Målningskompositionstips för nybörjare / Hur man skapar djärvare målningar

Målningskompositionstips för bättre, djärvare målningar

vill du skapa bättre målningar? Som konstnären Patti Mollica säger, ” en stark komposition är grunden för en framgångsrik målning.”Och oavsett om du är nybörjare eller en mer erfaren konstnär, att veta hur man skapar en framgångsrik komposition kräver övning och kräver att man behärskar några viktiga tekniker.

men oroa dig inte, artister, Mollica har du täckt. Nedan, hon delar viktiga målningskomposition tips och tekniker — med några snabba och enkla mini demos på vägen — alla dras från sin bok, Hur man målar, snabb, lös och fet.

Burano Fisherman av Patti Mollica, akryl på panel, 12 x 12; privat samling

gör dig redo att förbättra dina färdigheter och skapa mer framgångsrika konstverk med dessa målningskompositionstips. Njut!

skapa en Värdeskiss

skapa en preliminär trevärdeskiss innan du börjar måla hjälper dig att se de övergripande ljusa, mellersta och mörka mönstren så att du kan fatta beslut om design och komposition-grunden för varje målning. Det är bara meningsfullt att planera innan du spenderar timmar, dagar, veckor eller till och med månader som arbetar med en målning.

Massformer

skapa en eller till och med flera värdeskisser av ditt ämne och försök att förenkla din komposition till några igenkännliga former och värden. Var villig att avvika från vad du faktiskt ser och ändra former, ändra värden och allt annat du anser nödvändigt för att skapa ordning och organisation ur visuellt kaos.

använd Artistic License

Håll ditt radergummi praktiskt eftersom du kommer att prova ideer och ändra dig ofta. Detta är en del av designprocessen. Kom ihåg att du inte arbetar med siffror; du arbetar med visuell information som filtreras genom din personliga känsla av estetik.

Vad tycker du ser bra ut? Förmedlar det ditt ämne tydligt? Kommer det att vara läsbart på avstånd när du Kisar på det? Det här är alla frågor du måste ställa dig själv.

färg sparar dig inte

många artister planerar inte framåt och börjar bara måla vad de ser i hopp om att färgen kommer att rädda dagen. Jag rekommenderar inte detta. Faktum är att det finns ett populärt ordstäv, ”färg får all kredit, men värdet gör allt arbete.”

om du tränar din komposition när du målar, gör ändringar och revisioner med nyanser, värden, former och placering, blir dina färger överarbetade och leriga.

leriga färger är resultatet av att du ändrar dig så många gånger att färgerna alla börjar smälta in i gråbrun. Att ha en spelplan för värdeorganisation är inte bara nyckeln till starka kompositioner, det är också en av nycklarna till renare färger.

organisera och förenkla: det finns en hel del komplexitet i scenen, men en snabb värdeskiss visar allt du behöver för att organisera och förenkla.

Följ din Plan

när du har slutfört en eller flera skisser, bestäm vilken komposition du gillar bäst och gå vidare med målningen. Håll din värdeskiss i vanlig vy medan du målar så att du kan hänvisa till den och se till att du följer din plan och håller fast vid de beslut du fattade tidigare.

när du blandar dina färger, se till att de motsvarar din värdeplan. Att ha ett värde ”karta” framför dig gör att du kan lossna och måla med mer självförtroende eftersom du kommer att ha lagt grunden för en stark grund på vilken målningen vilar.

det tar lite tid och ansträngning att komponera dessa värdeskisser, beroende på hur komplex din scen är, men om du inte kan förenkla kompositionen i svartvitt blir det mycket svårare att göra det i färg.

en värdeskiss bör inte vara stor eller alltför tidskrävande. Femton minuter för en 4-till 5-tums skiss är allt du behöver. Gör inte misstaget att göra en stor, detaljerad återgivning. Det besegrar poängen att lära sig att förenkla. En snabb visuell riktlinje är allt som behövs för att hålla dig på rätt spår. Håll det enkelt!

detta landskap har översatts och förenklats till en handfull värden. I värdeskissen kan du se att betydande förändringar gjordes i den totala kompositionen och dess element. Dessa beslut fattades enligt min konstnärliga licens; vad jag trodde att målningen behövde.

komponera din komposition

Tänk på följande grundläggande riktlinjer för att stärka din design och övergripande komposition.

dominerande värden

gör ett försök att designa din värdeskiss (och därmed målningskomposition) så att ett av dina värden tar upp det mesta av bildområdet. De djärvaste kompositionerna har ett dominerande värde. Försök att undvika att ha lika stora mängder av varje värde i din komposition.

besluta om ett dominerande värde

I blå byggnad på tionde Ave., det finns en dominans av medelvärde och mörkt värde, med mycket lite ljusvärde. Den stora ljusa formen på markisen hemmed in av mörka former ovan och under leder ögat till figurerna.

blå byggnad på tionde Ave. av Patti Mollica, akryl på panel, 16 x 16; privat samling

de starka riktningslinjerna i fönstren leder också ögat nedåt. Den stora medelvärdet formen av vägen ramar in och ger en kontrast för ljus värde strimma av trottoaren, återigen föra ögat till figurerna.

Focal Point

Bestäm var du vill att betraktarens öga ska landa – det kommer att vara det primära intresseområdet för målningen som kallas focal point. En korrekt utformad komposition leder betraktarens öga rätt till det.

även om detta är mer relevant i landskap än stillebensmålningar, bör din kontaktpunkt stödjas av din design och de värdemönster som leder fram till den. Element av färg, värde och riktningsformer bör användas och betonas så att det finns en väg som leder runt din målning till kontaktpunkten.

ögat kommer automatiskt att lockas till det område av målningen där de ljusaste och mörkaste värdena ligger i närheten av varandra. Om värdena är utspridda och inte erbjuder någon typ av väg mot kontaktpunkten, vet tittaren inte var man ska engagera sig i målningen.

Flower Dude av Patti Mollica, akryl på panel, 16 x 12; privat samling

LED betraktarens öga

Lägg märke till hur perspektivlinjerna för frukt, blommor och trottoar i Flower Dude (ovan) leder ögat direkt till figuren, som är det ljusaste värdet omgivet av det mörkaste värdet. Betraktarens öga dras omedelbart till de starkaste kontrastområdena i målningen. Använd denna strategi när du skapar din kontaktpunkt

beskärning

dåligt beskärningsexempel; beskärning av målningen med frukten placerad exakt i mitten har skapat besvärlig spänning i kompositionen.

många nybörjare målare gör det vanliga misstaget att placera hela motivet smack i mitten av duken, flytande i rymden.

korsa klokt för att hålla saker intressanta.

att beskära vissa element något från bildområdet är mycket mer intressant och skapar mer variation i det negativa utrymmet.

prova variationer

notera hur toppen av apelsinen och den gjutna skuggan blir beskuren av bildområdet i skissen nedan. Detta är mer övertygande än att ha varje element centrerat inom bildgränsen.

försök beskära din skiss så att utrymmet runt ditt ämne (dvs. negativt utrymme) har intressanta och ojämna former. Bestäm i din skiss hur du Beskär ditt ämne för att se var det ska placeras på duken.

Rosa på Orange av Patti Mollica, akryl på duk, 12 x 9; samling av Mark Hagan

min första tanke var att placera apelsinen och skivorna i ett horisontellt format. Men efter att ha tittat på min skiss bestämde jag mig för att det skulle vara mer intressant i vertikalt format. Prova olika variationer; ändra dig. Se bara till att du gör allt innan du börjar måla!

bra gröda vs. dålig gröda

med en fyrkantig formatering (nedan) är utrymmet runt äpplen lika. A = B och C = D.

i nästa exempel (nedan) är formerna ojämna och därför mer intressanta.

Observera också att även om äpplet sitter i den exakta mitten av duken, beskärs den gjutna skuggan och bakgrundsäpplet så att de går utöver gränserna. Denna diagonala rörelse kompenserar den statiska kvaliteten på ett objekt placerat i mitten av duken.

här är ett annat exempel på intressant beskärning och placering av ett ämne.

tredjedelsregeln

tredjedelsregeln säger att en bild är mest tilltalande när motivet eller brännpunkten placeras längs en korsning av imaginära linjer som delar bilden i tredjedelar — både vertikalt och horisontellt.

horisont och Brännpunktsplacering är nyckeln

försök att undvika att dela upp kompositionen på din målning i halv, vertikalt eller horisontellt. Det är mer intressant att placera din horisontlinje antingen hög eller låg på duken. Din kontaktpunkt är bäst placerad var som helst men direkt i mitten av duken.

sicksack genom Midtown av Patti Mollica, akryl på duk, 24 x 18; privat samling

överlappande objekt

när du komponerar din inställning, försök överlappa vissa element för att skapa en mer dynamisk känsla av rymd och bättre relationer mellan elementen.

rem glad av Patti Mollica, akryl på panel, 12 x 12; samling av Ute Spatz

när föremål placeras jämnt isär utan överlappning kan den resulterande kompositionen vara tråkig och platt.

Variety

ögat älskar variation. Det fascineras av ojämlika uppdelningar av utrymme och anpassning, och skillnader i former, kanter, texturer, riktningslinjer och storlek.

försök att skapa kompositioner som är dynamiska genom medveten inkludering och arrangemang av bildelement som spelar av varandra. Här är några förslag:

• gör uppdelningarna av rymden runt och mellan objekt ojämna och ojämna.
• Undvik att rikta in objekt på en horisontell eller vertikal axel.
• inkludera en mängd olika former, storlekar och proportioner i din målning. Om kompositionen känns alltför geometrisk, överväg att lägga till eller betona en organisk form för visuell kontrast. Växla dina borstkantar. Kontrast hårda, skarpa kanter nära kontaktpunkten med mjuka, fjäderiga kanter i underordnade områden.
• förbättra släta eller enfärgade passager med upptagna, taktila områden.
• kontrastera en dominerande horisontell komposition som ett platt landskap med starka vertikala eller diagonala element som en telefonstolpe eller ett träd.

Chickadeaux av Patti Mollica, akryl på panel, 8 x 8; samling av Susan Martin

Fortsätt öva

genom att öva dessa målningskompositionstips och tekniker kommer du att vara på god väg att skapa bättre och djärvare målningar. Var noga med att kolla in andra enkla målningstekniker från Patti Mollica i hennes tre videonedladdningar och upptäck hur du kan uppnå en kraftfull komposition Varje gång du målar.

• akryl målning färg tekniker, snabb, lös och fet
• akryl målning värde tekniker, snabb, lös och fet
• akryl målning Brushwork tekniker, snabb, lös och fet