Maleren Ed Clark, 93, En Banebrytende Figur I Etterkrigstidens Abstraksjon, Er Død

Dele


Kunstner Ed Clark (1926-2019)

En ENESTÅENDE FIGUR i etterkrigstidens Abstraksjon, Ed Clark (1926-2019) døde Okt. 18 I Detroit. Han var 93. Clark er anerkjent for sin innovasjon, eksperimentering og forførende bruk av farge. Over syv tiår bygget han en praksis påvirket av sin utdannelse I Chicago og Paris, eksponering For Europeiske modernister, og et ønske om å skille seg fra sine jevnaldrende. For det meste av sin karriere, han ble støttet av et nettverk Av Afroamerikanske samlere og svart-eide gallerier. I det siste tiåret har hans banebrytende bidrag blitt anerkjent i større grad.

«Uansett hva jeg gjør,» Ed Clark fortalte New York Times I 2014, » det er ikke en dag at jeg ikke er en kunstner.»

Hauser & Wirth annonserte Clarks bortgang. En talsmann for galleriet bekreftet sin død Til Kulturtype på fredag. Kunstneren hadde nylig sluttet seg til galleriet i August i år. Ved å annonsere Sin verdensomspennende representasjon Av Clark refererte galleriet til Hans » bemerkelsesverdige originalitet, som utvider Språket Til Amerikansk abstraksjon.»Clarks første utstilling Med Hauser & Wirth er for tiden på visning I New York City Gjennom Oktober. 26. Separatutstillingen fokuserer på malerier laget mellom 2000 og 2013.

I løpet av en syv-tiår, Ed Clark gjort arbeid anerkjent for sin » bemerkelsesverdig originalitet, utvide språket Av Amerikansk abstraksjon.»

«tapet av en stor kunstner er smertefullt, og Vi blir Med Ed Clarks familie i å sørge for dette tapet. Samtidig føler vi enorm takknemlighet for et liv som var så langt, så fylt med inspirasjon og oppfinnelse og kjærlighet, » Sa Marc Payot, partner Og visepresident Hos Hauser & Wirth, i En uttalelse Til Culture Type.

» Vi føler oss privilegerte som har kunnet åpne, I Løpet Av Clarks levetid, en utstilling av hans nyeste malerier. Og vi ser frem til å fortsette arbeidet med å introdusere Ed Clarks kunst til nye generasjoner og bredere publikum rundt om i verden, og støtte sin plass i historien om kunst og kultur.»
Hilsen kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica


Installasjonsvisning av «Ed Clark Malerier: 2000-2013,» Hauser & Wirth New York, 22nd Street, 2019. / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica


ED CLARK,» Uten Tittel», 2005 (akryl på lerret, 161,3 x 205,7 x 1,9 cm / 63 1/2 x 81 x 3/4 tommer). / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Thomas Barratt

CLARK DELTOK På Art Institute Of Chicago og studerte Ved L ‘ Academie de La Grande Chaumiere I Paris. Hans tid i Paris var påvirket av kunstnere Nicolas De Staë, Pierre Soulages, Og Jean-Paul Riopelle og også formet av forbindelser med Sine Afroamerikanske jevnaldrende-eksil kunstnere Og forfattere Beauford Delaney, Barbara Chase-Riboud, Richard Wright, Og James Baldwin.

Da Clark Reflekterte over sitt arbeid, sa Han: «det slo meg at hvis jeg maler en person-uansett hvordan jeg gjør det-er det en løgn. Sannheten er i den fysiske penselstrøk og gjenstand for maleriet er malingen selv.»

Det var I Paris At Clark vendte seg til abstraksjon og startet en karriere definert av hans utvikling av nye metoder og oppfinnsomme tilnærminger. Søker en måte å flytte maling med mer fart og over et større område enn mulig med en vanlig pensel, begynte han å bruke en push kost. Verktøyet aktivert Clark å male med brede slag. De store gestene som resulterte var fulle av energi, bevegelse og drama.

han bodde I New York da han bestemte seg for å jobbe utover tradisjonelle rektangulære lerreter og begynte å eksperimentere med nye former. Clark er kreditert som Den Første amerikanske kunstneren som jobbet med formede lerreter på slutten av 1950-tallet, og han introduserte sitt første ovalformede lerret på slutten av 1960-tallet.

som hans offisielle biografi notater, var dette en dynamisk, utforskende periode for kunstneren:

    Clark kartla også et viktig kurs gjennom 1950-og 1960-tallet som medstifter Av Brata Gallery.
    sammen med sine landsmenn Al Held, Yayoi Kusama og Ron Bladen, grunnla Clark galleriet i et forsøk
    for å endre måten samtidskunst ble laget og utstilt på. Etter ni år i New York city reiste Clark
    mye rundt om i verden. Klar over forskjellen som farger kan ta på seg i varierende steder og omstendigheter av lys og landskap, reiste han i håp om å utvide paletten og finne nye nyanser og effekter for å fange i maling. Oppdagelsen av ukjente fargetoner utvidet Clarks kunstneriske ordforråd enormt, med resultater som ble tydelige i humør, energi og volumer av hans arbeid over tid.


ED CLARK, «Winter Bitch», 1959(akryl på lerret, 77 × 77 tommer / 195.6 × 195.6 cm). / Whitney Museum Of American Art, New York; kjøp med midler fra Painting and Sculpture Committee og delvis gave av kunstneren

Født I NEW ORLEANS, Clark ble reist I Chicago. Han tjenestegjorde i US Air Force under Andre Verdenskrig. Han studerte I Chicago Og Paris, og etter å ha bodd og jobbet i den franske hovedstaden, flyttet han Til New York i 1957, bosatt i byen i et tiår. På slutten av 1960-tallet tilbrakte han mesteparten av sin karriere mellom New York Og Paris. For noen år siden slo Han Seg ned I Detroit. Clark etterlater seg datteren Melanca Clark, svigersønn Moddie Turay, og to barnebarn, også Av Detroit.

Studio Museum i Harlem presenterte «Ed Clark: A Complex Identity» (1980), kunstnerens første museumsretrospektiv. Pensacola Museum Of Art i Florida organisert «Ed Clark: For Søkets Skyld», en retrospektiv av kunstneren i 2007-08. Gjennom sin karriere Har Clark vist sitt arbeid På George R. N ‘ Namdi gallerier. I 2011 presenterte N ‘Namdi Center for Contemporary Art I Detroit» Ed Clark, The Search: A Sixty Year Retrospective.»

I 2013 presenterte Art Institute Of Chicago Clark Med Sin Legends and Legacy Award, som hylder Afroamerikanske kunstnere hvis langvarige karriere har påvirket generasjoner og fått nasjonal anerkjennelse.

Tilton Gallery i new York monterte utstillinger i 2014 og 2016. I fjor presenterte Mnuchin Gallery » Ed Clark: En Undersøkelse . John Yau skrev Om Mnuchin-utstillingen For Hyperallergic med Denne uttalelsen: «jeg tror ikke At Jeg kan begynne å oppregne alle de forskjellige måtene Som Ed Clark er viktig for historien Om etterkrigstidens amerikanske maleri.»

«Jeg tror ikke At Jeg kan begynne å oppsummere alle De forskjellige måtene Som Ed Clark er viktig for historien om etterkrigstidens amerikanske maleri.»
– John Yau


ED CLARK,» Uten Tittel», 2010 (akryl på lerret, 189,5 x 139,1 x 2,5 cm / 74 5/8 x 54 3/4 x 1 tommer). / © Ed Clark, Med kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica

hans arbeid er representert i store museumssamlinger, inkludert Museum Of Modern Art, Studio Museum I Harlem, Art Institute Of Chicago og Smithsonian ‘ S National Museum Of African American History and Culture. Tidligere i år la Whitney Museum Of American Art «Winter Bitch» til sin samling. 1959-maleriet er på visning i «The Whitney’ S Collection: Selections From 1900 to 1965», som henger sammen med verk Av Willem De Kooning, Norman Lewis, Franz Kline, Joan Mitchell og Jackson Pollock, i et galleri dedikert Til Abstrakt Ekspresjonisme.

Clarks arbeid er også på visning i «Soul of A Nation: Art in The Age Of Black Power», det landemerkede internasjonale reiseshowet som åpner November. 9, på deYoung Museum I San Francisco, og «Generations: A History Of Black Abstract Art», en presentasjon Av Joyner / Giuffrida-Samlingen på Baltimore Museum Of Art.

På Hauser & Wirth er Clark i selskap med En multigenerasjonell skifer Av Afroamerikanske kunstnere som arbeider med abstraksjon-Mark Bradford og den avdøde Jack Whitten (1939-2018), som han først møtte i 1971, Samt Glenn Ligon, Rashid Johnson og Lorna Simpson.

Whitten intervjuet Clark for BOMB magazines muntlige historieprosjekt i 2014. Den omfattende samtalen ga lite om hans maleri, men undersøkt dypt hans bakgrunn og erfaringer. Da Whitten spurte Clark om hans omgang med kommersielle gallerier, sa Han: «jeg kunne ikke komme inn i et kommersielt galleri hvor en hvit person kjørte den. Clark la til: «Ingen hvit forhandler tok meg noen gang.»

Et maleri av Clark prydet forsiden Av Vår / Sommer 2019 utgaven Av Luncheon, Et London-basert kulturmagasin. Inside Ligon skrev om kunstnerens liv og arbeid. «Det slår meg at Det ikke er vanskelig å lage et godt maleri innimellom—men prøv å lage flotte malerier i nesten syv tiår som Clark har gjort,» Skrev Ligon. «…Til tross for alle utfordringene Han møtte gjennom hele sin karriere, Har Clark våknet hver morgen, gått i studio og fortsatte med det.»CT

TOPPBILDE: Portrett Av Ed Clark. / Foto Av Chester Higgins Jr. / The New York Times / Redux

UPDATE (10/20/19): En uttalelse Fra Marc Payot Av Hauser & Wirth ble lagt

Les Mer Ed Clark ble intervjuet Av Jack Whitten FOR BOMB magazines oral history project i 2014.

FINN Flere Ed Clarks papirer ble donert til Smithsonian ‘S Archives Of American Art i 2018

BOOKSHELF
» Ed Clark: En Undersøkelse » ble nylig publisert for å følge en karriere-spenner utstilling På Mnuchin Gallery I New York. Det fullt illustrerte volumet inneholder et essay Av Antwaun Sargent. «Ed Clark: Big Bang» dokumenterer kunstnerens Tilton Gallery-utstilling kuratert Av David Hammons, mens «Le Mouvement: The Retrospective Ed Clark» dokumenterer en 2013-utstilling På N ‘ Namdi Contemporary I Miami. Ed Clarks arbeid er også omtalt i andre volumer, inkludert «1971: A Year in The Life Of Color» Av Darby English, og katalogen for » Soul of A Nation: Art in The Age Of Black Power.»


Installasjonsvisning av «Ed Clark Malerier: 2000-2013,» Hauser & Wirth New York, 22nd Street, 2019. / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica


ED CLARK, Uten Tittel, 2004 (akryl på lerret, 195,6 x 129,9 x 1,9 cm / 77 x 51 1/8 x 3/4 tommer). / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica


ED CLARK,» Uten Tittel», 2008-2009 (akryl på lerret, 161,3 x 205,7 x 1,9 cm / 63 1/2 x 81 x 3/4 tommer). / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth. Foto Av Thomas Barratt


ED CLARK,» Untitled, «2009 (akryl på lerret, 190,5 x 139,7 x 2,5 cm / 75 x 55 x 1 tommer | © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica


Installasjonsvisning av» Ed Clark Malerier: 2000-2013, » Hauser & Wirth New York, 22nd Street, 2019. / © Ed Clark, Høflighet kunstneren Og Hauser & Wirth, Foto Av Dan Bradica

STØTTE KULTUR TYPE
liker Du Og verdsetter Kultur Type? Vennligst vurdere å støtte sin pågående produksjon ved å gjøre en donasjon. Kulturtype er et uavhengig kunsthistorisk prosjekt som krever utallige timer og utgifter til forskning, rapport, skrive og produsere. For å opprettholde det, gjør en engangs donasjon eller registrer deg for et gjentakende månedlig bidrag. Det tar bare et minutt. Mange Takk for Din Støtte.

Dele

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.

More: