Mary Cassatt – Biografia e Legado

Biografia de Mary Cassatt

Primeiros anos de Vida e de Formação

Mary Stevenson Cassatt nasceu de um confortavelmente superior-médio-classe da família: seu pai era um bem sucedido corretor de ações, e a sua mãe pertencia a uma próspera bancário família. Os Cassatts viveram na França e na Alemanha de 1851 a 1855, dando à jovem Maria uma exposição precoce às artes e cultura europeias. Ela também aprendeu francês e alemão quando criança; essas habilidades linguísticas serviriam bem a ela em sua carreira posterior no exterior. Pouco se sabe sobre sua infância, mas ela pode ter visitado a Feira Mundial de Paris de 1855, na qual ela teria visto a arte de Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Eugène Delacroix, e Jean-Auguste-Dominique Ingres, entre outros mestres franceses.Em 1860, aos 16 anos, Cassatt começou dois anos de estudos na Academia de Belas Artes da Pensilvânia. Em 1865, ela pediu a seus pais para deixá-la continuar sua formação artística no exterior. Apesar de suas dúvidas iniciais, eles concordaram, e ela se mudou para Paris e estudou com Jean-Léon Gérôme. Depois de um breve retorno aos Estados Unidos de 1870 a 1871, durante o qual ela foi frustrada pela falta de recursos artísticos e oportunidades, ela partiu novamente para Paris. No início da década de 1870 ela também viajou para a Espanha, Itália e Holanda, onde se familiarizou com o trabalho de artistas como Diego Velázquez, Peter Paul Rubens e Antonio da Correggio.

período Maduro

em 1874 Cassatt estabeleceu-se em um estúdio em Paris. Três anos depois, seus pais e sua irmã Lydia se juntaram a ela na França. Sua família frequentemente serviu como modelo para seu trabalho no final dos anos 1870 e 1880, que incluiu muitas imagens de mulheres contemporâneas no teatro e na ópera, em jardins e salões. Sempre obstinada e auto-confiante, Cassatt agora teve a oportunidade de se concentrar em sua arte em uma cidade onde, como ela disse mais tarde, “as mulheres não têm que lutar pelo reconhecimento se fizeram um trabalho sério.Cassatt teve uma pintura aceita e elogiada no Salão de 1872, e exibiu seu trabalho nos salões dos anos seguintes. No entanto, quando uma de suas entradas foi recusada pelo salão em 1875, e nenhuma de suas entradas foi aceita em 1877, ela ficou desencantada com a política e gostos tradicionais do mundo oficial de arte de Paris. Quando o artista Edgar Degas a convidou em 1877 para se juntar ao grupo de artistas independentes conhecidos como os impressionistas, ela ficou encantada. Ela já era uma admiradora da arte de Degas, e logo se tornou amiga próxima de Degas; os dois frequentemente trabalhavam lado a lado, encorajando e aconselhando uns aos outros. Ela também socializou com outros artistas deste círculo. Camille Pissarro, por exemplo, era um membro mais velho do grupo que atuou como mentor de Cassatt. Berthe Morisot foi outra artista feminina que exibiu com os impressionistas; ela era uma próxima contemporânea de Cassatt, e ela compartilhou a concentração de Cassatt em cenas domésticas.Cassatt expôs seu trabalho com os impressionistas em Paris a partir de 1879, e em 1886 foi incluída na primeira grande exposição de arte impressionista nos Estados Unidos, realizada nas galerias Durand-Ruel em Nova Iorque. Ela continuou a se especializar em cenas de mulheres em interiores domésticos, com uma ênfase impressionista em momentos rapidamente capturados da vida contemporânea, e ela expandiu sua técnica de pintura a óleo e desenho para pastéis e gravuras. A arte japonesa tinha sido muito popular em Paris desde que foi apresentada na Exposição Universal de 1878, e Cassatt (como muitos impressionistas) incorporou seus dispositivos visuais em seu próprio trabalho. Ela também compartilhou com os impressionistas uma convicção geral de que a arte acadêmica estava ultrapassada e um compromisso de explorar novos meios de retratar a vida moderna cotidiana.Por volta da década de 1880, Cassatt era particularmente conhecida por suas representações sensíveis de mães e filhos. Estas obras, como todas as suas representações de mulheres, podem ter alcançado um sucesso tão popular por uma razão específica: eles preencheram uma necessidade social de idealizar os papéis domésticos das mulheres em uma época em que muitas mulheres estavam, de fato, começando a se interessar pelo direito de voto, reforma de vestuário, ensino superior e igualdade social. No entanto, as representações de Cassatt de suas colegas de classe média-alta e alta-classe mulheres nunca foram simplistas; eles continham camadas de significado por trás da Escovaria arejada e cores frescas de sua técnica Impressionista. Cassatt nunca casou ou teve filhos, escolhendo dedicar toda a sua vida à sua profissão artística. Ela compartilhou e admirou a atitude progressista de Bertha Honoré Palmer, uma empresária e filantropa que convidou Cassatt para pintar um mural para a Exposição Mundial de 1893 e que sentiu que “as mulheres devem ser alguém e não algo”.”

vida tardia

depois de 1900, Cassatt sofreu de problemas de saúde e deterioração da visão. No entanto, ela manteve Amizades próximas com outros artistas e importantes figuras do mundo da arte na França, de Pierre-Auguste Renoir para os colecionadores americanos Harry e Lousine Havemeyer. Embora ela e Degas tenham sofrido um desentendimento em sua amizade durante o infame Caso Dreyfus do final da década de 1890 (Cassatt, como Pissarro e Monet, era pró-Dreyfus, enquanto Degas estava do lado de Dreyfus), eles mais tarde fizeram as pazes. Em 1904, Cassatt foi reconhecida por suas contribuições culturais pelo governo francês, que lhe concedeu a ordem de Cavaleiro da Legião d’honneur. Ela fez sua última visita aos Estados Unidos em 1908. Nessa altura, ela já tinha sofrido várias perdas pessoais.; sua amada irmã, Lydia, morreu após uma longa doença em 1882, e seu irmão Alexander, O Presidente da Ferrovia da Pensilvânia, morreu em 1906.Em 1914, devido à sua cegueira crescente, Cassatt já não era capaz de trabalhar, embora ela continuasse a exibir sua arte. Ela viveu principalmente em Grasse durante a Primeira Guerra Mundial antes de retornar para sua casa de campo, um castelo localizado em Le Mesnil-Theribus, a 80 km a noroeste de Paris. Cassatt morreu em 14 de junho de 1926.Cassatt foi ativo na década de 1910, e por seus últimos anos ela foi capaz de testemunhar o surgimento do modernismo na Europa e nos Estados Unidos; no entanto, seu estilo de assinatura permaneceu consistente. A diminuição do gosto crítico pelo Impressionismo após sua morte na década de 1920 significava que sua influência sobre outros artistas era limitada. Uma exceção foi um grupo de mulheres artistas com sede em Montreal, Canadá, na década de 1920, que passou a ser conhecido como o “Beaver Hall Group”. Esta foi a primeira associação de arte Canadense em que artistas profissionais desempenharam um papel significativo, e seus membros (incluindo Mabel May, Lilias Torrance Newton, e Prudence Heward) seguiram o exemplo de Cassatt de trabalhar em estreita colaboração e estudar no exterior. Cassatt também influenciou Lucy Bacon, uma artista nascida na Califórnia que estudou com os impressionistas em Paris.No entanto, o status de Cassatt na história da arte tem sido significativo e influente nos séculos XX e XXI. Ela é considerada um dos mais importantes artistas americanos expatriados do final do século XIX, juntamente com John Singer Sargent e James McNeill Whistler. Ela também tem sido o foco da influente bolsa de estudos sobre artistas do sexo feminino, e seu trabalho tem sido discutido por importantes historiadores de arte feminista, incluindo Griselda Pollock e Linda Nochlin. O legado mais público de Cassatt pode ser sua influência sobre os patronos americanos que coletaram seu trabalho e o trabalho de seus contemporâneos europeus e, mais tarde, legou-o a museus. Um exemplo proeminente foi Louisine Elder Havemeyer, um amigo próximo, cuja extensa coleção de arte impressionista é agora parte do Metropolitan Museum of Art em Nova York.

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