diferentes superfícies.

ir mais longe:

Olhe para as pinturas de Picasso, particularmente as pinturas e desenhos de Touros.Consegue ver alguma semelhança com as pinturas rupestres? Em caso afirmativo, quais são?Um estudo das pinturas rupestres de muitos lugares ao redor da Europa mostra que os temas comuns são grandes animais selvagens, tais como bisontes, cavalos, aurocos e veados. Também notáveis, são os muitos traços das mãos humanas e padrões abstratos.
as espécies animais são mais frequentemente caçadas, evidenciadas pela presa real encontrada em depósitos locais de ossos, mas nem sempre. Por exemplo, em Lascaux os depósitos de ossos são principalmente renas, mas este animal não é retratado nas pinturas rupestres; o cavalo é o mais comum. Em alguns casos, a forma animal é cortada ou incisiva na rocha. Desenhos de humanos nas pinturas rupestres são raros. Quando eles são desenhados eles são geralmente esquemáticos ao invés de imagens naturais detalhadas. Tem-se conjecturado que a pintura da forma humana foi proibida por sua religião; mas talvez tenha sido pensado para trazer má sorte!
as evidências sugerem que as imagens não eram apenas decorações de áreas vivas, uma vez que as cavernas em que foram encontradas não têm sinais de habitação contínua. Eles também estão muitas vezes localizados em áreas de cavernas que não são facilmente acessíveis. Algumas teorias sustentam que as pinturas rupestres podem ter sido uma forma de se comunicar com outras, enquanto outras teorias atribuem um propósito religioso ou cerimonial a elas.
Um sacerdote Católico francês, arqueólogo, antropólogo, etnólogo e geólogo, Henri Breuil (1877-1961), conhecido como Abade Breuil, estudou a arte rupestre no Somme, Dordogne, vales, Espanha, Portugal, Itália, Irlanda, China, Etiópia, Somalilândia Britânica, e a África do Sul. Foi um dos primeiros a interpretar as pinturas rupestres da era paleolítica. Ele os viu como uma magia de caça cujo objetivo era aumentar o número de animais capturados.Lewis-Williams trabalhou nas pinturas rupestres sul-africanas e avançou o argumento de que as pinturas são produtos de Xamãs. Isto é baseado em seus estudos de sociedades caçadoras-coletoras contemporâneas. Ele argumenta que a maioria das pinturas são encontradas na escuridão das cavernas, e muitas vezes em áreas onde o som ecoando é bom, ou a superfície é tal que as sombras da Rocha ajuda a dar forma e forma à pintura. Isso é porque o xamã entraria em um estado de transe para pintar e o canto e o movimento da sombra aumenta o transe e as imagens.
R. D. Guthrie tomou uma rota diferente e chegou a uma visão diferente. Ele argumentou que, do ponto de vista da arte e habilidade, há uma ampla gama de habilidade e uma gama de idades entre os artistas. A partir de uma análise dos temas das pinturas, principalmente a caça, sugere que estas pinturas são o resultado de fantasias masculinas Adolescentes. Esta ideia é contrariada por D. Snow, que analisou as impressões digitais e os estencils nas cavernas francesa e espanhola e conclui que muitos deles são de mãos femininas.

folha de professores e técnicos

:

• analise a precisão e o estilo das pinturas rupestres.
• reproduz exemplos de arte rupestre, em condições semelhantes às dos artistas originais.
• interprete pinturas rupestres e discuta diferenças de opiniões baseadas em evidências.
• Express stories, styles and ideas through cave painting.

introdução:

(o tópico pode começar com uma discussão em grupo durante a qual os professores introduzem as seguintes ideias, especialmente as palavras em negrito.

esta prática não se destina a ser uma prática química pura, mas uma introdução geral ao uso da textura e do uso de materiais. É uma base para todo o outro trabalho prático e para a compreensão dos artigos.

o objetivo é ajudar o estudante a obter uma compreensão de como pintores de cavernas podem ter usado a formação de rocha natural para pintar os animais e cenas sobre eles e como pintores posteriores continuaram com esta tradição.À primeira vista, as pinturas rupestres parecem simples. Mas são?

olhe muito cuidadosamente para imagens de desenhos rupestres baixadas da Internet. Estas podem ser imagens de Lascaux, Niaux e Chauvet.Todos os animais são reconhecíveis. Isto significa que as representações são razoavelmente precisas. As partes do corpo estão no sítio certo. Há um sentido de proporção. Em segundo lugar, são muitas vezes tiras cômicas que contam uma história. Isso significa que o pintor tem uma noção do tempo e pode imaginar uma linha do tempo.Pinturas de outras partes do mundo mantêm as mesmas tradições. Mas há alguns, como os da Austrália, que mostram um ritual em um sentido de sonho.

baixar imagens de outros lugares do mundo para que o grupo olhe e analise.

(isto prático pode ser feito com alunos trabalhando como indivíduos, mas é melhor quando eles trabalham em grupos de dois. Grupos de dois permitem uma boa discussão entre os alunos sobre as imagens. Os professores podem usar as perguntas como estímulo para a discussão e as respostas podem ser usadas como um relatório de grupo, cartaz ou apresentação.)

área curricular:

todas as idades podem participar nesta actividade, uma vez que o objectivo é obter alguma compreensão do pensamento do artista. Tem a ver com::

• relatórios sobre as constatações de informações, incluindo a oral e escrito, explicações, exposições ou apresentações de resultados e conclusões; e

• usando simples evidência científica para responder a questões ou para apoiar suas conclusões.

advertências de perigo:

não existem perigos nesta prática.Equipamento:

para cada grupo de alunos:

• Único imagens retiradas da internet de animais em pinturas rupestres
• Único fotografias retiradas da internet, de animais, que coincidem com aqueles vistos em pinturas rupestres
• Fotos de todo paredes de uma caverna, mostrando a relação de animais para o outro
• 6 (ou acesso) folhas de papel A4 por aluno para desenhar e criar um relatório
• 4 (ou acesso) folhas de papel pardo sobre o mesmo tamanho A4, papel branco
• 1 lápis de carvão ou carvão stick por aluno
• (acesso a) Cartaz tintas (se disponível) marrom, preto, branco
• Aviso de placa e pinos (ou peg e Blutack® o papel para um disponível parede)
• Jornal (ou similar) para cobrir a área de trabalho
• Pintura
• Proveta e água para lavar os pincéis

notas Técnicas:

Imagens de pinturas rupestres e fotografias dos animais que são vistos em pinturas rupestres estão prontamente disponíveis a partir da internet.

Por exemplo:

• http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Lascaux_painting.jpg
• http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/65/Lascaux_01.jpg
• http://www.bradshawfoundation.com/niaux/
• http://en.wikipedia.org/wiki/File:Paintings_from_the_Chauvet_cave_(museum_replica).jpg
• http://www.bradshawfoundation.com/chauvet/gallery/megaloceros.jpg

os lápis de carvão ou as varas de carvão, o papel de açúcar castanho e cor de Bufo (tamanhos A1-A4) e as tintas para posters estão prontamente disponíveis junto dos fornecedores.

se as tintas para posters disponíveis contiverem apenas cores primárias, misture o azul, o amarelo e o vermelho para criar o castanho.

o papel pode ser indexado e / ou azul colado a uma parede disponível antes de pintar no papel. Resultados:

esta prática é fácil de estabelecer e realizar. O equipamento necessário está prontamente disponível e os objetivos de aprendizagem são alcançáveis dentro do tempo de aula atribuído.

os perigos são mínimos assumindo o nível requerido de comportamento dos alunos.

os alunos devem ser capazes de avaliar que a pintura é mais fácil em papel A4 liso em uma superfície horizontal plana.

os alunos também devem ser capazes de avaliar que é menos fácil pintar um quadro sobre uma superfície não lisa e que a forma como a tinta é aplicada precisa de adaptação.

isto inclui observar e incorporar os ‘rumples’ do papel na imagem e como diferentes cores são aplicadas e em que ordem.

indo mais longe:

Olhe para as pinturas de Picasso, particularmente as pinturas e desenhos de Touros clicando aqui. Pode ver algumas semelhanças entre os desenhos Picasso e as pinturas rupestres?Em caso afirmativo, quais são as semelhanças e as diferenças?O que é que te faz pensar que é um desenho de um touro?