pod koniec czytał teksty z pierścienia ekranów autocue umieszczonych wśród reflektorów, mała, srebrzysta figurka nie może już polegać na pamięci, która kiedyś posiadała całą bibliotekę Broadway theatre song, od wszystkich rzeczy, którymi jesteś po Zing! Przeszedłem struny Mojego Serca. Wielki głos stale się pogarszał, jego zasięg kurczył się, a jego intonacja niestabilna. Ale już wtedy było wystarczająco dużo, aby przywołać coś więcej niż tylko ducha najlepszego męskiego interpretatora pieśni kompozytorów i Liryków, którzy w większości postrzegali siebie jako rzemieślników, ale tworzyli arcydzieła o pozornie niezniszczalnym wyrafinowaniu i wrażliwości.
już w 1990 roku, kiedy Frank Sinatra miał 75 lat, kilka tysięcy osób uważało, że warto opuścić półfinał mistrzostw świata w Anglii przeciwko Niemcom, aby wyruszyć do nieprzyzwoitej szopy we wschodnim Londynie, miejsca znanego wówczas jako Docklands Arena. Zamiast łez Gazzy, mamy Sinatrę świętującą 4 lipca z repertuarem zawierającym My Heart Stand Still, piosenkę napisaną w 1927 roku przez Richarda Rodgersa i Lorenza Harta do hitowego musicalu A Connecticut Yankee. Jak zawsze, nie potrzebując jeszcze elektronicznego promptera, skrupulatnie docenił nie tylko kompozytorów, ale i mdlącą aranżację Nelsona Riddle ’ a na instrumenty smyczkowe, dęte blaszane i Dęte Drewniane przed intonowaniem pierwszych linii: „Śmiałem się z zakochanych, których spotkałem w szkole / wszystkie niedyskretne serca wydawały się romantycznymi głupcami … „
Tak Ludzie z Broadwayu nazywali zwrotkę – kawałek przyczepiony na początku, rodzaj prologu, który miał sens w kontekście musicalu, ale zwykle został przerwany przez kolejnych tłumaczy. Podobnie jak Mabel Mercer, której frazę podziwiał i studiował, Sinatra wolał wykonywać takie utwory z nienaruszonymi wszystkimi częściami składowymi i niuansami. A jego nacisk na taką formalność symbolizował szacunek, z jakim podchodził do materiału, który stanowił trzon przedstawień w ostatnich latach, gwarancję godności, nawet gdy popadał w niedołęstwo. W dniu jego setnych urodzin-Sinatra urodził się w Hoboken, New Jersey, 12 grudnia 1915 r. – warto pamiętać, że mimo tego, że jest on utrwalony w umyśle publicznym jako Prezes Zarządu lub prostacki przywódca stada szczurów, Sinatra był najbardziej niezwykły jako piosenkarz i nawet gdy jego głos słabł, gdy jego kariera zbliżała się do końca, to jako piosenkarz starał się ugruntować swoje dziedzictwo.
wyraźnie zapowiadał swój upadek. Nie miał jeszcze 50 lat, kiedy nagrał September of My Years, piosenkę o słodko-gorzkiej elegancji, wykonaną przez jego kumpli Jimmy 'ego Van Heusena i Sammy’ ego Cahna, aby wyrazić intrygujący sens jego szczytowego przyciągania do końca. Był rok 1965, a prime rozpoczął się zaledwie kilkanaście lat wcześniej, od pierwszych nagrań dla wytwórni Capitol: początek serii albumów, na których znalazły się piosenki dla Swingin’ Lovers! i w małych godzinach. Nigdy więcej nie zabrzmiałby tak bardzo w jednym głosem, materiałem, czy czasem.
fala obróciła się przeciwko niemu. The Rat Pack shtick nosił threadbare w momencie, gdy dochodzenie w sprawie jego kontaktów ze znanymi gangsterami-od Willie Moretti w New Jersey do Sam Giancana w Chicago-kosztowało go prawo do licencji operatora kasyna, a tym samym do posiadania udziałów w hotelach w Las Vegas i nad jeziorem Tahoe, gdzie występował i działał jako frontman. Stowarzyszenie, które kiedyś nasyciło jego publiczny wizerunek fryzurą Mrocznego przepychu, zostało skażone przez sleaze.
zmienił się też rytm muzyki. Podobnie jak większość artystów swojego pokolenia, początkowo starał się ignorować falę pływową wygenerowaną, gdy Beatlesi wrzucili swój kamyk do stawu popularnej rozrywki. Dziesięć lat wcześniej przyjął to samo podejście do Elvisa i wyszedł mniej więcej bez szwanku. Ale to było co innego.
próba konfrontacji z new age na własnych warunkach – fascynujący cykl pieśni Watertown, napisany przez Boba Gaudio i Jake ’ a Holmesa, przedstawiający melancholijną egzystencję podmiejskiego męża, który mógł pochodzić ze stron Cheevera lub Updike – spotkała się z obojętnością; była to więc mniej wiarygodna próba dotarcia do nowej publiczności z albumem z piosenkami Roda Mckuena. Oczywiście możliwe było, że sam Sinatra nie był w stanie dostrzec różnicy między nimi.
Nie trwało to oczywiście długo, a po zaledwie 16 miesiącach ciszy reklamy na billboardach i papierze muzycznym ogłosiły jedno przesłanie: Ol’ Blue Eyes Is Back, z nowym albumem i specjalnym programem telewizyjnym o tym tytule, po którym na początku 1974 roku odbyła się światowa trasa koncertowa.
przerwa nie wymknęła się wyraźnie spod kontroli jego temperamentu. Podczas konferencji prasowej w Australii pamiętnie opisał dziennikarzy, którzy śledzili jego każdy ruch jako „włóczęgi, pasożyty,pedały i dziwki”. Ale ostatecznie proces starzenia się-i być może czwarte małżeństwo, z Barbarą Marx-zadziałało. Tysiące koncertów, które odbył między 1973 a ostatnim występem w styczniu 1995, były głównie refleksyjnymi sprawami, w których, parał się, ale wyrzekł się twórczości George 'a Harrisona, Steviego Wondera i Jima Croce’ a, powrócił do piosenek swoich burnished yesterdays.
klimat jego koncertów pogłębiał się wraz z upływem lat, zabierając ze sobą przyjaciół i współpracowników. W Carnegie Hall w 1984 roku, 10 lat po powrocie, powiedział publiczności: „Dzisiaj i przez resztę tego roku poświęcamy każdy występ trzem mężczyznom, którzy byli bardzo pomocni w mojej karierze, a także jako przyjaciele. Mówię o Hrabim Basie, Gordonie Jenkinsie I Don Costie. Tęsknimy za nimi.”The dedicatees byli jednym wielkim liderem zespołu, z którym nagrał porywający album na scenie w Las Vegas w 1966 roku, oraz dwoma świetnymi aranżerami – jeden z nich, Jenkins, skomponował również piosenkę Goodbye, która mogła zainspirować jego najbardziej dogłębnie osiągalny i wpływowy występ w 1958 roku.
w swojej ostatniej dekadzie kontynuował szerokie tournée, powracając raz po raz do serenady the high-rollers w Atlantic City i Las Vegas, swoich duchowych domach. Ale zanim w styczniu 1994 roku wystąpił w hali sportowej w Atlancie, w stanie Georgia, wchodząc w Ostatnie 12 miesięcy swojej kariery, jego apel był wystarczający, aby zapełnić zaledwie połowę z 15 000 miejsc w Omni Coliseum.
tej nocy, na czele 50-osobowej orkiestry, przebrnął przez klasyki, w tym I 've Got the World on A String, My Funny Valentine, Come Rain or Come Shine I Guess I’ ll Hang My Tears Out to Dry. Często powtarzał swoje introductions i kończył się piosenką My Way, którą kiedyś nie bał się przedstawić publiczności Carnegie Hall jako „a pain in the you-know-where”. Następnie pozostał, aby uścisnąć dłoń fanom, którzy gromadzili się na froncie sceny. Do czasu, gdy adiutant zaprowadził go z powrotem do garderoby, pozostała tylko garstka.
nieco ponad rok później, 25 lutego 1995 roku, w Hotelu Marriott w Palm Desert, niedaleko swojego Kalifornijskiego domu, zapewnił kulminację turnieju golfowego Franka Sinatry z krótkim zestawem sześciu piosenek. Był to ostatni publiczny występ w jego karierze. Zaśpiewał „You Make Me Feel So Young” i „The Best is Yet to Come”.
pod koniec tego roku, silent now, otrzymał uroczystą galę 80.urodzin w Shrine Auditorium w Los Angeles, gdzie słuchał z wyrazem łagodnej niejasności, gdy Bruce Springsteen wyprasował chromatyczne załamania z Angel Eyes, piosenki Matta Dennisa i Earla Brenta, która była tak często punktem kulminacyjnym koncertów Sinatry. Bob Dylan poszedł za Springsteenem, aby zaśpiewać swoje niespokojne Pożegnanie, testując łagodny, ostrożny styl, który tak uderzająco ponownie pojawił się 20 lat później z Shadows in The Night, jego albumem ze standardami Sinatry.
„Wszystkiego Najlepszego, Panie Frank”, powiedział Dylan, ale przez następne dwa i pół roku Sinatra cierpi na problemy z sercem, raka pęcherza moczowego i demencję. Zmarł 14 maja 1998 roku w szpitalu w Los Angeles w wieku 82 lat. Żegnał się jednak za każdym razem, gdy śpiewał Angel Eyes, tak jak zamykał swój nie do końca pożegnalny koncert w 1971 roku i wiele razy podczas tych ostatnich tysięcy koncertów, zawsze inwestując swoją ostatnią linię w powietrze człowieka, który opróżnia ostatnią kroplę bourbona, wydrapuje papierosa, ciągnie za płaszcz, reguluje kąt Fedory i kieruje się przez drzwi salonu w samotną, deszczową noc: „’Scuse me while I disappear … „
{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{/ticker}}
{{heading}}
{{#paragraphs}}
{{.}}
{{/paragraphs}}{{highlightedText}}
- Frank Sinatra
- Pop i rock
- cechy
- Udostępnij na Facebooku
- Udostępnij na Twitterze
- Udostępnij przez e-mail
- Udostępnij na LinkedIn
- Udostępnij na Pintereście
- Udostępnij na WhatsApp
- Udostępnij na Messenger