I, IV, V ja vi ovat yleisimpiä harmonioita popmusiikissa, ja ne voidaan järjestää useiksi skeemoiksi, joista jokaisella on erillinen soundi. Jokaisella skeemalla voi olla variaatioita, kuten sointusubstituutiota tai kiertoliikettä, kuitenkin pysyen tunnistettavana kyseisenä skeemana.
- doo–wopin skeema on I–vi–IV-V, ja se oli yleinen 1960-luvun popmusiikissa. Yhteiset vaihtelut:
- I-vi-ii-V (II korvaa IV: n)
- IV–V–I–vi (kierto)
- laulaja–lauluntekijä–skeema on vi–IV–I–V tai I–V-VI-IV, ja se oli yleinen 1990-luvun laulaja-lauluntekijä-musiikissa. Se voidaan ymmärtää myös sen suhteellisessa mollissa: i-VI-III-VII. Yleiset vaihtelut:
- IV-I-V-vi (rotaatio)
- ruutukaava on IV–V-vi-i, ja se on yleinen viimeaikaisessa popmusiikissa (vuodesta 2010). Se voidaan ymmärtää myös suhteellisessa mollissaan: VI-VII-i-III.:
- VI-V-i-III (V korvaa VII: n mollissa)
Kappalesoittolista
seuraavilla levyillä on kaikilla jotain yhteistä. He kaikki käyttävät samoja neljää sointua, jotka ovat luultavasti yleisimpiä sointuja koko popmusiikissa: I, IV, V ja vi. ne kaikki kuulostavat jokseenkin samanlaisilta tämän vuoksi; ero on siinä, missä järjestyksessä nuo soinnut esiintyvät.
esimerkissä 1 esitetään doo-wop–skeeman nuottimerkinnät, lyijyarkit ja roomalaiset numerot: I–vi–IV–V, tai C–Am–F-G C-duurissa.
Esimerkki 1. Doo-wop-skeema (vasemmalla) ja sen yhteinen muunnelma, joka korvaa IV: n II: lla (oikealla).
tämän syklisen sointukulun nimi tulee siitä, että se oli hyvin yleinen 1950-luvun ja 1960-luvun alun rockballadeissa, kuten Gene Chandlerin ”Duke of Earl” (1962). Sitä on kuitenkin käytetty paljon siitä lähtien: esimerkkejä ovat Rebecca Blackin ”Friday” (2011) säkeistö ja kertosäe sekä Bonnie Tylerin ”Total Eclipse of the Heart” (1983) kertosäe (alkaa kello 0:49).
- korvaten IV: n
- rotaatio
- laulaja / lauluntekijä
- tonaalinen monitulkintaisuus
- esimerkki 5. Heartin ”What about Love” hyödyntää laulaja-lauluntekijä skeeman tonaalista moniselitteisyyttä yhdistäessään mollimoodin intron ja duurimoodin kertosäkeen.
- ruutukaava
- VII: n korvaaminen mollissa V: llä
- tunnistavat korvan
korvaten IV: n
koska ii: lla ja IV: llä on sama funktio tässä sointukulussa, ii voidaan vaihtaa IV: ksi, kuten Otis Reddingin ”Try a Little Tenderness” (1966).
rotaatio
koska doo-wop-skeemaa käytetään tyypillisesti jaksoissa, se voidaan myös löytää alkamaan syklissä eri soinnulta ja etenemään sitten saman soinnun peräkkäin (rotaatio). Esimerkiksi Coldplayn ”Viva la Vida” (2008) toimii syklisesti toistaen samaa sointusarjaa, mutta niiden lauseet alkavat I: n sijaan IV: stä (Esimerkki 2).
Esimerkki 2. ”Viva la Vida” käyttää doo-wop-progressiota, mutta kiertää sen niin, että se alkaa IV: llä eikä I: llä.soinnut etenevät edelleen samassa järjestyksessä.
laulaja / lauluntekijä
laulaja / lauluntekijä-skeema saattaa olla kaikista nelisointuisista skeemoista tunnetuin. Yleinen roomalainen lukuanalyysi tälle skeemalle on vi-IV-I–V eli C–duurissa Am–F-C-G. Mutta tämä ei ole ainoa roomalainen numerosarja, jota voit käyttää tämän skeeman ymmärtämiseen, koska se on tavattoman yleinen kahdessa rotaatiossa. Tämän lisäksi voidaan ymmärtää, että kummalla tahansa rotaatiolla on joko merkittävä toonis tai suhteellinen molli toonis. Tämä ymmärretään parhaiten esimerkillä 3.
esimerkki 3. Laulaja-lauluntekijä-skeemassa on kaksi rotaatiota, jotka ovat yhtä yleisiä. Skeema on soinnillisesti monitulkintainen, eli se voidaan tulkita joko sen suhteellisena duurina tai suhteellisena Mollina.
kuten 50s doo-wop, tämäkin on nelisointuinen syklinen eteneminen. Se on ollut olemassa jo jonkin aikaa, mutta yleistyi 1990-luvun puolivälissä laulaja/lauluntekijät kuten Sarah McLachlan, Jewel, ja Joan Osborne, vaikka sointukulku löytyy eri musiikkityylejä.
tonaalinen monitulkintaisuus
yksi tärkeä piirre tässä etenemisessä on se, että se ei yksinään selkeästi ilmoita lopullista toonisointua. Tämä ominaisuus tunnetaan tonaalinen epäselvyys. Esimerkki on Luis Fonsin ja Daddy Yankee-yhtyeen ”Despacito” (2017). Sointukulku, Bm-G–D–A, voi kuulostaa D–duurissa VI–IV–I–V: ltä tai b–mollissa I-VI-III-VII: ltä eri kuuntelijoille. Yksi syy laulaja / lauluntekijä skeeman moniselitteisyyteen on se, että autenttista kadenssia ei ole: kaksi potentiaalista kadenssiliikettä ovat joko plagaalisia (IV–I) tai portaittaisia (VII–I). Ilman voimakasta harmonista kadenssia kuulijat voivat ehkä määrittää toonisen soinnun—jos lainkaan-vain laulaja/lauluntekijä-yhtyettä edeltävien ja sen jälkeisten progressioiden perusteella, mitkä soinnut jaksossa alkavat ja päättyvät, sekä melodian tärkeiden sävelten perusteella (esimerkki 4).
esimerkki 4. Sekä D-duuri että b-molli ovat ”Despacitolle” uskottavia toonisia sointuja, koska siinä käytetään soinnillisesti monitulkintaista laulaja-lauluntekijä-skeemaa.
itse asiassa jotkut lauluntekijät hyödyntävät tätä kaksinaisuutta lauluissa, jotka moduloivat edestakaisin suhteellisen duuri-ja molli-koskettimien välillä, sekä lauluissa, joiden tekstissä on jonkin verran rinnakkaista epäselvyyttä (siksi sen hyödyllisyys 1990-luvun puolenvälin lauluntekijöille). Esimerkki on” What About Love ” by Heart (1982), jossa on ilmeinen d-molli-intro, d-molli / F-duuri-säe (alkaa 0:23) käyttämällä laulaja/lauluntekijä etenemistä, ja kertosäe ilmeisesti F—duuri (alkaa 1:10) – kuunnella seuraten yhdessä kaavion alla (esimerkki 5).
| aikaleima | jakso | progression (lead sheet) | progression (Roomalaiset numerot) | implisiittinen avain |
|---|---|---|---|---|
| 0:00 | intro | Dm–C-B♭ – C yli d-pedaalin | i-VII-VI-VII yli toonisen pedaalin | d-molli |
| 0:23 | säkeistö | Dm-Bnu-F-konflikti | vi-IV-I-V tai I-VI-III-VII |
kunnianhimoinen d-mollin ja F-duurin välillä |
| 1:10 | randhorus | F / A-Bb-Twa | I6-IV-V | F-duuri |
| 1:33 | välisoitto | Dm-Neka-Bnetza yli d-pedaalin | i-VII-VI-VII yli toniart-pedaalin | d-molli |
| 1:44 | säkeistö | Dm-B♭ – F-C | vi-IV-I-V tai i-VI-III-VII |
d-mollin ja F-duurin välinen monitulkintaisuus |
| 2:08 | kuoro | F / A–B♭ – C | I6-IV-V | F-duuri |
| 2:29 | bridge (kitarasoolo) | B♭ – C | IV-V | F-duuri |
| 2:53 | kuoro | F / A–B♭ – C | I6-IV-V | F-duuri |
| 3:11 | coda | B♭ – C-D yli d-pedaalin | ♭VI – ♭VII-I yli d-pedaalin | D-duuri |
esimerkki 5. Heartin ”What about Love” hyödyntää laulaja-lauluntekijä skeeman tonaalista moniselitteisyyttä yhdistäessään mollimoodin intron ja duurimoodin kertosäkeen.
kuten edellä on mainittu, etenemisen aloittaminen I: llä tai vi: lla ovat kaksi yhtä yleistä tämän skeeman rotaatiota. Aika ajoin laulaja–lauluntekijä—eteneminen saattaa alkaa myös IV–soinnulla, jolloin tästä etenemisestä syntyy ”Pettävä” muunnos, joka päättyy V–VI–pettävään kadenssiin (IV-I-V-VI). Lady Gagan ”Alejandron” (2009) kertosäe (alkaa 1:11) käyttää tätä laulaja-lauluntekijä-skeeman rotaatiota.
ruutukaava
viime vuosina (noin vuodesta 2010) on yleistynyt toinen nelisointukaavamuoto: IV-V–vi–I tai VI–VII–I–III mollissa. Esimerkkejä ovat Sam Smithin ”Dancing with a Stranger” (2019) ja DJ Khaledin, Justin Bieberin ja Quavon ”No Brainer” (2018). Kutsumme tätä ruutuhyppelykaavioksi, koska sen perusliike on: step, step, skip.
laulaja-lauluntekijä-skeeman tavoin ruutuhyppelykaavio voi olla soinnillisesti monitulkintainen. Toisin sanoen progressiossa F–G–Am–C joko Am tai C saattaa kuulostaa tooniselta (esimerkki 6). Lopullista kadentiaalista liikettä ei usein ole, etenkään C-sointuun siirtymistä.
esimerkki 6. ”Hopscotch” – skeema on soinnillisesti monitulkintainen, ja se voidaan tulkita joko sen suhteellisissa duuri-tai molliavaimissa. ”Hopscotch” -nimi viittaa juuriliikkeeseen sointukulussa, joka etenee askel-askel-hypähdyksellä, kuten huomautukset osoittavat.
VII: n korvaaminen mollissa V: llä
erityisen yleinen harmoninen substituutio, joka kannustaa hopscotch-skeeman mollitulkintaan, on SUBTONIC VII–soinnun korvaaminen duuri–V: llä siten, että VI–VII–i–III muuttuu VI–V-i-III: ksi. yksi tämän tekevä kappale on Halseyn ”Nightmare” (2019). Vaikka näillä soinnuilla on sama harmoninen funktio, kahdella soinnulla on aivan eri värit, sillä mollissa duuri-V-sointu nostaa asteikon 7 johtavaksi säveleksi, kun taas subtonic VII-sointu käyttää luonnollista asteikkoa-aste 7. Jotkut kappaleet, kuten YNW Mellyn ”Mixed Personalities”, kääntävät tämän V-soinnun, jolloin ruutukaavion bassoliike pysyy samana (step-step-skip), vaikka juuriliike on muuttunut (esimerkki 7).
esimerkki 7. Yleinen muutos ruutukaavioon on VII: n korvaaminen V: llä. Tällöin VII: n G korvataan V-soinnun g-terävällä. Myös juuri-ja bassoliike muuttuu (vasemmalla), vaikka joskus taiteilijat kääntävät V-sointua, luoden portaittaisemman bassolinjan, joka muistuttaa enemmän säännöllistä ruutuhyppelykaaviota (oikealla).
tunnistavat korvan
kaikki nämä nelisointuiset skeemat kuulostavat samanlaisilta, koska ne kaikki käyttävät I, IV, V ja vi. kaikki skeemat voidaan kiertää, joten ei ole pelkästään kysymys siitä, missä eteneminen alkaa ja päättyy! Kokeile sen sijaan kuunnella, miten major tonic lähestytään (esimerkki 8).
esimerkki 8. Jokainen skeema lähestyy duuri-toonia eri soinnusta.
- doo-wop-skeemassa toonia lähestytään hyvin perinteisellä autenttisella liikkeellä, samalla tavalla kuin klassisessa musiikissa.
- laulaja-lauluntekijä-skeemassa major tonicia lähestytään plagaalisella liikkeellä.
- hopscotch-skeemassa major toonia lähestytään hyppäämällä (ei liity mihinkään kadenssiperinteiseen kadenssiin).
vaikka todellisen toonin luulisi olevan mollitonikki, duuritonicin lähestymisen kuunteleminen auttaa erottamaan näistä nelisointuisista skeemavaihtoehdoista. Mollitonicin lähestymisen kuuntelemisesta ei välttämättä ole apua, sillä sekä laulaja/lauluntekijä että ruutukaavio lähestyvät mollitonicia askel askeleelta.
- tunnistavat Nelisointukaaviot (.pdf, .docx). Opiskelijoiden on tunnistettava, mitä skeemaa käytetään useissa kappaleissa, joista jokainen esittää selkeästi skeeman. Spotify-soittolista
- muunnelmia Nelisointuisista Skeemoista (.pdf, .docx). Käyttämällä kappaleita, jotka asettavat pieniä muunnelmia schemat käsitellään tässä luvussa, pyytää oppilaita tunnistamaan schemat ja muunnelmia schemat. Spotify-soittolista
korvaa standardisointu (eli sisällä harmoninen skeema) eri sointu. Substituoitu sointu on harmoniselta funktioltaan tyypillisesti identtinen standardisoinnun kanssa ja jakaa usein vähintään kaksi säveltä standardisoinnun kanssa.
alkaa harmoninen skeema eri sointu sisällä skeema, mutta etenee läpi harmoniat samassa järjestyksessä. Toisin sanoen, jos skeema on 1-2-3-4, skeeman kierto olisi 3-4-1-2. Jotain 1-3-2-4 ei olisi kierto, koska soinnut näkyvät eri järjestyksessä kuin skeema.
𝄆I-VI-IV-V 𝄇 eli C-Am-F-G C-duurissa.
yleiset muutokset: IV: n korvaaminen II: lla; kierto.
I-V-vi-IV duurissa tai III–VII–i–VI mollissa (esimerkiksi C–G–Am–F). Tämä sointukulku kulkee usein koko pop-kappaleen ajan. Usein tämä eteneminen alkaa vi/I-soinnulla I / III-soinnun sijaan.
IV-V-vi-I. Tämä nelisointuinen skeema on yleistynyt popmusiikissa vuodesta 2010 lähtien.
harmoninen funktio, joka voi johtaa joko dominanttifunktiosointuun tai takaisin toonisointuun. Subdominanttifunktio liittyy tyypillisimmin IV-sointuun, joka tunnetaan myös subdominanttisointuna, ja II-sointuun, joka tunnetaan myös supertonisena sointuna.
tiettyjen sointukulkujen ominaisuus, jossa eteneminen ei luonnostaan merkitse yhtä sointua toonisena sointuna.
Luokka sointuja, joka tarjoaa tunteen kiireellisyys ratkaista kohti tooninen sointu. Tähän sointujen kateogryyn kuuluvat V ja viio (mollissa V ja viio).
asteikko-aste 7, joka on yksi puoliaskel asteikon alapuolella-aste 1. Johtosävel on duuriavaimissa diatoninen,mutta vaatii vahingossa molliavaimissa.
the distance between roots (HUOM: not basses!) vierekkäisistä soinnuista. Esimerkiksi ”root motion by step”tarkoittaa kahden vain yhden askeleen päässä olevan soinnun, kuten I ja ii, IV ja V, välistä etäisyyttä.
kadenssi harmonioiden kanssa V-I. harmoniat ovat tyypillisesti juuriasennossa. Autenttiset kadenssit voidaan erottaa edelleen I-sointuun kuuluvasta melodiahuomautuksestaan: aito kadenssi päättyy asteikolla-aste 1 melodia on täydellinen aito kadenssi, kun taas yksi 3 tai 5 melodia on epätäydellinen aito kadenssi.
plagaalinen kadenssi käyttää harmonioita IV-I.