het impressionisme is niet alleen beperkt tot Monet, Renoir en Degas. Er waren vier vrouwelijke impressionisten die allemaal lid waren van dezelfde kring en die werken tentoonstelden die even vernieuwend waren als die van hun mannelijke tegenhangers: Berthe Morisot, Mary Cassatt, Eva Gonzalès en Marie Bracquemond.
drie van deze genoemde impressionistische vrouwelijke kunstenaars waren Frans en één was Amerikaans, die in Parijs woonde. Morisot, Cassatt, Gonzalès en Bracquemond, die hun unieke carrières en artistieke stijlen vorm gaven, onderhandelden niet alleen over persoonlijke uitdagingen, maar ook over de conventionele ideeën van acceptabel gedrag voor vrouwen van hun tijd.
Mary Cassatt
Mary Stevenson Cassatt werd geboren in Pennsylvania, maar woonde een groot deel van haar volwassen leven in Frankrijk, waar ze eerst bevriend raakte met Edgar Degas en later haar eigen werk tentoonstelde onder de impressionisten. Cassatt is vooral bekend om de beelden van het sociale en privéleven van vrouwen, met bijzondere nadruk op de intieme banden tussen moeders en kinderen.In 1877 werden beide inzendingen afgewezen en voor het eerst in zeven jaar had ze geen werk in de Salon. Maar toen, op dit dieptepunt in haar carrière, werd ze uitgenodigd door Edgar Degas om haar werken te tonen met de impressionisten. Cassatt was de enige Amerikaan die officieel geassocieerd werd met de groep en ze exposeerde in vier van hun acht tentoonstellingen in 1879, 1880, 1881 en 1886. Degas had grote invloed op de kunstenaar. Beide waren zeer experimenteel in hun gebruik van materialen, het uitproberen van distemper en metaalverven in vele werken.Cassatt raakte zeer bedreven in het gebruik van pastels en creëerde uiteindelijk veel van haar belangrijkste werken in dit medium. Degas introduceerde haar ook in de ETS, waarvan hij een erkend meester was. De twee werkten een tijdje naast elkaar, en haar ontwerp kreeg aanzienlijke kracht onder zijn voogdij. Hij schilderde haar af in een reeks etsen die hun reizen naar het Louvre registreerden. Ze koesterde zijn vriendschap, maar leerde niet te veel te verwachten van zijn wispelturige en temperamentvolle karakter nadat een project waar ze destijds aan werkten, een voorgesteld tijdschrift gewijd aan prenten, abrupt door de kunstenaar werd laten vallen.
Berthe Morisot
Berthe Marie Pauline Morisot exposeerde voor het eerst in de zeer gewaardeerde Salon De Paris in 1864. Haar werk werd geselecteerd voor tentoonstelling in zes volgende Salons, totdat ze in 1874 bij de “afgewezen” impressionisten in de eerste van hun eigen tentoonstellingen. In de daaropvolgende jaren miste ze de tentoonstelling pas in 1878 toen haar dochter werd geboren.De werken van Morisot zijn bijna altijd kleinschalig. Ze werkte in olieverf, aquarellen of pastel, en schetste met behulp van verschillende tekenmedia. Rond 1880 begon ze te schilderen op ongeprimeerde doeken —een techniek waar Manet en Eva Gonzalès destijds ook mee experimenteerden— en haar penseel werd losser. In 1888-89 veranderden haar penseelstreken van korte, snelle slagen naar lange, bochtige slagen die vorm definieerden. De buitenranden van haar schilderijen werden vaak onvoltooid gelaten, waardoor het doek zichtbaar werd en het gevoel van spontaniteit werd vergroot. Na 1885 werkte ze voornamelijk op basis van voorlopige tekeningen voordat ze met haar olieverfschilderijen begon.Edouard Manet maakte 12 portretten van Berthe. Hij schilderde haar vaker dan wie dan ook. Manet had veel vrouwelijke Muzen, maar Berthe was anders omdat hij in haar ziel tikte en leek te weten het verlangen en weemoed dat was binnen. Deze portretten zijn verleidelijk en mysterieus, en ze komen in vele vormen, maar ze laten ons raden de omvang van hun relatie. Maar uiteindelijk trouwde Berthe met Edouard ‘ s broer, Eugène Manet.
Eva Gonzalès
Eva Gonzalès werd in februari 1869 leerling van de kunstenaar Édouard Manet. Net als haar leraar exposeerde ze nooit met de impressionistische schilders in hun controversiële tentoonstellingen in Parijs, maar ze wordt gezien als onderdeel van de groep vanwege haar schilderstijl. Ze was Manets enige formele student en modelleerde regelmatig voor verschillende leden van de impressionistische school. Tijdens haar studie bij Manet, suggereren Gonzalès ‘ s zelfportretten dat ze haar individualiteit en identiteit als kunstenaar verkende door subtiele correcties aan te brengen voor Manets versie van haar. Tot 1872 werd ze sterk beïnvloed door Manet, maar later ontwikkelde ze haar eigen, meer persoonlijke stijl.
Marie Bracquemont
Marie Bracquemond werd retrospectief door Henri Focillon in 1928 beschreven als een van de” les trois grandes dames ” van het impressionisme, samen met Berthe Morisot en Mary Cassatt.Haar veelvuldige weglating uit boeken over vrouwelijke kunstenaars wordt soms toegeschreven aan de inspanningen van haar man, Félix Bracquemond. Félix respecteerde de talenten van zijn vrouw als kunstenaar, maar was het fel oneens met haar bewerking van impressionistische technieken, met name haar kleurgebruik.Félix stelde haar voor aan nieuwe media en aan de kunstenaars die hij bewonderde, evenals aan oudere meesters zoals Chardin. Ze voelde zich vooral aangetrokken tot de Belgische schilder Alfred Stevens. Tussen 1887 en 1890, onder invloed van de impressionisten, begon Bracquemond ‘ s stijl te veranderen. Haar doeken werden groter en haar kleuren werden sterker. Ze verhuisde naar buiten en tot walging van haar man werden Monet en Degas haar mentoren. Veel van haar bekendste werken werden buiten geschilderd, vooral in haar tuin in Sèvres. Een van haar laatste schilderijen was de Zoon en zus van de kunstenaar in de tuin van Sèvres.Marie Bracquemond nam deel aan de impressionistische tentoonstellingen van 1879, 1880 en 1886.In 1886 ontmoette Félix Bracquemond Gauguin via Sisley en bracht de verarmde kunstenaar naar huis. Gauguin had een beslissende invloed op Marie Bracquemond en leerde haar vooral hoe ze haar doek moest voorbereiden om de intense tonen te bereiken die ze nu verlangde. In tegenstelling tot veel van haar impressionistische tijdgenoten besteedde Bracquemond veel moeite aan het plannen van haar werken. Hoewel veel van haar werken spontaan aanvoelen, bereidde ze op een traditionele manier door middel van schetsen en tekeningen.
Lees meer over vrouwen in het impressionisme:
DailyArt Magazine met bescheiden donatie. We houden van kunstgeschiedenis en
we willen er verder over schrijven.