4 måder at gøre dine karakterer mere interessante

en masse hårdt arbejde og planlægning går ind i at skrive fiktion. Hvis du ikke læser utallige artikler og studerer tusind teknikker, før du henter en blyant, risikerer du at fortælle en dårlig historie.

du har sandsynligvis ikke tid til at læse alle disse artikler, men det behøver du ikke. Du skal bare mestre et vigtigt aspekt ved skrivning. Øv det nok, og det vil også bringe de andre aspekter af din skrivning op. Øvelse gør mester, trods alt.

det aspekt, som enhver kreativ forfatter skal forsøge at få ret, er karakterisering. Desværre er det en af de sværeste dele at få ret.

det kan synes let at oprette tegn. Alt hvad du skal gøre er at skabe den sjove, Den smarte, den seje. I virkeligheden er det den værste måde at skrive tegn på. Du kan ikke begrænse en kompleks, tredimensionel person til en kasse mere end du kunne med en faktisk person.

“jeg har aldrig købt ind i nogen form for hård og hurtig, denne boks/den boks karakterisering. Mennesker er individer. Ja, de kan forventes at være en bestemt måde. Men det betyder ikke, at de bliver sådan.”

— Margaret atved

vær forsigtig med ikke at ende med stereotype, run-of-the-mill tegn. Du bør heller ikke prøve for hårdt, eller du kan løbe ind i et hvilket som helst antal problemer, herunder dine karakterer, der kommer ud som irriterende, trængende, naive og så videre. Listen kunne nå stjernerne og tilbage.

hvad du vil gøre er at finde et sted i midten. Du har bare brug for dine figurer til at springe ud og fange publikum. Gør dem mindeværdige, relatable og inspirerende.

jeg har listet fire måder at opnå det nedenfor.

vi er alle formet af de begivenheder, der udgjorde vores barndom. Vores fortid former, hvem vi bliver. Det samme gælder for vores karakterer.

en karakters baggrundshistorie er deres historie. Det skal forklare et aspekt af deres nuværende personlighed.

Opret en håndfuld begivenheder fra din karakters fortid, der forklarer noget om dem. Deres personlighed udviklede sig på en bestemt måde, da de var unge, og det er op til dig at forklare hvordan.

for eksempel, hvis en af dine karakterer er selvsikker og selvsikker, skal du plotte en række begivenheder fra deres fortid, der gjorde dem på den måde. Gør det til noget, der gnister følelser. Du kunne have det, så de blev tvunget til at træde op, fordi deres forældre ikke var nok nok. Din karakter skulle vokse op alene.

uanset hvad deres baggrundshistorie er, skal du sørge for, at dit publikum lærer det på det rigtige tidspunkt. Nogle forfattere ødelægger og indsætter bare en masse flashback-scener, hvor de vil. Du er nødt til at indse, at der er en tid og et sted for, hvornår vi skal kende din karakters historie.

prøv ikke at lægge det hele ned på en gang. Afslør bits og stykker fra din karakters fortid for at gøre dit publikum mere investeret i at lære hele sandheden.

gør dem aktive

der er ingen mening i at udpege en karakter som din hovedperson, hvis de ikke vil drive historien fremad.

hver hovedperson skal træffe aktive valg. En karakter, der kun handler, når plottet kræver det, er en reaktiv eller passiv karakter. Denne form for karakter har et sted, men de er normalt ingen favorit.

hvis du laver en passiv karakter, lad dem ikke være hovedpersonen. Dit publikum bliver irriteret over deres ubesluttsomme natur og Harme dem.

et eksempel på en aktiv karakter er en person, der rejser til en cafe, bestiller en drink og sætter sig ned for at drikke den. De valgte at gå et sted og gøre noget helt eget. Deres liv er i deres egne hænder.

en person, der modtog et telefonopkald fra deres kæreste for at være på et bestemt sted og derefter rejser til det sted, er passiv. De besluttede ikke at gå nogen steder alene. Enhver beslutning, de træffer efter det, reagerer bare på en begivenhed, der allerede har fundet sted.

aktive tegn er mere populære end reaktive, fordi det er dem, der kommer derude og gør alle de sjove ting. Der er ikke noget sjovt ved at se en karakter mope rundt og græde om alle de begivenheder, de er blevet fejet op i. Der er langt mere interessante måder at have en karakterproces sorg på, så det burde normalt ikke komme til det.

når du er i tvivl, skal du tvinge dine karakterer til at træffe effektive beslutninger. Hvis disse beslutninger har konsekvenser, er du velkommen til at udforske det. Det kunne være sjovt.

giv dem mål

alle dine figurer er involveret i plottet af en grund. De har alle et formål, et mål at nå, der bidrager til historien. De fleste af deres første handlinger er drevet af tanken om at nå disse mål.

det er hvad det betyder at have en karakter, der ønsker noget. Og hvis din karakter er integreret i plottet, så skal de have noget. Et tegn uden et ønske er automatisk passivt, og de er normalt ikke overbevisende.

når en karakter virkelig vil have noget, vil de gøre alt for at få det. Selvom det betyder at blive involveret i de skøre eventyr, som dit plot inkluderer.

hvis nogen ønsker en magisk artefakt, og de støder på en gruppe, der leder efter det, vil de enten slutte sig til dem eller modsætte sig dem. Uanset hvad handler de udelukkende på, hvor slemt de vil have den MacGuffin.

hvis karakteren binder sig til gruppen, kan de senere indse, at de ikke længere ønsker MacGuffin. Alt, hvad de ønsker, er at have en cool gruppe venner, så deres ønske ændres. Det er karaktervækst.

Karaktervækst er iboende knyttet til karakterønsker. En positiv karakterbue involverer et tegn, der indser, at det, de ønsker, ikke er det, de har brug for, og ændrer sig til det bedre på grund af det.

din karakters ønsker kan være det vigtigste ved dem. De påvirker din karakter historie, deres vækst, deres relationer, og måske endda deres sympatier og antipatier. Uanset hvad det er, at de ønsker, sørg for, at det tæller for noget.

lad dem være sårbare

at gøre en karakter sårbar er den nemmeste måde at gøre dem relatable.

når du hører “sårbar”, kan du forestille dig, at din karakter glider op på slagmarken og snævert undgår et sværd til ribbenene. Det … virker for visse tegn, men det er ikke det, jeg taler om.

når jeg forestiller mig en sårbar karakter, tænker jeg på nogen, der er i stand til at blive såret af ord og handlinger. Nogen med usikkerhed. De vil sandsynligvis arbejde hårdt for at benægte dette og lægge vægge for at forhindre, at det sker. De kan også acceptere det og indrømme, at de er følsomme, men medmindre det sker på grund af en karakterbue, er det den mindre interessante måde at gøre det på.

det er en ting at have en hovedperson, der er sårbar, men at have en sårbar antagonist? Det kan føre til nogle interessante øjeblikke.

antagonister er iboende interessante tegn. De er imod hovedpersonerne, og de er normalt onde. De burde tage nogle af de mest aktive beslutninger i historien.

en antagonist med faktiske tanker, følelser og usikkerhed gør det klart, at de spiser og trækker vejret ligesom hovedpersonerne, og det kan føre til forekomster af relatabilitet, hvor dine fans mindst forventer det. Selvom de ikke understreger med din antagonist (og de burde nok ikke), kan de forstå, hvad de forsøger at gøre og hvorfor.

Tag Thanos fra Marvel-filmene. Før han blev en meme, var han populær, fordi han i det væsentlige er hovedpersonen i uendelig krig. Ja, han er ond, men han sørger også over tabet af et familiemedlem, har faktiske samtaler med de gode fyre, og mener virkelig, at det, han laver, er det rigtige. Han har vist, at han er sårbar, og det gør ham mere interessant.

sårbarhed er også knyttet til et tegns svaghed eller fejl. Hvis du vil have dem til at være sårbare, skal du bare give dem en smag af deres værste frygt og skrive, hvordan de ville reagere. Det er en god måde at nedbryde din karakter og opbygge dem igen.

konklusion

en interessant karakter har mindst en af fire ting:

• en definerende baggrundshistorie.
• en aktiv tankegang.
• noget de ønsker frem for alt andet.
• øjeblikke af sårbarhed og svaghed.

de behøver ikke nødvendigvis alle fire, men det ville ikke skade. Der er også meget mere end blot fire ting, der kan få dit publikum interesseret i dine karakterer. Hvis du elsker dem, skal du vise dit publikum, hvad der er at elske. Hvis det er skrevet godt nok, får det dem til at føle sig på samme måde.

interessante tegn er yderst vigtige for enhver historie. Ikke alle historier har dem, men de forbedrer dem, der gør. I en verden, hvor det er svært at komme med et virkelig originalt plot, skal du stole på dine figurer for at hjælpe din med at skille sig ud.