Michelangelo

statyn av David är ett av renässansens mest kända verk.

staty av DavidEdit

år 1499 återvände Michelangelo till Florens. Prästen Savonarola hade gjort så många människor arga att han hade dödats 1498. Livet i Florens började återgå till det normala. Många år tidigare hade Woolworkers Guild beställt några konstnärer att göra statyer av stadens hjältar. En skulptör som heter Agostino di Duccio hade börjat snida en stor staty av David, hjälten i Bibelns berättelse om David och Goliat. I 40 år ägde Woolworkers Guild det stora marmorblocket, med statyn knappt börjat. År 1501 beställde de den unga Michelangelo att hugga den. Det tog honom tre år att slutföra.

återigen gjorde Michelangelo en staty som blev världsberömd. Statyn visar en ung man, naken på det sätt som statyer av forntida gudar gjordes, bara pausar ett ögonblick och tittar med hårda ögon på den enorma soldaten Goliat som han håller på att döda. Statyn är 5,17 meter (17 fot) lång. Det placerades på piazza (offentliga torget) utanför Palazzo Vecchio där kommunfullmäktige träffades. Efter många år placerades statyn i ett konstgalleri, Accademia. En kopia står nu på piazza. Människor går fortfarande stora avstånd för att se statyn som han gjorde.

Sixtinska kapellet takredigera

Michelangelo målade taket i det Sixtinska kapellet. Arbetet tog nästan fyra år att slutföra (1508-1512)

år 1505 blev Michelangelo inbjuden till Rom av den nyvalda påven Julius II. påven Julius var en gammal man. Han ville att Michelangelo skulle designa en stor grav. Det var att stå inne i en kyrka och ha många snidade figurer som skulle innehålla flera slavar för att hålla upp en del av graven och Gamla testamentets profeter att sitta i nischer (öppningar i väggarna). Michelangelo började arbeta. Han gjorde en magnifik staty av Moses som nu är i kyrkan San Pietro i Vincoli (St.Peter I kedjor) i Rom. Många människor går för att titta på denna staty. Slavarna var bara delvis snidade. Fyra av dem är nu i Accademia i Florens. Resten av den stora planen var oavslutad.

den främsta anledningen till att påven Julius grav inte var färdig var att påven hade en uppfattning om ett annat konstverk. Det Sixtinska kapellet nära Peterskyrkan hade sina väggar målade av några kända konstnärer från Florens. Påven bestämde att Michelangelo skulle måla taket. Michelangelo ville inte. Han sa att han inte var en målare. Men påven mobbade Michelangelo tills han gick med på att göra det. Han sa till påven att han skulle göra det ”för Gud” och att han bara skulle göra det om påven lät honom måla det ”på sitt eget sätt”.

kapellet var långt och brett. Dess böjda tak hölls upp av tolv fläktformade väggstycken som kallades”pendentives”. Påven Julius berättade för Michelangelo att måla en av de tolv apostlarna av Jesus på varje hängande. Michelangelo började göra detta. Sedan fick han en annan uppfattning och skrapade bort det arbete som han hade gjort. I stället för apostlar målade han tolv profeter. Sju av dem var män från Gamla Testamentet men de andra fem var kvinnor och kom inte från Bibeln. De var fem profeter från den klassiska världen. Liksom profeterna i Bibeln hade de alla berättat för människor om Jesu födelse.

i mitten av taket, istället för att måla en stjärnhimmel, målade Michelangelo scener från Bibeln som berättar historien om skapelsen och mänsklighetens undergång. Den mest kända scenen är bilden av Gud som skapade Adam. Taket var så känt att många konstnärer försökte kopiera det sätt som Michelangelo hade ordnat och målat figurerna.

byggnader och gravar i Florensedit

1513 dog påven Julius II. Nästa påve var påven Leo X, en medlem av Medici-familjen. Han gav Michelangelo flera jobb i Florens, inklusive att designa Medici-kapellet för att hålla sina familjemedlemmars gravar. Även om inte alla gravar byggdes, avslutade Michelangelo sju stora statyer inklusive en”Madonna and Child”. Hans elever slutförde senare kapellet.

år 1527 blev folket i Florens arg på Medici för att agera som prinsar. Det var inte rätt sätt för en familj att agera, i en stad som var en republik. Folket kastade ut Medici, men Medici kom tillbaka med en här och tog över staden. Michelangelo var så upprörd över Medicis beteende att han lämnade sin älskade stad och aldrig gick tillbaka.

The Last Judgmentedit

påven Clement VII kallade Michelangelo tillbaka till Sixtinska kapellet för att måla väggen bakom altaret med en enorm scen av den sista domen. Han arbetade på det från 1534 till 1541. I mitten visar det Jesus, omgiven av heliga, sitter i dom över jordens folk. Till vänster stiger människor upp från sina gravar och många välkomnas till himlen. Till höger skickas andra människor till helvetet där de dras ner av demoner. Det är en stor målning med många figurer i den.

liksom Adam och Eva i taket visades alla figurer nakna. Några av kardinalerna i kyrkan sa att det var ont att måla heliga, inklusive Jungfru Maria, utan kläder på. De kallade Michelangelo ”målaren av oförskämda bitar”. Det var ett långt argument om detta eftersom vissa människor sa att Gud hade skapat alla nakna, så att kläder inte skulle behövas i himlen. Efter Michelangelos död en annan konstnär, Daniele da Volterra kallades in för att måla draperier på figurerna. Under resten av sitt liv var han känd som ”the painter of pants”.

Peterskyrkan

dome of St. Peterskyrkan är Michelangelos mest kända arkitekturverk

år 1546, när Michelangelo var på sjuttiotalet, fick han ett av sina viktigaste jobb. Den gamla Peterskyrkan hade delvis rivits och en ny designad av Bramante. Men många arkitekter hade arbetat med det och det var fortfarande bara i början. Michelangelo blev arkitekt. Han förbättrade omedelbart planen, hade viktiga delar gjort mycket starkare och utformade en stor kupol, högre än någon annan kupoler i världen. Han dog innan den var klar, men han lämnade ritningar och modeller så att nästa arkitekt, Giacomo della Porta, kunde avsluta det han hade börjat. Kupolen i Peterskyrkan står fortfarande som en av kristendomens största monument och som en symbol för staden Rom.

när Michelangelo dog, togs hans kropp tillbaka till Florens och begravdes i Basilikan Santa Croce (Heliga korsets kyrka). På hans grav sitter tre sorgfigurer som symboliserar arkitektur, målning och skulptur.

• Michelangelos staty av Moses på påven Julius IIS grav

• en ängel av Michelangelo

• Madonna av Brygge

• begravningen av Jesus

• berättelsen om Adam och Eva från det Sixtinska kapellets tak

• historien om den stora översvämningen från taket i Sixtinska kapellet

relaterade sidorredigera

• renässans
• lista över renässanskonstnärer
• italiensk renässanskonst
• Leonardo da Vinci
• Raphael
• Peterskyrkan
• Sixtinska kapellet

referenserredigera

Michelangelos grav, vid basilikan Santa Croce i Florens

läs Merredigera

• Ackerman, James (1986). Arkitekturen av Michelangelo. University of Chicago Press. ISBN 978-0-2260-0240-8.
• Barenboim, Peter (med Heath, Arthur). 500 år av den nya sakristian: Michelangelo i Medici-kapellet, Vävstol, Moskva, 2019. ISBN 978-5-906072-42-9
• Cl. Michelangelo. Harvard University, digitaliserad 25 juni 2007: S. Low, Marston, Searle, & Rivington, ltd.: London.CS1 maint: plats (länk)
• Condivi, Ascanio; Alice Sedgewick (1553). Michelangelos liv. Pennsylvania State University Press. ISBN 0-271-01853-4.
• Baldini, Umberto; Liberto Perugi (1982). Skulpturen av Michelangelo. Rizzoli. ISBN 0-8478-0447-X.
• Einem, Herbert von (1973). Michelangelo. Trans. Ronald Taylor. London: Methuen.
• Gilbert, Creighton (1994). Michelangelo på och utanför det Sixtinska taket. New York: George Braziller.
• Hibbard, Howard (1974). Michelangelo. New York: Harper & Rad.
• Hirst, Michael och Jill Dunkerton. (1994) den unga Michelangelo: konstnären i Rom 1496-1501. London: National Gallery Publikationer.
• Liebert, Robert (1983). Michelangelo: en psykoanalytisk studie av hans liv och bilder. New Haven och London: Yale University Press. ISBN 0-300-02793-1.
• Pietrangeli, Carlo, et al. (1994). Det Sixtinska Kapellet: En Härlig Restaurering. New York: Harry N. Abrams
• Sala, Charles (1996). Michelangelo: Skulptör, Målare, Arkitekt. Utgåvor Pierre Terrail. ISBN 978-2-87939-069-7.
• Saslow, James M. (1991). Michelangelos poesi: en kommenterad översättning. New Haven och London: Yale University Press.
• Rolland, Romain (2009). Michelangelo. BiblioLife. ISBN 1110003536.
• Seymour, Charles, Jr. (1972). Michelangelo: Det Sixtinska Kapellets Tak. New York: W. W. Norton.
• Sten, Irving (1987). Ångest och extas. Sigill. ISBN 0-451-17135-7.
• Somrar, David (1981). Michelangelo och konstens språk. Princeton University Press.
• Tolnay, Charles (1947). Michelangelos Ungdom. Princeton, NJ: Princeton University Press.
• Tolnay, Charles de. (1964). Konsten och tanken på Michelangelo. 5 vol. New York: Pantheon Böcker.
• N Ubicret, Gilles (2000). Michelangelo. Taschen. ISBN 9783822859766.
• Wilde, Johannes (1978). Michelangelo: Sex Föreläsningar. Oxford: Clarendon Press.

andra webbplatserredigera

Wikimedia Commons har media som rör Michelangelo Buonarroti.

Wikiquote har en samling citat relaterade till: Michelangelo

• ”den gudomliga Michelangelo – tidslinje Michelangelo liv och stora verk”
• Michelangelo i ”en världshistoria av konst”
• Michelangelo i ”Vatikanen hemliga arkiv”
• fotografier av detaljer på Campidoglio
• verk av Michelangelo Buonarroti på Project Gutenberg
• den digitala Michelangelo — projektet
• BP: s Specialutställning Michelangelo-ritningar-närmare mästaren
• Michelangelos ritningar: Verklig eller falsk? Arkiverad 2006-04-11 på Wayback Machine hur man bestämmer om en ritning är av Michelangelo.
• modeller han använde för att göra sina skulpturer och målningar
• ”The Michelangelo Code” Arkiverad 2009-06-29 på Wayback Machine, vilket tyder på Michelangelos kodade användning av sin kunskap om anatomi.
• ”Michelangelo: mannen och myten” Arkiverad 2012-03-24 på Wayback-maskinen