Aladdin a commencé comme un conte populaire ancien qui a été transmis de génération en génération par les conteurs syriens. L’histoire d’Aladin a ensuite été ajoutée à la collection d’histoires des Mille et Une Nuits au début du 18ème siècle par l’écrivain français Antoine Galland et la fable a depuis été développée au fil du temps.
En 1952, l’histoire est devenue un film intitulé Aladdin et sa lampe, réalisé par Lew Landers et mettant en vedette Johnny Sands et Patricia Medina dans les rôles principaux. En 1992, Disney reprend l’idée et développe son propre film d’animation, Aladdin, réalisé par Ron Clements et utilisant les voix de Scott Weinger, Robin Williams et Linda Larkin. Une version de Broadway basée sur ce film arriverait à la Great White Way en 2014 et ferait des stars de ses interprètes principaux. Aladdin a également été transformé en un film d’action en direct en 2019 qui mettait en vedette Will Smith, Mena Massoud et Naomi Scott et a reçu des critiques quelque peu médiocres.
En 1992, et dans un geste prévisible pour Disney, ils ont repris la fable du domaine public d’Aladdin et ont retravaillé l’histoire pour le film d’animation. Cette action signifie qu’ils ne possèdent pas les droits sur l’histoire, ce qui réduit leur capacité à monétiser la marque comme ils le feraient sur d’autres actifs Disney comme Le Roi Lion ou Les Indestructibles, qu’ils possèdent carrément. Lorsque Disney a pris les rênes d’Aladdin et a transformé l’histoire classique en film d’animation, on ne s’attendait pas à ce que cela représente beaucoup au box-office, donc Disney n’a pas alloué un budget marketing important au film car ils ont dépensé très peu pour développer le film en premier lieu. Dans un revirement surprise, le film est devenu très populaire, très rapidement et a finalement rapporté 504 millions de dollars aux studios Walt Disney en plus d’être le film le plus réussi de 1992.
Après le succès du film de 1992, le spectacle de Broadway suivrait en 2014 et a reçu quatre nominations aux Tony Awards et n’en a remporté qu’une pour la « Meilleure performance d’un acteur vedette dans une comédie musicale ». Le livre pour le spectacle a été écrit et adapté par Chad Beguelin qui est six fois nominé aux Tony Awards. Beguelin a également travaillé sur les paroles du spectacle, avec les légendes de Broadway Tim Rice et Howard Ashman. Ashman était un parolier talentueux qui a également travaillé sur de nombreuses autres émissions de Disney. Ashman est décédé au début de 1991 et après sa mort, il a reçu un Grammy, un Tony et un Oscar pour sa créativité dans son travail théâtral. L’autre parolier principal de l’émission, Rice, fait partie d’une poignée de professionnels créatifs talentueux qui font partie du club primé EGOT (Emmy, Grammy, Oscar et Tony).
Depuis les débuts d’Aladdin the musical à Broadway en 2014, la production a été jouée dans sept autres pays que les États-Unis. Ces pays comprennent l’Allemagne, le Canada, Singapour, le Japon, l’Australie, l’Angleterre et la Nouvelle-Zélande. Le U.Sa tournée nationale a débuté en 2017 et a donné des spectacles dans tout le pays dans diverses villes, notamment Chicago, St Louis, Memphis, Austin, Cleveland et bien d’autres.