Malíř Ed Clark, 93, Průkopnický Postava v poválečné Abstrakce, Zemřel

Sdílejte


Umělec Ed Clark (1926-2019)

SINGULÁRNÍ POSTAVA v poválečné Abstrakce, Ed Clark (1926-2019) zemřel Oct. V Detroitu 18. Bylo mu 93 let. Clark je uznáván pro svou inovaci, experimentování, a svůdné použití barev. Během sedmi desetiletí vybudoval praxi ovlivněnou jeho vzděláním v Chicagu a Paříži, vystavením Evropským modernistům a touhou odlišit se od svých vrstevníků. Po většinu své kariéry, byl podporován sítí afroamerických sběratelů a černých galerií. V posledním desetiletí byly jeho průkopnické příspěvky uznávány ve větší míře.

“ bez ohledu na to, co dělám, „řekl Ed Clark v roce 2014 New York Times,“ není den, kdy bych nebyl umělec.“

Hauser & Wirth oznámil Clarkův odchod. Jeho úmrtí v pátek potvrdil mluvčí galerie. Umělec nedávno vstoupil do galerie v srpnu tohoto roku. Při oznámení svého celosvětového zastoupení Clarka, galerie odkazovala na jeho “ pozoruhodnou originalitu, rozšíření jazyka americké abstrakce.“Clarkova první výstava s Hauserem & Wirthem je v současné době k vidění v New Yorku do října. 26. Samostatná výstava se zaměřuje na obrazy vytvořené v letech 2000 až 2013.

během sedmi desetiletí ed Clark vytvořil dílo uznávané pro svou “ pozoruhodnou originalitu, rozšiřující jazyk americké abstrakce.“

„ztráta velkého umělce je bolestivé, a my připojit Ed Clark rodina truchlí této ztráty. Ve stejné době, cítíme obrovskou vděčnost za život, který byl tak dlouhý, takže plné inspirace a invence a láska,“ Marc Payot, partner a viceprezident Hauser & Wirth, uvedl v prohlášení na Typu Kultury.

“ cítíme se poctěni, že jsme mohli během života pana Clarka otevřít výstavu jeho nejnovějších obrazů. A těšíme se na pokračování práce zavedení Ed Clark art nové generace a širší publikum po celém světě, podporuje její místo v příběhu, umění a kultury.“
Laskavým svolením umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica


Instalace view „Ed Clark Obrazy: 2000-2013,“ Hauser & Wirth New York, 22. Ulice, 2019. | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica


ED CLARK, „Bez názvu“ 2005 (akryl na plátně, 161.3 x 205.7 x 1,9 cm / 63 1/2 x 81 x 3/4 palce). | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Thomas Barratt

CLARK ZÚČASTNIL Art Institute of Chicago a studoval na L ‚ academie de la Grande Chaumiere v Paříži. Jeho čas v Paříži byl ovlivněn umělci Nicolas de Staël, Pierre Soulages, a Jean-Paul Riopelle a také formován spojení s jeho Africké Americké vrstevníky—emigranti umělci a spisovatelé Beauford Delaney, Barbara Chase-Riboud, Richard Wright a James Baldwin.

když Clark přemýšlel o své práci, řekl: „napadlo mě, že když namaluji člověka-bez ohledu na to, jak to dělám-je to lež. Pravda je ve fyzickém tahu štětcem a předmětem malby je samotná barva.“

právě v Paříži se Clark obrátil k abstrakci a pustil se do kariéry definované vývojem nových metod a invenčních přístupů. Hledá způsob, jak se pohybovat malovat s více hybnosti a přes širší oblast, než je to možné s obyčejným štětcem, začal používat push koště. Nástroj umožnil Clarkovi malovat širokými tahy. Velká gesta, která vyústila, byla plná energie, pohyb, a drama.

žil v New Yorku, když se rozhodl, že chce pracovat mimo tradiční obdélníková plátna a začal experimentovat s novými tvary. Clark je připočítán jako první Americký umělec pracovat s ve tvaru plátna, v pozdní 1950, a on představil svůj první oválné plátno v pozdní 1960.

Jako jeho oficiální životopis poznámky, to byl dynamický, průzkumné období pro umělce:

    Clark také mapoval důležitý kurz přes 1950 a 1960 jako spoluzakladatel Brata Galerie.
    Spolu s jeho krajanů Al Konat, Yayoi Kusama, a Ron Bladen, Clark založil galerii ve snaze
    změnit způsob současného umění byl vyroben a vystavoval. Po devíti letech v New Yorku Clark
    cestoval značně po celém světě. Tento rozdíl uvědomit, že barvy mohou mít v různých místech a okolností světla a krajiny, odjel v naději, že rozšíří svou paletu a nalezení nových odstínů a efektů zachytit barvy. Objev neznámých odstínů nesmírně rozšířil Clarkovu uměleckou slovní zásobu, s výsledky, které se postupem času staly jasnými V náladě, energii a objemech jeho práce.


ED CLARK,“ Winter Bitch“, 1959 (akryl na plátně, 77 × 77 palců / 195,6 × 195,6 cm). | Whitney Museum of American Art, New York; nákup z prostředků Malířství a Sochařství Výboru a částečné dar umělce

NARODIL se V NEW ORLEANS, Clark vyrůstal v Chicagu. Během druhé světové války sloužil u amerického letectva. Studoval v Chicagu a Paříži a poté, co žil a pracoval ve francouzském hlavním městě, přesídlil v roce 1957 do New Yorku a ve městě pobýval deset let. Poté, počínaje koncem šedesátých let, strávil většinu své kariéry rozdělením času mezi New York a Paříž. Před několika lety se usadil v Detroitu. Clarka přežila Dcera Melanca Clarková, zeť Moddie Turay, a dvě vnoučata, také z Detroitu.

Studio Museum v Harlemu prezentovány „Ed Clark: Komplexní Identity“ (1980), umělec je první muzeum retrospektivní. Muzeum umění Pensacola na Floridě uspořádalo“ Ed Clark: kvůli hledání“, retrospektivu umělce v letech 2007-08. Během své kariéry Clark předváděl svou práci v galeriích George R. N ‚ Namdiho. V roce 2011 představilo N ‚Namdi Center for Contemporary Art v Detroitu“ Ed Clark, The Search: A Sixty Year Retrospective.“

V roce 2013, Art Institute of Chicago prezentovány Clark s jeho Legendy a Legacy Award, která vzdává hold Afrických Amerických umělců, jejichž dlouholeté kariéry ovlivnily generace a získal národní uznání.

Galerie Tilton v New Yorku uspořádala výstavy v letech 2014 a 2016. Minulý rok, Galerie Mnuchin představila “ Ed Clark: průzkum.“Psaní o Mnuchin výstava pro Hyperallergic, John Yau otevřel recenze s tímto prohlášením: „nemyslím si, že bych mohl začít vyjmenovávat všechny různé způsoby, které Ed Clark je důležité pro historii poválečné Americké malířství.“

„nemyslím si, že mohu začít vyjmenovávat všechny různé způsoby, jakými je Ed Clark důležitý pro historii poválečného amerického malířství.“
— John Yau


ED CLARK, „Bez názvu“ 2010 (akryl na plátně, 189.5 x 139.1 x 2,5 cm / 74 5/8 x 54 3/4 x 1 cm). | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica

Jeho práce jsou zastoupeny ve významných muzejních sbírek, včetně newyorského Muzea Moderního Umění, Studio Museum v Harlemu, Art Institute of Chicago, a Smithsonian Národní Muzeum Africké Americké Historie a Kultury. Začátkem tohoto roku přidalo Whitney Museum of American Art do své sbírky „Winter Bitch“. V roce 1959, obraz je na pohled v „Whitney Kolekce: Výběr Z 1900 až 1965,“ visí vedle děl Willem de Kooning, Norman Lewis, Franz Kline, Joan Mitchell, a Jackson Pollock v galerii věnované Abstraktní Expresionismus.

Clarkovo dílo je také k vidění v“ duše národa: umění ve věku černé moci“, mezník mezinárodní putovní výstava zahajuje Nov. 9, v deYoung Museum v San Franciscu a „Generations: A History of Black Abstract Art“, prezentace sbírky Joyner/Giuffrida v Baltimorském Muzeu umění.

Na Hauser & Wirth, Clark je ve společnosti vícegenerační břidlice Afrických Amerických umělců, kteří pracují v abstrakci—Mark Bradford a pozdní Jack Whitten (1939-2018), se kterým se poprvé setkal v roce 1971, stejně jako Glenn Ligon, Rashid Johnson, a Lorna Simpson.

Whitten provedl rozhovor s Clarkem pro projekt orální historie časopisu BOMB v roce 2014. Rozsáhlá konverzace přinesla jen málo o jeho malbě, ale hluboce zkoumal jeho pozadí a zkušenosti. Když se Whitten zeptal Clarka na jeho jednání s komerčními galeriemi, řekl: „nemohl jsem se dostat do komerční galerie, kde ji provozoval bílý člověk.“Clark dodal:“ žádný bílý dealer mě nikdy nevzal.“

obraz Clarka zdobil obálku jarního / letního čísla 2019 Luncheon, londýnského kulturního časopisu. Uvnitř Ligon psal o životě a díle umělce. „Napadá mě, že není těžké udělat dobrý obraz jednou za čas—ale zkuste dělat skvělé obrazy téměř sedm desetiletí, jak to udělal Clark,“ napsal Ligon. „…navzdory všem výzvám, kterým čelil během své kariéry, se Clark každé ráno probudil, šel do studia a pokračoval v tom.“CT

horní obrázek: portrét Eda Clarka. | Foto Chester Higgins Jr. / New York Times / Redux

UPDATE (10/20/19): výpis z Marc Payot z Hauser & Wirth byl přidán

ČÍST dál Ed Clark byl dotazován Jack Whitten pro BOMBU časopisu orální historie projektu v roce 2014.

NAJÍT DALŠÍ Ed Clark papíry byly daroval do muzea, Archivy Amerického Umění v roce 2018

KNIHKUPECTVÍ
„Ed Clark: Průzkum “ byl nedávno zveřejněn, aby doprovázel výstavu trvající kariéru v Mnuchin Gallery v New Yorku. Plně ilustrovaný svazek obsahuje esej Antwauna Sargenta. „Ed Clark: Velký Třesk“ dokumenty umělce Tilton Gallery výstava, jejímž kurátorem je David Hammons, zatímco „Le Mouvement: Retrospektivní Ed Clark“ dokumenty 2013 výstava v N’Namdi Moderní v Miami. Práce Eda Clarka je také uvedena v dalších svazcích, včetně“ 1971: rok v životě barvy „od Darby English, a katalog pro“ duše národa: umění ve věku černé moci.“


pohled na instalaci „Ed Clark Paintings: 2000-2013,“ Hauser & Wirth New York, 22nd Street, 2019. | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica


ED CLARK, Bez názvu, 2004 (akryl na plátně, 195.6 x 129.9 x 1,9 cm / 77 x 51 1/8 x 3/4 palce). | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica


ED CLARK, „Bez názvu“ 2008-2009 (akryl na plátně, 161.3 x 205.7 x 1,9 cm / 63 1/2 x 81 x 3/4 palce). / © Ed Clark, s laskavým svolením umělce a Hausera & Wirth. Foto Thomas Barratt


ED CLARK, „Bez názvu“ 2009 (akryl na plátně, 190.5 x 139,7 x 2,5 cm / 75 x 55 x 1 cm | š Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica


Instalace view „Ed Clark Obrazy: 2000-2013,“ Hauser & Wirth New York, 22. Ulice, 2019. | © Ed Clark, Zdvořilost umělce a Hauser & Wirth, Foto Dan Bradica

PODPORA KULTURY TYPU
baví vás a hodnotu Typu Kultury? Zvažte prosím podporu jeho pokračující produkce darováním. Culture Type je nezávislý projekt historie umění, který vyžaduje nespočet hodin a nákladů na výzkum, zprávu, zápis a produkci. Chcete-li jej udržet, udělejte jednorázový dar nebo se zaregistrujte k opakovanému měsíčnímu příspěvku. Trvá to jen minutu. Mnohokrát děkuji za vaši podporu.

podíl

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.

More: