Životopis Mary Cassatt
Časném Životě a odborné Přípravy
Mary Stevenson Cassatt se narodil pohodlně vyšší střední třídy rodiny: její otec byl úspěšný makléř, a její matka patřila prosperující bankovní rodině. Cassattové žili ve Francii a Německu od roku 1851 do roku 1855, což dalo mladé Marii časnou expozici evropskému umění a kultuře. Jako dítě se také naučila francouzštinu a němčinu; tyto jazykové dovednosti by jí dobře sloužily v její pozdější kariéře v zahraničí. Něco jiného je známo o jejím dětství, ale může navštívili 1855 Paříž Světovou výstavu, na které by si prohlíželi umění Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Eugène Delacroix, a Jean-Auguste-Dominique Ingres, mimo jiné francouzské mistry.
v roce 1860, ve věku 16 let, začal Cassatt dva roky studia na Pennsylvánské Akademii výtvarných umění. V roce 1865 požádala své rodiče, aby ji nechali pokračovat v uměleckém vzdělávání v zahraničí. Přes jejich počáteční pochybnosti souhlasili a ona se přestěhovala do Paříže a studovala u Jean-Léon Gérôme. Po krátkém návratu do Spojených států v letech 1870 až 1871, během kterého byla frustrována nedostatkem uměleckých zdrojů a příležitostí, se vydala znovu do Paříže. V časném 1870s, že také cestoval do Španělska, Itálie a Holandska, kde se seznámil s dílem takových umělců, jako Diego Velázquez, Peter Paul Rubens, a Antonio da Correggio.
zralé období
do roku 1874 se Cassattová etablovala v ateliéru v Paříži. O tři roky později se k ní připojili její rodiče a její sestra Lydia ve Francii. Její rodina často sloužily jako modely pro její práci z pozdních 1870s a 1880s, který zahrnoval mnoho obrazy moderní ženy v divadle a opeře, v zahradách a salonů. Vždy cílevědomý a samostatný, Cassatt teď měl možnost soustředit se na její umění ve městě, kde, jak později řekla: „ženy nemusí bojovat o uznání, pokud měli vážné práci.“
Cassatt měl obraz přijat a chválen na Salonu roku 1872, a ona vystaven její práci v Salónech v příštích několika letech. Nicméně, když jeden z jejích záznamů byl odmítnut Salonu v roce 1875, a ani jeden z jejích záznamů byl přijat v roce 1877 se stal rozčarovaný s politikou a tradiční chutě Paříž je oficiální umění světa. Když ji umělec Edgar Degas v roce 1877 pozval, aby se připojila ke skupině nezávislých umělců známých jako impresionisté, byla potěšena. Už byla obdivovatelkou Degasova umění, a brzy se stala blízkými přáteli s Degasem; oba často pracovali bok po boku, povzbuzovat a radit se navzájem. Stýkala se také s dalšími umělci v tomto kruhu. Camille Pissarro, například, byl starší člen skupiny, který působil jako mentor Cassatt. Berthe Morisot byla další žena umělec, který vystavoval s Impresionisty, byla blízko současného Cassatt, a podělila se cassattové koncentrace na domácí scén.
Cassatt vystavovala práce s Impresionisty v Paříži od roku 1879, a v roce 1886 byla zahrnuta v první hlavní výstava Impresionistické umění ve Spojených Státech, která se konala na Durand-Ruel galerií v New Yorku. Ona pokračovala, aby se specializují na scény ženy v domácí interiér s Impresionistické důraz na rychle zachytil momenty současného života, a ona rozšířila její techniky od malování a kreslení pastely a grafiky. Japonské umění bylo v Paříži velmi populární, protože bylo uvedeno na výstavě Universelle v roce 1878 a Cassatt (stejně jako mnoho impresionistů) začlenila své vizuální prostředky do své vlastní práce. Sdílela také s impresionisty obecné přesvědčení, že akademické umění je zastaralé, a závazek zkoumat nové nové způsoby zobrazování každodenního moderního života.
Tím, 1880s, Cassatt byl obzvláště dobře známý pro své citlivé vyobrazení matky a děti. Tyto práce, stejně jako všechny její zobrazení žen, možná dosáhli takového populárního úspěchu z konkrétního důvodu: naplnily společenskou potřebu idealizovat domácí role žen v době, kdy se mnoho žen ve skutečnosti začalo zajímat o hlasovací práva, reformu oblékání, vysokoškolské vzdělání a sociální rovnost. Ještě cassattové vyobrazení její kolega z vyšší střední třídy a vyšší třídy byly ženy nikdy zjednodušující; obsahovaly významových vrstev za vzdušné rukopis a svěží barvy z ní Impresionistické techniky. Sama Cassattová se nikdy neoženila ani neměla děti, místo toho se rozhodla věnovat celý svůj život své umělecké profesi. Podělila se a obdivoval progresivní postoj Bertha Honore Palmer, podnikatelka a filantrop, který se vyzývají, kdo to bude malovat pokojíček pro 1893 Světové Columbian Expozice a kteří cítili, že „ženy by měl být někdo a ne něco.“
pozdní život
po roce 1900 Cassatt trpěl selháním zdraví a zhoršujícím se zrakem. Nicméně, ona udržoval úzké přátelství s dalšími umělci a důležité umění světových osobností ve Francii, od Pierre-Auguste Renoir Amerického sběratele Harry a Lousine Havemeyere. I když ona a Degas utrpěl trhlinu v jejich přátelství během nechvalně proslulé Dreyfusovy aféry z konce roku 1890 (Cassatt, jako Pissara a Moneta, byl pro-Dreyfus, zatímco Degas oboustranný proti Dreyfus), později se mění. V roce 1904 byla Cassattová uznána za její kulturní příspěvky francouzskou vládou, která jí udělila Řád Chevaliera legie d ‚ honneur. Poslední návštěvu Spojených států uskutečnila v roce 1908. Do této doby utrpěla několik osobních ztrát; její milovaná sestra Lydia zemřela po dlouhé nemoci v roce 1882 a její bratr Alexander, prezident Pennsylvánské železnice, zemřel v roce 1906.
do roku 1914, kvůli její rostoucí slepotě, Cassatt již nebyla schopna pracovat, i když nadále vystavovala své umění. Během první světové války žila primárně v Grasse, než se vrátila do svého venkovského domu, zámek v Le Mesnil-Theribus, padesát mil severozápadně od Paříže. Cassatt zemřel 14. června 1926.
Legacy of Mary Cassatt
Cassatt byl aktivní do 1910s, a její pozdní léta byla svědkem vzniku modernismu v Evropě a Spojených Státech, nicméně, její podpis styl zůstal konzistentní. Slábnoucí kritická chuť k impresionismu po její smrti v roce 1920 znamenala, že její vliv na ostatní umělce byl omezený. Jednou z výjimek byla skupina umělkyň se sídlem v kanadském Montrealu v roce 1920, která se stala známou jako “ Beaver Hall Group.“To byl první Kanadský umění sdružení, ve kterém profesionální umělkyně, hrál významnou roli, a její členové (včetně Mabel Může, Lilias Torrance Newton, a Prudence Heward) a následně cassattové příklad úzce spolupracují a studium v zahraničí. Cassatt také ovlivnil Lucy Bacon, umělec narozený v Kalifornii, který studoval u impresionistů v Paříži.
Nicméně, cassattové postavení v dějinách umění bylo významné a vlivné v pozdější 20. a 21.století. Ona je považován za jeden z nejvýznamnějších Amerických krajanských umělci z pozdních 1800s, spolu s John Singer Sargent a James McNeill Whistler. Byla také středem vlivného Stipendia na umělkyně, a její práce byla diskutována klíčovými feministickými historiky umění, včetně Griseldy Pollockové a Lindy Nochlinové. Cassattové většina veřejných dědictví může být její vliv na Americké čtenáře, kteří shromažďují její práce a práce jejího Evropských současníků a později odkázal jej do muzea. Jeden prominentní příklad byl Louisine Starší Havemeyere, blízký přítel, jehož rozsáhlá sbírka Impresionistického umění je nyní součástí Metropolitní Muzeum Umění v New Yorku.