infância e começos musicais (1933-1972)Editar
Willie Nelson nasceu em Abbott (Texas) em 29 de abril de 1933, durante a Grande Depressão, filho de Myrle Marie e Ira Doyle Nelson. Embora tenha nascido em 29 de abril, ele foi listado no registro civil pelo Dr. F. D. Sims um dia depois. Ele foi chamado Willie por seu primo Mildred, que também escolheu Hugh como seu sobrenome, em homenagem a seu irmão recentemente falecido. Os ancestrais da família Nelson são ingleses, irlandeses e Cherokee. Seus pais se mudaram do Arkansas em 1929 para procurar trabalho. O avô de Nelson, William, trabalhou como ferreiro, enquanto seu pai trabalhava como mecânico.
sua mãe partiu logo após seu nascimento, e seu pai se casou novamente em pouco tempo, abandonando Willie e sua irmã Bobbie, que foram criados por seus avós. Os avós, que aprenderam a cantar no Arkansas, incutiram música em seus netos. O avô de Nelson comprou-lhe uma guitarra quando ele tinha seis anos e ensinou-lhe alguns acordes, enquanto sua irmã aprendeu a cantar canções gospel na igreja local. Willie compôs sua primeira música aos sete anos e, aos nove, tocou violão para a banda local Bohemian Polka. Durante o verão, a família colhia algodão ao lado de outros vizinhos de Abbott, um trabalho que Willie não gostava, então ele começou a ganhar dinheiro cantando em tabernas e salões locais aos treze anos. As primeiras influências musicais de Nelson foram Hank Williams, Bob Wills, Lefty Frizzell, Ray Price, Ernest Tubb, Hank Snow, Django Reinhardt, Frank Sinatra e Louis Armstrong.
Nelson foi para a Abott High School, onde foi membro dos times de futebol americano, basquete e beisebol. Também crio porcos para a future Farmers of America Organization. Durante seu tempo no ensino médio, ele cantou e tocou violão no The Texans, um grupo formado por seu cunhado, Bud Fletcher. A banda tocava em honky towns e também na rádio KHBR de Hillsboro (Texas). Enquanto isso, Nelson teve um breve emprego como operadora de telefonia na Abbott, seguido por outro como podador de árvores para a empresa local de eletricidade. Depois de abandonar a escola em 1950, ele entrou na Força Aérea dos Estados Unidos por nove meses.
após seu retorno, casou-se com Martha Matthews em 1952, e entre 1954 e 1956 estudou agricultura na Universidade de Baylor. Nelson ingressou na fraternidade Tau Kappa Epsilon, mas saiu dela para seguir uma carreira musical. Entretanto, trabalhou como guarda de uma boate, como fabricante de montarias, novamente como podador e como operário em um campo petrolífero. Mais tarde, ele se juntou à banda de Johnny Bush. Nelson se mudou com sua família para Pleasanton (Texas), onde fez o teste como DJ para a estação de rádio KBOP. O proprietário da estação, Ben Parker, deu a Nelson o emprego, apesar de perceber que ele não tinha experiência como trabalhador de rádio. Em seguida, passou temporadas trabalhando para a KDNT em Denton (Texas) e para a KCUL e a KCNC em Fort Onsorth, cidade onde apresentou o The Onsestern Express e tocou em Boates. Em seguida, Nelson decidiu se mudar para San Diego, Califórnia, e depois de um tempo sem encontrar trabalho, ele pegou carona até chegar a Portland, Oregon, onde sua mãe morava.
carreira musicalEditar
começos (1956-1972)Editar
pouco tempo depois foi contratado por KVAN em Vancouver (Washington), ao mesmo tempo que aparecia com frequência em um espetáculo televisivo. Em 1956, ele gravou seu primeiro single, “No Place for Me”, que incluiu a música de Leon Payne “Lumberjack” como Lado B. Embora o single não tenha obtido sucesso, Nelson continuou trabalhando como anunciante de rádio e cantando em clubes de Vancouver. Ele trabalhou em várias casas noturnas do Colorado antes de se mudar para Springfield, Missouri, onde trabalhou como lava-louças. Insatisfeito com seu trabalho, ele voltou para o Texas, e depois de um tempo em Onsaco, ele se estabeleceu em Fort Onsorth e deixou o negócio da música por um ano. Nessa época, ele vendeu Bíblias e aspiradores de pó em casa e, eventualmente, tornou-se gerente de vendas da Encyclopedia Americana.
depois que seu filho Billy nasceu em 1958, a família Nelson mudou-se para Houston. Ao longo do caminho, Nelson parou no Esquire Ballroom para vender suas composições ao cantor Larry Butler. Butler se recusou a comprar a música “Mr. Record Man ” por dez dólares e, em vez disso, deu a Nelson um empréstimo de cinquenta dólares para alugar um apartamento e um emprego por seis noites cantando no clube. Nelson alugou um apartamento perto de Houston, onde também trabalhou como DJ na estação de rádio de Pasadena, Texas. Durante esse tempo, ele gravou dois singles para Pappy Daily na D Records: “The Storm Has Just Begun” / “Man With The Blues” e “Onihat a onay to Live” / “Misery Mansion”. Nelson foi posteriormente contratado pelo instrutor de guitarra Paul Buskirk para trabalhar como instrutor em sua escola. Ele vendeu a música “Family Bible” para Burskirk por cinquenta dólares e” Night Life ” por 150. “Bíblia da família” se tornou um sucesso para Claude Gray em 1960.
Nelson voltou a se mudar para Nashville em 1960, mas nenhuma gravadora o contratou e grande parte de suas demos foram rejeitadas. Nelson costumava frequentar o Tootsie’s Orchid Lounge, um bar perto do Grand Ole Opry, também visitado por estrelas do show e por outros cantores e compositores em busca de uma carreira. Nelson conheceu no bar Hank Cochran, um compositor que trabalhava para a empresa Pamper Music, de propriedade de Ray Price e Hal Smith. Cochran ouviu Nelson durante uma jam session com Buddy Emmons e Jimmy Day, e convenceu Hal Smith a contratar Nelson. No Tootsie’s, ele também conheceu Faron Young, que decidiu gravar a música de Nelson “Hello Walls” depois de vê-lo cantar. Depois que Price gravou “Night Life”, Nelson se juntou ao grupo como baixista. Tocando com Price & the Cherokee Cowboys, suas canções se tornaram sucessos para outros artistas, incluindo “Funny Ho Time Time Slips Away” (Billy Walker), “Pretty Paper” (Roy Orbison) e “Crazy” (Patsy Cline).
Nelson assinou com a Liberty Records e em agosto de 1961 gravou no Quonset Hut Studios. Seus dois primeiros singles como artista foram lançados no ano seguinte, incluindo “Willingly”, que alcançou o número dez nas paradas country, e” Touch Me”, que alcançou o número sete. A estada de Nelson em Liberty produziu seu primeiro álbum, intitulado …And Then I Wrote, publicado em setembro de 1962. Um ano depois, Nelson se casou com Shirley Collie em Las Vegas (Nevada), e depois trabalhou nos escritórios da Pamper Records em Pico Rivera, Califórnia. Como o trabalho não lhe permitia ter tempo suficiente para tocar música, ele o abandonou e comprou um rancho em Ridgetop (Tennessee), nos arredores de Nashville. Fred Foster, da Monument Records, contratou Nelson no início de 1964, mas só chegou a publicar um single ,” I Never Cared for You”, com a companhia.
no outono de 1964, Nelson assinou com a RCA Records, a pedido de Chet Atkins, um contrato de US anuales 10.000 por ano. Country Willie-His o icin Songs se tornou seu primeiro álbum gravado para a RCA. No mesmo ano, ele se juntou ao Grand Ole Opry, e conheceu Waylon Jennings depois de vê-lo em um show em Phoenix (Arizona). Em 1967, ele formou the Record Men, sua própria banda, composta por Johnny Bush, Jimmy Day, Paul English e David Zettner. Durante seus primeiros anos na RCA, Nelson não teve sucessos significativos, mas entre novembro de 1966 e março de 1969, seus singles alcançaram o top 25: “One In a Row” ,” The Party’S Over “e” Bring Me Sunshine ” foram os trabalhos mais vendidos de Nelson durante sua estada na RCA, chegando às posições 19, 24 e 13, respectivamente, na parada americana Hot Country Songs.
no início da década de 1970, Nelson experimentou vários problemas pessoais e financeiros. A maior parte de seus royalties para compor canções foram investidos em turnês que não produziam lucros suficientes. Além disso, ele se divorciou de sua esposa Shirley Collie, e seu rancho Ridgetop sofreu um incêndio. Nelson interpretou os fatos como um sinal apropriado para uma mudança e se mudou para outro rancho perto de Bandera (Texas) e se casou com Connie Koepke. Em 1971, seu single “I’m A Memory” alcançou a posição vinte e oito na parada Hot Country Songs. Depois de gravar com a RCA seu último trabalho, “Mountain Dew”, a gravadora solicitou que ele renovasse seu contrato antes do previsto, com a implicação de que a gravadora não iria publicar suas últimas gravações caso ele recusasse.
devido ao fracasso de seus álbuns, e particularmente frustrado com a recepção de Yesterday’s Wine, embora seu contrato não tivesse expirado, Nelson decidiu se aposentar temporariamente da música novamente. Ele se mudou para Austin (Texas), onde a florescente cena musical hippie rejuvenesceu o cantor. Sua popularidade em Austin disparou ao tocar seu próprio estilo musical, marcado por influências country, folk e jazz. Em março, ele tocou no Dripping Springs Reunion, um festival de música country que inspirou Nelson a criar o Fourth of July Picnic, seu próprio evento musical anual que ele realizou no ano seguinte.
logo depois, Nelson decidiu voltar ao negócio da indústria musical: contratou Neil Rashen como seu representante para negociar com a RCA o vencimento de seu contrato mediante o reembolso de 14.000 dólares. Nelson então assinou com a Atlantic Records um contrato no valor de US anuales 25.000 por ano, tornando-se o primeiro artista country da empresa. Ele formou um novo grupo de apoio, chamado Family, e gravou o álbum Shotgun Willie em fevereiro de 1973.
Representante do outla country country (1973-1989)Editar
Shotgun Willie, publicado em maio de 1973, levou Nelson a um novo estilo musical, o outla country country, do qual Nelson disse que “limpou a garganta”. Seu próximo trabalho, Phases and Stages, lançado em 1974, foi um álbum conceitual sobre divórcios, inspirado por sua própria experiência: enquanto a primeira face relata os acontecimentos do ponto de vista de uma mulher, a segunda face o faz do ponto de vista de um homem. No mesmo ano, ele produziu e participou do episódio piloto do programa PBS Austin City Limits.
no ano seguinte, Nelson assinou um contrato com a Columbia Records com o qual o músico tinha total controle de seu processo criativo. O resultado foi o álbum conceitual Red Headed Stranger, que recebeu boas críticas da imprensa musical e um notável sucesso comercial. Embora Columbia estava relutante em lançar um álbum com apenas uma guitarra e piano como acompanhamento musical, Nelson e Waylon Jennings insistiu em seu lançamento. O álbum incluiu uma versão cover da música de Fred Rose “Blue Eyes Crying in the Rain”, lançada como single, que foi o primeiro número um de Nelson na parada Hot Country Songs.
como Jennings também alcançou sucesso na cena country no início da década, o casal foi listado como representantes de um gênero chamado outla country country, um spin-off do country por não estar em conformidade com as normas arquetípicas do som Nashville. O álbum Wanted! O Outlaws em 1976 com Jessi Colter e Tompall Glaser cimentou a imagem de Nelson como um fora da lei e se tornou o primeiro disco de platina da música country. No final do ano, Nelson lançou The Sound in Your Mind, também certificado como disco de platina, e The Troublemaker, seu primeiro álbum gospel. Em 1978, Nelson lançou dois outros álbuns certificados como discos de platina: um, Waylon & Willie, foi uma colaboração com Jennings que incluiu “Mammas Don’t Let Your Babies Gro Up Up To Be Cowboys”, um single composto por Ed Bruce, e Stardust, um disco incomum de clássicos interpretados na guitarra e produzido por Booker T. Jones. O músico continuou no topo da parada Hot Country Songs durante a segunda metade da década, com singles como “If You’ve Got the Money I’ve Got the Time” e “Uncloudy Day”, que alcançaram as posições um e quatro, respectivamente.
Durante a década de 1980, Onselson gravou uma série de canções de sucesso como “Midnight Rider”, uma versão cover da faixa da Allman Brothers Band para o álbum The Electric Horseman, a música “On the Road Again” para a trilha sonora de Honeysuckle Rose, e um dueto com Julio Iglesias intitulado “To All the Girls i’ve Loved Before”.
em 1982, Pancho lançou & Lefty, um álbum ao lado de Merle Haggard produzido por Chips Moman. Durante a gravação de Pancho & Lefty, O guitarrista Johnny Christopher, co-escritor de “Always on My Mind”, tentou fazer com que Haggard gravasse uma versão do tema. Nelson, que estava ciente da versão feita por Elvis Presley, pediu-lhe para gravá-la. Produzida por Moman, a música foi lançada como single e deu título a um álbum autointitulado. A canção alcançou o primeiro lugar na parada Hot Country Songs e cinco na Billboard Hot 100, seu melhor registro ao longo de sua longa carreira. A canção também ganhou três prêmios no 25.Entrega entrega do Grammy, nas categorias de canção do Ano, Melhor canção country e Melhor Performance vocal country masculina. O single foi certificado como disco de platina, enquanto o álbum obteve uma certificação de disco de platina quádrupla e foi introduzido no Grammy Hall of Fame em 2008.
logo depois, ele colaborou novamente com Jennings em dois álbuns, WWII e Take It To the limit. Em meados da década, Nelson, Jennings, Kristofferson e Johnny Cash formaram The Highwaymen, um grupo com o qual lançou três discos e ocasionalmente saiu em turnê. Enquanto isso, ele se envolveu mais frequentemente em obras de caridade, e participou da gravação de “Once Are the Onsorld” em 1984. Um ano depois, ele obteve outro sucesso com Half Nelson, um álbum de duetos com uma ampla gama de artistas como Ray Charles e Neil Young.
Problemas com o Internal Revenue Service (1990-1995) Editar
em 1990, o Internal Revenue Service (IRS) apreendeu a maioria dos ativos de Nelson, alegando que ele devia US Fi 32 milhões ao tesouro dos EUA. Além dos impostos não pagos, a situação de Nelson foi agravada pelos fracos investimentos que ele havia feito na década anterior. Seu advogado, Jay Boldberg, negociou a quantia com o serviço e a rebaixou para dezesseis milhões. Eventualmente, seu advogado renegociou um acordo com o IRS em que Nelson deveria pagar seis milhões, embora ele finalmente não tenha cumprido o acordo.
Durante seu problema com o fisco, o músico publicou the IRS Tapes: Onho’ll Buy My Memories?, um álbum duplo cujos lucros foram destinados inteiramente para pagar sua dívida com o IRS. Paralelamente, muitos de seus bens foram leiloados e adquiridos por amigos, que doaram ou alugaram seus bens a um preço nominal. Além disso, ele processou Price Waterhouse, alegando que eles colocaram seu dinheiro em paraísos fiscais ilegais. O julgamento foi resolvido por uma quantia não revelada de dinheiro e Nelson limpou suas dívidas em 1993.
Nelson no século XXI (de 2000 em diante)Editar
Durante as décadas de 1990 e 2000, Nelson saiu constantemente em turnê e gravou vários discos, incluindo Teatro, e tocou com outros artistas contemporâneos como Phish, Johnny Cash e Toby Keith. Seu dueto com Keith, “Beer for My Horses”, chegou ao topo da parada Hot Country Songs e permaneceu por seis semanas consecutivas em 2003, enquanto o videoclipe ganhou o prêmio de melhor vídeo na Academy of Country Music Awards. Nelson também apareceu no álbum de Ringo Starr ringo Rama cantando “Onrite One For Me”.
Nelson liderou o show Tsunami Relief Austin to Asia em benefício das vítimas do terremoto do Oceano Índico de 2004, que arrecadou US.75.000 para o UNICEF. No mesmo ano, um dueto com Ray Charles na música “Busted” foi lançado no álbum Genius & Friends. Além disso, o concerto oferecido com o trompetista de jazz Wynton Marsalis no Lincoln Center foi lançado no álbum ao vivo Twho Men with the Blues e alcançou o primeiro lugar na parada Top Jazz Albums e vinte na Billboard 200. No mesmo ano, Nelson gravou Moment of Forever com Buddy Cannon como produtor. Um ano depois, Nelson e Marsalis se juntaram a Norah Jones em um concerto de homenagem a Ray Charles, lançado no álbum Here W Go Again: Celebrando o gênio de Ray Charles em 2011.
em 2010, Nelson lançou Country Music, um álbum de clássicos produzido por T-Bone Burnett que alcançou a posição quatro na parada de discos country e vinte na Billboard 200. Além disso, ela foi indicada como Melhor álbum de americana na 53.Entrega dos Prémios Grammy. Em 2011, ela participou do concerto Kokua for Japan, um concerto de homenagem às vítimas do terremoto e tsunami de 2011 no Japão que arrecadou US.1,6 milhão.
em fevereiro de 2012, a Legacy Recordings assinou um contrato com Nelson que incluiu a publicação de novo material, bem como trabalhos anteriores complementados por tomadas alternativas e devoluções selecionadas pelo artista. Com o novo contrato, Cannon voltou a produzir novos discos de Nelson. Depois de selecionar o material com o cantor, o método de trabalho de Cannon consistia em gravar as faixas com músicos de sessão, com as tomadas concluídas a posteriori com Nelson separadamente. A parceria de Cannon com Nelson também se estendeu à composição, trocando entre as duas mensagens de texto.
o primeiro álbum de Nelson para Legacy foi Heroes, que incluiu a colaboração de seu filho Lukas, Ray Price, Merle Haggard, Snoop Dogg, Kris Kristofferson, Jamey Johnson, Billy Joe Shaver e Sheryl Crow. Heroes chegou ao quarto lugar na parada Top Country Albums. Seu próximo trabalho foi To All the Girls…, uma coleção de duetos com cantoras como Dolly Parton, Loretta Lynn, Rosanne Cash, Sheryl Crow, Mavis Staples, Norah Jones, Emmylou Harris, Carrie Underwood e Miranda Lambert. O álbum entrou no segundo lugar na parada Top Country Albums, marcando seu melhor registro desde o lançamento de A Horse Called Music em 1989.
seu último álbum até agora, Band Of Brothers, foi o primeiro trabalho com composições de Nelson desde o lançamento de Spirit em 1996. Após sua publicação, alcançou o primeiro lugar na parada Top Country Albums e o cinco da Billboard 200, sua melhor posição desde o lançamento de Always on My Mind em 1982.
em 2018 lançou um álbum chamado My Way.