Šťastný Chucka Berryho 94. Narozeniny

Lennon, Dylan, Simon, Clapton, Jagger, Prine a další na jediný pravý král Rock & Role

„kdybyste měl dát Rock & Rollu jiné jméno, můžete říkat Chuck Berry.“- John Lennon
“ Chuck Berry byl největším praktikem rocku, kytaristou a největším čistým rockovým & rollovým spisovatelem, který kdy žil.“- Bruce Springsteen

Narodil se v tento den 18. října 1926 v St. Louisi, Chucku Berrymu by dnes bylo 94 let. Nejen jeden z prvních a největších dodavatelé, že brave new music, známé jako „rock and roll,“ zůstává jedním z nejvlivnějších skladatelů a kytaristů všech dob.
jeho vliv je tak všudypřítomný, že překonává téměř všechny jeho vrstevníky dodnes, že jeho dopad na samotný oblouk psaní písní je hluboký. Jak mnozí vědí, rock & roll, jak víme, by nebyl stejný bez jeho lyricky houpacího dopadu.

„v mém vesmíru je Chuck nenahraditelný,“ řekl Bob Dylan. „Když jsem ho poprvé slyšel, nepovažoval jsem ho za černého. Myslel jsem, že je to venkovan. Málo jsem věděl, byl to velký básník, také. A musela existovat nějaká elitářská síla, která se musela zbavit všech těch chlapů, strhnout rock & roll za to, co to bylo a co to představovalo-v neposlední řadě je to černobílá věc.“

Jimi Hendrix řekl Chuck Berry byl jeho oblíbený umělec. Nahrál „Johnny B Goode“ a často ho hrál živě. Jako vždy obsadil píseň úplně. Ten slavný riff v jeho rukou se stává něčím elektricky živým. Nikdo jiný nezněl jako Hendrix, jak tato živá verze potvrzuje. Ten muž hoří.

první píseň Beatles provádí v Americe, 1964 ve Washingtonu d. c. byl Chuck Berry píseň „Roll Over Beethoven.“Od svých prvních koncertů v roce 1957 až do roku 1966 zahrnuli Beatles do své show více písní Chucka Berryho než písní jiných.
nahráli „Roll Over Beethoven“ v roce 1963 s Beatles a na Beatles for Sale pokryli “ Rock And Roll Music.“
Lennon, a ostatní kluci, poznal brzy, že Chuck byl jedním z prvních, aby něco udělat, že by brzy dělat v obrovském způsobem, rozšířit lyrický obsah rock and roll.
“ je jedním z největších básníků všech dob, „řekl Lennon,“ skalní básník, který byste mohli říci. Všichni mu hodně dlužíme, včetně Dylana. V Padesátých letech, kdy lidé byli prakticky zpěv o ničem, Chuck Berry psal sociální-komentář písní, s neuvěřitelnou metr, aby jeho texty.“

Lennon proslul „Come Together“ na Chuckově hitu z roku 1956: „You Can‘ t Catch Me.“

„‚Pojďte spolu,“ řekl Lennon, “ jsem já, píšu nejasně kolem staré věci Chucka Berryho. Nechal jsem řádek v, „tady přichází Starý plochý vrchol“. Není to nic jako píseň Chucka Berryho, ale vzali mě k soudu, protože jsem přiznal vliv jednou před lety. Mohl jsem to změnit na „Here comes old iron face,“ ale píseň zůstává nezávislá na Chucku Berrym nebo na kohokoli jiného na Zemi.“
Lennona žaloval vydavatel Morris Levy za tuto adaptaci Chuckovy písně, přičemž tvrdil, že jde o plagiát. Urovnat případ, Lennon souhlasil, že nahraje tři písně, které Morris vlastnil, včetně „You Can‘ t Catch Me “ a “ Angel Baby.“

kameny byly také velkými milovníky všech věcí Chuck Berry. Jejich debutovým singlem v roce 1963 byla Chuckova píseň “ Come On.“

Zděšen tím, že Chuck je zvyk provedení s levné, často průměrné back-up kapel, že by auta v různých městech, ani s nimi zkoušet před show, Keith Richards chtěl, aby jeho hrdina s typ kapely, kterou si zasloužil. A tak dal jeden dohromady sám, výzvu, která je zachována ve velkém filmu “ Hail Hail Rock & Roll.“Přestože se Chuck a Keith dostali do vážných hádek, láska zůstala a Keithova vize Chucka Berryho zachovaná s velkou kapelou je realitou.

Eric Clapton řekl Chuck Berry postaven a zpevněné cestě, že všichni rockeři po něm jel na každý den.
„pokud chcete hrát rock & roll,“ řekl Clapton, “ nebo jakýkoli druh pozitivní hudby a chcete se projet na kytaru, skončili byste hrát jako Chuck. Protože existuje jen velmi málo skutečné jiné možnosti.
“ víte, že všechny ty dvouřetězcové vodiče dělám, když jsem sólo?“zeptal se. „Všechny jsou od Chucka. Pokud hraju Rokenrolové sólo a začnu hrát jednotlivé řádky, nezní to dobře. Zní to jemně. Nebo příliš nešikovně. Prostě to nezní dobře. Pro mě, tak jako tak, takže opravdu stanovil zákon pro hraní tohoto druhu hudby.“

jistě, víme, že slavní rockeři, jako Clapton nebo Keith Richards, prohlásili svou věrnost Chuckovi po celá desetiletí. A dává to dokonalý smysl, protože Chuck byl mistrem v tom, aby jeho kytara mluvila – nebo zpívala – nebo křičela, byl také génius při vytváření dokonalé rock and roll písně: jednoduché i sofistikované zároveň, s viscerální bluesovou hudbou, Obvykle ne více než tři akordy, a někdy i méně, jako v klasice „nikdy nemůžeš říct“, která má dva.
ale velikost jeho velikosti a úžasný dopad, který měl na skladatelské umění tolika lidí, kteří přišli v jeho brázdě, souvisí s „zásadní rovnováhou“, kterou Paul Simon pojmenoval, slov a hudby. Je to jedna věc rock, ale je to další věc rock při vyprávění bohatě detailní, nádherně formulované a měřené vyprávění, které přináší velkou plnost příběhu za méně než tři minuty.
jeho písně, jako například „You Never Can Tell“, zabalí do tohoto krátkého časového úseku tolik skutečné lidskosti, ale bez zbytečných slov, dokonale se oženily s tvarem melodie, že dodnes vypadají poněkud zázračně. Vše, co jazyk, tak obratně a bez námahy pohonem tím, že přesvědčivé, viscerální melancholickou melodii, napsal všechny ty roky předtím Lennon, Dylan a další rozšíření obsahu písní, je stále poněkud ohromující konfrontovat. Odkud se to vzalo?

je to právě ten rozdíl, který nejprve zapálil plamen psaní písní Johna Prina-který brzy vyrostl v mocný oheň, když ještě vyrůstal v Maywoodu, Illinois. . Zpočátku to bylo překvapivé zjevení, které jsme my milovníci Prine přijali. Stylisticky to zpočátku vypadalo jako úsek, protože Chuck byl esencí rock and roll, zatímco Prine pocházel z akustického světa folku. Ale nebyl to Woody Guthrie nebo Leadbelly, kdo promluvil ke své duši tak, jak to udělal Chuck Berry.

proč?

„protože vyprávěl příběh za méně než tři minuty,“ řekl John. „A měl slabiku pro každý rytmus… někteří lidé natahují slova jako masku, aby odpovídala melodii. Zatímco kluci, kteří jsou opravdu dobří textaři, mají metr, takže melodie je téměř již tam.“
nyní ji přijímáme jako součást Prinovy osobnosti, této houpací úcty k Chucku Berrymu. Ale zpět v roce 1975, když nahrál nádherně funky a hip „You Never Can Tell“ na svém albu Common Sense z roku 1975, všechny pochybnosti zmizely. Jakákoli otázka před tím, zda John Prine mohl zpívat rock & roll autenticky, byla navždy zodpovězena.
Ano.

Prinův mladší, i když mnohem vyšší bratr Billy Prine v nedávném rozhovoru potvrdil, že obrátil Johna na Chucka Berryho.
„to bylo v 70. letech,“ řekl Prine. „Koupil jsem tuhle dvojitou sbírku Chucka Berryho, dobře? Mělo to všechny hity. A nikdy předtím jsem neslyšel `nikdy to nemůžeš říct“ , ale slyšel jsem to, řekl jsem: „Člověče! To je tak skvělá píseň. Musím to zahrát Johnovi.“
John to slyšel a říká: „zapomněl jsem na tu píseň!“Pak to nakonec uvede do záznamu zdravého rozumu. John vždycky miloval Chucka Berryho.“

Paul Simon, příliš, byl zcela v područí Chuck Berry – jeho slova, hudba a styl – když začal psát písničky, a myslím, že pokud jde o psaní písní.
„já bych řekl, ne skladatel ovlivnil mou generaci, aby ve větší míře než Chuck Berry: ‚Hluboko v Louisianě v blízkosti New Orleans /Cesta zpět v lese mezi evergreeny Tam stál srub z hlíny a dřeva tam, Kde žila země chlapce jménem Johnny B. Goode.““

„pro mě,“ řekl Simon, “ bylo to jako kouzelné místo slyšet o tomto popisu venkovské Ameriky. Je to jako Zora Neale Hurston území — úžasný psaní za 50 a něco, co zanechalo silný dojem se mnou, když jsem byl právě začíná hrát na kytaru.“

Simon platil jeho respektuje k Chuckovi provedením klasické „Maybellene“ na slavné 1981 Simon & Garfunkel Concert in Central Park, kde se spojil s solo Simon hit, „Kodachrome,“ ukazuje svět, ze kterého toto duo se objevil. Podívejte se na jejich šťastné objetí Chuckových podpisových rychle formulovaných geniálních textů, v dokonale formulované a šikmé harmonii.

Mick Jagger řekl, že byl inspirován Chuck Berry na mnoha úrovních.
„osvětlil naše dospívající roky,“ řekl Jagger, “ a vyhodil život do našich snů být hudebníky a umělci. Jeho texty zářily nad ostatními a vrhly podivné světlo na Americký sen. Jeho hudba je v nás navždy vyryta.“

Stevie Wonder byl jedním z prvních, aby Chuck kvůli jeho uznání jako podněcovatel, původce, hlavní architekt rock and roll. Zdůraznil, že ačkoli jiní často nosili korunu a tvrdili, že rokenrolový trůn patří Chucku Berrymu.

„existuje jen jeden skutečný král rocku & roll,“ řekl Stevie. „Jmenuje se Chuck Berry.“

Chuck Berry nenáviděl dávat přídavky a málokdy to udělal. Bylo to o hudbě v show, ne poté, pro něj. Také nesnášel dávat rozhovory. Na otázku proč, řekl, že to bylo proto, že bez ohledu na to, co řekl, spisovatelé psali, co chtěli.
souhlasil však s vzácným rozhovorem v roce 1987 s Robertem Hilburnem z Los Angeles Times. Hilburn mu položil několik otázek, které ho mohly vyprovokovat, například o tom, jak Elvis, Stones a další získali mnohem větší uznání a peníze za jeho písně než on. Přesto Chuck tuto návnadu neunesl a splnil roli, která se na něj často promítala, hořké rockové legendy.
místo toho se stále vracel k pozitivnímu pohledu.

„vzpomínám si, Rolling Stones,“ řekl, „jak $50,000 v Miami na Ed Sullivan Show a já jsem dělal $500 za noc a hráli moje skladby, ale … (jsem si myslel) o 500 dolarů, že to přijde každou noc. Za 100 nocí bych měl 50 000 dolarů.“

Chuck se otevřel více, když Hilburn položil otázky o své hudbě: „Kdybys měl na svém jukeboxu místo jen pro tři nebo čtyři písničky Chucka Berryho,“ zeptal se Hilburn, “ které bys dal?“

„pro rytmus a texty,“ řekl Chuck, „bylo by to“ zpět do Memphisu. Myslím, že je to sakra příběh … chlapík šel na sever, aby to zvládl a (zjistí) není místo jako domov. Je to dospělý chlapec mluví se svou matkou, spíše než malý ‚ Johnny B. Goode.“

„pro srdce pulzující, slzící,“ pokračoval, „Je to“ Memphis, Tenn., což je nejjemnější. Pro novinku, to je ‚ žádné peníze dolů.““
“ pro učení,“ řekl, „Je to “ Downbound Train“, protože je duchovní a ukazuje, že pokud opravdu potřebujete dělat dobře, budete dělat dobře.“

„mohl bych říct, můj otec, v mnoha ohledech opravdu napsal nadace pro Downbound Vlaku v jeho neustálé kázání o hrůzách pekelných, jakmile jste vynechal požehnání, spásu a nebe,“ napsal ve své autobiografii. „Ať je tedy známo, že nejsem sám, kdo sklidí to, co jsem zasel v ohni a síře, kvůli svým vlastním špatným vlastnostem, které jsem ukázal.“Dodal, že když uslyšel píseň, stále se ochladil.
Chuck Berry byl první na oslavu rock & roll v rock & roll písně, které on dělal několikrát, včetně klasické „Johnny B. Goode,“ o rocker, který měl talent, jako Chuck, aby se to na kytaru mluvit s lidmi tak důvěrně to byl nepopiratelný, jak sám řekl, „stejně jako zvoní zvonek.“
postava Johnnyho B. Gooda, řekl Rolling Stone, byla skutečná. Byl to on. I když musel jazyk trochu zmírnit, aby ho rádio přehrálo.
původní autobiografická věta byla „ten malý barevný chlapec mohl hrát.“Změnil to na“ ten malý venkovský chlapec mohl hrát.“I když bylo nešťastné, že to bylo nutné, že jedna změna slova zajistila, že se píseň stala klasikou, bez této revize by se ji rádio nikdy nedotklo.
Místo toho se stal jedním z nejslavnějších písní všech dob, za to tak všeobecně milován, že byl zařazen v roce 1977, Voyager kosmické lodi, místo tam pro potenciální mimozemšťany, kteří chtějí zažít skutečnou houpací atmosféru života na zemi.

Mnoho vědců a jeden hudební spisovatel řekl, že toto zařazení je zřejmě hlavní důvod, proč země se stala oblíbenou destinací pro cizinci ze všech koutů galaxie a dále. Bylo to všechno o našich písních. Je zřejmé, že nikde ve vesmíru nejsou žádné písně, které by mohly držet svíčku naší klasice.
Všechno Nejlepší K Narozeninám Chuck Berry. Děkuji za rock & roll.